導語：學前教育專業(yè)師范生美術(shù)造型能力探討一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：隨著我國生育政策的轉(zhuǎn)變，學前教育專業(yè)面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)，而大多數(shù)學前教育專業(yè)的學生在畢業(yè)之后都會選擇成為一名幼兒教師，所以對于培養(yǎng)院校而言，需要針對三年制學前教育專業(yè)師范生進行更加全面的能力培養(yǎng)，以打造出師德高尚，業(yè)務精良的新時代幼兒教育師資隊伍。美術(shù)是學前教育專業(yè)學生的必修課之一，考慮到社會對于幼兒教師這一職業(yè)的要求越來越高，所以三年制學前教育專業(yè)學生美術(shù)造型能力的提升至關(guān)重要。

關(guān)鍵詞：學前教育；美術(shù)課程；美術(shù)造型能力

一、相關(guān)概念闡述

（一）美術(shù)造型能力

美術(shù)造型能力其實指的就是通過對事物的觀察和理解，利用美術(shù)技能進行事物的還原與表達，通俗地講就是人們在平面上的繪畫能力或表現(xiàn)能力。三年制學前教育專業(yè)的學生，在未來可能會成為一名幼兒教師，而幼兒教師這一職業(yè)，并不是單方面某一學科的教學。一名優(yōu)秀的幼兒教師能夠擔負起幼兒的生活經(jīng)驗教育，藝術(shù)啟蒙教育，文化啟蒙教育等等綜合性教育內(nèi)容，所以從高職院校的教育角度來講，不僅僅需要重視學前教育專業(yè)學生文化課程、專業(yè)課程等相關(guān)技能鍛煉，還需要注重如美術(shù)造型能力等其他綜合能力的培養(yǎng)。[1]

（二）美術(shù)教育特點

1.實踐性特點。在高職學前教育專業(yè)的美術(shù)教學中，主要的教學方向就是去培養(yǎng)學生的繪畫技能、藝術(shù)創(chuàng)作技能以及藝術(shù)欣賞技能等，這些技能的訓練比例占據(jù)了美術(shù)課堂教學很大一部分的比重。教師在進行美術(shù)理論知識與美術(shù)實踐技能技巧教學時，也會去引導學生開創(chuàng)他們的思維，不要拘泥于某一個固定的模式，為鼓勵他們在多種風格中進行探索研究。這樣的教育方法會更加注重學生的個性培養(yǎng)，并且能夠在技能訓練中鍛煉到人的思辨能力，對于培養(yǎng)學前教育專業(yè)學生的創(chuàng)新精神與創(chuàng)新實踐能力有著不可替代的作用。2.物化性特點。高職美術(shù)課程教學的成果就是學生在接受教育后創(chuàng)作出來的美術(shù)作品，也就是教育后的物化產(chǎn)品。因為美術(shù)教學需要通過具體的產(chǎn)品進行繪畫和創(chuàng)作，所以必然離不開繪圖工具、美術(shù)材料等。但是美術(shù)材料、繪圖工具并不會被限制在某一個確定的物品上，如此廣泛性的概念，注定讓美術(shù)繪畫技巧和造型手段有著豐富的創(chuàng)作形式。而學生為了平衡不同美術(shù)材料之間的關(guān)系，就不得不利用自己的巧思去進行美術(shù)造型創(chuàng)作，那么在整個藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，不管是美術(shù)工具的應用，美術(shù)材料的處理，還是造型手段的選擇都離不開美術(shù)學習本身所帶來的創(chuàng)新與實踐。3.形象思維特點。不同的學科在進行教育時都會體現(xiàn)不同的思維特點，而在美術(shù)這門學科中所具有的思維特點則是以形象思維為主。也就是要求學生在進行美術(shù)造型創(chuàng)作時，需要將手、眼、腦進行結(jié)合，讓學生的觀察思維與表現(xiàn)思維相融合，從而進行智慧性的創(chuàng)作活動。以美術(shù)繪畫造型為例，畫面的布局是一種思維方向，布局中的具體畫法就是全新的思路，將整個畫面完成則是對學生動手能力的考察。因此在美術(shù)課程教學中能夠培養(yǎng)到學生思維的多樣性，敏銳性，流暢性等多方位能力。

