導(dǎo)語：影視動畫在傳統(tǒng)民間藝術(shù)傳承中的作用一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

2016年，央視暑期檔推出了52集動畫大片《小濟(jì)公》。該片內(nèi)容源自我國民間流傳的“小濟(jì)公”故事，動畫場景也充分展現(xiàn)了我國江浙地區(qū)的地理風(fēng)貌，可謂是傳承民間藝術(shù)的力作。動畫片《小濟(jì)公》在央視的熱播，體現(xiàn)了我國文藝工作者傳承民間藝術(shù)的文化自覺。黨的十八大以來，我國民間藝術(shù)的發(fā)展邁入新的階段，在這一過程中，影視動畫也肩負(fù)著重要的職責(zé)和使命，成為傳承傳統(tǒng)民間藝術(shù)的重要載體。

一、通過故事內(nèi)容彰顯民間藝術(shù)精神宗旨

我國民間藝術(shù)的發(fā)展歷史源遠(yuǎn)流長，從內(nèi)容到形式都滲透著中華民族文化的特色。民間藝術(shù)沉淀著歷史的記憶，散發(fā)著泥土的芬芳，在代代相傳中不斷豐富和創(chuàng)新，成為支撐我國當(dāng)代文化發(fā)展、實現(xiàn)文化強(qiáng)國夢的內(nèi)容根本和形式源泉。影視動畫藝術(shù)在數(shù)字技術(shù)的推動下也得到了蓬勃發(fā)展。但是在當(dāng)前的影視動畫發(fā)展中，韓日動畫、美國動畫表現(xiàn)出了強(qiáng)勁態(tài)勢，搶占著我國影視動畫的市場，并在思想意識領(lǐng)域?qū)ξ覈^眾，尤其是青少年觀眾表現(xiàn)出了侵蝕態(tài)勢，已然危及到了我國的文化安全和傳統(tǒng)文化的傳承。2015年的暑期電影動畫市場除了《大圣歸來》獲得9.56億元的票房外，其他如《熊出沒》、《小門神》、《年獸大作戰(zhàn)》等國產(chǎn)動畫電影的市場反響平平，而《瘋狂動物城》、《海底總動員》、《憤怒的小鳥》等進(jìn)口動畫片則呈現(xiàn)出了強(qiáng)勁的票房吸引力。越是民族的就越是世界的，我國影視動畫要想在新的歷史時期獲得新的發(fā)展，提升市場競爭力，必須將創(chuàng)作的目光聚焦在傳統(tǒng)文化領(lǐng)域，充分發(fā)掘我國民間音樂、戲劇藝術(shù)、剪紙、木雕等藝術(shù)形式所蘊(yùn)含的動畫創(chuàng)作元素，并將我國傳統(tǒng)文化的精神主旨貫穿在藝術(shù)創(chuàng)作中，用影視動畫片傳承中華民族的思想精髓，為社會主義核心價值觀的踐行落地作出貢獻(xiàn)。民間藝術(shù)之所以能夠代代相傳，一方面是因為其藝術(shù)形式具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，另一方面，則是因為其中傾注著人們的思想情感、價值觀念以及審美情趣等。人們通過民間藝術(shù)表達(dá)對祖國的熱愛、民族的熱愛，傳遞民族、地域的審美特色，最終創(chuàng)造出了集思想性、藝術(shù)性和教育性于一體的民間藝術(shù)。影視動畫可以結(jié)合民間藝術(shù)中的人物特點(diǎn)和時代精神，從民間藝術(shù)中找到表現(xiàn)的對象。我國是一個多民族的國家，不同民族的文化具有差異性。在影視動畫的制作過程中，要充分吸收借鑒不同民族民間文化的特點(diǎn)，豐富創(chuàng)作內(nèi)容。尤其是不同的民族民間文化都有自己獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)方式和典型的人物代表，通過對各民族典型形象的屏幕再塑，能夠全面展示不同民族的文化底蘊(yùn)和精神內(nèi)涵。經(jīng)過影視動畫的傳播，聰明睿智的新疆維吾爾族民間傳奇人物阿凡提、英勇無畏的蒙古族英雄海里布等形象深入人心。這些形象身上閃爍的精神光輝早已經(jīng)走出了其本民族的范疇，成為中華民族共有的精神特質(zhì)，也為影視動畫提供了源源不斷的創(chuàng)作源泉。

二、通過人物形象傳承民間藝術(shù)造型特點(diǎn)

