導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫(xiě)好一篇日本動(dòng)畫(huà)，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

《犬夜叉》，高橋留美子著。動(dòng)畫(huà)中，犬夜叉以勇敢、堅(jiān)持不懈的精神告訴我們：凡事都要勇于拼搏，能以堅(jiān)持不懈的精神去做事。阿籬則告訴我們遇到困難要用冷靜的態(tài)度去面對(duì)。

喜歡籃球的同學(xué)一定喜歡《灌籃少年》。雖然五位男生在比賽上遇到了許多坎坷，但他們并沒(méi)有被困難打倒。正是因?yàn)楸依蠋煹闹笇?dǎo)、隊(duì)長(zhǎng)藤原拓彌的安慰、哀川和彥的鼓勵(lì)，一支水平不怎么樣的球隊(duì)沖進(jìn)省十強(qiáng)！由此可見(jiàn)，持之以恒是成功的源泉！

《魔女的考驗(yàn)》，安然夢(mèng)野子著。這部動(dòng)畫(huà)反映了三種性格人物的命運(yùn)，講述了主人公“巧克莉”和“香草”互相拼搏的故事。動(dòng)畫(huà)中，主要是歌頌了“巧克莉”與“香草”純潔的友誼。這部動(dòng)畫(huà)告訴我們，要珍惜我們難得的友誼。

很顯然，只要用欣賞和品味的眼光去看日本動(dòng)畫(huà)，就能挖掘知識(shí)與道理的財(cái)富。

篇2

定檔12月2日的新海誠(chéng)作品《你的名字?！?，早在日本上映期間，就備受中國(guó)粉絲期待。國(guó)內(nèi)上映前，在社交網(wǎng)絡(luò)刷屏的“《你的名字?！吠顬V鏡”更是給這部電影的火熱添了一把柴。

“這部作品在貓眼電影上想看的人數(shù)已經(jīng)超過(guò)了22萬(wàn)，排在今年所有影片的第一位，還有它的百度指數(shù)也非常好，還未上映它已經(jīng)注定是一個(gè)現(xiàn)象級(jí)的作品，因?yàn)樗目诒呀?jīng)傳播出去。”光線傳媒彩條屋影業(yè)總經(jīng)理易巧在該片上映前接受《財(cái)經(jīng)天下》周刊采訪時(shí)表示，希望這部作品能成為今年國(guó)內(nèi)動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)上，繼年初的《瘋狂動(dòng)物城》，年中的《大魚(yú)海棠》之后，在年末的又一現(xiàn)象級(jí)作品。

根據(jù)日本媒體報(bào)道，《你的名字?！吩谌毡颈就烈勋@得190億日元（約合12億元人民幣）的超高票房，成為日本年度票房總冠軍。其制作成本在 8 億日元左右，最初的目標(biāo)票房?jī)H為 20 億日元，現(xiàn)在的票房成績(jī)已經(jīng)是制作成本的 23.75倍。此外，該片在日本本土電影票房歷史中已排名第四，前三名均為大師宮崎駿作品，分別是304億日元的《千與千尋》、196億日元的《哈爾的移動(dòng)城堡》和193億日元的《幽靈公主》。

時(shí)間再往前推一些。11月11日，《航海王之黃金城》在李安新片《比利?林恩的中場(chǎng)戰(zhàn)事》的浩瀚聲勢(shì)下悄然上映，根據(jù)貓眼電影票房數(shù)據(jù)，其首日票房高達(dá)2366.4萬(wàn)元，幾乎趕上李安新片的2541.6萬(wàn)元。截至《財(cái)經(jīng)天下》周刊記者發(fā)稿時(shí)，《航海王之黃金城》票房已經(jīng)達(dá)到1.066億元，成為今年繼《火影忍者：博人傳》和《哆啦A夢(mèng)：新?大雄的日本誕生》以來(lái)第三部在國(guó)內(nèi)票房破億的日本動(dòng)畫(huà)電影。

另一部在11月上映的電影是《名偵探柯南：純黑的惡夢(mèng)》，首日票房則相形見(jiàn)絀，僅為518.9萬(wàn)元。這是柯南系列的第20部劇場(chǎng)版電影，在日本上映期間收獲了67億日元的票房，是該系列最高的票房紀(jì)錄。業(yè)內(nèi)人士向記者分析稱(chēng)，該片國(guó)內(nèi)票房沒(méi)有引爆，或許是該系列此前已有多部劇場(chǎng)版在國(guó)內(nèi)上映，受眾新鮮度降低的緣故。

如果把時(shí)間跨度繼續(xù)加大，2016年以來(lái)，登錄中國(guó)的日本電影呈井噴之勢(shì)。引進(jìn)院線公映的日本電影高達(dá)11部，其中9部為動(dòng)畫(huà)電影。但僅在一年以前，國(guó)內(nèi)只有《哆啦A夢(mèng)：伴我同行》及《名偵探柯南：業(yè)火的向日葵》兩部日本電影在國(guó)內(nèi)上映。甚至在2011年～2015年5年期間引進(jìn)的日本電影總和也僅為6部，不及今年一年的數(shù)量。

事實(shí)上，自2000年廣電總局頒布《關(guān)于加強(qiáng)動(dòng)畫(huà)片引進(jìn)和播放管理的通知》開(kāi)始，中國(guó)對(duì)于日本動(dòng)畫(huà)有著長(zhǎng)達(dá)10年的限制史。當(dāng)時(shí)，日本動(dòng)畫(huà)作品《北斗神拳》被認(rèn)定為充斥暴力場(chǎng)面，使得日本動(dòng)畫(huà)作品幾乎絕跡于國(guó)內(nèi)大熒幕。

到2006年，廣電總局要求在黃金時(shí)段不能播出進(jìn)口動(dòng)畫(huà)，這讓日本動(dòng)畫(huà)在國(guó)內(nèi)電視屏幕上也逐漸銷(xiāo)聲匿跡。直到后期視頻網(wǎng)站興起，日本動(dòng)畫(huà)才又得以重新回到觀眾的視野中。

2010年，隨著中國(guó)市場(chǎng)的開(kāi)放，日本動(dòng)畫(huà)電影又開(kāi)始零星出現(xiàn)在國(guó)內(nèi)院線。以《名偵探柯南》劇場(chǎng)版電影為例，2010年的《漆黑的追蹤者》是中國(guó)引進(jìn)的第一部日本動(dòng)畫(huà)電影，最終票房為937.9萬(wàn)元。此后，該系列《沉默的15分鐘》以及《業(yè)火的向日葵》也分別于2011年及2015年引進(jìn)內(nèi)地。

即便如此，2015年文化部還曾發(fā)文，認(rèn)為《進(jìn)擊的巨人》 《東京食尸鬼》等當(dāng)紅日本動(dòng)畫(huà)“宣揚(yáng)以暴制暴”，將其列入“禁播黑名單”并要求進(jìn)行全網(wǎng)下架處理。甚至還有法制節(jié)目以《名偵探柯南》存在教導(dǎo)未成年人如何犯罪為由，對(duì)其口誅筆伐。

此外，這些引進(jìn)的動(dòng)畫(huà)電影在國(guó)內(nèi)票房雖然呈上升趨勢(shì)，但一直不溫不火沒(méi)有票房破億的作品，直到2015年4月《哆啦A夢(mèng)：伴我同行》上映。據(jù)了解，該片在國(guó)內(nèi)最終票房達(dá)到5.3億元，甚至超過(guò)了在日本本土的票房成績(jī)（4.15億元）。易巧分析稱(chēng)，這樣驚人的票房一方面是由于哆啦A夢(mèng)這一系列在國(guó)內(nèi)的受眾基礎(chǔ)，另一方面其3D的放映形式也為其票房增色不少。

多位接受《財(cái)經(jīng)天下》周刊采訪的中國(guó)片方都表示，《哆啦A夢(mèng)：伴我同行》是一個(gè)轉(zhuǎn)折，它讓業(yè)界看到了日本動(dòng)畫(huà)電影的商業(yè)潛力，也使得今年日本動(dòng)畫(huà)電影如井噴般地登陸國(guó)內(nèi)院線。

易巧告訴記者，一般日本電影的引進(jìn)有以下幾個(gè)步驟：首先要自己去發(fā)現(xiàn)具有商業(yè)潛力的作品，跟日方進(jìn)行相關(guān)談判。再通過(guò)國(guó)內(nèi)具有引進(jìn)資質(zhì)的中影或華夏去洽談引進(jìn)事宜。在確定引進(jìn)之后，就可以開(kāi)始做電影的宣發(fā)。

而從引進(jìn)方式來(lái)看，日本電影一般為批片，即通過(guò)買(mǎi)斷在日本已經(jīng)上映一段時(shí)間的“舊片”版權(quán)的形式進(jìn)行引進(jìn)，比如《哆啦A夢(mèng)：伴我同行》就比日本本土晚近一年才在國(guó)內(nèi)上映。但在后期，也開(kāi)始出現(xiàn)一些以“版權(quán)金+分賬”模式引進(jìn)的日本電影。

在國(guó)內(nèi)上映時(shí)間的滯后，帶來(lái)了一個(gè)令人頭疼的問(wèn)題：盜版網(wǎng)絡(luò)資源橫行。

比如《你的名字。》，雖然已經(jīng)盡量減少該片在國(guó)內(nèi)上映的時(shí)間差，但記者了解到仍有不少人已經(jīng)在網(wǎng)上觀看過(guò)盜版資源。“盜版當(dāng)然會(huì)有一定的影響，但真正想看的人他們還是會(huì)去電影院看。去年《哆啦A夢(mèng)》出現(xiàn)的問(wèn)題更嚴(yán)重，已經(jīng)有了高清版盜版，但它的票房仍舊取得那么好的成績(jī)?！币浊杀硎?。

雖然有諸如此類(lèi)的問(wèn)題存在，但相對(duì)廉價(jià)的批片成本對(duì)于國(guó)內(nèi)參與發(fā)行的公司來(lái)說(shuō)，也能起到以小博大的效果。據(jù)南都娛樂(lè)報(bào)道，從業(yè)內(nèi)慣例推算，這些從日本引進(jìn)的批片，買(mǎi)回來(lái)價(jià)格大多在幾十萬(wàn)美元左右，折算成人民幣約五六百萬(wàn)元。同時(shí)，因?yàn)槭鞘袌?chǎng)熟悉的動(dòng)漫IP，推廣所用的宣發(fā)和物料費(fèi)用又能省下不少。整體下來(lái)，影片只需要有3000萬(wàn)元的票房，就能收回成本。

“一兩千萬(wàn)元的票房，基本是賠錢(qián)或者保本。大幾千萬(wàn)或者小一億，就能略賺。如果想要有比較高的盈利，就需要做現(xiàn)象級(jí)的作品，票房到兩三億的量級(jí)才行?！币浊山忉尩溃酥?，如何跟版權(quán)方談更好的條件，如何在國(guó)內(nèi)做宣發(fā)，如何做后期的衍生品開(kāi)發(fā)等都決定了一部引進(jìn)的日本動(dòng)畫(huà)電影的盈利能力。

但并不是所有引進(jìn)的日本動(dòng)畫(huà)電影都能滿載而歸。同樣是超級(jí)大IP的龍珠系列電影《龍珠Z：復(fù)活的弗利薩》，雖然在日本本土獲得32.8億日元的票房成績(jī)，但在內(nèi)地票房卻僅為1025億元，相比于其高達(dá)千萬(wàn)元級(jí)別的版權(quán)費(fèi)，片商的盈利狀況不言自明。

此外，如愛(ài)奇藝參與引進(jìn)的《櫻桃小丸子：來(lái)自意大利的少年》雖然較龍珠票房更高，達(dá)到2588.5萬(wàn)元，但愛(ài)奇藝影業(yè)發(fā)行總經(jīng)理南飛仍然認(rèn)為沒(méi)有達(dá)到理想成績(jī)。“大家覺(jué)得老的日本大IP會(huì)有好的表現(xiàn)，但有一個(gè)問(wèn)題，過(guò)于老的IP會(huì)使得消費(fèi)者的認(rèn)知過(guò)程變長(zhǎng)、認(rèn)知難度增加。”

從目前引進(jìn)國(guó)內(nèi)的日本動(dòng)畫(huà)電影來(lái)看，大體可以分為兩類(lèi)：一是長(zhǎng)篇連載的超級(jí)大IP動(dòng)畫(huà)的劇場(chǎng)版電影，它們承載了80后和90后這一群體的記憶，這一群體也愿意為其買(mǎi)單；二是有著超強(qiáng)號(hào)召力的知名動(dòng)畫(huà)導(dǎo)演的原創(chuàng)電影作品。而諸如《love live！》 《少女與戰(zhàn)車(chē)》這類(lèi)新興的動(dòng)畫(huà)，雖然在日本本土票房也全線飄紅，但因?yàn)樵谥袊?guó)市場(chǎng)缺少受眾，自然也不會(huì)引進(jìn)。

對(duì)于引進(jìn)的兩種類(lèi)型電影，南飛認(rèn)為，像《你的名字?！愤@類(lèi)原創(chuàng)電影，有熱度，有營(yíng)銷(xiāo)點(diǎn)，還有好的故事，這幾點(diǎn)融合下來(lái)，才會(huì)在市場(chǎng)上有更好的表現(xiàn)，會(huì)是將來(lái)的主流?！懊髂觊_(kāi)始，一些老的日本IP引進(jìn)的意義就不太大了，這些IP可能更多地是在販賣(mài)情懷，不具備市場(chǎng)張力，也難以觸及到95后的年輕群體?！?/p>

易巧也表示，原創(chuàng)電影的想象空間更加巨大?！皣?guó)內(nèi)之前引進(jìn)的項(xiàng)目以劇場(chǎng)版居多，因?yàn)樗蟹劢z基礎(chǔ)，看上去比較保險(xiǎn)。但因?yàn)樽陨矶ㄎ坏脑颍蕳l屋更看好新海誠(chéng)這類(lèi)制作精良、故事完整、也有市場(chǎng)熱度的原創(chuàng)電影作品。”他指出，像《love live！》這類(lèi)動(dòng)畫(huà)受眾群體相對(duì)狹窄，引進(jìn)還是以網(wǎng)絡(luò)為主比較合適。