二、學生美術(shù)造型能力較弱的原因分析

通過筆者調(diào)研，發(fā)現(xiàn)目前大多數(shù)學前教學專業(yè)學生的美術(shù)造型能力并參差不齊，造成該問題的主要原因如下：

（一）學生美術(shù)基礎(chǔ)能力較差

一般來說，三年制學前教育專業(yè)的學生都是通過高考、招考等方式進入學院進行學習。在這樣的情況下，大多數(shù)剛進入學院進行學習的學生其自身的文化基礎(chǔ)理論知識比較豐富，但實踐動手能力就相對比較弱。而美術(shù)造型能力本質(zhì)上是建立在動手能力基礎(chǔ)上，搭配個人審美能力所形成的一種綜合性藝術(shù)能力。再加上，高考、招考的時候，美術(shù)能力并不是考核內(nèi)容之一，所以如果不是因為自身對于美術(shù)十分感興趣，有過專門進行過美術(shù)培訓的學生以外，其他大部分學生的美術(shù)基礎(chǔ)能力都比較差，更不具備合格的美術(shù)造型能力。

（二）教師缺乏實踐教學經(jīng)驗

目前來說，在高職院校擔任美術(shù)課教育的教師大多都是從美術(shù)學院畢業(yè)的。這些美術(shù)教師雖然在美術(shù)能力，美術(shù)知識方面有著扎實的基礎(chǔ)和功底，但因為他們并沒有接受專業(yè)的教育培訓，所以大多數(shù)美術(shù)教師都比較缺乏實踐教學經(jīng)驗，他們使用的教學方法或者教學內(nèi)容往往是按照自己在美術(shù)院校所接受的教育方法來開展。這就導致高職院校的美術(shù)教師所安排的教學內(nèi)容，可能會對于美術(shù)基礎(chǔ)能力較差的學生來說專業(yè)性過強，使得學前教育專業(yè)的學生認為美術(shù)學習、美術(shù)造型能力鍛煉是一件很困難的事情，從而失去了學習美術(shù)的興趣，甚至對美術(shù)學習產(chǎn)生抵觸心理，影響學生綜合職業(yè)能力的提升。

（三）學校開設美術(shù)課時不夠

大多數(shù)高職院校在安排課程的時候，往往是專業(yè)課程的課時最多，其次是語、數(shù)、外等文化課程，而美術(shù)作為副科雖然也是必修課之一，但是課時普遍較少，很多時候都是一周只有一節(jié)美術(shù)課。較少課時安排，會讓美術(shù)課的理論教學與實踐教學都難以有著充分的安排，很多時候教師為了保證教學效果，可能只會重視理論基礎(chǔ)知識的教學與考核，而實際動手繪畫、造型一般都由學生自主練習。同時，受到傳統(tǒng)教育的影響，大部分的學生并不會重視美術(shù)課程的學習，甚至部分學生在上美術(shù)課的時候都不如上其他課那樣專心。這種情況會導致本就不太有存在感的美術(shù)課程，變得更加沒有教學效果，所以大部分高職院校的美術(shù)課程難以真正有效的培養(yǎng)到學生的美術(shù)造型能力。

（四）教學模式與綜合性培養(yǎng)目標沖突

過于單一的教學模式是無法滿足綜合性培養(yǎng)學生素質(zhì)的要求，會讓學生在這樣的教學模式下出現(xiàn)發(fā)展不均衡等學習問題。而在傳統(tǒng)的美術(shù)教學中，大部分美術(shù)教師所使用的教學模式都會更加注重“教”的過程。也就是站在教師的角度去教授學生美術(shù)技能，讓學生處于一個教學中的客體地位，只能夠在教學中扮演知識的接收者。而且美術(shù)教師在進行美術(shù)教育的過程中，所使用的教學流程也比較固定，往往是第1步先由教師向?qū)W生們展示教學材，第2步讓學生去觀察領(lǐng)會教學材料中的各項美術(shù)元素，第3步以教學材料為主題讓學生進行臨摹或者重新創(chuàng)作，最后1步教師根據(jù)學生創(chuàng)作出來的美術(shù)作品進行評價和總結(jié)。很明顯這樣的教學流程凸顯了在美術(shù)教學過程中以美術(shù)教師為中心的“接受式”教學模式。使得學生在美術(shù)學習中一直都顯得特別被動，更無法體現(xiàn)出合作學習，師生互動學習等。雖然對于美術(shù)教學而言，如此的教學方法確實對于部分學生是有必要也是有用的，但是站在學生綜合性素質(zhì)培養(yǎng)的角度去考慮這樣的教學模式，明顯就無法進行學生綜合素質(zhì)培養(yǎng)。再加上學前教育專業(yè)的學生，并不是專業(yè)的美術(shù)生，其學生在美術(shù)方面的能力是參差不齊的，所以固定的教學模式并不能培養(yǎng)到每一位學生的美術(shù)造型能力。

