導(dǎo)語：如何才能寫好一篇藝術(shù)創(chuàng)作論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1.在版畫創(chuàng)作中引入數(shù)碼藝術(shù)可以加速版畫的發(fā)展

將數(shù)碼藝術(shù)引入版畫藝術(shù)創(chuàng)作，對傳統(tǒng)版畫的繼承與發(fā)展具有重要的意義，體現(xiàn)了當(dāng)今時代的需求，給版畫藝術(shù)帶來了生機與活力。傳統(tǒng)的版畫藝術(shù)全部由手工完成，程序復(fù)雜繁瑣，數(shù)碼媒介高科技手段的引入，大大簡化了版畫的創(chuàng)作過程，節(jié)約了大量的時間成本和人力成本，有利于版畫藝術(shù)的快速發(fā)展。

2.數(shù)碼媒介引入版畫藝術(shù)能擴展版畫的欣賞范圍

數(shù)碼新媒介與版畫藝術(shù)的結(jié)合在豐富傳統(tǒng)版畫內(nèi)容與傳播途徑的同時，給傳統(tǒng)版畫藝術(shù)帶來了生機與活力，使得版畫藝術(shù)與欣賞者之間的距離不斷縮小，數(shù)字版畫藝術(shù)因此具有更廣闊的發(fā)展空間。具體來說，版畫藝術(shù)家在版畫創(chuàng)作過程中引入網(wǎng)絡(luò)流行語言，使得版畫藝術(shù)所要傳遞的情感更形象具體，在豐富版畫內(nèi)容的同時，通過數(shù)碼媒介簡化了創(chuàng)作難度，使得作品更容易被欣賞者理解和接納。

二、利用數(shù)碼新媒介進行版畫藝術(shù)創(chuàng)作的途徑探索

1.與時俱進地繼承與發(fā)展數(shù)碼版畫藝術(shù)

要保持版畫藝術(shù)的生命力，就需要對其藝術(shù)形式不斷地發(fā)展與創(chuàng)新。在科技不斷發(fā)展的今天，在傳統(tǒng)版畫藝術(shù)中引入數(shù)碼作為新媒介，能使版畫藝術(shù)具有更廣闊的發(fā)展前景。所以，為了保持?jǐn)?shù)碼版畫藝術(shù)的新鮮與活力，除了大量運用科技處理手段外，還需要重視對版畫藝術(shù)內(nèi)容和表現(xiàn)形式等進行創(chuàng)新，與時俱進地繼承與發(fā)展數(shù)碼版畫藝術(shù)，使之更貼近人們的工作與生活。版畫藝術(shù)所傳達的內(nèi)容貼近人們的心靈，更容易打動欣賞者，與人們達到情感上的共鳴。

2.重視對傳統(tǒng)民族文化的繼承與發(fā)展

受到人們追求時尚感與節(jié)奏感的影響，很多數(shù)碼版畫藝術(shù)家為了迎合欣賞者，在藝術(shù)創(chuàng)作過程中加入了大量的現(xiàn)代元素，往往忽視了傳統(tǒng)民族文化。傳統(tǒng)民族文化是版畫藝術(shù)的靈魂，對數(shù)碼版畫藝術(shù)進行創(chuàng)新必須要在保持民族文化特色的基礎(chǔ)上，對傳統(tǒng)民族文化進行辯證分析、繼承與發(fā)展，保留民族文化中的精華部分，運用現(xiàn)代的視角和表達方式對其進行再現(xiàn)。只有這樣，才能使數(shù)碼版畫藝術(shù)獲得源源不斷的發(fā)展動力，得到更長遠的持續(xù)發(fā)展。

3.保持?jǐn)?shù)碼版畫藝術(shù)的獨創(chuàng)性

現(xiàn)階段，人們獲取信息的渠道越來越豐富，對藝術(shù)作品的原創(chuàng)性要求也越來越高。所以，數(shù)碼版畫藝術(shù)家要在作品中表達自己獨特的理解，不斷學(xué)習(xí)先進的藝術(shù)表現(xiàn)方法與理念，摸索版畫藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，在實踐創(chuàng)作過程中不斷反思與總結(jié)，形成獨樹一幟的具有創(chuàng)作者個人特點的藝術(shù)風(fēng)格。在當(dāng)今重視人文氣息的時代，鑒于人們對藝術(shù)作品人文特性的重視，版畫藝術(shù)家要將人文性貫穿創(chuàng)作的整個過程，賦予作品獨特的靈性。

三、結(jié)語

篇2

⑴歡樂時總是沒有閑暇的時間進行創(chuàng)作，而悲傷的時候往往都是一人，有了充足的創(chuàng)作時間。

⑵人類的天性——傾訴。

⑶記錄且尋找答案?？偨Y(jié)以上原因可以看出，具有悲劇意識的死亡無疑是悲苦的，當(dāng)人們遭遇悲苦的時候，傾訴是最直接的自我救贖和治療的方式。嘮叨是一種傾訴，文字的記錄是一種傾訴，低吟淺唱是一種傾訴，視覺創(chuàng)作也是一種傾訴。藝術(shù)家（包括非藝術(shù)家們）以藝術(shù)來試圖對抗悲苦、死亡或虛無，從而緩解恐懼或焦慮，因此在客觀上起到了治療的作用。死亡是所有恐怖事件中最令人感到恐懼的，死亡如影隨形，從我們出生開始，便一直伴隨著我們。尤其當(dāng)我們遭遇死亡的當(dāng)口，那種內(nèi)心的震撼和恐懼是最大化的。因此，藝術(shù)的治療作用在此便顯現(xiàn)了一定的作用。以上也就是為什么大量藝術(shù)家以死亡為題材進行藝術(shù)創(chuàng)作的理性因由吧。

二、視覺藝術(shù)創(chuàng)作中具有死亡意識的感性主觀因由

經(jīng)由資料的查詢及與身邊曾表現(xiàn)過死亡題材的朋友的談話，愈發(fā)發(fā)現(xiàn)，古往今來，曾在作品中描繪死亡的藝術(shù)家們，各有各的因由。

1.情感宣泄的需求

首先從我個人說起。這恐怕又涉及到對死亡的理解上來。死亡之于我，是一個美好的想往。死亡既是終結(jié)，終結(jié)所有的快樂與不快，終結(jié)所有的紛爭、所有的思想和所有的糾結(jié)。死亡是唯一可以達到不悲不喜的中正狀態(tài)的唯一途徑。這種中正的狀態(tài)正是我想要追求的狀態(tài)，于是直到現(xiàn)在，還是這樣覺得：當(dāng)我死去的時候，一定是微笑著的。這種對待死亡的態(tài)度，似乎與莊子回歸自然的態(tài)度是相似的，卻又不盡相同。然現(xiàn)實生活中，這樣的終結(jié)還是遙遙無期的未知，正因為未知，帶來心底的空寂和失落是無法消除的，就好像一個受盡了委屈無處訴苦的孩子，影像便成了唯一可以宣泄的安全途徑。藝術(shù)家都很感性，敏感而脆弱，這是大多數(shù)人的共識。感性的人比理性的人更容易洞察微妙，率性而行。不可否認(rèn)，有相當(dāng)一部分人，在進行創(chuàng)作的時候，最原始的動機，就是一種情感的宣泄，無關(guān)乎藝術(shù)，無關(guān)乎藝術(shù)品本身的意義與價值。

2.死亡迷戀——以視覺藝術(shù)為載體的死亡探求

篇3

昨天下了一場雨，既不磅礴，也不纏綿，是一場中庸的雨。宜人之極！

初出茅屋，咋一進入網(wǎng)絡(luò)，只覺得眼花繚亂，看不過來。幾日間，才子佳人，恨不能盡收眼底。

很多人誤以為我是黛玉，淚光點點，其實，有時覺得自己是妙玉，僧不僧，俗不俗，男不男，女不女，加上那句“氣質(zhì)美如蘭，才華馥比仙，天生成孤僻人皆罕”……見笑見諒，此為我一向的詩人病，是令周遭恨過又理解的天然秉性。（扯遠了，再回來說下文）

看到網(wǎng)絡(luò)上說金庸先生加入作協(xié)的事，又有人退出作協(xié)，真是“星夜趕考，天明辭官”，各有去所。金庸先生加入作協(xié)有點可惜，他的書全球華人都在看，他是屬于全世界的，作協(xié)應(yīng)以他為榮光。作協(xié)這樣的機構(gòu)對我們這些自由主義者似乎夠不成吸引力，秦觀詩曰：

自在飛花輕似夢！

還有比追夢一生更美的事嗎？

王國維老先生幸好不與我同時代，他是正統(tǒng)到不可逆轉(zhuǎn)的倔人，本來很敬仰他的，可是，他不喜歡柳永不說，還大批，這就讓人大失所望了。《資治通鑒》述：“詩家之有李商隱，猶如詞家之有。”正統(tǒng)到古板，好比詩詞之禁忌：“文多拘忌，必傷其美”！拿書畫鑒賞來說，就是匠氣。