篇3

當(dāng)今，動(dòng)漫文化產(chǎn)業(yè)成為日本經(jīng)濟(jì)主要來(lái)源。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后的幾十年，日本迅速發(fā)展成為世界上動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)先驅(qū)，在戰(zhàn)后困難的經(jīng)濟(jì)恢復(fù)時(shí)期，是什么寫(xiě)就了世界動(dòng)漫文化史上的一個(gè)閃亮篇章……事實(shí)上，日本動(dòng)畫(huà)的發(fā)展是受到美國(guó)20世紀(jì)二三十年代的動(dòng)畫(huà)熱潮的影響，這是主要因素，“湯姆和杰里”“超人”以及其他優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)電影深深地影響了曾經(jīng)的那些少年，而他們正是現(xiàn)在許多日本動(dòng)畫(huà)從業(yè)人員其中的一分子。現(xiàn)在占主導(dǎo)地位的日本動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)，自然出現(xiàn)了動(dòng)漫始于日本的論調(diào)，然而動(dòng)漫這一新型的文化現(xiàn)象始于日本確是片面的說(shuō)法，這種說(shuō)法有著濃厚的既成事實(shí)論調(diào)，翻閱過(guò)日本動(dòng)畫(huà)發(fā)展史便會(huì)搞清楚這個(gè)，輝煌的動(dòng)漫世界在其幼小的童年時(shí)期度過(guò)了多么困難的成長(zhǎng)歷程。

對(duì)于日本，如果拋卻民族的歷史問(wèn)題和偏見(jiàn)，日本不可否認(rèn)的是一個(gè)經(jīng)濟(jì)非常強(qiáng)大的國(guó)家，日本的重工業(yè)和電子技術(shù)非常發(fā)達(dá)，以如此小的國(guó)土面積和公民數(shù)量成為世界第三大經(jīng)濟(jì)體，日本不可謂不是一個(gè)奇跡般的存在。而且在二戰(zhàn)以后，日本的動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)異軍突起，成為僅次于日本電子工業(yè)的第二大支柱產(chǎn)業(yè)。是什么促成了這一世界文化歷史上的奇跡？

20世紀(jì)初期，在美國(guó)的一家電影制作公司里“逐格拍攝法”被發(fā)明出來(lái)，根據(jù)這個(gè)方法，攝影機(jī)可以逐格拍攝出場(chǎng)景，這為動(dòng)畫(huà)電影的發(fā)展提供了技術(shù)支撐。很快，在20世紀(jì)二三十年代，美國(guó)出品了大量數(shù)量和質(zhì)量都處于上層的動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片，迪斯尼公司的《米老鼠》《唐老鴨》《三只小豬》《愛(ài)麗絲漫游奇境記》等影片，影響了很多日本年輕人。同時(shí)期的俄國(guó)、法國(guó)和中國(guó)都出現(xiàn)了大量?jī)?yōu)質(zhì)動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片，包括現(xiàn)在看起來(lái)仍然非常優(yōu)美的《大鬧天宮》就是這個(gè)時(shí)期的作品。所以不能因?yàn)楝F(xiàn)在日本在動(dòng)畫(huà)領(lǐng)域的領(lǐng)先地位就產(chǎn)生了動(dòng)畫(huà)是源于日本的這種不客觀的論調(diào)，深入了解了動(dòng)畫(huà)發(fā)展歷史以后我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，動(dòng)畫(huà)并非源于日本，但是日本在二戰(zhàn)后，把動(dòng)畫(huà)這種藝術(shù)發(fā)展壯大并刻上了深深的日本烙印再發(fā)揚(yáng)出去，同時(shí)我們也可以看到這個(gè)強(qiáng)大的動(dòng)畫(huà)帝國(guó)的童年時(shí)期經(jīng)歷了非常艱難的發(fā)展歷程。

人類(lèi)的快速發(fā)展是建立在重大的歷史變革基礎(chǔ)上的，矛盾產(chǎn)生了問(wèn)題，問(wèn)題促進(jìn)了思考。第二次世界大戰(zhàn)幾乎徹底改變了人類(lèi)的發(fā)展走向，特別對(duì)于遭到戰(zhàn)爭(zhēng)重創(chuàng)的國(guó)家，作為戰(zhàn)敗國(guó)，二戰(zhàn)后日本的國(guó)家社會(huì)體系、經(jīng)濟(jì)體系全面萎縮，遺留下種種的社會(huì)問(wèn)題，日本的國(guó)民被迫承擔(dān)了巨大的代價(jià)，戰(zhàn)爭(zhēng)賠款和其他國(guó)家的否定，日本在經(jīng)濟(jì)上處于全面崩潰的狀態(tài)。戰(zhàn)爭(zhēng)雖然是國(guó)家行為，但日本國(guó)民們過(guò)著民不聊生的生活，精神上極度苦悶，沒(méi)有任何娛樂(lè)。鑒于當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)狀況，動(dòng)漫這種新興的文化現(xiàn)象逐漸在日本盛行。日本的人民處在戰(zhàn)后的痛苦之中，對(duì)于戰(zhàn)爭(zhēng)的悔恨及對(duì)未來(lái)的無(wú)望，導(dǎo)致日本動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作題材大都是以勵(lì)志為主。

手冢治蟲(chóng)是日本近現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)的代表，為日本動(dòng)畫(huà)表現(xiàn)形式打下了基礎(chǔ)。在漫畫(huà)上也是一位具有偉大的開(kāi)創(chuàng)性質(zhì)的漫畫(huà)家，分格的方法為現(xiàn)代漫畫(huà)提供了各種可能。手冢治蟲(chóng)的一生極為高產(chǎn)，創(chuàng)作了大量的經(jīng)典作品，《鐵臂阿童木》《火鳥(niǎo)》《森林大帝》《大都會(huì)》……作品主題多以年輕人在亂世中堅(jiān)毅的人生歷程為主，劇情充斥著對(duì)于現(xiàn)實(shí)的無(wú)助，對(duì)于美好未來(lái)的卡夫卡式幻想，這正是反映了當(dāng)時(shí)整個(gè)日本的情感訴求，也為日本動(dòng)畫(huà)發(fā)展定下了一個(gè)基調(diào)。手冢治蟲(chóng)吸收了美國(guó)迪斯尼動(dòng)畫(huà)作品的元素，其畫(huà)面表現(xiàn)風(fēng)格與造型特點(diǎn)都具有強(qiáng)烈的迪斯尼風(fēng)。隨后出現(xiàn)一大批日本動(dòng)畫(huà)作品也繼承了這種風(fēng)格，但是在題材上更加多元，日本動(dòng)畫(huà)逐步形成了多風(fēng)格并存的發(fā)展時(shí)期，

由于戰(zhàn)爭(zhēng)的影響，這些作品的悲劇性情結(jié)和末日情緒得到延續(xù)，大多是刻畫(huà)青年人的故事，這也成為日本動(dòng)畫(huà)敘述的主旋律（包括電影、藝術(shù)、文學(xué)和電視，日本在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間，這個(gè)模式是占主流的思維模式），隨后，動(dòng)畫(huà)影片如雨后春筍般蓬勃發(fā)展，1974年，日本動(dòng)畫(huà)進(jìn)入了成熟期。20世紀(jì)80年代早期，一大批科幻小說(shuō)、機(jī)械類(lèi)sf類(lèi)動(dòng)畫(huà)在日本出現(xiàn)（科幻動(dòng)畫(huà)）代表作者，松木零士（銀河鐵道999），阿夫夕、和森正治、富野由悠季、美樹(shù)本晴彥等。其中最著名的是“高達(dá)”系列，（1979）的科幻動(dòng)畫(huà)電影。1982年，kawamori和森正治開(kāi)始嶄露頭角，為“超時(shí)空要塞”擔(dān)任機(jī)械設(shè)定，然后他擔(dān)任導(dǎo)演“超時(shí)空要塞”系列劇場(chǎng)動(dòng)畫(huà)電影制片人。

這類(lèi)電影充滿了對(duì)未來(lái)科技的幻想，大型機(jī)器類(lèi)兵器仿佛再次把日本塑造成一個(gè)軍事強(qiáng)國(guó)，對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的恐懼及渴望成為勝利者的矛盾更加強(qiáng)烈，受同期美國(guó)科幻動(dòng)畫(huà)的影響，SF類(lèi)動(dòng)畫(huà)在這一時(shí)期空前繁榮。

在這一時(shí)期的宮崎駿擺脫了科幻動(dòng)畫(huà)風(fēng)格，其代表作包括《卡里奧斯特羅枝城》《天空之城》《龍貓》《琪琪》，“美麗童話”，“鴻”，《幽靈公主》《哈爾的移動(dòng)城堡》（2004）。以宮崎駿的作品為例，其作品中仍然延續(xù)一種悲愴的末世情節(jié)，現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)想在作品中極度的沖突，年輕人對(duì)于美好世界的渴望，與現(xiàn)世悲涼的情感與混亂的世界觀強(qiáng)烈的碰撞，雖然當(dāng)時(shí)的日本已是世界第2大經(jīng)濟(jì)體，但是多年的戰(zhàn)后復(fù)蘇，戰(zhàn)爭(zhēng)的反省，世界對(duì)日本的監(jiān)管與指責(zé)……這些都在日本的國(guó)民心中種下悲涼的種子。這種來(lái)源于內(nèi)心的表達(dá)，造就了日本動(dòng)畫(huà)特有的風(fēng)格。

20世紀(jì)80年代末到90年代初，是日本原創(chuàng)動(dòng)畫(huà)錄影帶的黃金時(shí)代。主題涵蓋了幾乎在世界任何地方的文化，歷史文化……不僅將自己國(guó)家的傳統(tǒng)，歷史，人文地理，現(xiàn)代和未來(lái)的元素發(fā)展到極致，更是將這些元素歸納整理，合理的通過(guò)動(dòng)畫(huà)的形式展現(xiàn)出來(lái)，這種改編式的劇情表現(xiàn)手法受到市場(chǎng)極大的歡迎，以驚人的速度推廣到各個(gè)角落，似乎在一夜之間，不僅是日本的大街小巷，幾乎整個(gè)世界似乎都覆蓋了日本動(dòng)漫產(chǎn)品。日本動(dòng)漫的商業(yè)手段更是豐富多彩，不光是報(bào)紙、書(shū)籍、動(dòng)畫(huà)電影等這種傳統(tǒng)商品模式，產(chǎn)品百花齊放，在日本，不光在街頭小巷，甚至在最為繁華的六本木商業(yè)中心，處處可見(jiàn)生動(dòng)的動(dòng)漫形象融入其中，大型的商品廣告大部分用的都是經(jīng)典的卡通明星作為代言人，這是一種文化崇拜，是最為龐大的文化營(yíng)銷(xiāo)。在發(fā)展自身產(chǎn)業(yè)的同時(shí)推動(dòng)了日本包括電子工業(yè)、旅游業(yè)等產(chǎn)業(yè)的同步快速發(fā)展，造就了當(dāng)時(shí)的日本經(jīng)濟(jì)神話。

關(guān)于早起游戲業(yè)在日本崛起，而后期的沒(méi)落，從另一方面反映了這樣的問(wèn)題，日本本土的游戲公司制作的游戲非常好，受眾群體普及率很高，覆蓋了所有的年齡層面，這意味著它們的國(guó)內(nèi)市場(chǎng)非常之龐大，因而，日本游戲公司不需要更不愿意與別的市場(chǎng)分享開(kāi)發(fā)平臺(tái)和游戲主流玩家，歐美游戲市場(chǎng)較日本發(fā)展較晚，但規(guī)模也在幾大主機(jī)的帶動(dòng)下迅速成長(zhǎng)，如EA、動(dòng)視、暴雪……等游戲大廠也帶動(dòng)了一股歐美游戲熱潮，大作不斷，在世界上逐步占有更為重要的份額。盡管如此，日本的游戲玩家對(duì)這些制作精良的3A級(jí)大作并不感冒，游戲公司更是以高高在上的姿態(tài)在如此封閉的市場(chǎng)運(yùn)作機(jī)制創(chuàng)造奇跡的同時(shí)，也為后來(lái)的衰落埋下伏筆（后來(lái)的索尼、任天堂……公司逐步認(rèn)識(shí)到本土之外市場(chǎng)的巨大，紛紛在國(guó)外建立了游戲工作室及游戲發(fā)行渠道，也是一種屈服于市場(chǎng)的行為）。

由于種種特殊的歷史發(fā)展，日本動(dòng)漫作品充分反映了絕望的戰(zhàn)后人類(lèi)的絕望與反思情緒，天真爛漫的卡通角色的背景下傳達(dá)的是感傷的心路歷程，訴說(shuō)人類(lèi)和自然之間的微妙融合，這種敘事風(fēng)格根深蒂固的地影響了以后的日本動(dòng)畫(huà)作品，在這一時(shí)期，由于影片的人物大多是少男，因此它定義為少年漫畫(huà)。日本社會(huì)的經(jīng)濟(jì)逐漸復(fù)蘇，國(guó)力蓬勃發(fā)展，市場(chǎng)需求量大，單一的卡通表現(xiàn)形式無(wú)法滿足市場(chǎng)的擴(kuò)大需求，在這一時(shí)期，一個(gè)很具有代表性的日本動(dòng)漫語(yǔ)言漸漸地走入人們的世界，這個(gè)表達(dá)形式的誕生顛覆了傳統(tǒng)的悲劇化劇情，與少年漫畫(huà)相同的是，仍然以年輕人作為主角，但表現(xiàn)風(fēng)格變化成相對(duì)迪斯尼那種夸張、可愛(ài)風(fēng)格形象的另一種形態(tài)，不但體型更加接近成年人的優(yōu)美，更為夸張的情表演出，尤其是對(duì)女性角色美的夸張，后來(lái)成為最具代表性的少女動(dòng)畫(huà)。