首先，影視動畫需要從民間藝術(shù)中學(xué)習(xí)造型特點(diǎn)。我國民間藝術(shù)在人物造型上體現(xiàn)了傳統(tǒng)中華文化中的“對稱”、“求全”、“夸張”等特點(diǎn)。這些造型方式在影視動畫中的充分運(yùn)用，既能夠凸顯人物的性格特點(diǎn)，還能夠提升人物的視覺沖擊力。例如，我國的年畫人物造型就經(jīng)常出現(xiàn)在影視動畫人物造型中，誕生了一個個符合我國傳統(tǒng)文化審美特點(diǎn)的人物形象，提升了動畫形象的親和力。動畫片《驕傲的將軍》中的人物形象就借鑒了年畫中的門神、童子等造型特點(diǎn)，再根據(jù)影視動畫創(chuàng)作需求進(jìn)行了創(chuàng)造性的塑造，最終呈獻(xiàn)給觀眾的是穿上了盔甲的門神，配以京劇化臉譜進(jìn)行處理的面部形象，人物動作姿態(tài)也滲透著年畫的動作特點(diǎn)，使將軍飛揚(yáng)跋扈的性格特征得到了充分展現(xiàn)。其次，影視動畫需要從民間藝術(shù)中學(xué)習(xí)色彩特點(diǎn)。我國傳統(tǒng)藝術(shù)在用色上以紅黃黑白青五種顏色為主，折射著中國傳統(tǒng)五行學(xué)說思想，在用色搭配上注重情感表現(xiàn)，突出寫意。由于動畫片大都劇情緊湊、矛盾沖突集中、人物性格單一，因此在影視動畫進(jìn)行人物塑造時，我國傳統(tǒng)繪畫的用色方式具有較高的參考價值?！赌倪隔[?！分校眉t色和綠色為主色進(jìn)行形象色彩設(shè)計。在哪吒重生前，以紅色為主基調(diào)，體現(xiàn)了哪吒英勇無畏、善良正直的性格；在其重生后，以綠色為主基調(diào)，既象征了生命的再生，也體現(xiàn)了人物的生機(jī)與活力。托塔李天王的顏色是正紅色，表現(xiàn)出他身份的尊貴和性格的嚴(yán)肅。東海龍王的用色以青色為主，表現(xiàn)出他冷靜、殘酷的性格特點(diǎn)。這些用色方式既是對我國傳統(tǒng)色彩表達(dá)內(nèi)涵的繼承和發(fā)揚(yáng)，也容易引發(fā)觀眾的共鳴。與此同時，我國繪畫、剪紙等藝術(shù)的造型特點(diǎn)也影響著影視動畫的創(chuàng)作。在《春秋戰(zhàn)國夢》動畫片的人物形象塑造中，就采用了我國古典小說中人物繡像的繪畫方法，動畫畫面簡潔而生動，并且充分利用中國國畫的留白藝術(shù)，使人物形象惟妙惟肖且細(xì)致入微，眉眼之間都能夠表情達(dá)意。最后，影視動畫還需要從民間音樂藝術(shù)中學(xué)習(xí)。音樂是影視動畫中的重要元素，具有民族特色的音樂選擇能夠為影視動畫注入鮮明的民族性。例如，取材于我國傳統(tǒng)民間諺語故事的動畫片《三個和尚》，其在處理音樂時就突出了我國傳統(tǒng)音樂追求空靈、曠遠(yuǎn)的特點(diǎn)，沒用配樂而僅用木魚聲表現(xiàn)人物的身份。由于“一個和尚挑水吃，兩個和尚抬水吃，三個和尚沒水吃”的故事內(nèi)容深入人心，所以盡管沒有解說詞，故事的諷刺性也很容易被觀眾領(lǐng)會。