詩為知音道，難與俗人言，詩向會家吟，琴向知音談。詩人多抑郁，是因為別人讀不懂。是耶！品詩與賞畫，相通。鐘榮《詩品》述：

或清音獨遠，或文溫以麗，或辭采華茂，或凄愴雅怨，……

情美結(jié)合，才才能產(chǎn)生好詩，好意境。（拙見與王國維相悖）

這才言賞畫：

養(yǎng)就孤標(biāo)人不識，獨立書齋嘯晚風(fēng)。

這是中國繪畫史上一個獨立高標(biāo)的大師：青藤主人徐渭的詩。

江南自古多名士，徐渭放浪形骸，隨意率真，蒼涼自憐。他的畫，打破傳統(tǒng)，又蘊藉傳統(tǒng)。其畫大都不用線條勾勒，而是水墨潑成，沒骨蒼潤，經(jīng)脈全無，縱橫奔馳，落筆生風(fēng)。有一種氣勢撲面，不可抗拒的美的力量！南懷瑾先生說：世上有幾種人活得癲狂：詩人，畫家，哲學(xué)家，科學(xué)家，他們身上都充滿著近乎發(fā)狂的主觀精神。石濤，山人，鄭板橋，吳昌碩，齊白石，這些后來的大家，都是徐渭的“青藤門下走狗”。

齊白石稱：“恨不早生三百年，為其磨墨理紙”。

好的藝術(shù)作品，無論詩詞，書畫，一定不可沒有生活，所謂生活，就是作者的生活情態(tài)。一句話：個性，個性的藝術(shù)！

這才又說藝術(shù)審美：藝術(shù)審美是很精致的情感思維過程。

何謂詩？情之思也。情境俱美也！

尼采說：詩是經(jīng)過沉思中回味的情緒，詩的創(chuàng)造不是照搬自然的狀態(tài)，而是經(jīng)過冷靜的觀照與思考，受阿波羅的洗禮，融化洗練，而傳達的詩人的情感意趣。

朱光潛說：詩的境界是情趣與意象。詩必有所本，本于自然。亦必有所創(chuàng)，創(chuàng)于藝術(shù)。

當(dāng)我們領(lǐng)會一首詩時，會看到一幅畫，或是一個故事，從而產(chǎn)生美感或感動。

王國維說：詩人必須有輕視外物之意，故能以奴仆命風(fēng)月。又必有重視外物之意，故能與花鳥同憂樂。入乎其內(nèi)，出乎其外……因而，詩人以生命感知，抒發(fā)個人快慰與憂傷，從而又以華美典麗的文字，觸動人的心靈，喚起美感或引發(fā)共震。藝術(shù)審美由之產(chǎn)生。

而一般人感受外物，憂喜既過，便不復(fù)存在。好比那些走訪別人博客的人，不帶情感“悄悄的來，悄悄的去，不留下一絲云彩”，那是閱讀，而非審美！

詩的審美，好比情人之間互解風(fēng)情：

相看兩不厭，只有敬亭山。

一種相思，兩處閑愁。

倘無此種意趣，也非藝術(shù)享受，全無情趣可言，好比風(fēng)情萬種的美人，與瞎子結(jié)成了夫婦。藝術(shù)審美的最高享受是：才子手眼，評才子文章。此為“形而上”。

下面說說我遭遇的形而下：

我在浣花逸景的這套居室，是帶一個斜頂閣樓的兩層套房，當(dāng)初剛?cè)胱r，時常有些朋友來參觀。搞藝術(shù)的人見了，總是很驚喜，這種坡頂?shù)慕Y(jié)構(gòu)讓他們產(chǎn)生創(chuàng)作沖動。而普通人見了總是不以為然：這樣斜斜的屋頂，怎么住??？

讓我想起一個笑話：

有人做實驗，把一支彩色鉛筆放在一個盛水的玻璃杯里，科學(xué)家看到的是鉛筆在水杯里的角度，而我們的詩人，藝術(shù)家卻看到鉛筆在水里呈現(xiàn)的波浪美態(tài)。

去年秋天的一個雨晨，我撐著傘去樓下的花園看望雨后的桂花，星星點點的白色小精靈散發(fā)的陣陣幽香讓我心曠神怡，這時，來了一位清潔女工，好奇的看著我說：

“下雨你還來看花，我來幫你搖?！?/p>

來不及阻止，她已飛快的行動了，頓時，白色的香雪灑滿一地，何等愕然，恍然，悵然，俯身，可惜浸泡在水中的白屑，已無法拾起，正在傷感，她的叉頭掃把飛快的掃過，瞬間白變了黑……清潔工是沒有錯的，她的工作就是清早掃地。

我在浣花溪公園也遇到類似的情況：

秋天，上帝把銀杏的色彩送給人類，使我們憂傷的心情由此生出無法言語的快慰，那時，我每天都會去園子里賞銀杏，層層疊疊，飄飄飛飛，正是美不勝美！

清潔工們嫌葉子落的緩慢，每天增加他們的工作量，因之趁領(lǐng)導(dǎo)不在跟前的時候，使勁搖樹……那是很凄慘的一幕，總是很凄然的看著他們，心下不忍而又無奈……

我家樓下就是成都最有名的送仙橋古玩藝術(shù)城，偶爾會去古玩店轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)。一天碰到一位臺灣古玩藝術(shù)品投資商人，主動與我交換名片，在店主的招呼下入座。聊到古玩鑒賞，此人稱興趣只在上千萬的拍品上，為的追求更為巨大的利潤空間。這大概是我最頭疼的一次交流，但是，我的一句話對他起了深刻作用:

“我的鑒古在與一個美字，你的在一個錢字。我們之間的快樂是不一樣的。”

……

篇4

盡管教會音樂作品的數(shù)量之多是根本無法完整統(tǒng)計的，但由于基督教信仰有著很好的傳承性，所以根據(jù)其歌詞內(nèi)容進行基本的分類介紹還是可行的。在當(dāng)前階段，對于一般信徒和普通民眾而言，教會音樂的內(nèi)容大致可歸納為以下幾個方面：

（1）表達感恩與崇敬之情的贊美詩歌

在許多地方，教會音樂都被冠以“贊美詩”的名稱，可見教會音樂的主要內(nèi)容和基本目的乃是對信仰對象的贊美與敬拜。這一類詩歌的詩詞集中描繪“神的創(chuàng)造”和“基督的救贖”，曲調(diào)既有頌揚式的高亢激昂，又有感激式的舒緩深情，所抒發(fā)的情感豐富細膩。在紀(jì)念耶穌基督為人類受死復(fù)活的“圣餐”（即“彌撒”）儀式中，體現(xiàn)得尤為充分。這種崇敬感恩的思想情緒，將人沐浴在“神創(chuàng)造與救贖的恩澤”中，借著“近距離接近上帝”而獲得心靈滿足。這類教會歌曲的可貴之處在于讓人意識到自己所處的環(huán)境是多么的優(yōu)越，自己將要承受的美好事物是何等的豐富，而生發(fā)感恩之心和積極盼望。正如亞里士多德所說“：人的生活因他的與神的實現(xiàn)活動相似而享有幸福?！?/p>

（2）反省與解脫性質(zhì)的懺悔類詩歌

基督教信仰一方面引人向善，一方面也不忘提醒人性的軟弱和丑惡（原罪）。教會音樂中也有相當(dāng)一部分是描繪人在墮落的光景中而有的反省與懺悔。這一類詩歌詩詞內(nèi)容有的是引用《圣經(jīng)》中人物懺悔的故事，有的是詩人根據(jù)自身的親身經(jīng)歷所作，基本的追求都是在良心的定罪下尋求“神的赦免”而獲得解脫，曲調(diào)一般比較沉重悲切。唱或聽這樣的教會音樂會讓人經(jīng)歷一種心靈的洗滌，或是傷痕的醫(yī)治，進而情不自已潸然淚下，即基督教所謂的“圣靈感動”。然而從藝術(shù)功能角度來看，引導(dǎo)人剖開層層遮掩，直面的自身的軟弱與羞恥，用藝術(shù)的光芒除去內(nèi)心深處昏暗，獲得靈魂的解脫與自由，是不容易的。

（3）分享與傳承性質(zhì)的福音類詩歌

基督教能遍及各地，成為世界第一大宗教，是與其高度重視教義的推廣、自身有一系列傳揚福音的方式分不開的。教會音樂當(dāng)中的福音類詩歌與中世紀(jì)的“宗教神跡劇”，以及后來的“宗教清唱劇”有著緊密的聯(lián)系。這類詩歌的主要目的是向不信的世人宣揚“耶穌基督拯救世人的好消息。”歌詞內(nèi)容主要是講述《圣經(jīng)》中的福音故事，出于吸引會眾的目的，音樂曲調(diào)與結(jié)構(gòu)一般都會因地、時而制宜，既有像巴赫的《馬太受難曲》、亨德爾的《彌賽亞》這樣專業(yè)化的宏偉篇章，也有融合黑人靈歌音樂、印第安民歌等藝術(shù)元素的地域性、流行性的短小歌曲。這種以傳承與包容的態(tài)度，來創(chuàng)作并傳播以普世價值為引導(dǎo)、以分享美好事物為目的的藝術(shù)作品，也是非常值得學(xué)習(xí)與借鑒。