日本國(guó)力最為昌盛的時(shí)期，日本年輕人對(duì)優(yōu)秀作品的需求是非常高，這段時(shí)間有很多以體育項(xiàng)目為靈感的勵(lì)志動(dòng)畫(huà)作品，“男孩”“扣籃”“足球”這些激情的體育類(lèi)動(dòng)漫作品占據(jù)了半壁江山，涵括了各個(gè)體育項(xiàng)目，《網(wǎng)球小將》《籃球飛人》……隨著體育運(yùn)動(dòng)在日本興起，這些題材成為日本青年人的摯愛(ài)，在連載過(guò)程中深受追捧.。根據(jù)達(dá)利的夢(mèng)境所誕生的幻想藝術(shù)的流行也帶來(lái)了一股不同的風(fēng)潮，也成為后來(lái)日本動(dòng)漫的重要組成部分，出現(xiàn)在這同一時(shí)期，日本稱(chēng)為科幻漫畫(huà)風(fēng)格，這種由于人類(lèi)科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展，人類(lèi)本身的通過(guò)漫畫(huà)形式表達(dá)了對(duì)于科技力量的憧憬并伴隨著一種新的恐慌，人類(lèi)關(guān)注是否這些產(chǎn)品將取代現(xiàn)有的工藝和思考模式，這些科技的代表在某一天的未來(lái)生活中取代自然的生命，代表藝術(shù)家ohtomo Katsuhiro、木城雪戶(hù)、士郎正宗（宮崎駿的許多作品也反映了類(lèi)似的感覺(jué)）。

篇4

【關(guān)鍵詞】民族性 動(dòng)畫(huà)

一、民族性

動(dòng)畫(huà)的民族性是指通過(guò)動(dòng)畫(huà)作品展現(xiàn)本民族豐富多彩的藝術(shù)形式并傳達(dá)出其獨(dú)有的氣韻和精神，不僅要在視聽(tīng)等藝術(shù)表現(xiàn)形式上進(jìn)行民族性的積極展現(xiàn)，還要在作品的主題、精神意義等藝術(shù)內(nèi)容中對(duì)民族性進(jìn)行深入表達(dá)?？v觀世界各國(guó)的優(yōu)秀作品，幾乎毫無(wú)例外地都從不同角度來(lái)表現(xiàn)本民族的社會(huì)精神面貌，從而具有鮮明的民族特色和民族風(fēng)格。

二、中國(guó)、美國(guó)和日本的民族性分析

中國(guó)傳統(tǒng)文化博大精深，蘊(yùn)含著中華民族的民族精神，有著獨(dú)特的民族特質(zhì)。集體主義思想深深根植于中國(guó)傳統(tǒng)文化之中，是東方文化的精髓，強(qiáng)調(diào)集體是第一位的，個(gè)人要服從于集體。儒家思想是中國(guó)傳統(tǒng)文化的核心內(nèi)容，對(duì)中國(guó)政治、經(jīng)濟(jì)、文化等各個(gè)方面依然存在著巨大的影響。以“仁義”為核心的人生價(jià)值觀，是中國(guó)傳統(tǒng)道德的最高準(zhǔn)則，體現(xiàn)了修身養(yǎng)性和倫理親情在中國(guó)人心中占據(jù)重要位置。儒家學(xué)說(shuō)強(qiáng)調(diào)人的社會(huì)責(zé)任感，提倡“文以載道”，表現(xiàn)為文學(xué)藝術(shù)作品的教化作用，讓觀眾獲得教益。“天人合一”是中國(guó)哲學(xué)的基本精神，人們認(rèn)為宇宙是無(wú)限的，人應(yīng)該尊重自然，與自然融為一體，其意蘊(yùn)深遠(yuǎn)。意境是我國(guó)藝術(shù)獨(dú)特的審美意識(shí)，是指畫(huà)家通過(guò)描繪景物表達(dá)思想感情所形成的藝術(shù)境界。

美國(guó)是世界上經(jīng)濟(jì)技術(shù)的發(fā)達(dá)國(guó)家，長(zhǎng)期處于世界經(jīng)濟(jì)、科技和文化的前沿，在世界歷史舞臺(tái)中扮演著重要角色。美國(guó)人強(qiáng)烈的優(yōu)越感和樂(lè)觀自信的心態(tài)，使其不拘泥于歷史、不墨守成規(guī)，尊重文化的同時(shí)卻又時(shí)常持懷疑態(tài)度，對(duì)現(xiàn)實(shí)和權(quán)威也不盲信盲從，常常對(duì)傳統(tǒng)觀念進(jìn)行顛覆。多元化的民族和開(kāi)放的社會(huì)觀念，使得其更易于接受新鮮事物，這也是促使美國(guó)社會(huì)進(jìn)步的一大動(dòng)力。

民族性格的形成跟本民族的歷史、地理等方面關(guān)系密切。日本是一個(gè)島國(guó)，國(guó)土狹小、人口密集、資源匱乏和自然災(zāi)害頻繁所帶來(lái)的隱憂和恐懼成為籠罩在他們心靈深處永遠(yuǎn)揮之不去的陰影，造成日本國(guó)民嚴(yán)重的危機(jī)感和悲觀心態(tài)。日本是一個(gè)等級(jí)觀念很強(qiáng)的國(guó)家，集體觀念和集體責(zé)任感很強(qiáng)，對(duì)于國(guó)家和自己所處的集體有著非常強(qiáng)烈的歸屬感。武士道精神深入日本人的靈魂，延展至日本社會(huì)的各個(gè)階層，作為一種國(guó)家倫理，形成了全社會(huì)范圍內(nèi)的文化認(rèn)同。日本人有很強(qiáng)的適應(yīng)性，善于吸取外部文化、不斷進(jìn)行自我完善，能夠迅速地將外部先進(jìn)的東西融會(huì)貫通，轉(zhuǎn)化成帶有典型日本特色的文化。

三、中國(guó)、美國(guó)和日本的民族性在動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作中的體現(xiàn)

“詩(shī)言志”“文以載道”是中國(guó)文化的傳統(tǒng)，中國(guó)動(dòng)畫(huà)片創(chuàng)作一直秉承寓教于樂(lè)的宗旨，深刻的思想內(nèi)容與盡可能完美的藝術(shù)形式的結(jié)合是中國(guó)學(xué)派動(dòng)畫(huà)家的藝術(shù)追求。中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影崇尚以形傳神，主張貴在似與不似之間，動(dòng)作設(shè)計(jì)夸張的幅度并不大，看重的是韻律和意趣，意境美是我國(guó)藝術(shù)自古以來(lái)的追求。

美國(guó)的動(dòng)畫(huà)片以輕松、幽默的喜劇題材居多，較少有嚴(yán)肅的歷史題材，即使是正劇通常也是以大團(tuán)圓的結(jié)局收尾。美國(guó)動(dòng)畫(huà)片以人物性格鮮明、造型生動(dòng)可愛(ài)、色彩亮麗明快、動(dòng)作夸張搞笑、語(yǔ)言活潑逗趣、富于想象力和幽默的運(yùn)動(dòng)表現(xiàn)見(jiàn)長(zhǎng)，節(jié)奏很快，令人眼花繚亂。無(wú)論是什么主題，總能帶來(lái)愉悅的感受，讓心靈得到溫暖和寧?kù)o，營(yíng)造了一個(gè)夢(mèng)幻的烏托邦，使人們遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的束縛和壓力，獲得心靈的安慰。

日本動(dòng)畫(huà)以正劇和悲劇居多，相較于美國(guó)動(dòng)畫(huà)多了幾分感傷情懷，很多動(dòng)畫(huà)片中都籠罩著淡淡的哀傷。日本動(dòng)畫(huà)作品注重精神層面的探索，涵義復(fù)雜、意義深遠(yuǎn)，具有巨大的藝術(shù)沖擊力，給現(xiàn)代人的心靈造成巨大震撼，從內(nèi)容到形式都很含蓄，敘事細(xì)膩、節(jié)奏較慢，注重人物內(nèi)心世界的刻畫(huà)，喜歡對(duì)生活進(jìn)行細(xì)膩的描繪，如實(shí)地反映現(xiàn)實(shí)社會(huì)，在平淡的背后有著不同程度的寓意。

四、中國(guó)動(dòng)畫(huà)與美國(guó)、日本動(dòng)畫(huà)的民族性比較與思考

由于世界觀、價(jià)值觀和文化的差異，中國(guó)、美國(guó)和日本的動(dòng)畫(huà)有著不同的民族風(fēng)格。我國(guó)民族藝術(shù)中塑造形象注重“神似”和“神韻”，在動(dòng)畫(huà)中體現(xiàn)出了獨(dú)特的民族風(fēng)貌，如在動(dòng)畫(huà)角色的造型中，注重表現(xiàn)角色的性格、思想、氣質(zhì)和品位等內(nèi)在的精神特征，取得了極高的藝術(shù)水平，成就了世界動(dòng)畫(huà)史上的“中國(guó)學(xué)派”。但中國(guó)動(dòng)畫(huà)的民族性往往體現(xiàn)在對(duì)于文化形式和文化元素的展覽，在民族文化精神上有待更深入地探索，在民族文化的開(kāi)發(fā)上也需要改進(jìn)。中國(guó)動(dòng)畫(huà)的民族風(fēng)格絕不僅是一種外在形式，它更是一種文化、一種精神、一種內(nèi)涵和意蘊(yùn)。真正的民族風(fēng)格不在于表現(xiàn)了多少民族化的元素，也不在于取材于哪部經(jīng)典著作，而在于是否蘊(yùn)含了深刻的民族思想，體現(xiàn)了優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)精神，是否具有中國(guó)藝術(shù)的神韻。

從當(dāng)前動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)來(lái)看，美國(guó)、日本動(dòng)畫(huà)占據(jù)著主流地位。雖然美、日動(dòng)畫(huà)的商業(yè)氣息濃重，以迎合世界觀眾的審美取向?yàn)槟繕?biāo)，但其動(dòng)畫(huà)作品都十分鮮明地展現(xiàn)出其民族性，向世界傳播著其各自的民族文化精髓。美國(guó)動(dòng)畫(huà)從內(nèi)容到形式上滲透出民族性的文化精神，樂(lè)觀自信、追求自由、勇于冒險(xiǎn)、拼搏進(jìn)取等鮮明的民族文化品格如美產(chǎn)標(biāo)簽一般極易識(shí)別，使人們?cè)谛蕾p美國(guó)動(dòng)畫(huà)片的同時(shí)也接受了美國(guó)的文化思想與價(jià)值觀念。日本動(dòng)畫(huà)始終帶有鮮明、濃郁的民族特點(diǎn)與風(fēng)格，其傳統(tǒng)民族、民俗文化從內(nèi)容到形式都洋溢著東方人文精神之美。在體現(xiàn)民族文化風(fēng)味方面，將日本的民俗文化和民族性格滲透在作品的一點(diǎn)一滴之中，具體、鮮活、深刻地塑造出日本人的精神世界和文化內(nèi)涵。

每個(gè)國(guó)家的動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)都有其優(yōu)勢(shì)和劣勢(shì)。動(dòng)畫(huà)的民族化不是簡(jiǎn)單的傳統(tǒng)化，不可照搬以前動(dòng)畫(huà)的形式和手段，而要從民族文化中尋找當(dāng)代人所想、所需、所缺的精神和文化精髓，滿足觀眾的精神需求，挖掘傳統(tǒng)文化的正面價(jià)值，弘揚(yáng)中華民族人文精神，只有這些積極向上和奮發(fā)圖強(qiáng)的精神，才能賦予動(dòng)畫(huà)藝術(shù)以深刻的人文內(nèi)涵和博大的精神力量。

參考文獻(xiàn)：

[1]李朝陽(yáng).中國(guó)動(dòng)畫(huà)的民族性研究——基于傳統(tǒng)文化表達(dá)的視角[M].北京：中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，2011.