三、通過表現(xiàn)形式體現(xiàn)民間藝術(shù)形式特征

我國民間藝術(shù)具有因地制宜的特點(diǎn)。不同地區(qū)、不同民族的民間藝術(shù)因為語言形式、生活習(xí)慣以及當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情的差異性，催生了我國民間視聽藝術(shù)形式的豐富多樣。影視動畫在傳承民間藝術(shù)的過程中，要充分借助藝術(shù)形式的多樣性，展現(xiàn)我國民間藝術(shù)的豐富性。首先，要用好戲劇藝術(shù)的形式。戲劇是我國民間文化藝術(shù)長廊中的一朵奇葩。從表演形式到表演內(nèi)容都蘊(yùn)含著深刻的傳統(tǒng)文化精髓。弘揚(yáng)和發(fā)展戲劇藝術(shù)已經(jīng)成為我國“十三五”期間發(fā)展文化事業(yè)的重要內(nèi)容。要使戲劇藝術(shù)活下去、傳下去，就必須注重多種形式藝術(shù)的滲透。借助數(shù)字技術(shù)發(fā)展起來的影視動畫不僅在制作形式上具有一定的優(yōu)勢，而且觀眾群體也比較特殊。通過動畫的形式把不同年齡階段的人群，尤其是兒童和青少年群體對于戲劇的熱愛激發(fā)出來，也是傳承民間藝術(shù)形式的重要途徑。以豫劇動畫片《七品縣令》為例，該片通過生動的唱腔、活潑的動畫形式表現(xiàn)出了七品縣令幽默、詼諧的性格特點(diǎn)以及耿直、為民做主的道德情操，在其唱腔、服飾上依托豫劇的表演形式，在故事內(nèi)容上又傳遞了正能量，讓觀眾在輕松活潑的氣氛中欣賞了戲劇，接受了思想教育。其次，要用好木偶戲的形式。木偶戲在我國不同的地區(qū)有著不同的表演形式，但其共同的特點(diǎn)是取材廣泛、表現(xiàn)形式質(zhì)樸。雖然現(xiàn)代影視動畫在數(shù)字技術(shù)的推動下已經(jīng)可以實現(xiàn)3D技術(shù)，能夠?qū)Ρ憩F(xiàn)主體的細(xì)節(jié)進(jìn)行細(xì)致入微的刻畫，但是古拙、充滿趣味的木偶戲中，卻蘊(yùn)含著現(xiàn)代動畫技術(shù)所不能取代的傳統(tǒng)文化、民間文化之美。現(xiàn)代影視技術(shù)的發(fā)展可以使木偶動畫的表演更加靈活、生動。我國影視動畫在這方面已經(jīng)有過較為成功的嘗試，例如《嶗山道士》、《長發(fā)妹》、《西岳奇童》等，這些作品不僅充分利用了木偶戲的藝術(shù)手法，而且在內(nèi)容選擇上也致力于揚(yáng)善懲惡，具有積極的教化作用。尤其是取材于《聊齋志異》的《嶗山道士》，將昆曲的演唱融入其中，不但契合人物的書生身份，而且還增加了影片的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)。第三，要用好剪紙藝術(shù)的形式。剪紙藝術(shù)是我國重要的民間傳統(tǒng)藝術(shù)形式之一。剪紙藝術(shù)形象不僅抽象而且表情夸張，富有表現(xiàn)力和感染力。采用剪紙藝術(shù)形式創(chuàng)作影視動畫，能夠帶給觀眾有別于數(shù)字技術(shù)催生的現(xiàn)代影視動畫藝術(shù)的收視體驗。因為剪紙藝術(shù)在視覺上色彩比較簡單、明快，主要通過光與影的效果表現(xiàn)人物動與靜的變化，人物形象是抽象而概括的，所以通過剪紙藝術(shù)制作出的動畫片動感強(qiáng)烈，畫面效果好。美國動畫片《功夫熊貓2》中的一些鏡頭就是借鑒了我國的剪紙藝術(shù)形式，與3D動畫技術(shù)相結(jié)合，表現(xiàn)手法豐富而具有中國特色。我國的剪紙動畫也有成功之作，例如《豬八戒吃西瓜》、《桃花源記》等。這些影視動畫在剪紙藝術(shù)的基礎(chǔ)上又進(jìn)行了一定的創(chuàng)新，使人物形象更加適應(yīng)影視動畫的表現(xiàn)特點(diǎn)，為我國影視動畫吸取民間藝術(shù)表現(xiàn)形式提供了借鑒。多次強(qiáng)調(diào)，要努力從中華民族世世代代形成和積累的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng)和智慧，延續(xù)文化基因，萃取思想精華，展現(xiàn)精神魅力。我國民間藝術(shù)的表現(xiàn)形式豐富多樣，皮影、水墨畫等都已經(jīng)在影視動畫中有了成功表現(xiàn)。隨著影視動畫的發(fā)展和制作技術(shù)的不斷提高，無論是吸收借鑒民間藝術(shù)形式還是完全利用民間藝術(shù)形式進(jìn)行影視動畫創(chuàng)作，都將有助于賦予我國影視動畫更加鮮明的民族特點(diǎn)。

作者:徐進(jìn) 單位:鄭州師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院