（4）宣揚和諧與歸屬感的信徒聚集類詩歌

“人是社會性的動物，本性決定了人們愿意共同生活，與朋友或好人共享那些他們擁有所有本性上就是善的事物，要比與陌生人共享更好。”相對于其他宗教而言，基督教更看重信徒的聚集，注重培養(yǎng)并維持一種“團體的理念與氣勢”。在信徒聚集時，借著全體一同高唱詩歌的方式。一方面凝聚會眾的思想情感，挑旺對信仰的熱情；另一方面使會眾之間彼此和諧，如置身于一個“溫暖的大家庭”之中，借此使眾人堅定信仰。這一類詩歌的歌詞內(nèi)容主要體現(xiàn)《圣經(jīng)》中關(guān)于信徒間“彼此相愛”的教訓(xùn)，或是互相的鼓勵、勸勉、安慰等言辭。曲調(diào)以活潑歡快，熱情洋溢為主?！皥F隊精神”在當(dāng)今社會非常被看重，通過“合唱歌曲”一類的藝術(shù)形式將個體的人聯(lián)于一個有活力集體的現(xiàn)象也是比較常見，但有效的維持個體之間的和諧、集體對于個體的歸宿感，依然是一個更高層面的要求。

二、對當(dāng)前藝術(shù)創(chuàng)作的啟示

拋開西方音樂歷史中浩瀚的教會音樂作品，即便是在今天的中國，當(dāng)你隨便走進一座基督教堂，隨便翻開一本厚重的《贊美詩集》，都會被其中豐富的內(nèi)容所感染。我們不禁要問：這些多年來，被一些“有識之士”評為“原始愚昧”的“精神寄托”，為什么會如此吸引、感動并慰藉人的心靈？作為藝術(shù)領(lǐng)域的學(xué)習(xí)者和研究者，面對基督教在中國快速傳播這一事實，是否應(yīng)該清醒地認(rèn)識到其中多少有一些原因是與一段時間以來，國內(nèi)藝術(shù)創(chuàng)作中人文關(guān)懷的缺失或不足有關(guān)的。盡管“人文關(guān)懷、以人為本”觀念已逐漸深入人心，但在當(dāng)前具體的藝術(shù)創(chuàng)作中仍會由于缺少有效的途徑和清楚的定位而收效甚微。通過以上對教會音樂簡要的介紹分析，或許在以下幾個方面得到一些啟示。

（1）我們的藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)更加關(guān)注人的心靈健康

而不只是情感上的娛樂，也不應(yīng)該只是停留在教育或者美育的層面上，應(yīng)對人深處靈魂的渴望有所慰藉和關(guān)懷。并且，隨著藝術(shù)學(xué)科專業(yè)化的加強，對藝術(shù)作品深層次的感性體驗會更容易被忽視。“一旦某件藝術(shù)產(chǎn)品獲得經(jīng)典的地位，它就或多或少地與它所產(chǎn)生所依賴的人的狀況，以及它在實際生活經(jīng)驗中所產(chǎn)生的對人的作用分離開來?！辫b于此，藝術(shù)通過感性體驗對人心靈的關(guān)懷，應(yīng)該接著技術(shù)手段的強化得到進一步加深，而不應(yīng)被技術(shù)理論的框架所束縛。例如：巴赫的清唱劇、貝多芬的交響曲等眾多音樂作品當(dāng)中所蘊含信仰和追求，要比其中的作曲技術(shù)手段更值得我們?nèi)ンw驗，也更能引起我們深處的共鳴。

（2）我們的藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)借著直面人性的軟弱

甚至內(nèi)心的陰暗面，進而幫助人們建立反思與批判的意識。但這不等于消極的否定人性，而宣揚“頹廢文化”，應(yīng)該是在反思中讓精神境界不斷升華，在批判中引人見光、向善。人性的復(fù)雜是不爭的事實，遮掩與自我麻醉是沒有意義的，教育的功效也是有限的。對許多成功的藝術(shù)家來說，豐富的生活感悟和深厚的文化底蘊，是賦予他們直面人性的能力泉源。例如：影片《辛德勒的名單》之所以獲得一致好評，并非僅僅是由于影片所展示的內(nèi)容，而是以冷靜、客觀的視角對人性作出了深刻的、淋漓盡致的記錄，使人對今天的和平有更高層面的珍賞。這要比許多人痛訴戰(zhàn)爭的罪惡、法西斯的人性泯滅或宣揚和平的政治口號，更能發(fā)人深省。反觀當(dāng)前在我國熱播的諸多“抗日神劇”，又有幾部能達到這一層面呢？

（3）我們的藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)具有更強的普世包容性

篇5

在油畫藝術(shù)的創(chuàng)作中，主觀性色彩擺脫了客觀真實色彩，并成為具有獨立審美意義的藝術(shù)表達語言，其運用過程也是藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作過程中，強調(diào)自我情感以及思想表達的過程。

（一）主觀性色彩具有主觀性

荷蘭后印象派畫家文森特•梵高是表現(xiàn)主義的先驅(qū)，可以說他是主觀性色彩的創(chuàng)始人，其油畫藝術(shù)作品中，色彩表現(xiàn)具有強烈的個性特征。在他的作品中能夠強烈地感受到畫家在創(chuàng)作過程中的內(nèi)心情感。例如1890年創(chuàng)作的油畫作品《烏鴉群飛的麥田》被稱為是梵高的“絕命書”。整幅作品畫面色彩鮮明而強烈，綠色的小路在大片黃色的麥田中伸向遠方，烏云密布的天空壓抑著金黃色的稻田，流露出陰郁與不安，讓人感覺空間凝固，無法喘息。低飛的烏鴉以及狂暴跳動的筆觸增強了壓迫感與反抗感，讓騷動的畫面增添了激動、振奮與不安的情愫，整個畫面被蒙上了一層緊張與不祥的預(yù)兆，充滿著恐怖、不詳?shù)母杏X。畫面中沒有表現(xiàn)出自然物象真實色彩之間的對比關(guān)系，卻表現(xiàn)出畫家本人內(nèi)心的思想與情感體驗，而這極具個性的藝術(shù)語言，成功地使整個畫面獲得了強烈的視覺表現(xiàn)效果與精神感染力。法國畫家、野獸派創(chuàng)始人亨利•馬蒂斯認(rèn)為，藝術(shù)創(chuàng)作色彩的選擇應(yīng)該是以創(chuàng)作者個人觀察感受的經(jīng)驗為基礎(chǔ)，色彩表現(xiàn)的目的是表達創(chuàng)作者的情感意識，而不是復(fù)制客觀存在事物。

（二）主觀性色彩具有象征性

色彩因聯(lián)想而具有象征性，紅色能夠聯(lián)想到火與血；黃色能夠聯(lián)想到太陽；藍色可以聯(lián)想到海洋、天空等。不同的色彩能夠令人想到不同的事物。然而，色彩不僅能夠象征不同事物，還可以象征一些抽象意義的概念，比如精神信仰等。在油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，色彩的象征性特點表現(xiàn)得尤為突出，并且為藝術(shù)家提供了更加廣闊的油畫藝術(shù)創(chuàng)作的空間。與塞尚、梵高合稱后的印象派三杰——法國后印象派畫家保羅•高更就是一位善于運用象征色彩來進行油畫藝術(shù)創(chuàng)作的優(yōu)秀畫家，其代表作之一——《雅各與天使的搏斗》看起來像是宗教題材的作品，實際上是以象征主義為特點，運用紅、藍、黑和白色組成的畫面。整幅作品顯得十分神秘，運用強烈的對比與大面塊的設(shè)色。而這種獨特的色彩選擇與結(jié)構(gòu)安排使得畫面表現(xiàn)內(nèi)容極具象征特性。

（三）主觀性色彩具有表現(xiàn)性

德國畫家、思想家約翰•沃爾夫?qū)?#8226;馮•歌德曾經(jīng)對色彩與人的關(guān)系進行闡述，并從人的心理與情緒的角度進行分析，他認(rèn)為色彩可分為主動色彩與被動色彩，能夠傳達出人們內(nèi)心積極或者是消極的情緒，這也就是色彩的表現(xiàn)性。在油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，客觀描摹對象的色彩不是用來被復(fù)制的，而是使之升華用于表達情感。

（四）主觀性色彩具有裝飾性

畫家在進行藝術(shù)創(chuàng)作活動過程中，為了充分表現(xiàn)自身的情感體驗，往往采取平面性、秩序性的手段將貌似簡單的各種色彩有規(guī)律地組合在一起，形成線條與面塊，將畫面中的色彩元素進行分割或者是重疊，利用點、線、面的相互映襯，使得畫面內(nèi)容豐富且生動起來。如高更的作品《塔希提婦女》，畫面中描寫的對象沒有立體感，而是用近乎是平涂的手段，使畫面產(chǎn)生一種原始的韻味。畫中盤里鮮紅的水果色彩與人物赭石、紅棕的色彩，以及人物腰部裙衫的蘋果綠與深黑等色彩形成了鮮明的對比。再如一直追求藝術(shù)探索的馬蒂斯，其曾經(jīng)從東方藝術(shù)中汲取了繪畫表現(xiàn)手法以及平面的表達手段，使畫面極具裝飾感。

（五）主觀性色彩具有節(jié)奏性

繪畫藝術(shù)如同音樂一樣，能夠表情達意，抒發(fā)內(nèi)心情緒。內(nèi)心情感的迸發(fā)表現(xiàn)在油畫創(chuàng)作中，借助色彩冷暖與明暗的表達，就形成了富有思想和靈魂的節(jié)奏。如同俄羅斯畫家瓦西里•康定斯基創(chuàng)作的一系列作品，其畫面中所表現(xiàn)的內(nèi)容充滿了節(jié)奏感，并且是伴隨著創(chuàng)作者的情感波動而產(chǎn)生變化的。其作品《在褐色中展現(xiàn)》描繪了一個人從呈褐色微暗的室內(nèi)登上向外的臺階的情景，當(dāng)門打開時便出現(xiàn)了明亮的光，顯然這個人走向了光明。畫面中褐色與白色的面塊相互映襯，明亮與灰暗之間巧妙地產(chǎn)生了不同的節(jié)奏，同時又清晰地表達出創(chuàng)作者的內(nèi)心情緒。