篇5

摘要：動(dòng)畫(huà)電影作為視覺(jué)文化產(chǎn)品中的佼佼者，對(duì)傳播本民族文化起到了重要的作用，是實(shí)現(xiàn)跨文化傳播的有力媒介。美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影憑借自身優(yōu)勢(shì)成功實(shí)現(xiàn)了跨文化傳播，用豐富的文化符號(hào)傳播了民族文化。兩國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在跨文化傳播中有許多共通性，但由于東西方文化特質(zhì)的差異，也使得兩國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在跨文化傳播中體現(xiàn)出不小的差異性。本文通過(guò)解讀美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影中的個(gè)別作品并參閱眾多學(xué)者對(duì)兩國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的研究文獻(xiàn)，在跨文化傳播視域下淺析美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影的異同。

關(guān)鍵詞：跨文化傳播；美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影；日本動(dòng)畫(huà)電影；共通性；差異性

在當(dāng)下視覺(jué)文化盛行的世界里，動(dòng)畫(huà)電影以其豐富多彩的視覺(jué)符號(hào)帶給了受眾視覺(jué)上的饕餮盛宴。作為一種文化產(chǎn)品，它既贏得了來(lái)自世界各地的忠實(shí)受眾的青睞，獲取了經(jīng)濟(jì)上的利益，更傳播了其中蘊(yùn)含的文化?！翱缥幕瘋鞑ナ莵?lái)自不同文化背景的個(gè)體、群體或組織之間進(jìn)行的交流活動(dòng)。一種文化能以其獨(dú)特的方式得到另一種文化的尊重和喜愛(ài)，被認(rèn)可其傳播信息中的精粹意義，并能夠得到受眾情感上的共鳴，便能夠被認(rèn)為是一種成功的跨文化傳播。[1]”

美國(guó)和日本的動(dòng)畫(huà)電影便實(shí)現(xiàn)了成功的跨文化傳播。在美國(guó)，迪斯尼、夢(mèng)工廠和皮克斯等制作的動(dòng)畫(huà)電影在世界范圍內(nèi)頗負(fù)盛名。在日本，以享有“動(dòng)畫(huà)界的黑澤明”美譽(yù)的宮崎駿的動(dòng)畫(huà)電影為代表，日本的動(dòng)畫(huà)電影在全球動(dòng)畫(huà)電影領(lǐng)域也持續(xù)風(fēng)行。美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影在跨文化傳播中遵循了文化普適性、文化轉(zhuǎn)換等原理來(lái)沖破文化維模的阻隔，使得本民族文化在異文化群體中熠熠生輝、欣然躍動(dòng)。美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影跨文化傳播成功的原因和經(jīng)驗(yàn)在大體上頗為相似，但由于東西方文化特質(zhì)的差異，使得兩國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在跨文化傳播過(guò)程中亦有諸多不同，這些不同正好又給予了兩國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在跨文化傳播中的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。

一、美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影跨文化傳播的共通性

美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影中的文化符號(hào)元素能夠成功被異文化受眾解讀和接受，與其文化符號(hào)元素的普適性和對(duì)異文化元素的轉(zhuǎn)換是分不開(kāi)的。

（一）動(dòng)畫(huà)電影所表達(dá)的主題具有普適性

美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影多以輕松幽默的節(jié)奏呈現(xiàn)多元化的主題?！栋籽┕鳌讽灀P(yáng)了公主和王子的愛(ài)情，《獅子王》中小辛巴戰(zhàn)勝邪惡的刀疤彰顯了正義的力量，《海底總動(dòng)員》中父親為救兒子而不畏艱辛歌頌了人性的光輝[2]。以宮崎駿動(dòng)畫(huà)電影為代表的日本動(dòng)畫(huà)電影多以舒緩細(xì)致的手法表達(dá)意蘊(yùn)豐富的主題?！肚c千尋》刻畫(huà)了小女孩千尋的成長(zhǎng)、《龍貓》滲透了濃郁的親情、《側(cè)耳傾聽(tīng)》流露了青澀的愛(ài)情……這些主題像是有著盤(pán)根錯(cuò)節(jié)藤條的大樹(shù)，用眾多的藤條和觸角牽住了世界大多數(shù)人對(duì)愛(ài)與成長(zhǎng)、人與自然的感知。美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影正是用具有普適性的主題和價(jià)值觀使全世界受眾的眼光和心靈都駐留和沉浸在動(dòng)畫(huà)文本及其蘊(yùn)含的思想、文化中，以實(shí)現(xiàn)動(dòng)畫(huà)電影的跨文化傳播。

（二）動(dòng)畫(huà)電影善于吸取異文化元素進(jìn)行文化轉(zhuǎn)換

文化轉(zhuǎn)換是指一個(gè)文化被另一個(gè)文化吸收之前被改造的過(guò)程，經(jīng)過(guò)文化的轉(zhuǎn)換，最終產(chǎn)生的是一個(gè)雜交本土文化與外來(lái)文化的全新文化產(chǎn)品[3]。

《花木蘭》就是美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影吸取中國(guó)文化元素后進(jìn)行文化轉(zhuǎn)換的一部典型作品。迪斯尼的動(dòng)畫(huà)電影《花木蘭》取材于中國(guó)南北朝的民歌《木蘭辭》和在中國(guó)民間廣為流傳的木蘭代父從軍的故事，其間充滿了中國(guó)文化符號(hào)：長(zhǎng)城、皇宮、祠堂、古箏、熊貓、蟋蟀、漢晉匈奴、唐朝仕女、文字篆隸、宋代火藥等，將一幅滿溢著濃郁中國(guó)意向的圖畫(huà)呈現(xiàn)在受眾眼前。但《花木蘭》對(duì)中國(guó)文化只是表面上的淺嘗輒止，并未忠實(shí)于《木蘭辭》中所蘊(yùn)含的中國(guó)文化精髓，而是以美國(guó)價(jià)值觀取而代之。首先，花木蘭在外形上被刻畫(huà)成了西方審美中的單眼皮、鵝蛋臉、厚嘴唇的東方少女，在性格上脫離了中國(guó)傳統(tǒng)女性的內(nèi)斂柔和之美，而被賦予了熱情、活潑和古靈精怪的特質(zhì)。其次，《木蘭辭》著重描寫(xiě)木蘭征戰(zhàn)前后的心理和行為，以展現(xiàn)木蘭代父從軍的孝道，而對(duì)征戰(zhàn)場(chǎng)面的描繪僅以寥寥數(shù)筆代過(guò)。動(dòng)畫(huà)電影《花木蘭》中的木蘭是一個(gè)驍勇善戰(zhàn)的巾幗英雄，為實(shí)現(xiàn)自己精忠報(bào)國(guó)的理想而替父從軍，正如她在片中的臺(tái)詞所說(shuō)“我之所以這樣做（代父從軍），也許并不是為了我爹爹，而是為了證明我自己。[4]”木蘭舉手投足間所表現(xiàn)的獨(dú)立、自由和努力實(shí)現(xiàn)個(gè)人價(jià)值的精神正是美國(guó)精神文化的核心。動(dòng)畫(huà)電影《花木蘭》采集了中國(guó)文化元素后將其巧妙轉(zhuǎn)換為美國(guó)文化的表達(dá)載體，成功實(shí)現(xiàn)了滲透美國(guó)獨(dú)立自主精神的跨文化傳播。

日本動(dòng)畫(huà)大師宮崎駿的動(dòng)畫(huà)電影里也有很多借鑒異國(guó)文化元素作為文本符號(hào)而進(jìn)行跨文化傳播的代表，如《魔女宅急便》中的歐洲小鎮(zhèn)是對(duì)瑞典哥特蘭島的維斯比和斯德哥爾摩風(fēng)光的擬寫(xiě)，《紅豬》的故事在美麗的意大利亞得里亞海演繹，《天空之城》有著英國(guó)威爾士煤礦的影子，《哈爾的移動(dòng)城堡》是歐洲小鎮(zhèn)的集結(jié)。[5]這些眼花繚亂的異國(guó)文化元素以其雋永的風(fēng)景、韻味十足的文化表征和充滿歷史感的符號(hào)吸引著全世界的受眾并實(shí)現(xiàn)了日本民族審美意識(shí)和民族精神的跨文化傳播。

二、美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影跨文化傳播的差異性

鑒于東西方民族文化本身的差異性，美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影在跨文化傳播中也體現(xiàn)出不小的差異性，并帶有本民族濃郁的色彩和意韻。

（一）對(duì)主題選擇的差異性

美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在對(duì)主題的選擇上具有明顯的傾向性，常見(jiàn)以下幾種主題：實(shí)現(xiàn)個(gè)人夢(mèng)想如《飛屋環(huán)游記》，體現(xiàn)冒險(xiǎn)精神如《海底總動(dòng)員》，彰顯英雄主義如《功夫熊貓》等。這些動(dòng)畫(huà)電影多是積極和歡快的，以輕松的方式贏得受眾，傳達(dá)一種美國(guó)式的幽默，突顯美國(guó)樂(lè)觀、獨(dú)立、自由、追求自我的個(gè)人主義價(jià)值觀和“人類(lèi)中心主義”的自然觀。

日本動(dòng)畫(huà)電影則不然，日本民族與生俱來(lái)的憂患意識(shí)和植根已久的“物哀”意識(shí)，使得日本動(dòng)畫(huà)電影常常以對(duì)人與自然關(guān)系的思索為主題?！拔锇А笔且环N悲哀與同情相通的情緒，一種愛(ài)憐感傷的狀態(tài)，《風(fēng)之谷》、《天空之城》和《幽靈公主》這些以環(huán)保為主題的作品便是日本民族濃厚的“物哀”意識(shí)的體現(xiàn)。

（二）對(duì)民族文化元素采用方式的差異性

美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影對(duì)異國(guó)文化元素的加工方式多種多樣，有對(duì)世界化題材的直接采用，如取材于格林童話《白雪公主和七個(gè)小矮人》的《白雪公主》；有對(duì)世界化題材的間接轉(zhuǎn)換，如對(duì)中國(guó)民歌《木蘭辭》中主角形象和文化觀念進(jìn)行轉(zhuǎn)換的《花木蘭》。除此之外，美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影還善用戲仿和互文性手法來(lái)解構(gòu)經(jīng)典作品、顛覆傳統(tǒng)文本，從而形成新的文本，演變?yōu)樾碌墓适?。總而言之，美?guó)動(dòng)畫(huà)電影就像是一個(gè)世界文化本體的大熔爐，讓我們?cè)诩姺睆?fù)雜的世界文化元素中汲取了美國(guó)的民族精神和文化。

相對(duì)于美國(guó)的動(dòng)畫(huà)電影來(lái)說(shuō)，日本民族保守的文化特質(zhì)使得他們的動(dòng)畫(huà)電影更多地由本民族文化元素所構(gòu)成，即使有《魔女宅急便》、《紅豬》、《天空之城》、《哈爾的移動(dòng)城堡》等以異國(guó)風(fēng)情為背景的作品，但和美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影那樣以大規(guī)模采用異國(guó)文化元素為主的情況還是有很大不同的。正所謂“民族的就是世界的”，《千與千尋》中充滿日式文化的油屋、浴場(chǎng)，《側(cè)耳傾聽(tīng)》中滲透著日本氣息的圖書(shū)館、圖書(shū)登記卡和唯美的少年少女等都將日本不同時(shí)代的民俗風(fēng)情嵌入了作品中，也實(shí)現(xiàn)了對(duì)日本風(fēng)土人情的跨文化傳播。

（三）語(yǔ)境文化的差異性

美國(guó)文化人類(lèi)學(xué)家愛(ài)德華?T?霍爾在《超越文化》一書(shū)中，指出文化具有語(yǔ)境性，將語(yǔ)境分為高語(yǔ)境和低語(yǔ)境，并提出了高語(yǔ)境文化與低語(yǔ)境文化的概念。所謂高語(yǔ)境文化，就是在傳播時(shí)，絕大部分信息或存于物質(zhì)語(yǔ)境中，或內(nèi)化在個(gè)人身上，極少存在于編碼清晰的被傳遞的信息中。而低語(yǔ)境文化，是在交流或消息中信息和意思的表述清晰明確。低語(yǔ)境文化中的個(gè)體在接收到不明確的表述或處于不夠明朗的處境時(shí)會(huì)期待解釋?zhuān)畔⒑鸵馑疾⒉皇莾?nèi)化于個(gè)體之中，而是來(lái)自于語(yǔ)境，如當(dāng)時(shí)的情景或事件[6]。

美國(guó)作為低語(yǔ)境文化國(guó)家中的典型，其動(dòng)畫(huà)電影也不可能脫離低語(yǔ)境文化的特質(zhì)，總是喜愛(ài)用直白、清晰、不留歧義、非正式的言語(yǔ)方式交流和敘事，而“沉默”在低語(yǔ)境交流中則是一種需要加以填補(bǔ)的空缺。“低語(yǔ)境交流的人認(rèn)為沉默是一種談話的中斷，因此感到不舒服，并認(rèn)為是一種對(duì)會(huì)話數(shù)量準(zhǔn)則或關(guān)聯(lián)準(zhǔn)則的違反[7]”。因此，美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影很少有留白的空鏡頭，畫(huà)面中總是出現(xiàn)熱鬧非凡、上躥下跳的動(dòng)畫(huà)形象，并且常常塑造“喋喋不休”的人物形象。在對(duì)愛(ài)情的表現(xiàn)方面，美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影喜歡將歌劇融入影片，以主人公飽含深情的演唱和角色之間音樂(lè)式的溝通來(lái)直抒胸臆，表達(dá)對(duì)他者的愛(ài)慕和對(duì)愛(ài)情的渴求與頌揚(yáng)。美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影中低語(yǔ)境文化所呈現(xiàn)的直接和快意，令受眾解讀作品、領(lǐng)悟美國(guó)文化變得較為容易，有利于動(dòng)畫(huà)電影的跨文化傳播。

和中國(guó)一樣，同在東方傳統(tǒng)文化熏陶下的日本也處于高語(yǔ)境文化之中。這就造就了日本動(dòng)畫(huà)電影喜用和擅用含蓄、委婉的寫(xiě)意筆觸細(xì)膩描寫(xiě)角色心理、故事背景等的特質(zhì)。日本動(dòng)畫(huà)電影多以小清新的視覺(jué)感吸引受眾，而少有美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影那種直白、快意的詼諧和熱鬧，影片中角色之間的言語(yǔ)交流可由眼里眉間的流轉(zhuǎn)和周遭景致的烘托來(lái)替代，在唯美和內(nèi)斂中敘述故事、表現(xiàn)主題。《側(cè)耳傾聽(tīng)》對(duì)男女主角美好愛(ài)情的刻畫(huà)則是通過(guò)優(yōu)美的畫(huà)面、小橋流水般的筆調(diào)、娓娓道來(lái)的故事和現(xiàn)實(shí)細(xì)膩的筆觸和手法來(lái)完成的，與美式“我愛(ài)你”的直白追求愛(ài)情的方式完全不同[8]。日本動(dòng)畫(huà)電影中高文化語(yǔ)境所呈現(xiàn)的含蓄和溫婉，可令受眾心醉于唯美、細(xì)膩和溫和的氛圍中，用一顆安靜的心來(lái)感悟作品的內(nèi)涵，并體味東方文化的意味深長(zhǎng)和雋永精致。

一言以蔽之，美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影憑借共通性和各自的特點(diǎn)在跨文化傳播中收獲了累累碩果，受眾從這些優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)電影中不僅獲得了視聽(tīng)享受，更逐漸解讀了美國(guó)和日本的民族文化。中國(guó)的動(dòng)畫(huà)電影由來(lái)已久，如今在美國(guó)和日本動(dòng)畫(huà)電影來(lái)勢(shì)洶洶的沖擊和自身動(dòng)畫(huà)電影缺陷的阻礙下處于低迷時(shí)期。借鑒兩國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在跨文化傳播中的成功經(jīng)驗(yàn)，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影應(yīng)堅(jiān)持走民族化道路，將中國(guó)豐富的文化元素作為文本符號(hào)，結(jié)合水墨畫(huà)等中國(guó)傳統(tǒng)工筆的寫(xiě)意方式，合理加入國(guó)際化和現(xiàn)代化的元素，以?xún)?yōu)良的動(dòng)畫(huà)形式、內(nèi)容和主題吸引受眾，傳播中國(guó)意蘊(yùn)深遠(yuǎn)的文化，使中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影在跨文化傳播中迎來(lái)新的春天。（作者單位：湖南師范大學(xué)）

參考文獻(xiàn)：

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[4]王艷、薛英英.論美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影中的“中國(guó)形象”.百年中國(guó)文學(xué)與“中國(guó)形象”國(guó)際學(xué)術(shù)研討會(huì)論文集.2010年5月，第553頁(yè).