（五）教學內(nèi)容單調(diào)缺少對外交流

美術(shù)課程所涵蓋的藝術(shù)教學范圍是非常廣泛的，所以其實通過有效的美術(shù)課程教育，能夠培養(yǎng)到學生的不僅僅是美術(shù)造型能力，還有其他更多元的美術(shù)能力，但是大部分高職美術(shù)教師所授課的內(nèi)容卻沒有產(chǎn)生太大的變化，甚至可以說是幾十年如一日的固定教學內(nèi)容。這樣的教學方式過于單調(diào)，不僅會讓學生逐漸缺乏對于美術(shù)學習的興趣性，還會讓美術(shù)的教學與實際脫離聯(lián)系，使得通過美術(shù)教學無法培養(yǎng)出當代社會所需求的美術(shù)人才。最重要的是，固定的教學內(nèi)容和教學模式，會讓美術(shù)學科整體都缺乏信息技術(shù)的融合，嚴重缺少對外交流。這對于具有包容性的藝術(shù)創(chuàng)作而言，進行了固有限制，必然會對學生之后的藝術(shù)審美和藝術(shù)創(chuàng)作進行阻礙。這種情況是任何一位教師都不愿意看到的情況，因為教師之所以去教育學生，就是希望把學生培養(yǎng)成能夠?qū)ι鐣杏?，能夠讓學生實現(xiàn)自我價值，而不是去阻礙學生的思維，去耽誤學生的未來。

（六）教學過程脫離充分的實踐操作

美術(shù)中的任何一門藝術(shù)創(chuàng)作，其實踐性都非常強，而且學生在進行美術(shù)造型創(chuàng)作過程中，所需要的創(chuàng)新思維、藝術(shù)能力都是需要經(jīng)過美術(shù)創(chuàng)作實踐之后才能被挖掘出來。也就是說，如果一個人有美術(shù)才能的話，是需要這個人通過創(chuàng)造出一個具體的美術(shù)作品，才能夠被他人所知道他身上具有的美術(shù)才能，這就是美術(shù)創(chuàng)作過程中的需要體現(xiàn)的實踐性。正是因為美術(shù)創(chuàng)作具有非常強烈的實踐性，就要求在進行美術(shù)教學過程中也需要去注重教學過程中的實踐。但是現(xiàn)在的高職美術(shù)教學，卻更注重于教師“教”的過程，所謂“教”則是去教其中的理論知識，反而將更重要的實踐操作過程給忽視掉了。在這樣的情況下，學生想要進行美術(shù)實踐訓練，都是要通過自己的自覺性來開展，但是對于學前教育專業(yè)的學生而言，因為自身并不是專業(yè)學習美術(shù)的，所以可能對于美術(shù)的自行練習沒有足夠的積極性，也不愿意主動的進行美術(shù)造型能力的訓練，因此教師僅僅把自己的教學監(jiān)督過程停留在理論層面是完全不夠的，還是需要合理的利用上課時間，來讓學生進行美術(shù)造型能力的實踐訓練。脫離實踐訓練的美術(shù)教學方法，使得美術(shù)教育中的理論教學與實踐訓練產(chǎn)生了割裂感，導致學生無法通過美術(shù)課堂教學提升自身的已有美術(shù)造型能力，甚至還會出現(xiàn)讓學生原有的美術(shù)能力被固定的理論知識所限制。

三、學生美術(shù)造型能力提升策略

（一）重視學生美術(shù)基礎(chǔ)能力的培養(yǎng)