二、在油畫創(chuàng)作中對主觀性色彩運用的思考

（一）油畫創(chuàng)作主觀色彩的產(chǎn)生源于創(chuàng)作主體的藝術(shù)個性與藝術(shù)感悟

在油畫創(chuàng)作中，主觀性色彩的運用就是創(chuàng)作者藝術(shù)個性表現(xiàn)的重要表達方式與手段。而油畫色彩語言是由不同創(chuàng)作主體來決定的。不同主體的主觀性會創(chuàng)作出不同的色彩語言形式。主觀性色彩是創(chuàng)作者藝術(shù)個性的體現(xiàn)，而藝術(shù)個性也代表著主體對客觀描繪對象的主觀性認(rèn)知。因此，主觀性色彩與藝術(shù)創(chuàng)作者的藝術(shù)個性是一致的。在具體的創(chuàng)作過程中，繪畫作品中的主觀性色彩體現(xiàn)著創(chuàng)作者的個人審美、個性特征與思想情感。如同有的藝術(shù)創(chuàng)作者喜歡意象表達、有的喜歡象征主義、有的偏愛表現(xiàn)主義一樣，不同的創(chuàng)作主體的自我情感與精神不同，因此在藝術(shù)創(chuàng)作中，其對于色彩的運用也就有著不同的內(nèi)涵與意義。

（二）油畫作品中主觀色彩的產(chǎn)生是創(chuàng)作者在創(chuàng)作中的主觀思維表現(xiàn)

主觀性色彩在油畫中是創(chuàng)作者主觀性的直觀展現(xiàn)。在油畫創(chuàng)作中，雖然藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容是客觀性的，但是形式與色彩卻是主觀性的?？陀^存在的表現(xiàn)內(nèi)容是藝術(shù)家創(chuàng)作的基礎(chǔ)，而主觀性的色彩表達就是要將其中蘊含的美表現(xiàn)出來，并使之升華為藝術(shù)美。油畫作品的主觀性色彩就是創(chuàng)作語言的主觀性，其與創(chuàng)作者的主觀性一致，是藝術(shù)家在具體的創(chuàng)作過程中主觀思維的藝術(shù)化體現(xiàn)。在實際的創(chuàng)作過程中，藝術(shù)創(chuàng)作者的主觀性思維體現(xiàn)在多個方面。首先，在繪畫內(nèi)容上，不再像以往那樣按照主題來進行創(chuàng)作，藝術(shù)家可以根據(jù)自己的喜好來決定題材，只要是感興趣的題材都可以進行創(chuàng)作。其次，繪畫創(chuàng)作材料與技法的主觀性。伴隨著時代的進步以及科技的發(fā)展，各種各樣的材料都可以作為藝術(shù)家進行繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的工具。在現(xiàn)代舉辦的很多畫展中，很多優(yōu)秀的繪畫作品很難看出是什么樣的畫種，卻同樣具備很高的藝術(shù)價值。再次，繪畫形式上的主觀體現(xiàn)。以往的繪畫創(chuàng)作都有條條框框的規(guī)定，需按照規(guī)則進行作畫，然而在今天的繪畫創(chuàng)作中，很多藝術(shù)家已經(jīng)突破了固有形式，拋開觀念上的束縛，創(chuàng)作出了屬于自己的畫作，有著自身獨特的表現(xiàn)形式。色彩是油畫藝術(shù)創(chuàng)作的基本構(gòu)成元素，其本身就帶有非常強烈的主觀特征，但是因為有不同的表達方法，色彩又有了主觀與客觀之分，而現(xiàn)代藝術(shù)家們在油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，越來越多的表達出自己內(nèi)心情感世界與精神世界，在畫面中有意識的去構(gòu)建屬于自己的色彩規(guī)律，尤其是帶有寓意以及象征性的色彩語言，成為繪畫作品的主體色彩。

（三）情感與精神是主觀性色彩的核心

現(xiàn)實主義的色彩一般是以客觀再現(xiàn)為主。而具有代表特性的主觀色彩則是以表現(xiàn)情感為主要目的。在油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家主觀世界心理與情感的表現(xiàn)，必須要有客觀存在的限制，用表達強烈的色彩語言，或夸張、或?qū)Ρ?、或變形等方式去表現(xiàn)情感。藝術(shù)家將整個世界看作是“自我”的空間，就能夠用主觀性的情感去看待整個創(chuàng)作，用主觀精神去對客觀存在的物象進行再創(chuàng)造，重新組織畫面的色彩規(guī)律，融入更多的個人意識，體現(xiàn)出個人的審美情感。比如在現(xiàn)代畫派中，同樣是一片天空，不同的藝術(shù)家會有不同的創(chuàng)作表現(xiàn)，有的畫成藍色，有的畫成綠色，即同樣的描繪主體，因不同情感的左右而產(chǎn)生不同的視覺心理，便有著不同的情感定位。藝術(shù)創(chuàng)作中，主觀性色彩在形成一定規(guī)律的同時，上升到精神層面的表達，以突出主題思想以及創(chuàng)作者的精神觀念。在很多畫展中，我們都會看到一些作品，其內(nèi)容與形式都很虛無，但整幅畫面的色彩表現(xiàn)卻有著很強的感染力，能夠吸引觀者去思索，這就是繪畫中主觀性色彩的精神性，同時也是其根本核心。

三、總結(jié)

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“興”是一種內(nèi)心情感的發(fā)動，它最早是原始人游行儀式中興發(fā)感動的力量，胡經(jīng)之把“興”的內(nèi)涵概括為三個層次：感興起情、神思、興會。葉郎概括為三階段：準(zhǔn)備、興發(fā)階段、延續(xù)階段。他們都注意到“興”是由淺而深、漸次升華的審美心理的過程。此過程完成了藝術(shù)意象的建構(gòu)。“興”作為一種審美心理具有靈感性質(zhì)，貫穿于心師造化和神思內(nèi)涌中的共同因素，自然地從情緒啟發(fā)感動，“興”是藝術(shù)的意象欲出，以詩書畫為代表作為中國之藝術(shù)。這些藝術(shù)創(chuàng)造過程非常強調(diào)意象，藝術(shù)的審美創(chuàng)造的獨特性，即建構(gòu)的過程。在藝術(shù)初期的構(gòu)思中“興”為藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)動前提，而轉(zhuǎn)化為直接物象，即胸中有竹的意象過程。鄭板橋把畫竹過程分成：眼中有竹（物象）—胸中有竹（意象）—手中之竹（藝象）?！芭d”為藝術(shù)家審美心理內(nèi)在的創(chuàng)造過程，自然天成也就是順應(yīng)轉(zhuǎn)化藝術(shù)創(chuàng)造表現(xiàn)的過程，自然地發(fā)展到后面的藝象階段。“興”在審美心理層面上已成為一種融主客觀、理性與直觀、認(rèn)識與體驗為一體的審美范疇，它能促進情感及藝象的統(tǒng)一。書法在“興”的創(chuàng)作藝術(shù)表達上最具有顯著特點，不僅單從創(chuàng)作表現(xiàn)上統(tǒng)一協(xié)調(diào)，更是書法家內(nèi)心情感與外在創(chuàng)作表達的統(tǒng)一，即情感寓藝象，藝象表現(xiàn)情感，真正體現(xiàn)出作者的情感過程及創(chuàng)作過程的統(tǒng)一，“興”已成為創(chuàng)作的一部分，即藝術(shù)創(chuàng)作尊重情感自然天成。藝術(shù)正是由這種“興”呈現(xiàn)的自然純正及情志、韻意，即藝術(shù)閃爍著美。

二、“興”在藝象表達中的審美特性

“興”作為藝術(shù)家審美心理的意象，能促使藝術(shù)家心中創(chuàng)造表達激情，自然生成的自覺沖動，潛心于自己創(chuàng)作作品之中，創(chuàng)作出許多始料未及的神奇物象?！缎绿茣窂埿瘛懊看笞?，呼叫狂走，乃下筆，或以頭濡墨而書，即醒自視，以為神，不可復(fù)得也”，即由于處于高度興奮，主題為興，以為是神之作品，某種意義上“興”本身是創(chuàng)作的主題表現(xiàn)，是內(nèi)心抒發(fā)與某種形式上的“技法”，按照格式塔理論就是某種力在情感形式上的體現(xiàn)，也就是情感與藝象形式的結(jié)合體顯“興”的自主而自由的爆發(fā)特性，而真正達到藝術(shù)作品中的“心手合一”。長期以來，藝術(shù)作品所反映的都是客觀的現(xiàn)實，都涵蓋著藝術(shù)家的主觀思想。唐代畫家張就曾說：“外師造化，中得心源?！彼爬ǖ木褪菑目陀^現(xiàn)象、藝術(shù)意象到藝術(shù)形象的整個過程?！芭d”的藝象表達很好地展示了藝術(shù)家創(chuàng)作的全過程中審美心理的情感變化及藝術(shù)形式運動。