[5]王赫.日本民族文化背景下的宮崎駿動(dòng)畫(huà)電影研究[D].東北師范大學(xué)，2012.

[6]葛玉清.對(duì)話虛擬世界：動(dòng)畫(huà)電影與跨文化傳播[M].北京，中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，2011：84.

篇6

關(guān)鍵詞：日本模式 動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè) 精品 融資 協(xié)會(huì) 產(chǎn)權(quán)

一、引言

2014年03月，國(guó)務(wù)院了《關(guān)于推進(jìn)文化創(chuàng)意和設(shè)計(jì)服務(wù)與相關(guān)產(chǎn)業(yè)融合發(fā)展的若干意見(jiàn)》，指出要“推動(dòng)動(dòng)漫游戲等產(chǎn)業(yè)優(yōu)化升級(jí)，打造民族品牌。”動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)在制作上需要有較強(qiáng)的科技支撐，產(chǎn)業(yè)運(yùn)作需要高度市場(chǎng)化的平臺(tái)支持。在當(dāng)前我國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)發(fā)展還不成熟的情況下，借鑒國(guó)外動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)的成熟經(jīng)驗(yàn)，充分發(fā)揮后發(fā)優(yōu)勢(shì)，對(duì)加快我國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

二、日本動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的模式分析

（一）打造藝術(shù)精品，引領(lǐng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展

動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)是一個(gè)為人們提供精神產(chǎn)品的產(chǎn)業(yè)，挖掘動(dòng)畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)創(chuàng)造藝術(shù)精品，就成為引領(lǐng)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的內(nèi)在邏輯。日本動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)早期缺乏精品藝術(shù)水準(zhǔn)不高影響力不，21世紀(jì)前后，日本動(dòng)畫(huà)界開(kāi)始關(guān)注產(chǎn)品內(nèi)在的的藝術(shù)魅力，傾力打造人們喜聞樂(lè)見(jiàn)藝術(shù)精品。在此過(guò)程中，以動(dòng)畫(huà)片為代表的動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)在藝術(shù)上產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍。2002年柏林國(guó)際電影節(jié)，日本動(dòng)畫(huà)片《千與千尋》獲得了金熊獎(jiǎng)，2003年又獲得了奧斯卡最佳動(dòng)畫(huà)片獎(jiǎng)。這一系列國(guó)際性大獎(jiǎng)的獲得，標(biāo)志著日本動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)已經(jīng)進(jìn)入國(guó)際領(lǐng)先地位，得到國(guó)際動(dòng)畫(huà)界的高度認(rèn)可。這些成就的取得，為日本動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)做大做強(qiáng)，走出國(guó)門(mén)進(jìn)入國(guó)際市場(chǎng)，奠定了堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)基礎(chǔ)。

（二）實(shí)施組織創(chuàng)新，提高融資能力

開(kāi)發(fā)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)品需要投入大量的人力和物質(zhì)資源，其中融通足額的資金成為動(dòng)畫(huà)前期創(chuàng)作的重要工作。以前，日本動(dòng)畫(huà)公司主要通過(guò)預(yù)售版權(quán)進(jìn)行融資，這種產(chǎn)銷(xiāo)分離式組織結(jié)構(gòu)難以從根本上滿足資金需求。20世紀(jì)90年代以后，隨著動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)影響力和盈利能力的大幅度提升，吸引了更多的不同行業(yè)的投資者的目光。日本動(dòng)畫(huà)企業(yè)審時(shí)度勢(shì)，開(kāi)始引入以制作委員會(huì)為主體的融資模式。該融資模式以動(dòng)畫(huà)制作企業(yè)為核心，聯(lián)合包括金融機(jī)構(gòu)在內(nèi)的大型企業(yè)利益共享、風(fēng)險(xiǎn)共擔(dān)的投資共同體。委員會(huì)各成員單位充分發(fā)揮各自的優(yōu)勢(shì)進(jìn)行合理分工，為開(kāi)發(fā)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)品提供了充足的創(chuàng)作資金。

（三）組建行業(yè)協(xié)會(huì)，服務(wù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展

日本動(dòng)畫(huà)行業(yè)以大量中小企業(yè)為主體，在經(jīng)營(yíng)中需要一個(gè)反應(yīng)行業(yè)共同訴求、維護(hù)行業(yè)整體利益的共同體。在政府鼓勵(lì)支持下，日本成立了一系列動(dòng)畫(huà)行業(yè)協(xié)會(huì)。這些協(xié)會(huì)有的是純粹的民間組織，有的具有官方色彩。但無(wú)論是哪種組織，其功能都是為協(xié)會(huì)內(nèi)的成員提供服務(wù)。服務(wù)內(nèi)容包括協(xié)助企業(yè)開(kāi)發(fā)動(dòng)畫(huà)制作新技術(shù)、為企業(yè)收集國(guó)際國(guó)內(nèi)市場(chǎng)信息、向國(guó)內(nèi)外動(dòng)畫(huà)企業(yè)最新產(chǎn)品信息、開(kāi)展動(dòng)畫(huà)知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)研究、推進(jìn)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)人才的人才培育和開(kāi)展國(guó)際動(dòng)畫(huà)交流等。協(xié)會(huì)主要依靠收取會(huì)員的會(huì)費(fèi)維持運(yùn)營(yíng)，為動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。

（四）重視產(chǎn)權(quán)保護(hù)，激勵(lì)產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新

動(dòng)畫(huà)企業(yè)擁有的主要是無(wú)形資產(chǎn)，極易發(fā)生侵權(quán)現(xiàn)象，因此，日本動(dòng)畫(huà)企業(yè)對(duì)知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)格外重視。保護(hù)知識(shí)產(chǎn)權(quán)主要采取兩種方式，一是規(guī)模較小的企業(yè)，由于缺乏產(chǎn)權(quán)保護(hù)方面的經(jīng)驗(yàn)和能力，或者是出于降低成本的需要，往往會(huì)采用外包的形式請(qǐng)專(zhuān)業(yè)性產(chǎn)權(quán)機(jī)構(gòu)全權(quán)辦理。二是有一定規(guī)模的動(dòng)畫(huà)企業(yè)，往往成立專(zhuān)門(mén)的產(chǎn)權(quán)保護(hù)部門(mén)，由自己的專(zhuān)業(yè)人員直接經(jīng)營(yíng)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)品的權(quán)利取得、保護(hù)、許可等知識(shí)產(chǎn)權(quán)業(yè)務(wù)。目前，日本動(dòng)畫(huà)知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)關(guān)注的重點(diǎn)已經(jīng)從國(guó)內(nèi)轉(zhuǎn)向了海外國(guó)際市場(chǎng)。這其中日本政府積極參與，協(xié)助動(dòng)畫(huà)企業(yè)參加一些國(guó)際性的知識(shí)產(chǎn)權(quán)會(huì)議、談判和調(diào)查，并且取得了良好的效果。

三、對(duì)我國(guó)的啟示

（一）豐富動(dòng)畫(huà)內(nèi)容，提高藝術(shù)水準(zhǔn)

當(dāng)前，我國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)在技術(shù)支撐方面已經(jīng)具備較高水準(zhǔn)，但動(dòng)畫(huà)產(chǎn)品的靈魂―動(dòng)畫(huà)內(nèi)容和藝術(shù)水準(zhǔn)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足觀眾的需要。豐富動(dòng)畫(huà)內(nèi)容，一是要拓展題材范圍，沖破以往選題僅僅局限于傳統(tǒng)神話、民間傳說(shuō)的局限，更多的開(kāi)發(fā)和現(xiàn)實(shí)生活密切相關(guān)的動(dòng)畫(huà)選材。二是提高藝術(shù)水準(zhǔn)，在發(fā)揮動(dòng)畫(huà)作品教化功能的同時(shí)，更多地關(guān)注作品的趣味性和情節(jié)表現(xiàn)。事實(shí)證明，只有引人入勝的情節(jié)，才能達(dá)到潛移默化的效果。精心設(shè)計(jì)故事情節(jié)，努力提高藝術(shù)水準(zhǔn)，是我國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)品開(kāi)發(fā)必須關(guān)注的重點(diǎn)。

（二）形成整體產(chǎn)業(yè)，拓展融資渠道

長(zhǎng)期以來(lái)，我國(guó)動(dòng)畫(huà)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的資金來(lái)源主要限于行業(yè)內(nèi)部。資金來(lái)源的封閉性，一方面難以滿足行業(yè)發(fā)展對(duì)資金的需求，另一方面加劇了企業(yè)面臨的融資風(fēng)險(xiǎn)。我國(guó)動(dòng)畫(huà)企業(yè)應(yīng)該積極擴(kuò)展融資渠道，圍繞產(chǎn)業(yè)鏈打通上游出版發(fā)行渠道，積極開(kāi)拓下游衍生品相關(guān)渠道，吸引產(chǎn)業(yè)鏈內(nèi)更多企業(yè)進(jìn)入到動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)中來(lái)，形成融多種企業(yè)共存的整體產(chǎn)業(yè)模式，為產(chǎn)業(yè)發(fā)展吸引更多的資金。與此同時(shí)，進(jìn)一步豐富衍生品開(kāi)發(fā)模式，吸引和促使相關(guān)企業(yè)真正融入到作品開(kāi)發(fā)中來(lái)，為動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展提供充裕的資金。

（三）發(fā)揮政府作用，組建行業(yè)協(xié)會(huì)

目前，在我國(guó)動(dòng)畫(huà)企業(yè)數(shù)量眾多，但長(zhǎng)期處于為小而散的狀態(tài)，缺乏能夠表達(dá)行業(yè)訴求的協(xié)會(huì)性組織，而活躍的行業(yè)組織應(yīng)該是當(dāng)前我國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)生態(tài)鏈的一個(gè)重要組成部分。在這方面，各級(jí)政府應(yīng)該充分作用，支持、協(xié)助和引導(dǎo)動(dòng)畫(huà)企業(yè)成立全國(guó)性和區(qū)域性行業(yè)協(xié)會(huì)和各類(lèi)專(zhuān)業(yè)協(xié)會(huì)，充分發(fā)揮行業(yè)組織的粘合劑的作用，讓行業(yè)協(xié)會(huì)成為行業(yè)整體利益的代言人。

（四）嚴(yán)格執(zhí)行法律，加強(qiáng)產(chǎn)權(quán)保護(hù)

產(chǎn)權(quán)保護(hù)是知識(shí)密集型產(chǎn)業(yè)得以健康發(fā)展的基本保障，動(dòng)畫(huà)企業(yè)是典型的知識(shí)密集型企業(yè)，其產(chǎn)品一般表現(xiàn)為極易被人模仿的各種動(dòng)畫(huà)形象。在我國(guó)，由于知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)法律法規(guī)尚不完善，案件執(zhí)行難以讓人滿意，動(dòng)畫(huà)領(lǐng)域存在較多侵權(quán)現(xiàn)象，嚴(yán)重挫傷了動(dòng)畫(huà)企業(yè)開(kāi)發(fā)創(chuàng)新的積極性。在今天企業(yè)知識(shí)產(chǎn)權(quán)意識(shí)已經(jīng)得到強(qiáng)化的條件下，加速建設(shè)和嚴(yán)格執(zhí)行有利于動(dòng)畫(huà)企業(yè)產(chǎn)品開(kāi)發(fā)的知識(shí)產(chǎn)權(quán)體制和有關(guān)法律法規(guī)，就成為各級(jí)政府促進(jìn)動(dòng)畫(huà)行業(yè)健康發(fā)展面臨的緊迫任務(wù)。

參考文獻(xiàn)：

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篇7

[關(guān)鍵詞]民俗；生活；日本民俗；日本動(dòng)畫(huà)；民俗元素

一、民俗一生活的活化石

日本民俗學(xué)家柳田國(guó)男將民俗從有形文化、語(yǔ)言藝術(shù)和心意現(xiàn)象幾個(gè)方面進(jìn)行分類(lèi)：1、有形文化：居住、衣服、食制、漁業(yè)、林業(yè)和狩獵、農(nóng)業(yè)、交通和交易、贈(zèng)予和社交，勞動(dòng)、村(社)組織、家族、婚姻、誕生、葬制、歲時(shí)活動(dòng)(年中行事)、神祭、舞蹈和競(jìng)技、童戲和童言。2、語(yǔ)言藝術(shù)：命名、語(yǔ)言(詞匯)、諺語(yǔ)和謎語(yǔ)、民謠、故事、傳說(shuō)。3、心意現(xiàn)象：妖怪和幽靈、兆、占、禁、咒、民間療法。

可見(jiàn)，民俗包羅萬(wàn)象，有形無(wú)形中和人類(lèi)生活文化的發(fā)展歷史、民族性格的形成有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。即使是創(chuàng)新中的民俗，也是在傳統(tǒng)民俗的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的，就像世界上所有的華人都有著炎黃子孫的血脈關(guān)系一樣，是傳承的關(guān)系，是生活的《史記》。但在創(chuàng)新民俗和傳統(tǒng)民俗產(chǎn)生沖突時(shí)，很多傳統(tǒng)的民俗由于人類(lèi)的漠視在我們視野中漸漸地淡去，將變?yōu)榛癫卦跉v史的長(zhǎng)河里。只有加以保護(hù)，它才能成為人類(lèi)生活歷史的一面鏡子，人類(lèi)生活的活化石，更是我們藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。

動(dòng)畫(huà)是一門(mén)新興的藝術(shù)，只有熱愛(ài)生活的人才能讓藝術(shù)產(chǎn)生生命力，所以生活的文化――民俗是我們創(chuàng)作取之不盡的素材庫(kù)，用熱情和敏銳的洞察力合理地開(kāi)發(fā)和應(yīng)用這些民俗元素，就會(huì)有創(chuàng)新，日本動(dòng)畫(huà)就給我們提供了一個(gè)很好的范例!