高職院校在進行招生的時候，是通過考試成績來選擇的生源，但是考試并不考美術(shù)，所以招進來的學生可能美術(shù)基礎(chǔ)能力參差不齊，在這樣的情況下想要提升學生的美術(shù)造型能力，就需要重視不同學生的美術(shù)基礎(chǔ)能力的培養(yǎng)。其中最穩(wěn)重要的能力之一，便是學生需具備的創(chuàng)新能力，因此美術(shù)教師在對學生進行美術(shù)課程授課的時候，更應該去啟發(fā)他們的創(chuàng)新思維，去培養(yǎng)到他們的創(chuàng)新能力。高職院校開設學前教育專業(yè)的美術(shù)課程的意義，除了是讓學生能夠具備基礎(chǔ)的藝術(shù)審美能力之外，更是去挖掘?qū)W生的藝術(shù)潛能，去拓寬學生未來的職業(yè)選擇方向，讓學生在未來成為一名幼兒教師的時候，可以利用自己的創(chuàng)造能力、美術(shù)造型能力，為幼兒教育做出個人奉獻。[2]因此對于負責進行學前教育專業(yè)開展美術(shù)教育的教師而言，在教學的過程當中，一定要去注意培養(yǎng)并啟發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造力，比如可以選擇在校內(nèi)舉辦一些創(chuàng)意藝術(shù)大賽活動，去引發(fā)學生群體在創(chuàng)意藝術(shù)大賽上的思考熱潮，并以此來激發(fā)學生的創(chuàng)意思想。同時，教師還需要在美術(shù)課堂上對學生表達出來的創(chuàng)意點進行客觀的評價，從而幫助學生建立在藝術(shù)方面的自信心。但是任何創(chuàng)意點的輸出都是要建立在知識的基礎(chǔ)上，想要讓學生在創(chuàng)意上取得不錯的成績，必須要提高學生的美術(shù)素養(yǎng)，促進學生的全面發(fā)展。

（二）多角度提升美術(shù)教師教學能力

考慮到高職院校內(nèi)部分美術(shù)教師缺乏實踐教學經(jīng)驗，影響了學前教育專業(yè)學生的美術(shù)造型能力等其他美術(shù)能力培養(yǎng)效果，所以想要通過美術(shù)課程來培養(yǎng)到學生的美術(shù)造型能力，就需要加強校內(nèi)美術(shù)師資隊伍的建設。對此，可以就校內(nèi)的美術(shù)教師開展研訓一體化，比如課例研討活動等。課例研討活動是由骨干教師進行指導，通過讓美術(shù)教師觀摩骨干教師的授課情況，從而進行學習，為美術(shù)教師提供有效的教學范例參考。[3]課例研討活動還可以幫助美術(shù)教師針對骨干教師的授課情況，結(jié)合自身實際授課情況進行教學優(yōu)化，以起到更有效的美術(shù)課堂教學效果。其次，因為現(xiàn)在的教育多是需要利用信息化設備、信息化資源來輔助教學，所以如果需要利用信息技術(shù)對高職的美術(shù)課程進行整合，那么改革美術(shù)教師的教育理念就顯得十分重要。具體來說，需要讓各位美術(shù)教師能夠正確地認識到美術(shù)教學中的信息化，并不是直接將美術(shù)課程直接于信息技術(shù)相連接，而是應當在美術(shù)教學過程中去合理地融入信息技術(shù)，使得美術(shù)教學的模式流程、方法、都更加符合學生的學習習慣，從而為學生創(chuàng)造高效的美術(shù)教育效果。對此，美術(shù)教師還可以選擇采用課后反思，同行交流，師生交流的教師自主培養(yǎng)方式來提升自己的信息化美術(shù)教學能力，從而使得美術(shù)課堂上能夠與信息技術(shù)實現(xiàn)有機的深層次融合。除此以外，作為美術(shù)教師其實還需要去提高自己的再學習能力。美術(shù)造型能力屬于美術(shù)的一種技術(shù)，受到個人審美觀和美術(shù)實操能力的影響，但是審美觀會隨著時代的變化而不斷變化，除了傳統(tǒng)的美術(shù)藝術(shù)品以外，現(xiàn)在也有許多具有現(xiàn)代元素的美術(shù)藝術(shù)品。對此，高職院校的美術(shù)教師需要做到深化現(xiàn)有美術(shù)知識的基礎(chǔ)，去吸收現(xiàn)代美術(shù)元素，并將自己的審美觀和教學心態(tài)做到與時俱進，從而讓自己在課程教學過程中能夠不斷的拉近自己與學生之間的距離，能夠更好地去了解到現(xiàn)在學生在學習美術(shù)創(chuàng)作過程中的需求是什么，從實際的教學中去提高學生的美術(shù)造型能力。