三、“興”的藝象表達在藝術(shù)創(chuàng)作中的意義

篇7

關(guān)鍵詞:群眾文化;藝術(shù)創(chuàng)作;現(xiàn)狀問題;有效對策

當(dāng)前，我國各地建設(shè)的均有群眾文化館與藝術(shù)館，用來為廣大群眾組織文化藝術(shù)類活動，是廣大群眾創(chuàng)造休閑娛樂、相互學(xué)習(xí)、相互交流的平臺，發(fā)揮著豐富大眾的業(yè)務(wù)生活、提高群眾的藝術(shù)文化素質(zhì)、促進和諧社會的快速構(gòu)建的作用。那么，如何才能不斷優(yōu)化群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作的作用，是各地文化館工作人員急需思考的問題。

一、群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造現(xiàn)狀問題

筆者在調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，當(dāng)前群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作中尚且存在一些問題，制約了創(chuàng)作質(zhì)量與數(shù)量的提升?，F(xiàn)將這些問題總結(jié)如下:第一，作品質(zhì)量較低。因為群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作的參與主體是普通群眾，他們大多沒有接受過文化藝術(shù)創(chuàng)造的專業(yè)訓(xùn)練，并且在文化素質(zhì)、創(chuàng)作思維、教育程度、審美能力等方面差異較大。在這種情況下，他們的創(chuàng)作觀念也有很大區(qū)別，從而導(dǎo)致群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造的作品在質(zhì)量與風(fēng)格上參差不齊，不能充分發(fā)揮文化引領(lǐng)作用，不利于群眾文化創(chuàng)作活動的高質(zhì)量開展。第二，創(chuàng)作者多為業(yè)余。因為群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作人員在文化素質(zhì)、審美水平、創(chuàng)作水平等方面不盡相同，導(dǎo)致他們創(chuàng)作的作品專業(yè)性降低，與專業(yè)的作品差異過大。當(dāng)前，大多數(shù)群眾文化藝術(shù)作品創(chuàng)作素材都是對生活事件與現(xiàn)象，創(chuàng)作成品只是對素材的簡單加工甚至堆砌，所有這些文化藝術(shù)作品都具有較明顯的生活痕跡。另一方面，群眾文化藝術(shù)作用都是普通群眾在業(yè)余時間創(chuàng)作的，創(chuàng)作時間具有不固定性及無保障性，這就制約了文化藝術(shù)創(chuàng)造活動的高效開展。第三，個體情感傾向嚴(yán)重。由于群眾文化藝術(shù)的創(chuàng)造主體是普通群眾，他們的生活背景及職業(yè)各不相同，因此審美能力及興趣愛好也有明顯差異。這就使得他們在創(chuàng)作時，都會將自身的愛好與情感傾向滲透到作品中，這就使得創(chuàng)作出的作品大多與客觀事實嚴(yán)重不符，具有濃厚的個人特色。

二、優(yōu)化群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作的策略

依據(jù)上文總結(jié)的當(dāng)前群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造中存在的一些問題，筆者在全面分析出現(xiàn)以上問題原因的基礎(chǔ)上，依據(jù)自身多年縣文化館工作經(jīng)驗，有針對性地提出了一些應(yīng)對策略。

(一)重視對群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造者的管理與扶持

針對群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造人員多為業(yè)余的問題，群文管理部門應(yīng)積極吸納一些群文創(chuàng)造者為志愿者，并將其細化分類，鼓勵那些有文化藝術(shù)特長的群眾加入志愿者團隊中來，為他們提供系統(tǒng)的、專業(yè)化培訓(xùn)，為增強群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造者的創(chuàng)作提供條件與平臺。在實際操作者，群文管理部門應(yīng)做好以下幾點:①增大資助力度與范圍，從而將盡可能多的群文創(chuàng)造人員吸納到政府部門主管的文化團體中來，不斷優(yōu)化人才結(jié)構(gòu)。如果能將群眾中的創(chuàng)造愛好者吸納到政府羽翼之下，將豐富群文創(chuàng)作人才庫，在群文創(chuàng)作時可依據(jù)人才特點恰當(dāng)為其安排創(chuàng)作任務(wù)，從而不斷優(yōu)化創(chuàng)作效果。②應(yīng)加大對業(yè)余群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作團隊的培訓(xùn)與輔導(dǎo)，借助專業(yè)培訓(xùn)，不斷提高創(chuàng)作人員的綜合素質(zhì)。比如，如果能將熱衷群文創(chuàng)作的群眾吸納到政府部門主管的文化團體中來，并為其提供系列而專業(yè)的培訓(xùn)，那么其群文創(chuàng)作的熱情就會被充分激發(fā)，并且還可將學(xué)到的專業(yè)的創(chuàng)作知識應(yīng)用到實際創(chuàng)作活動中，從而不斷提高作品質(zhì)量。

(二)加大對各種非營利性民間文化團體的培育

借助多種途徑挖掘群眾中的文化藝術(shù)創(chuàng)作人才，建設(shè)“人才庫”;對各種群眾自娛自樂、自行組織的文化隊伍開展調(diào)查，統(tǒng)計群文積極分子及文化人才;借助文化活動及各種比賽，為群眾愛好者提供舞臺，讓更多的優(yōu)秀群文草根脫穎而出。比如，可借鑒“群星獎”的形式定期舉辦“快板大賽”，將熱愛快板的社會團體集合在一起，加強對其的使用與培訓(xùn)，不斷提高他們的組織、創(chuàng)新及生存能力，進而不斷提高他們的文化藝術(shù)創(chuàng)作能力。

(三)加強對各種文化服務(wù)社會組織的扶持力度

民政部門可借助合理的鼓勵發(fā)展政策，推行競爭機制、降低參與條件，激勵廣大群眾組織都能參與到群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造活動中來，促使群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作團隊從文化界內(nèi)部培養(yǎng)轉(zhuǎn)變?yōu)樵诖笊鐣羞x拔，從而推動群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造能力不斷提升，進而創(chuàng)作出更多高質(zhì)量的群文作品。只有這樣，才能讓盡可能多的群文藝術(shù)創(chuàng)作者就有機會依托各種社會組織參與到各種演出活動中，才能給更高熱情創(chuàng)新與完善自己的作品，才有機會與文化館專業(yè)的創(chuàng)作人員進行交流與學(xué)習(xí)，從而不斷提高自身的創(chuàng)作能力，進而可創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的群文作品。

(四)堅持以突出地方特色為主的現(xiàn)代題材創(chuàng)作

在開展群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作活動時，應(yīng)始將藝術(shù)創(chuàng)新放在第一位，積極將與本地區(qū)群眾生活與工作密切相關(guān)的地域文化作為創(chuàng)作素材，努力弘揚地域文化，盡可能創(chuàng)作出符合群眾需求的文化藝術(shù)內(nèi)容與形式。在創(chuàng)作活動中，各個文藝部門應(yīng)積極創(chuàng)建優(yōu)質(zhì)的核心創(chuàng)作團隊，大力啟用與培養(yǎng)人才，重視團隊協(xié)作，盡可能多地創(chuàng)作出贊揚、歌頌群眾生活與工作正能量的作品。只有這樣才能使創(chuàng)作出來的文藝作品更加豐富多彩、更具親切感，才能吸引各個年齡層、各個行業(yè)的公眾參與到群文藝術(shù)創(chuàng)造活動中來，才能促使我省電影、電視劇、歌舞、戲曲、動漫等各個藝術(shù)門類再上一個新臺階，最終促進群眾文化藝術(shù)創(chuàng)造團隊的戰(zhàn)斗力與凝聚力。總之，群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作是一種以廣大群眾為主體的文化創(chuàng)作活動，其作品發(fā)揮著豐富群眾生活、宣傳方針政策、引領(lǐng)群眾思想等作用。但是，其在獲得一些成就的同時，也暴露出創(chuàng)作者創(chuàng)造能力較低、作品數(shù)量與質(zhì)量不高的特點。

［參考文獻］

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我的畢業(yè)創(chuàng)作分四個部分：一副是顏色艷麗的，一副是黑白的，一副是金色和黑色的結(jié)合，還有一個是電腦制作的視頻。四者相結(jié)合，突出了我的油畫與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合，利用了一些現(xiàn)在的科技元素構(gòu)成了我整個的創(chuàng)作作品。其中那幅黑白作品，利用了一些技巧，以便來突出它的主題和它的視覺效果。（利用了毛線突出女人的長發(fā)的感覺，采用真實的飾品添加給人物，利用打碎的貝殼制作背景的肌理效果，采用了碎玻璃表現(xiàn)出女人透明的肢體……這些都為了使畫面更美），那么我用了一些綜合材料，來填充我油畫的效果，我自認(rèn)為是油畫的一種技巧，并也能夠體現(xiàn)質(zhì)感的一種方式。當(dāng)然，從根本上說，美的領(lǐng)域涵蓋人類活動的一切領(lǐng)域，我想油畫也應(yīng)如此，凡是正確的、有效的，能體現(xiàn)美的我們都可以借鑒。我在創(chuàng)作過程中，想盡了一切可用的東西，甚至有些被稱之為垃圾，但是它用在了可用之處，它就是美的，給整幅畫面增添了更完美的藝術(shù)效果。