二、日本動(dòng)畫(huà)中民俗元素應(yīng)用的特點(diǎn)

1　民俗元素主題

影片主題直接取材于日本的民間傳說(shuō)、神話等民俗元素，或在其基礎(chǔ)上進(jìn)行適當(dāng)改編加工。藝術(shù)來(lái)源于生活，民俗則是對(duì)生活的提煉，而民俗本身就是廣為流傳的人文風(fēng)土人情，所以觀眾容易接受，也就容易贏得市場(chǎng)。而在角色、道具、場(chǎng)景的造型上民俗元素深入塑造，會(huì)為影片主題的民族性風(fēng)格提供有力的保障，更讓影片的時(shí)空質(zhì)感、地域特色及特定的人文意蘊(yùn)得到了強(qiáng)有力的提升。如經(jīng)典動(dòng)畫(huà)作品：《龍子太郎》取材于廣泛流傳的民間故事， 《聰明的一休》則以日本古代著名得道禪宗“一休和尚”為原型，結(jié)合民間廣為流傳的智慧故事改編。

2　社會(huì)題材一民俗元素“潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲”

影片以時(shí)代背景為主題，對(duì)現(xiàn)代社會(huì)中“人與自然、。人與人、人自身” 等矛盾進(jìn)行思考。在此主線下應(yīng)用人物造型、場(chǎng)景設(shè)計(jì)、道具設(shè)計(jì)及對(duì)白音樂(lè)音效中的民俗元素，巧妙地對(duì)劇情進(jìn)行細(xì)膩的塑造。如：日本的和服、木屐，日式特有的語(yǔ)言文化、禮儀、音樂(lè)、美術(shù)、節(jié)日慶典、國(guó)花――櫻花、女兒節(jié)的木偶娃娃、男孩節(jié)的鯉魚(yú)旗以及日本的信仰文化等民俗元素。影片整體看來(lái)其目的似乎并不是特意圍繞日本民俗元素拼湊文章，也許這些元素的出現(xiàn)與影片主題關(guān)系都不大，甚至刪掉它也不會(huì)影響故事的發(fā)展，而日本動(dòng)畫(huà)卻往往會(huì)不遺余力地將這些元素在視聽(tīng)上進(jìn)行細(xì)致地刻畫(huà)。這些元素符號(hào)像春風(fēng)細(xì)雨一樣“隨風(fēng)潛入夜，潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲”，讓世界在不經(jīng)意間接受著日本民俗文化。民俗元素的運(yùn)用使日本動(dòng)畫(huà)更具特色，也是其在世界動(dòng)畫(huà)在商業(yè)的戰(zhàn)場(chǎng)取勝的一個(gè)重要因素。

三、日本經(jīng)典動(dòng)畫(huà)中的民俗元素

1　《龍子太郎》

以民俗元素為主題，著作者松谷美代子對(duì)日本民間故事進(jìn)行采集工作時(shí)發(fā)現(xiàn)的題材：當(dāng)她親身體驗(yàn)鄉(xiāng)村生活，與勞動(dòng)人民交流了解他們的喜悅與悲痛時(shí)，她深深地被感動(dòng)了，也感受到了民俗是具有神秘力量的精神財(cái)富，是她創(chuàng)作的源泉與動(dòng)力，善于觀察生活的她把各種生動(dòng)的場(chǎng)景結(jié)合題材應(yīng)用到了作品中，所以才會(huì)有“與小動(dòng)物在森林里進(jìn)行相撲比賽”等生動(dòng)的故事情節(jié)。1979年《龍子太郎》的動(dòng)畫(huà)上映成功，日本民俗元素尤為細(xì)膩和突出：整個(gè)影片風(fēng)格上類(lèi)似于水墨畫(huà)，給古老的傳說(shuō)找到了一種合適的空間，日本的飯團(tuán)、勞動(dòng)的場(chǎng)景、龍子太郎小相撲的形象，愛(ài)打鼓的紅鬼，造型上民俗元素表現(xiàn)非常生動(dòng)。并且影片在結(jié)尾部分首次用到這一形象表現(xiàn)母性，在我們感嘆母性偉大和親情可貴之余，那一剎也仿佛找到了原始的自我回歸。而太郎那富于變化、時(shí)而高亢、時(shí)而悲涼的嗓音及主題曲中稚嫩、催人淚下的呼喊聲讓“尋母”這一主題渲染得淋漓盡致，也極具濃郁的日本鄉(xiāng)土風(fēng)格，刻畫(huà)了主人公慵懶、直率、勇敢的性格特征。

2　《龍貓》

主題關(guān)于“人與自然”，宮崎駿結(jié)合日本鄉(xiāng)村民間傳說(shuō)“只有小孩子純真的心靈才能看得見(jiàn)的森林精靈――龍貓”，用孩子的眼睛投射對(duì)現(xiàn)實(shí)世界生活的焦慮、哀思與無(wú)奈，并用孩子單純的視角與之形成對(duì)比，表達(dá)自己對(duì)人與自然和諧相處的愿望。龍貓的形象是作者“心意現(xiàn)象”想象中的一個(gè)既親近又神秘的精靈：這個(gè)大自然的靈物，性格上它與人類(lèi)既友善又謹(jǐn)慎地保持距離，在好朋友需要幫助的時(shí)候悄悄出現(xiàn)，然后又默默地隱退；而這些奇思妙想的靈感其實(shí)是鄉(xiāng)村民間傳說(shuō)中對(duì)“龍貓”的描述的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出來(lái)的。

另外，大和民族信奉多神，各地都為信奉的神明修建了不同的神社，日本也是一個(gè)和森林根系相連的國(guó)度，與中國(guó)的五行排序?yàn)椤敖?、木、水、火、土”不同，日本五行排序“木、火、土、金、水”，以木為首，可?jiàn)森林在日本民族精神上的重要地位?！吧裆缧叛觥焙汀吧中叛觥钡让袼自卦凇洱堌垺分羞\(yùn)用，讓本身充滿幻想色彩的影片增添了一層神秘的面紗和民族特色：“父親領(lǐng)著孩子們向屋后的大樹(shù)鞠躬，感謝樹(shù)中神靈對(duì)小米的庇護(hù)，表現(xiàn)了日本人的樹(shù)靈崇拜意識(shí)，樟樹(shù)上掛著的‘注連繩’是神道教自然崇拜和傳統(tǒng)文化的象征，樟樹(shù)下有一個(gè)廢棄了的神龕，森林入口處有一座牌坊，小月和小米向路邊的神龕鞠躬行禮，請(qǐng)求地藏菩薩允許她們避雨；當(dāng)姐妹倆栽下了多多洛贈(zèng)送的橡樹(shù)種子，焦急地等待能早日發(fā)芽。在快要失去希望的時(shí)候，多多洛出現(xiàn)了。通過(guò)莊重而神圣的祭拜儀式，種子在月光下長(zhǎng)成了參天大樹(shù)。當(dāng)她們清早醒來(lái)卻發(fā)現(xiàn)是美夢(mèng)一場(chǎng)。不過(guò)，多日不見(jiàn)動(dòng)靜的園圃里生出了棵棵嫩芽。我們看到的是：植物是人類(lèi)的保護(hù)神，自然界事物的成長(zhǎng)都是一個(gè)奇妙的、自然而然的過(guò)程，無(wú)需焦躁，只需耐心等待、用童真的心去坦然接受生活的磨煉，就會(huì)感受到成長(zhǎng)的快樂(lè)。通過(guò)日本民族信仰的渲染，不僅主題得到了戲劇性的表現(xiàn)，并給這個(gè)快失去信仰的時(shí)代敲響了警鐘。

3　《千與千尋》

主題緊扣時(shí)代脈搏，直擊現(xiàn)代社會(huì)的問(wèn)題，冷漠的千尋，自私貪婪的父母，迷戀金錢(qián)、放縱子女的湯婆婆，生活在與世隔絕無(wú)菌房間的寶寶，都隱喻了現(xiàn)實(shí)生活中指向性的角色。千尋在困境中為生存而奮斗，完成心靈成長(zhǎng)、自我救贖的過(guò)程中，豐富的日本民俗元素的出現(xiàn)增添了影片的視覺(jué)震撼及神奇感。浴場(chǎng)音效為了逼真，音效師去了日本有名的溫泉采集?料理的音效、收拾東西、腳步聲也都進(jìn)行了實(shí)地采集；“千尋”的角色形象是很平凡的女孩，但伴隨在她周?chē)男〗巧珔s充分融入了日本民俗元素。無(wú)面人：臉戴日式特點(diǎn)顯著的面具，身穿黑色薄衣的幽魂；蛙仆：蟾蜍臉，有高有矮的油屋男人，一副招財(cái)卻又諂媚的形象。蛙的傳說(shuō)在日本民俗學(xué)家柳田國(guó)男的民俗學(xué)著作《山鳥(niǎo)民譚集》里，就曾談及一種名為“水虎”(又作河童)的水中鬼怪，它不僅善于蛙跳，而且嗜好錢(qián)財(cái)?shù)?，與這個(gè)影片中的蛙仆形象如出一轍。平凡的千尋與之鮮明對(duì)比卻正好恰當(dāng)?shù)赜狭怂c這個(gè)世界的格格不入的主題。

篇8

日本早期的動(dòng)畫(huà)影片作品有《海之神兵?桃太郎》、《白蛇傳》以及人氣旺盛的《鐵臂阿童木》等等。但事實(shí)上我們并不能認(rèn)為這些作品屬于“日本動(dòng)畫(huà)”這一藝術(shù)形式，早期的日本動(dòng)畫(huà)實(shí)際上是一種“電視漫畫(huà)”。[1]它們多源于期刊上漫畫(huà)連載作品的動(dòng)畫(huà)化。

下川凹夫被譽(yù)為日本第一個(gè)創(chuàng)作了動(dòng)畫(huà)電影的人，他1917年創(chuàng)作的繪畫(huà)電影《芋川椋三玄關(guān)?一番之卷》以及京都第一批動(dòng)畫(huà)電影工作室的藝術(shù)家們的一些作品已經(jīng)開(kāi)始將其民族中引以為榮的本土動(dòng)畫(huà)精神“物哀”與“武士道”在極具重要性的日本經(jīng)典動(dòng)畫(huà)DVD集中做出了系統(tǒng)性的展示，并呈現(xiàn)出一種符號(hào)化的特征。

“物哀”是日本學(xué)者通過(guò)分析和歌和《源氏物語(yǔ)》提出的觀念，是日本審美的基本意識(shí)和傳統(tǒng)，也是日本美學(xué)思想中的基本價(jià)值觀。這種審美意識(shí)奠定了日本民間傳說(shuō)和神話中的場(chǎng)景與角色這些極具民族色彩的元素在日本動(dòng)畫(huà)影片自身的角色甄選上絕對(duì)優(yōu)勢(shì)的地位，并在藝術(shù)家心中形成了一種符號(hào)化的潛意識(shí)。同時(shí)，對(duì)于日本宏觀文化下的信仰及自然觀――“森林信仰”有著堅(jiān)固的傳承力。

學(xué)者葉渭渠、唐月梅在《哀物與幽玄―日本人的美意識(shí)》中對(duì)日本人對(duì)文化的特征做了概括，他們認(rèn)為：從對(duì)自然物、對(duì)人的愛(ài)戀的感動(dòng)到人生世相的反應(yīng)是從更高層次體味事物的“哀”的情趣，并用感情去把握現(xiàn)實(shí)的本質(zhì)和趨勢(shì)。即動(dòng)之以情，面對(duì)不同的現(xiàn)實(shí)，以不同的形式使心靈感動(dòng)，且感動(dòng)和反應(yīng)是以詠嘆的形式表達(dá)出來(lái)。[2]

日本的武士道是一套完整的倫理道德體系，集正義、仁義、禮節(jié)、誠(chéng)實(shí)與忠誠(chéng)、自殺與復(fù)仇一體，同時(shí)由于日本是二戰(zhàn)史上唯一被核彈攻擊的國(guó)家，所以在其武士道精神中還包含著對(duì)生死輪回的特殊理解。他們認(rèn)為，幸福感與毀滅感的撞擊能釋放出特殊沖擊力與美感，死亡不是毀滅而是生命涅，生死輪回互為起點(diǎn)。

日本的物哀精神體現(xiàn)常常與武士道精神互為載體，在早期的動(dòng)畫(huà)電影中已有系統(tǒng)性的展示，這一點(diǎn)和以動(dòng)畫(huà)電影稱(chēng)雄全球的美國(guó)的動(dòng)畫(huà)有著本質(zhì)不同。

美國(guó)動(dòng)畫(huà)最初，也最為人所知的是其作為產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。其特點(diǎn)是使用先進(jìn)的技術(shù)確保質(zhì)量、降低成本；產(chǎn)業(yè)間競(jìng)爭(zhēng)激烈；剝削勞工，雇主受益；以及通過(guò)商業(yè)授權(quán)許可證推出動(dòng)畫(huà)周邊衍生產(chǎn)品。[3]20世紀(jì)20年代美國(guó)消費(fèi)文化的崛起，伴隨美國(guó)大眾傳播媒介的發(fā)展日益完善，“消費(fèi)主義”文化直接催發(fā)了娛樂(lè)業(yè)等新興產(chǎn)業(yè)的興起，使美國(guó)的動(dòng)畫(huà)從最初生產(chǎn)出來(lái)便具備了流水線生產(chǎn)和大眾娛樂(lè)的機(jī)制特征。同時(shí)，由于美國(guó)消費(fèi)文化解放的大多是勞動(dòng)階層和下層階級(jí)，他們渴求的文化類(lèi)型較多是輕松逗樂(lè)甚至插科打諢，相反，這個(gè)年代的日本電影制作者注重講故事。因此大部分的日本動(dòng)漫故事改編自民間故事就一點(diǎn)也不奇怪了。