（三）優(yōu)化學校美術(shù)課程教學情況

首先，從高職院校的課程的設置安排來看，可以發(fā)現(xiàn)在課程安排上會更加重視專業(yè)課程、文化類課程的教學，所以這類課程的教學課時會比較長，而美術(shù)這類藝術(shù)類課程的課時則相對較短，導致學生的美術(shù)學習時間也比較短，無法真正的從美術(shù)課程中培養(yǎng)到自己的美術(shù)造型能力。對此，就需要學校就課程的課時設置進行重新安排，增加美術(shù)課程等藝術(shù)類課程的教學課時。[4]同時對于美術(shù)教師而言，也應當作到在較短的教學課時中，盡可能地合理安排理論知識學習和實踐動手操作的時長配比，以提升美術(shù)課程的教學效果。其次，高職院校的美術(shù)課堂教學模式相對比較傳統(tǒng)，所以學生學習起來的教育效果并不良好。對此，教師可以針對學生情況采取不同的教學措施，以優(yōu)化現(xiàn)有美術(shù)課程的教學模式。比如教師可以將信息化內(nèi)容與美術(shù)課程相結(jié)合，通過信息化輔助教學，不僅能夠豐富美術(shù)課堂的教學內(nèi)容，也提高了教師的授課效率，讓教師能夠留出更多的時間讓學生自行在課堂上進行美術(shù)創(chuàng)作的實踐。這樣，既做到了讓學生成為美術(shù)課堂上的主體角色，又給予學生更多的時間去鍛煉自己的美術(shù)造型能力。再次，學校需要結(jié)合現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展情況，來更新美術(shù)教材以豐富美術(shù)教學內(nèi)容。美術(shù)作為一門十分注重色彩、造型、線條的學科，為了能夠讓學生通過美術(shù)課程的教學去學習并創(chuàng)作出到更加符合現(xiàn)代審美的美術(shù)作品，有效培養(yǎng)到學生的美術(shù)造型能力，必然是需要去重視美術(shù)教材中對于色彩、造型、線條的內(nèi)容。但是，隨著時代的不斷進步，現(xiàn)代美術(shù)元素越來越多，就顯得美術(shù)教材中對于色彩、造型、線條的教學內(nèi)容十分有限，有限的教材將會直接影響到學生這部分的學習效果。因此學校方需要根據(jù)時代的變化，去不斷的更新美術(shù)教材，豐富實際的教學內(nèi)容，確保學生能夠創(chuàng)作出跟得上時代腳步的美術(shù)作品。[5]

結(jié)語

綜上所述，三年制學前教育專業(yè)的學生，在未來有可能會成為幼兒教育的主力大軍，所以培養(yǎng)學前教育專業(yè)學生的美術(shù)造型等美術(shù)能力就顯得尤為重要。而通過研究發(fā)現(xiàn)，目前學前教育專業(yè)學生在美術(shù)教育方面還存在部分亟須解決的問題。針對這些問題，本人分別從學生、教師、學校三方面提出了對應的解決措施：從學生角度來說需要重視學生美術(shù)基礎(chǔ)能力的培養(yǎng)，特別是創(chuàng)新能力；從教師角度來說需要從個人教學經(jīng)驗、教學理念、再學習能力進行多元能力提升；從學校角度來說需要優(yōu)化美術(shù)課程安排設置，以信息化改革美術(shù)教學模式，并更新美術(shù)教材。

參考文獻：

[1]陳昌寶,孫長紅.三年制?？茖W前教育專業(yè)美術(shù)教學的探索[J].家教世界,2017(Z3):2.

[2]蔡丹亞.提高學前教育專業(yè)學生美術(shù)教學活動設計能力的策略[J].職業(yè)教育,2016(8Z):3.

[3]張明志.學前教育專業(yè)學生藝術(shù)技能的培養(yǎng)策略[J].北方音樂,2019,39(16):2.

[4]劉嬋娜.學前教育專業(yè)美術(shù)課堂教學效果提升策略探索[J].大眾文藝:學術(shù)版,2019(8):1.

[5]張志敏.學前教育專業(yè)美術(shù)課教學的策略研究[J].好家長:創(chuàng)新教育,2017(12):1.

作者：謝璧蔚 單位：廣西教育學院