藝術(shù)不追求直接的實效，它追求的是美。這是一種活的、有生命的、千差萬別的、變化無窮的形式，所以它在不同的作品里永不重復(fù)。如果把那些材料相同的作品歸類，那么相同的材料又都各表現(xiàn)著不同的美。藝術(shù)是人所創(chuàng)造的美，油畫亦如此。任何事物，它必須首先能使人感到美才可能成為藝術(shù)。離開了這個最基本的出發(fā)點，就很難理解藝術(shù)是什么。藝術(shù)靠技巧來表現(xiàn)和創(chuàng)造美，但如沒有美，技巧也就白費了?？傊囆g(shù)是一種美。任何事物，它必須首先是美的，然后才有可能是藝術(shù)，這是我所表達的第一個層次。

二、藝術(shù)是情感的表現(xiàn)藝術(shù)的任務(wù)，在于捕捉和表現(xiàn)。

我們把它定義為情感的表現(xiàn)。油畫從顏色、用筆等也表現(xiàn)出其畫畫人的情感。比如梵高的《向日葵》，莫奈的《日出印象》都表現(xiàn)了他們的情感。其實“情感”一詞并不確切。通常所謂“情感”，往往是指“憤怒”“、快樂”、“悲哀”等心理過程。這里的情感概念內(nèi)涵要豐富、外延要廣闊。它無法獲得一個明確的心理過程。包括一切“只可意會，不可言傳”的東西；那些“憂來無方，人莫知之”的東西；那些“才下眉頭，卻上心頭”等?，F(xiàn)代心理科學(xué)早已證明，正是那些東西的總和，構(gòu)成了我們的內(nèi)心生活的基本內(nèi)容，構(gòu)成了我們的“自我”。在這里，所謂“表現(xiàn)情感”，同“表現(xiàn)自我”是一回事。在創(chuàng)作過程中，我對這些作品都有了很深的情感，尤其是那張彩色的裝飾作品，我在它身上注入了對現(xiàn)代時尚美的追求！并大膽地采用了純色和當(dāng)今的流行色，表現(xiàn)五彩的世界和人們的激情。在此幅作品中我還融入了當(dāng)今最流行的影視藝術(shù)，在此表現(xiàn)出社會時尚元素不斷追求的情感。這是我所表達的第二個層次。

三、藝術(shù)的創(chuàng)作作為情感的表現(xiàn)，實際上是一個意境問題。

若問藝術(shù)家創(chuàng)造了什么，回答就是創(chuàng)造了意境。畫布上涂滿各種顏色，鍵盤上敲出各種樂音，稿紙上寫著各種單詞……如果這些顏色、樂音、單詞是有機地互相關(guān)聯(lián)而形成一個活的有生命意味的整體時，那么不論它是抽象還是具體，不論它是否合乎邏輯，它都必然地構(gòu)成這種或那種意境，具有這種或那種表現(xiàn)性。這個有機整體，我們稱之為藝術(shù)。它是被創(chuàng)造出來的，是藝術(shù)家按照自己感情的旋律創(chuàng)造出來的。在它被創(chuàng)造出來以前，它并不存在。這就像各種顏色是原先就存在的，但是用幾個顏色構(gòu)成一個活的有機整體，是畫家的創(chuàng)造。在他創(chuàng)造以前，你可以找到顏色、畫布，等等，但卻找不到那個意境。在作畫過程中我的調(diào)色板，我感到就很有創(chuàng)作性，它的美我認(rèn)為不是一般人可以感受到的，慢慢的體會每一個色塊的安排，慢慢的體會同一種顏色的變化，它是很有藝術(shù)性的，很有層次，很有韻味。假如顏色在畫布上不能構(gòu)成活的有機整體，那它就是涂在畫布上的顏色，此外什么也不是?；畹挠袡C整體并不活在畫布上，而是作為一種具有虛幻維度的形式，活在欣賞者的感受之中。所以它是意境而不是實境。一種意境就是一種藝術(shù)形式，一種藝術(shù)形式就是一定情感或心緒的動態(tài)形式的同構(gòu)形式。情感本身及其表現(xiàn)也不等于藝術(shù)，只有它客觀化為一定的物質(zhì)形式才是藝術(shù)。在實踐中藝術(shù)靈感總是來源于生活。這是我所表達的第三個層次。

四、藝術(shù)與社會生活藝術(shù)與社會生活不可分離。

篇9

關(guān)鍵詞：陸在易藝術(shù)歌曲創(chuàng)作特征伴奏特點

一、陸在易藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作過程

陸在易，1943年出生于浙江余姚縣(今屬慈溪市)的一個水鄉(xiāng)小村。藝術(shù)歌曲三首《橋》《家》《盼》《我愛這土地》《望鄉(xiāng)詞》及藝術(shù)化通俗歌曲《故鄉(xiāng)雨》在2001年、2002年與2003年分別獲首屆、第二屆和第三屆中國音樂金鐘獎。在新時期20余年的創(chuàng)作生涯中，對祖國前途和民族命運持之以恒的深情關(guān)注和哲理審視，成為他為之不倦歌唱的主題。他創(chuàng)作的音樂作品情感豐富、內(nèi)涵深刻，且具有濃郁的歌唱性格和抒情氣質(zhì)，尤其他創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲更具特色。他深刻理解藝術(shù)歌曲體裁的藝術(shù)特征和美學(xué)規(guī)范，深刻研究中國語言的特征，在借鑒前輩們創(chuàng)作藝術(shù)歌曲的寶貴經(jīng)驗基礎(chǔ)上，運用傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法，創(chuàng)作出了具有民族風(fēng)格、個人風(fēng)格的藝術(shù)歌曲。

陸在易從小喜歡粵劇，學(xué)習(xí)民族樂器，有著深厚的中國音樂文化底蘊。他創(chuàng)作藝術(shù)歌曲，首先建立在對我國民族音樂風(fēng)格的深刻研究基礎(chǔ)上，其次是對祖國語言的悉心研究。他努力研究“腔”與“詞”的關(guān)系，即曲調(diào)與詞的關(guān)系，對漢字的四聲走向與音樂旋律聲腔的緊密結(jié)合有較細致的研究。他借鑒外國藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)手法及吸收我國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作前輩們的寶貴經(jīng)驗進行創(chuàng)作。陸在易藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作，用他本人的話說是深刻認(rèn)識了人與大自然的關(guān)系，人與社會的關(guān)系及創(chuàng)作技術(shù)的積累。他熱愛大自然，是大自然美麗的風(fēng)景賜予了創(chuàng)作的靈感。社會中人與人的真誠相待，人們純真而樸實的情感是他歌頌的主題。陸在易忠實于現(xiàn)實人生，努力挖掘和表現(xiàn)人性，把自己要宣泄的真情實感，要表達的哲理思考，用所掌握的各種音樂技法真誠地袒露給聽眾。因此，陸在易創(chuàng)作理念的核心:對真話、真情、真實、真理及其藝術(shù)化表達的孜孜不倦的追求，并把它當(dāng)作一切創(chuàng)作的出發(fā)點和歸宿，創(chuàng)作出了有自己獨特風(fēng)格的中國藝術(shù)歌曲。

二、陸在易藝術(shù)歌曲的音樂分析與創(chuàng)作特色

(一)歌詞的選擇

歌詞的選擇也是作曲家本人審美傾向的標(biāo)志?！蹲鎳?，慈樣的母親》選自我國著名詞人張鴻西的詞。這首歌的歌詞通俗易懂，感情真摯醇厚，曾經(jīng)寄托了整整一代人對祖國母親的深深眷戀與熱愛?！稑颉犯柙~是著名詞人于之所作。《橋》的旋律流暢、清新，歌詞樸實自然，詞曲融合在一起，描述了一幅入情入境的風(fēng)景畫?！段覑圻@土地》這首歌的歌詞是艾青的詩作。艾青的詩歌，常常把個人的悲歡與時代的悲歡緊密結(jié)合在一起，從而比較鮮明有力地傳達出時代的呼喚和人民的心聲。詞中發(fā)出“為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉”的感人傾訴，更證明詩人是把個人的命運與祖國、人民的命運融為一體的。作曲家陸在易之所以選擇這首詩作為歌詞，充分說明他是一個憂國憂民的愛國詩人。《我愛這土地》歌詞的語言生動，涵義深刻，流露了“大我”之情的崇高美。

(二)旋律的特色

陸在易的藝術(shù)歌曲在整體上追求民族性與時代性的完美結(jié)合，在借鑒傳統(tǒng)作曲技法(特別是后期浪漫派)的基礎(chǔ)上，有自己特有的民族風(fēng)格。

1、旋律清新、自然，具有濃烈的抒情性

藝術(shù)歌曲的旋律寫作著力揭示歌詞的詩情畫意、委婉起伏、刻畫入微。陸在易藝術(shù)歌曲真可謂音中有詩，音中有畫，音樂與詩情完全融為一體。音樂藝術(shù)的情景交融，無疑是作曲家主觀情思與客觀的自然景物相互交融的結(jié)果?！稑颉分小八l(xiāng)的小橋姿態(tài)多，石頭縫里長藤蘿”，“姑娘挑藕橋頭歇，老漢送糧橋下過?！边@每一句都是一幅風(fēng)景畫?？此茖懢?，其實抒情，真是情景交融、詩意綿綿。無論是抒情性或敘事性的歌唱旋律，都傾注了作曲家深深的感情體驗和他對音樂中的文學(xué)歷史和審美境界的深刻理解與追求。歌唱旋律一定是內(nèi)心世界的真實展現(xiàn)。陸在易藝術(shù)歌曲婉轉(zhuǎn)的旋律，刻畫了生動的畫面，這是他藝術(shù)歌曲的一大特點。