在《海之神兵?桃太郎》中，桃太郎這個(gè)從巨型桃子中誕生的英雄，和他忠實(shí)的動(dòng)物朋友們一起征服了住滿惡魔的城堡。武士或渴望成為武士的小男孩，與各種傳統(tǒng)的怪物如天狗、水怪以及奧尼（惡魔）殊死搏斗。

盡管影片中也有一定量的動(dòng)作喜劇片段，但卡通暴力也占據(jù)相當(dāng)份額，且這種卡通暴力與美國(guó)動(dòng)畫(huà)影片中的妖怪不同，他們通常參雜著死亡與徹底毀滅，當(dāng)日本妖怪被痛毆后便死去不會(huì)再活過(guò)來(lái)了。在日本藝術(shù)家的鏡頭下，武士道精神泛化出一種意味：血腥與體格破碎都能釋放出一種焰火般的暴力美學(xué)意味。

在動(dòng)畫(huà)影片進(jìn)化歷程中，盡管菲利克斯貓和早期的米老鼠享有國(guó)際盛名，許多國(guó)家的動(dòng)畫(huà)影片都受到了影響，文化交流與相互滲透產(chǎn)生的結(jié)晶以令人吃驚的形式展現(xiàn)了出來(lái)，但卻奇跡般地從未在日本藝術(shù)家的作品中真正流行起來(lái)。除了一些米老鼠的克隆體，第一版丑小鴨的明顯的復(fù)制品和《鴨子立功》外，迪士尼作品似乎對(duì)日本動(dòng)畫(huà)的影響微乎其微，而費(fèi)雪兄弟工作室創(chuàng)作的短片和早期的哈蒙伊辛卡通卻對(duì)其產(chǎn)生了更大的影響。

1936年的動(dòng)畫(huà)影片《古寺鬧鬼記》和《大力太郎的武士修行》中主要人物的肢體形態(tài)很容易讓人聯(lián)想到早期萊昂?施萊辛格電影中的博斯科和巴蒂，雖然他們移動(dòng)起來(lái)要更加僵硬一點(diǎn)。

?外國(guó)電影評(píng)論黃苑琳：物哀與武士道模因下看日本早期動(dòng)畫(huà)影片 所以，真正在日本動(dòng)畫(huà)影片中不斷自我建構(gòu)與發(fā)展的文化符號(hào)之一依然是物哀與武士道精神。

在1936完成制作的《小馬賽跑》中，盡管有欺騙行為，主角還是最終贏得了長(zhǎng)跑的勝利，為日本贏得了柏林奧運(yùn)會(huì)的撐桿賽冠軍。對(duì)比而言，在1939年的《猴子學(xué)游泳》中，猴子卻退回了它騎水怪所贏得的戰(zhàn)利品。猴子學(xué)游泳的制作時(shí)期，正是日本政府試圖提高被征軍人身體健康狀況的時(shí)候。

特別是近代映畫(huà)社1950年制作的《格列佛的壯舉》，當(dāng)時(shí)日本媒體已受到道格拉斯麥克阿瑟方面的監(jiān)視和審查。格列佛的壯舉在設(shè)計(jì)上和其它視覺(jué)效果上明顯模仿了1939年費(fèi)雪兄弟工作室創(chuàng)作的特點(diǎn)，但內(nèi)容已大大改變。小人國(guó)在剛剛捆綁格列佛后就給了他自由。作為回報(bào)，格列佛重建了洪水過(guò)后防洪堤，滅了森林火災(zāi)，并幫助制作和銷(xiāo)售“國(guó)內(nèi)商品和出口的商品”。在影片的結(jié)尾，小人國(guó)的人對(duì)格列佛說(shuō)：“和我們永遠(yuǎn)在一起！”這是盟軍占領(lǐng)后想要投射出的典型形象，也滲透出日本武士道精神中的集體主義觀念與精神理念的極致力量。

日本人的集體主義觀念異常堅(jiān)固，在他們的世界觀里，英雄是一個(gè)集團(tuán)，表現(xiàn)在武士道價(jià)值觀上就是“為了集體而集體犧牲”，這與美國(guó)動(dòng)畫(huà)中的個(gè)人英雄主義有本質(zhì)不同。同時(shí)，在物質(zhì)與精神的二元中，精神理念可以達(dá)到一種極致，早期日本動(dòng)畫(huà)影片角色面前總會(huì)有極其強(qiáng)大的敵人和難以實(shí)現(xiàn)的目標(biāo)，但只要角色有了精神力量的支持最終總得以達(dá)成目的，無(wú)論敵我實(shí)力懸殊如何，自身信仰與精神力量都能支持著角色獲得最終勝利，這在《猴子三吉：空戰(zhàn)》中也有體現(xiàn)。

1942年的《猴子三吉：空戰(zhàn)》常被認(rèn)為是唯一真正意義上的二戰(zhàn)宣傳片的例子。 在《猴子三吉：空戰(zhàn)》中，一只愛(ài)好和平的猴子王國(guó)擊敗了由一中隊(duì)熊所發(fā)動(dòng)的空襲，大喊 “保護(hù)我們的天空！”。之前1935年的《猴子三吉的突擊部隊(duì)》中就出現(xiàn)過(guò)相同的猴子角色，這是典型的對(duì)的美化，且猴子最終占領(lǐng)了中國(guó)熊貓未能保衛(wèi)的要塞。

20世紀(jì)20年至40年代，日本藝術(shù)家們將日本宏觀文化中的物哀與武士道精神在早期的動(dòng)畫(huà)電影中進(jìn)行了系統(tǒng)性滲透與展示，昭示了物哀與武士道精神在日本動(dòng)畫(huà)影片體制內(nèi)符號(hào)化的宿命。

參考文獻(xiàn)：

[1]吳占軍.日本動(dòng)畫(huà)史概觀[J].吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2002（2）.

篇9

[關(guān)鍵詞]動(dòng)漫 文化 精神

如今，日本動(dòng)漫的成就已超過(guò)了西方，據(jù)統(tǒng)計(jì)目前全球播放的動(dòng)畫(huà)節(jié)目百分之六十是日本制作，它有許多成功的經(jīng)驗(yàn)值得我們深思與研究。日本動(dòng)漫的成長(zhǎng)發(fā)展可謂是一路坎坷的，因?yàn)樗幌衩绹?guó)有巨額的投資支持。日本動(dòng)漫，是繼茶道、 歌舞伎 、相撲之后又一象征著日本獨(dú)特魅力的 “自主文化”，融入到了大多數(shù)普通人們的生活，近年日本杰出的動(dòng)漫作品又是層出不窮，它們以其精彩的故事情節(jié)和獨(dú)特的人物形象吸引了大眾的眼球。在日本動(dòng)漫發(fā)展的50多年中，一套完整的產(chǎn)業(yè)鏈已經(jīng)建成，日本已成為世界上獨(dú)一無(wú)二的動(dòng)漫大國(guó)。

動(dòng)漫不僅僅是日本中小學(xué)生的業(yè)余愛(ài)好，一些青年和中年人也會(huì)常拿動(dòng)漫來(lái)打發(fā)他們的業(yè)余時(shí)間。動(dòng)漫已經(jīng)融入了一般國(guó)民的生活，在日本可以說(shuō)， 動(dòng)漫基本上和人們飲食穿衣一樣普通而又重要， 動(dòng)漫屬于日本文化的一部分， 也是商業(yè)與生活的一部分。日本動(dòng)漫為什么會(huì)有如此大的魅力呢？針對(duì)不同的人會(huì)有不同的說(shuō)法，一些小學(xué)生主要會(huì)喜歡那些動(dòng)漫形象，如loli、美少男、搞笑類(lèi)型的會(huì)比較受歡迎，而中學(xué)生會(huì)比較喜歡那些勵(lì)志、熱血、校園推理類(lèi)的，但他們也不會(huì)去挑剔其它類(lèi)型的，對(duì)于那些青年和中年人，他們則會(huì)對(duì)推理類(lèi)的比較感興趣。正因?yàn)閯?dòng)漫類(lèi)型的多種類(lèi)，不同的人可以找到自己的所愛(ài)，看日本動(dòng)漫成為許多人的日常，也是日本動(dòng)漫的魅力所在，因此以日本動(dòng)漫為源頭形成的產(chǎn)業(yè)鏈，取得了巨大的經(jīng)濟(jì)效益。

日本動(dòng)漫取得了巨大的成就是有目共矚的。原因之一在于它能夠不斷地去創(chuàng)新，以新穎的劇情和趣味性迎合了廣大收看人群的愛(ài)好。日本動(dòng)漫擁有的鮮明的東方人的民族特色以及日本動(dòng)漫里那些近乎逼真的亞洲人的美使其蒙上生活的影子，成為許多人生活中的一部分也是其取得成就的原因之一。人們對(duì)于那些動(dòng)漫人物精神的崇拜也是其成功的原因之一，漫迷們喜歡路飛的樂(lè)觀、鳴人的堅(jiān)持、黑崎一護(hù)的羈絆等等。

日本動(dòng)漫還具有本土文化特點(diǎn)。

首先，本土櫻花情節(jié)的影響。經(jīng)常在場(chǎng)景中大量運(yùn)用日本國(guó)花——櫻花作為背景。如廣井王子的《櫻花大戰(zhàn)》，同時(shí)也象征著日本國(guó)繁榮且人才濟(jì)濟(jì)。其次，武士道精神的融入。據(jù)山本常朝口述與田代陣基筆錄的武士修養(yǎng)書(shū)《葉隱聞書(shū)》中談到：“武士道者，死之謂也。”忠義與赴死雙全，是其終極目標(biāo)。換裝武士道精神的繼續(xù)弘揚(yáng)，是青少年們作為日本動(dòng)漫的粉絲，把一些超人氣的動(dòng)漫主人公奉為英雄偶像的重要原由之一。其中就是武士道精神在起作用。也是少年人群向往“進(jìn)取精神”的單純可愛(ài)處，如久保帶人的《死神》、尾田榮一郎的《海賊王》等。另外，日本動(dòng)漫也受到了本土哲學(xué)思想的影響，而日本的本土哲學(xué)當(dāng)然又受到了陸續(xù)傳入的中國(guó)儒、釋、道思想的影響。

日本動(dòng)漫具有自身的制作特點(diǎn)。

第一，繪制精細(xì)。不管是手繪還是電腦繪制時(shí)都十分講究細(xì)節(jié)，一點(diǎn)瑕疵都不愿意放過(guò)。為了達(dá)到精彩效果所以繪制工序也比較繁多。第二，多用柔美、簡(jiǎn)練的線條概括人物與主體。雖然是線描造型，但可以說(shuō)已把主題表現(xiàn)的淋漓盡致。第三，人物場(chǎng)景布局合理。也就是說(shuō)它的主體與背景比例與布局很符合人們的視覺(jué)習(xí)慣，讓人們?cè)谟^看動(dòng)漫時(shí)感覺(jué)很舒適。第四，人物的造型也是很夸張美，如美少男、美少女的比例大部分是以九頭身為標(biāo)準(zhǔn)。局部表情都以可愛(ài)、酷、帥為主，當(dāng)然偶爾有丑角來(lái)襯托突出偶像，使其更能吸引住廣大少年觀眾。第五，動(dòng)漫的制作方案針對(duì)性強(qiáng)，善于分析各個(gè)層次需求，設(shè)計(jì)安排得當(dāng)。如我們的動(dòng)漫基本都針對(duì)兒童，很少有針對(duì)其他層次年齡段群體的動(dòng)漫制作，導(dǎo)致了我國(guó)動(dòng)漫幾乎成為兒童專(zhuān)利這一現(xiàn)象。第六，日本動(dòng)漫一直都在不斷創(chuàng)新，不管是形式還是思想、內(nèi)容或取材方面都很有新意。

在日本動(dòng)漫取得飛速發(fā)展的同時(shí)，中國(guó)動(dòng)漫在曲折地發(fā)展。在驚嘆日本動(dòng)漫的同時(shí)，我們不得不反思中國(guó)動(dòng)漫的前進(jìn)之路。中國(guó)動(dòng)漫的興起并不比日本晚，但發(fā)展卻遠(yuǎn)比日本慢，中國(guó)的動(dòng)漫起步主要是依據(jù)中國(guó)的皮影和陶人，對(duì)于人物的繪制水平遠(yuǎn)比日本差，當(dāng)代的許多動(dòng)漫產(chǎn)品主要是為推銷(xiāo)一些產(chǎn)品為目地而開(kāi)發(fā)的，而在日本，那些產(chǎn)業(yè)鏈大多是由動(dòng)漫產(chǎn)生的。在中國(guó)一些動(dòng)漫也風(fēng)光過(guò)，如藍(lán)貓系列、虹貓系列、喜羊羊與灰太狼，但由于面對(duì)的受眾多為12歲以下兒童，隨著時(shí)間的推移，逐漸淡出人們的生活，對(duì)于那些所謂的經(jīng)典的回顧，反響也是甚小，并不如日本的那些經(jīng)典，像宮崎駿的動(dòng)漫一樣百看不厭。因此中國(guó)的動(dòng)漫想獲得飛躍，必須突破傳統(tǒng)不斷創(chuàng)新，更加需要去把它形成一種文化。

綜上，日本動(dòng)漫不僅僅是一種文化與財(cái)富，還為中國(guó)提供了前車(chē)之鑒，更為廣大的觀眾提供了視覺(jué)享受，因此可見(jiàn)動(dòng)漫的影響及其重要性。但是對(duì)于動(dòng)漫的內(nèi)容，要辨證地思考與對(duì)待；可取精棄粕，這也是我們面對(duì)國(guó)外動(dòng)漫的客觀與最基本的態(tài)度。要把中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)思想與創(chuàng)新思維融合結(jié)晶用到自己本土的動(dòng)漫創(chuàng)作中來(lái)，推進(jìn)我國(guó)動(dòng)漫事業(yè)發(fā)展的同時(shí)，也弘揚(yáng)了民族文化。