2、音樂的地域性特色

《橋》的旋律具有典型的民族性，五聲骨干音的運用，形成了婉轉(zhuǎn)的旋律。《橋》是陸在易1981年到素有“古橋之鄉(xiāng)”的江蘇吳縣角直鎮(zhèn)體驗生活時譜寫的。《橋》的旋律具有民謠化風(fēng)格，江南民歌的韻味濃厚。曲作者受上海的地域性民俗文化影響，特別是江南吳語地域的方言系統(tǒng)，生活習(xí)俗，民間“俗樂”(民歌小調(diào)、器樂、說唱、戲曲)等因素。民間“俗樂”的地域性特色，同樣也呈現(xiàn)在上海的道教音樂之中。如旋律的進行玩轉(zhuǎn)曲折，旋律沿著五聲音階婉轉(zhuǎn)地級進。下行級進的la-sol-mi-re,sol-mi-re-do,mi-re-do-la等，跳躍性的mi-do-la-so等。滬書東鄉(xiāng)調(diào)是上海道樂的一種，東鄉(xiāng)道樂的器樂以細樂為主。該亞地域性音樂風(fēng)格特色是行腔軟滑流暢，器樂伴奏采用民間清音班演奏江南絲竹的“你繁我簡”“你高我低”“你長我短”的手法，在各聲部之間造成橫向旋律連綿不斷，縱向富有對比，呈現(xiàn)出支聲復(fù)調(diào)的效果?！稑颉愤@首歌曲有上海地區(qū)的調(diào)子，某些音調(diào)上加上江南的調(diào)子。

3、旋律中裝飾音的運用

歌曲中常用的裝飾音有倚音、波音、滑音等，在一些樂音上附加些小音符，可使原音樂更有光彩和韻味?！稑颉分杏衅咛幯b飾音，這七處都是倚音。第1,3,5,7處相同都是大三度的輔助型復(fù)倚音裝飾，第2處是小三度的裝飾潤腔。第4,6處是大二度的裝飾潤腔。江南民歌講究倚音裝飾潤腔，《橋》中裝飾音的運用在江南民歌中經(jīng)?？梢姟＞徒Y(jié)尾處的倚音使曲調(diào)更柔和，歌曲的演唱更圓滑、上口?！杜巍分杏袃商幱昧瞬ㄒ簦鸬綇娬{(diào)的作用?！段覑圻@土地》里多處用了下滑音，在歌詞“愛”“得”兩個字之間用了下滑音，充分表現(xiàn)作曲家對土地深沉的“愛”及發(fā)自肺腑的濃烈情感。試想沒有這個下滑音曲調(diào)是否顯得僵硬，而且情感表現(xiàn)也顯得蒼白無力。裝飾音在我們的民族聲樂作品中運用廣泛，其作用也是非常明顯的。

4、花腔手法的運用

花腔(coloratura，意)歌唱曲調(diào)時用(runs)華彩經(jīng)過句、顫音、華彩段等的裝飾唱法。經(jīng)常有一個較長的音分割成一些較短的音而成。這種唱法在美歌時代得到高度的發(fā)展?！恫试婆c鮮花》表現(xiàn)了人民對祖國深深的熱愛之情。歌曲中運用了一段極富特色的花腔唱段，歌詞是一個襯詞“啊”。極富于跳躍性的花腔手法，在曲中與連貫的抒情性段落形成了一個統(tǒng)一的整體。在演唱上更能充分展示歌唱者的技術(shù)水平。花腔唱段富于活力動感，節(jié)奏自由而不散亂。短促的旋律有序的跳動，與連貫性的長句共同抒發(fā)了情感。

5、戲曲手法的運用

在我國傳統(tǒng)音樂中，包括戲曲、曲藝音樂，散板節(jié)奏是非常有特色的。歌曲旋律中常有不按正規(guī)拍子律動進行的散處理，即單位拍的時值都不固定，具有靈活、自由、寬松、悠長的特點，有利于直抒胸臆和暢表情懷?，F(xiàn)代歌曲創(chuàng)作中經(jīng)常借鑒這種“散板”節(jié)奏?！稑颉返拈_始便是一個“散板”可以稱為散頭。這種處理在抒情歌曲中較為常見?！恫试婆c鮮花》也是這種“散頭”的寫法。散板用在歌曲的開頭部分是根據(jù)曲式安排的需要或歌詞結(jié)構(gòu)的需要而設(shè)計的。它便于歌者在演唱時根據(jù)自己的理解和處理來演唱。

6、歌劇因素的引入

陸在易藝術(shù)歌曲除了抒情的旋律，還運用了一些朗誦性音調(diào)。在《盼》中陸在易用宣敘性動機(兩個三連音的節(jié)奏型，配合歌詞“回來吧”一字一音)，與抒情性旋律形成召喚性的情感期待，此后作曲家把這種宣敘性和抒情性的對比擴展開來，使之成為作品旋律衍展和抒情的主要手段。這里的宣敘調(diào)寫作己經(jīng)顯露出兩個特點:一是同音反復(fù)與旋律并重，二是強化宣敘調(diào)的情感含量。這在《我在這土地》中尤為明顯。

“然后我死了，連羽毛也腐爛在泥土里面，為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉……”這一段速上與前面形成了對比，突然慢下來。就像飽含激情的朗誦。這種寫法在歌劇中常用(即歌劇中的宣敘調(diào))，緊接著就是一段歌唱性旋律“啊”，這也是全曲的部分。整首歌曲形成了宣敘性與歌唱性、抒情性與戲劇性的有機結(jié)合，更好地表現(xiàn)了作品的主題。

《我愛這土地》儼然是一首表現(xiàn)力極強的歌劇詠嘆調(diào)，而它確實是一首藝術(shù)歌曲，可見陸在易在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作上有自己獨特的風(fēng)格。

三、曲式、和聲，調(diào)式、調(diào)性方面的特點分析

陸在易藝術(shù)歌曲多采用二部曲式?！蹲鎳认榈哪赣H》是單二部曲式。伴奏的三連音中用了很多和弦外音，都是經(jīng)過、輔的。((橋》也是單二部曲式。《家》《盼》兩首藝術(shù)歌曲都是采用加尾聲的單二部曲式。《家》感嘆性的兩段對比性強烈。這些藝術(shù)歌曲看似短小的曲式結(jié)構(gòu)，和歌詞配合在一起形成了一首首精致的藝術(shù)作品?！段覑圻@土地》是并列的三部曲式。每部分結(jié)尾處都相同，形成了一個統(tǒng)一的整體。陸在易藝術(shù)歌曲的和聲運用也是很有特點的?！蹲詈笠粋€夢》和聲非常精致，具有搖籃曲的風(fēng)格。作曲家為了追求民族風(fēng)格的音響效果，盡量避免三和弦的三音出現(xiàn)，而是用根音上方第四級音代替?！稑颉返那白嘀杏昧酥骶藕拖遥瑐鹘y(tǒng)的和聲進行。隨著音樂的進行，音樂的力度、緊張度逐漸衰減。

陸在易藝術(shù)歌曲多采用中國的民族調(diào)式?！稑颉凡捎昧嗣褡逭{(diào)式的同宮調(diào)式交替的手法，即e羽和G宮調(diào)交替，獲得了色彩上的對比，形成較為典型的民族風(fēng)格旋律。句尾調(diào)式主音的前倚音裝飾在全曲中貫穿使用，成為作品音調(diào)統(tǒng)一性的“核腔”，使全曲沉浸在親切自然而又令人回味的吟唱中?！都摇返男蓸?gòu)架是七聲羽調(diào)式。《彩云與鮮花》采用了g羽到bB宮調(diào)。

《最后一個夢》民族調(diào)式的be羽調(diào)式?！段覑圻@土地》運用了bG宮一A宮調(diào)一bG宮。陸在易藝術(shù)歌曲也有用傳統(tǒng)大小調(diào)的，如《祖國慈祥的母親》采用了和聲小調(diào)，旋律建立在和聲的基礎(chǔ)上。

四、鋼琴伴奏特點分析

藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏有人稱為“鋼琴與歌聲的二重唱”。鋼琴伴奏與歌者從同一基點出發(fā)，對演繹的藝術(shù)歌曲進行對話，把握詩詞的內(nèi)涵、歷史背景、語言規(guī)律、美學(xué)定位、音色特點等，取得一致認(rèn)識，達到內(nèi)心的融合，共同攜手進行表現(xiàn)完美的藝術(shù)。陸在易藝術(shù)歌曲的伴奏寫作非?？季?。他藝術(shù)歌曲的伴奏和旋律都是同時思維并寫作的，所以歌曲的伴奏構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，嚴(yán)格遵循藝術(shù)歌曲伴奏的美學(xué)規(guī)律，將器樂和聲樂很好地融合在一起。

下面以《橋》《我愛這土地》的伴奏為例來分析。

《橋》這首歌曲的前奏，用了連續(xù)的幾個琶奏，共11小節(jié)，勾勒了波光澈湘的畫面仿佛讓我們置身于小橋流水的畫景。人聲進入伴奏很簡單，旋律長音時，鋼琴伴奏給了一個補充。結(jié)尾處的伴奏也格外新穎，左手是主和弦的保持，右手是旋律聲部附加三連音，連續(xù)三連音的使用給人一種意味深長、意猶未盡的感覺。人聲雖然結(jié)束了，但伴奏并沒有匆匆結(jié)束，給聽眾營造了一種自由想象的空間。陸在易的藝術(shù)歌曲伴奏手法細膩、豐富，布局合理，和聲運用極為巧妙，塑造的音樂形象與歌詞都非常吻合。真正體現(xiàn)出伴奏中的立體感、諧和感、層次感。

《我愛這土地》陸在易花了長達四年之久的時間寫成，可見作品傾注了曲作者多年的心血。該曲容量大，情感表現(xiàn)豐富，內(nèi)涵深刻，鋼琴伴奏非常考究。前奏用了九小節(jié)，開始是和弦的運用，有如人在高歌。伴奏部分最典型的特點就是六連音的運用。六連音的連續(xù)使用，造成一種生生不息、涌動不止的感覺。從鋼琴伴奏織體來看，作曲家在這一段及第二段基本上只使用了一種織體形態(tài)即六連音織體，但它所營造的音響效果并沒有給人單調(diào)乏味的感覺。

篇10

關(guān)鍵詞：兒童歌曲歌曲創(chuàng)作藝術(shù)特點

音樂藝術(shù)是人類社會的文化現(xiàn)象，是音樂家對社會生活的體驗和情感表現(xiàn)的藝術(shù)形式。歌曲是音樂創(chuàng)作的一種體裁，它具有音樂旋律與文學(xué)語言相結(jié)合的藝術(shù)特點。兒童歌曲是歌曲的種類之一，其年齡對象、形象生動、情感純真、活潑童趣是兒童歌曲的基本特征；兒童歌曲對于兒童美感的培養(yǎng)，以及身心的健康成長有著不可替代的意義。筆者結(jié)合多年來對兒童歌曲創(chuàng)作的體驗和感悟，擬就兒童歌曲《心連心手拉手》（蘇韶芬詞彭超陶波曲）①的創(chuàng)作為例，對兒童歌曲創(chuàng)作中的主題動機、旋律發(fā)展、節(jié)奏設(shè)計、樂段安排四個維度的藝術(shù)特點談一些看法。

一、兒童歌曲創(chuàng)作中主題動機的選材特點

歌曲創(chuàng)作中的主題動機是表達樂思內(nèi)容的最小單位，也被稱為樂匯。是體現(xiàn)清晰的性格面貌、鮮明而富有表現(xiàn)力的樂思，更是塑造音樂形象、表達情感的基礎(chǔ)。為此，歌曲創(chuàng)作的成功與否及風(fēng)格突顯，往往取決于主題動機的選材。在兒童歌曲的創(chuàng)作中捕捉特點鮮明、富有兒童個性的動機音型作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是創(chuàng)作一首兒童歌曲成功的關(guān)鍵。

《心連心手拉手》是一首活潑、歡快、極富特點的童聲二部合唱歌曲。全曲為二段體結(jié)構(gòu)，共二十四小節(jié)，F(xiàn)大調(diào)，4/4拍。在該歌曲創(chuàng)作時，作者緊緊抓住活潑、歡快這一基本情緒為主線，在主題動機的選擇與應(yīng)用上，采用大調(diào)主三和弦的五音開頭，同音重復(fù)并以二度級進和下行四度跳進到主三和弦的五音，構(gòu)成該歌曲極富動感和充滿朝氣的兒童音樂特點。隨著旋律的不斷重復(fù)與推進發(fā)展，兒童的心境表達更為突出。由于第一樂句的主導(dǎo)動機（55·555）是以主調(diào)主和弦為起句而成，因此在第二樂句動機的發(fā)展中形成下屬和弦向?qū)俸拖?、主和弦三音的模進重復(fù)，而且在音程跳進安排上緊緊圍繞第一主導(dǎo)動機樂句來發(fā)展進行。在全曲二十四小節(jié)中，重復(fù)交替出現(xiàn)歌曲的動機音型，并且以音程的跳進手法，為主導(dǎo)動機的音型發(fā)展起到積極的推進作用。

二、兒童歌曲創(chuàng)作中旋律發(fā)展手法的應(yīng)用

在兒童歌曲創(chuàng)作中，旋律發(fā)展手法的應(yīng)用是創(chuàng)作中重要的一個環(huán)節(jié)。著名作曲家龔耀年就兒童歌曲主題的發(fā)展手法談道：“旋律的發(fā)展還應(yīng)根據(jù)內(nèi)容需要和結(jié)構(gòu)特點（如樂思的啟示、發(fā)展、對置、變形……）來考慮如何將主題深化、有層次有規(guī)律地展開?！薄皼Q不能東拼西湊，試圖在一首歌內(nèi)把什么手法都用上，應(yīng)該使材料盡量節(jié)省、手法力求精練?！雹?/p>

《心連心手拉手》的主導(dǎo)動機創(chuàng)作是依托在F大調(diào)主三和弦的五音上，并且經(jīng)過旋律的模進重復(fù)手法的應(yīng)用，結(jié)合音程三、四、六度跳進支撐音型發(fā)展，使旋律與歌詞的語意十分貼切地表現(xiàn)出來，讓歌曲形象的塑造更為鮮活。筆者在創(chuàng)作該歌曲作品時，注意到主、屬、下屬和弦的分解應(yīng)用，盡可能考慮到以和聲功能和多聲部思維的創(chuàng)作基本手法，簡單明了地將旋律主導(dǎo)動機音型，通過sol、la、fa、re、do這些骨干音，變化重復(fù)形成一個主導(dǎo)動機發(fā)展連環(huán)圈，讓動機音型在對比中有新意，在色彩的變換中突顯兒童特點。簡潔、明快的旋律發(fā)展把天真無邪、童趣稚嫩的兒童形象，較為生動地表達出來。

三、兒童歌曲創(chuàng)作中節(jié)奏的設(shè)計與變化

要創(chuàng)作好一首兒童歌曲，對節(jié)奏的設(shè)計與變化應(yīng)有考究，還必須有獨特的個性變化。筆者在創(chuàng)作《心連心手拉手》時，就十分注意到節(jié)奏的個性化設(shè)計，從作品的節(jié)奏分析來看，其主導(dǎo)動機的展開和旋律的模進變化，似乎給人感覺到簡單，但仔細推敲不難看出，它卻有著細微的節(jié)奏對比變化。如：

4/4××·×××|××××-|××·×××|××××-|

陽光和大地手拉手，星星和夜空手拉手，

××·×××|××××-|××·×××|0×××-|

青山和綠水手拉手，江河和大海手拉手。

從譜例的節(jié)奏設(shè)計中可以看到：附點節(jié)奏、切分節(jié)奏、帶休止的切分節(jié)奏為支撐整個作品的基本節(jié)奏框架，那么，它的節(jié)奏特點在于積極向上、動感極強，附點節(jié)奏和切分節(jié)奏的應(yīng)用也是更好地突出歌詞的語意內(nèi)涵，更夸張地強調(diào)“手拉手”的節(jié)奏重音。

四、兒童歌曲創(chuàng)作中樂段的巧妙安排

樂段的安排在兒童歌曲創(chuàng)作中尤為重要。兒童歌曲在創(chuàng)作中，樂段的安排應(yīng)該是以歌詞的段落設(shè)計為基準(zhǔn)。由于兒童歌曲是以兒童為對象來創(chuàng)作的，誠然，在樂段的設(shè)計上應(yīng)給予巧妙的安排。

《心連心手拉手》這首作品從歌詞的句式、段落上分析，它為二段體結(jié)構(gòu)形式。一般的句式結(jié)構(gòu)為起、承、轉(zhuǎn)、合四句式的單段體構(gòu)成。該作品的第一段也就是這一類的設(shè)置，由四個句子組成，每一個句子為對稱式方整性結(jié)構(gòu)。筆者在處理第一樂段時，刻意在第八小節(jié)的第三拍上落在調(diào)式的主音上，形成終止式段落感，產(chǎn)生極其穩(wěn)定的音樂效果。由于歌詞作者力圖從寫意的手法去突出表現(xiàn)人與大自然的親近、和諧關(guān)系，因此筆者在樂段的安排上巧妙地進行了設(shè)置，更能夠準(zhǔn)確地傳遞出人世間的真情所在。特別是第二段將這種親近、和諧的意境更好地表現(xiàn)和升華，筆者有心讓該段落的詞語重復(fù)進行，并巧妙安排在屬和弦上形成半終止式，產(chǎn)生出對比與變化的音響質(zhì)感。

綜上所言，兒童歌曲的創(chuàng)作是一項十分有意義的工作，也是富有挑戰(zhàn)性的創(chuàng)造性活動，只要堅持不懈，勤于思考，深入兒童的生活，不斷探究兒童歌曲創(chuàng)作的藝術(shù)特點，掌握更新的兒童歌曲表現(xiàn)手法，即能創(chuàng)作出更多的適合兒童的優(yōu)秀歌曲。

注釋：

①蘇韶芬詞，彭超，陶波曲.心連心手拉手.兒童音樂，中國音樂家協(xié)會雜志社，2005年第2期，第9頁.

②龔耀年著.兒童歌曲作法.中國文聯(lián)出版社，2000年7月第1版，第32頁.

參考文獻:

[1]龔耀年著.兒童歌曲作法.中國文聯(lián)出版社，2000年7月第1版.

[2]方智諾編著.歌曲分析與寫作.西南師范大學(xué)出版社，2000年11月第1版.

[3]齊易，張文川著.音樂藝術(shù)教育.人民出版社，2002年2月第1版.