參考文獻(xiàn)：

[1]張工、.動(dòng)漫藝術(shù)教程[M].北京：清華大學(xué)出版社，2002年03月

篇10

【關(guān)鍵詞】新漫畫(huà)；動(dòng)畫(huà)；鏡頭；市場(chǎng)

中圖分類(lèi)號(hào)：J2-3 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2015）08-0172-02

隨著新漫畫(huà)的發(fā)展，日本在漫畫(huà)改編動(dòng)畫(huà)時(shí)，已經(jīng)探索出了很多的成功模式，同時(shí)因?yàn)檫@些成功模式促進(jìn)了日本漫畫(huà)和動(dòng)畫(huà)相關(guān)產(chǎn)業(yè)鏈的良性發(fā)展。分析當(dāng)下國(guó)內(nèi)的市場(chǎng)，漫畫(huà)改編動(dòng)畫(huà)是一個(gè)必然的符合市場(chǎng)需求的模式，我們?cè)诎凑者@種模式向前發(fā)展的過(guò)程中，畫(huà)面實(shí)現(xiàn)將是其中最大的阻力和難點(diǎn)，我們將用好的方法在這種個(gè)人性和集體創(chuàng)作的矛盾之間，通過(guò)了解它們各自的特點(diǎn)，用合適合理的方法對(duì)這些矛盾和優(yōu)勢(shì)進(jìn)行取舍和發(fā)揚(yáng)，只有這樣才能實(shí)現(xiàn)漫畫(huà)動(dòng)畫(huà)化的轉(zhuǎn)化，做出好的作品。

在中國(guó)，漫畫(huà)改編動(dòng)畫(huà)這一塊還基本上處于空白，但漫畫(huà)改編動(dòng)畫(huà)也會(huì)是必然的趨勢(shì)。因此，對(duì)日本動(dòng)漫的成功經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行分析總結(jié)，將探索的成果運(yùn)用到以后的工作實(shí)踐中，將有助于解決創(chuàng)作和實(shí)際生產(chǎn)中會(huì)碰到的問(wèn)題，提高創(chuàng)作效率。

一、日本電視動(dòng)畫(huà)的發(fā)展

說(shuō)到動(dòng)漫，日本的繁榮程度可以說(shuō)是波及影響了整個(gè)世界。日本也是ACG（Animation動(dòng)畫(huà)、Comics漫畫(huà)、Game游戲）的領(lǐng)跑者。就日本而言，從第一部電視動(dòng)畫(huà)《鐵臂阿童木》起，就注定了動(dòng)畫(huà)與漫畫(huà)的相互影響。日本百分之八十的動(dòng)畫(huà)改編自漫畫(huà)，不少于百分之三十的影視劇也由漫畫(huà)改編而來(lái)。我們來(lái)看看2014年日本電影票房前十名的榜單：

從榜單我們可以看出，在日本影片票房前十名中，其中有五部作品都是動(dòng)畫(huà)片，而且除了迪士尼的《冰雪奇緣》以外，其他四部作品《STAND BY ME ドラえもん》《魯邦三世VS名偵探柯南》《名偵探柯南-異次元的狙擊手》《哆啦A夢(mèng)新大雄的大魔境》都是由超過(guò)十年的系列漫畫(huà)作品改編的。

為什么日本由漫畫(huà)改編的動(dòng)畫(huà)特別多呢？因?yàn)槿〔淖月?huà)的作品會(huì)占有先天的優(yōu)勢(shì)，漫畫(huà)的讀者會(huì)為動(dòng)畫(huà)觀眾打好基礎(chǔ)，市場(chǎng)收益自然就會(huì)有牢靠的保障。再舉個(gè)大師的例子，《風(fēng)之谷》改編自宮崎駿自己的長(zhǎng)篇漫畫(huà)，這一部作品的問(wèn)世成為宮崎駿里程碑式的動(dòng)畫(huà)作品。電影《風(fēng)之谷》在1984年推出并引起了極大轟動(dòng)，宮崎駿的卓越名聲也從這個(gè)時(shí)期開(kāi)始奠定。而宮崎駿準(zhǔn)備制作《風(fēng)之谷》的初始，在日本市場(chǎng)并沒(méi)有受到太多人的信任和支持，于是當(dāng)時(shí)還是雜志編輯的鈴木敏夫建議他先連載漫畫(huà)，然后看看市場(chǎng)的反應(yīng)，再確定其影響力。于是宮崎駿《風(fēng)之谷》的漫畫(huà)在德間書(shū)店的漫畫(huà)月刊連載，得到了許多讀者熱烈的響應(yīng)，于是動(dòng)畫(huà)電影開(kāi)始提上日程；由于有了良好的漫畫(huà)作為受眾基礎(chǔ)，電影一上映便取得成功，成為了第一部讓宮崎駿在業(yè)界獲得相當(dāng)高地位的作品。

撇開(kāi)群眾接受的基礎(chǔ)，就漫畫(huà)本身而言，漫畫(huà)改編動(dòng)畫(huà)還有兩點(diǎn)不容忽視的好處：第一點(diǎn)，漫畫(huà)本身就是畫(huà)面，尤其是在“新漫畫(huà)”（這一詞是指由日本漫畫(huà)家手冢治蟲(chóng)先生創(chuàng)立的脫胎于影視鏡頭語(yǔ)言的新型漫畫(huà)。1947年手冢治蟲(chóng)在其作品《新寶島》中發(fā)明了以電影技巧來(lái)創(chuàng)作的漫畫(huà)――采用變焦、廣角等電影技術(shù)繪圖，以分鏡頭的方式連接，擺脫了以往四格漫畫(huà)和傳統(tǒng)連環(huán)畫(huà)的繪畫(huà)方式）誕生后，漫畫(huà)的畫(huà)面在一定程度上相當(dāng)于動(dòng)畫(huà)前期的分鏡頭故事版，世界觀、人物的設(shè)定都有了基本的雛形。在此基礎(chǔ)上再進(jìn)行動(dòng)畫(huà)的改編就容易得多。第二點(diǎn)，漫畫(huà)比文字更容易閱讀和理解，好比一個(gè)長(zhǎng)篇的文字劇本，創(chuàng)作人員可能要花一個(gè)月去理解和整理頭緒，而漫畫(huà)作為劇本，理解起來(lái)就更為生動(dòng)有趣、直觀簡(jiǎn)單，創(chuàng)作人員可能只需要一周就能把整個(gè)故事脈絡(luò)整理得清清楚楚。這樣一來(lái)，不僅節(jié)省了創(chuàng)作前期的時(shí)間也讓整個(gè)團(tuán)隊(duì)對(duì)動(dòng)畫(huà)的預(yù)期效果胸有成竹。

通過(guò)上面的舉例我們大概可以得出漫畫(huà)改編動(dòng)畫(huà)的三點(diǎn)優(yōu)勢(shì)：1.奠定了觀眾基礎(chǔ)；2.提供了大部分分鏡的畫(huà)面；3.節(jié)省了前期的時(shí)間。接下來(lái)我們談?wù)劄槭裁匆獙⒙?huà)的風(fēng)格融入到動(dòng)畫(huà)里去。首先，動(dòng)畫(huà)的商品性非常高，所以要考慮觀眾的接納度。所以我們?yōu)槭裁匆€原漫畫(huà)呢？因?yàn)橐婚_(kāi)始觀眾接受了漫畫(huà)，是沖著對(duì)漫畫(huà)的熱衷才去觀看動(dòng)畫(huà)的，動(dòng)畫(huà)是為了跟進(jìn)漫畫(huà)的熱度，看動(dòng)畫(huà)的大部分受眾是看漫畫(huà)的人。所以如果動(dòng)畫(huà)還原度高的話，觀眾的接納度自然也就高，市場(chǎng)的反應(yīng)就好，如果還原度很低，觀眾自然就不買(mǎi)賬。這就是為什么要把漫畫(huà)風(fēng)格融入動(dòng)畫(huà)的根本原因。

二、國(guó)內(nèi)當(dāng)下市場(chǎng)需求

稍微了解一些國(guó)內(nèi)動(dòng)漫市場(chǎng)的現(xiàn)狀，就不難發(fā)現(xiàn)，目前從動(dòng)畫(huà)來(lái)講，可收回成本并且盈利的動(dòng)畫(huà)基本面向于低幼市場(chǎng)（而這種低幼的動(dòng)畫(huà)是沒(méi)有漫畫(huà)模式的）?！断惭蜓蚺c灰太狼》就是成功地打開(kāi)了這片市場(chǎng)，并成為了其中最大的受益者。隨著《喜羊羊與灰太狼》的成功，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影開(kāi)始慢慢受到了重視。除了《熊出沒(méi)之雪嶺熊風(fēng)》和《龍之谷-破曉奇兵》等3D動(dòng)畫(huà)收入頗豐外，從2014年我國(guó)國(guó)產(chǎn)二維動(dòng)畫(huà)票房數(shù)據(jù)上看，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影確實(shí)相對(duì)于過(guò)去向前邁出了一大步，我們可以看出《十萬(wàn)個(gè)冷笑話》《賽爾號(hào)》《魁拔》的票房是非常成功的，成功的原因我們可以大概總結(jié)為兩點(diǎn)：第一點(diǎn)是受眾選擇明確；第二點(diǎn)是片子脫胎自“兒童網(wǎng)絡(luò)游戲”，有大批的游戲玩家（潛在觀眾）作為基礎(chǔ)，這點(diǎn)和上面我論述的日本動(dòng)畫(huà)上映前有大批漫畫(huà)受眾作為潛在觀眾是同樣的道理。而《魁拔》相對(duì)于3500萬(wàn)的投資，票房從第一部的只有350萬(wàn)到第三部的2230萬(wàn)也是有所進(jìn)步的。其實(shí)《魁拔》在選擇目標(biāo)受眾定位（十四歲以上的青年人，他們是看動(dòng)漫長(zhǎng)大的一代）的前瞻性上是非常正確的，只是在模式上卻走了迪士尼的模式，直接做劇場(chǎng)版上映，想按照歐美模式較快地樹(shù)立品牌，而不是像日本動(dòng)漫那樣從漫畫(huà)和TV做起積累觀眾，所以沒(méi)有觀眾基礎(chǔ)就成為《魁拔》票房不佳的重要原因。

從這些片例里我們也不難看出一開(kāi)始所說(shuō)的中國(guó)動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)焦點(diǎn)和受眾都指向了低幼動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)，這樣一來(lái)低幼市場(chǎng)勢(shì)必會(huì)慢慢形成飽和狀態(tài)，而我們的市場(chǎng)目前比較缺失的是什么呢？其實(shí)正是《魁拔》所面對(duì)的青少年市場(chǎng)，面向青少年傾向的動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)隨著低幼市場(chǎng)的飽和勢(shì)必也會(huì)慢慢起步。正如《魁拔》制片人武寒青所說(shuō)，《魁拔》之所以先做電影版，是因?yàn)楝F(xiàn)在動(dòng)畫(huà)TV版在國(guó)內(nèi)根本沒(méi)有任何收益。國(guó)外的TV版都是周播，24集能播半年。在這半年里，他們可以做周邊產(chǎn)品，這使他們有足夠的生存空間。而國(guó)內(nèi)做得再好也是一天一集，而且傳統(tǒng)二維的成本不可能像flas《喜羊羊與灰太狼》那樣低，能一直熬到電影版出來(lái)。然而成本資金不足這點(diǎn)我覺(jué)得恰恰和當(dāng)年二戰(zhàn)后的日本情況類(lèi)似，而當(dāng)時(shí)日本選擇了以漫畫(huà)這種紙媒介、低成本的娛樂(lè)方式從新興起，為日本之后的動(dòng)漫興隆奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)，雖然國(guó)漫的影響力遠(yuǎn)不及日本，現(xiàn)如今又有很多種媒介爭(zhēng)奪市場(chǎng)，但國(guó)漫也在不斷地發(fā)展，已然形成了一部分固定的市場(chǎng)，隨著青少年市場(chǎng)起步之后（青少年是國(guó)產(chǎn)漫畫(huà)最大的消費(fèi)群體，他們大多有閱讀漫畫(huà)的習(xí)慣），由漫畫(huà)改編的動(dòng)畫(huà)將是打入青少年市場(chǎng)的重要一塊，所以這點(diǎn)應(yīng)該引起我們的重視。而面向青少年市場(chǎng)的作品我們要怎么做呢？對(duì)此我們就可以學(xué)習(xí)上面我們總結(jié)的日本漫畫(huà)改編動(dòng)畫(huà)的經(jīng)典模式。

關(guān)于改編漫畫(huà)為動(dòng)畫(huà)，是改動(dòng)越大越好還是越小越好并沒(méi)有定論。這一切都必須以“讓動(dòng)畫(huà)片更好看”為前提。成熟優(yōu)秀的漫畫(huà)作品，已經(jīng)有了足夠的觀眾基礎(chǔ)，如果動(dòng)畫(huà)制作人員過(guò)于忽視原讀者的觀影愿望而擅自發(fā)揮，很有可能造成動(dòng)畫(huà)觀眾的流失。一般情況下，這種漫畫(huà)作品的改編動(dòng)畫(huà)是以忠于原著為主的。而有些漫畫(huà)本身的質(zhì)量并不夠高，在改編動(dòng)畫(huà)之時(shí)，導(dǎo)演就有了更多的機(jī)會(huì)來(lái)讓作品更加充實(shí)好看。

參考文獻(xiàn)：

[1]邱艷艷.日本動(dòng)漫的成功經(jīng)驗(yàn)對(duì)河南省動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的啟示[J].河北經(jīng)貿(mào)大學(xué)學(xué)報(bào)（綜合版），2014（01）：5-8.