導語：如何才能寫好一篇互動媒體藝術(shù)，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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1.“藝術(shù)”的認知在一本解剖書上看見過作者引用的一段話，大致意思是，“開始我們畫我們看得見的東西，到后來我們畫我們看不見的東西”。我想這個很好地總結(jié)了一個藝術(shù)家所經(jīng)歷的前兩個階段：最開始，在小的時候，我們臨摹，看見好看的東西就照著描下來。然后我們接觸到了專業(yè)的理論與指導，有了更客觀的審美標準，了解了結(jié)構(gòu)以及學會了分析一些事物的規(guī)律與本質(zhì)，由此開始表達自己的思想，不再按部就班地描摹現(xiàn)實。然而到了最后，第三個階段，其上升為一種生命的存在，一種生活的態(tài)度，一種信仰，一種精神，一種“本來無一物，何處惹塵?！钡臓顟B(tài)。突然想起禪語有云：“老僧三十年前未參禪時，見山是山，見水是水。及至后來，親見知識，有個入處，見山不是山，見水不是水。而今得個休歇處，依前見山是山，見水是水。大眾，這三般見解，是同是別？”這是悟道者必然經(jīng)歷的一個認知的過程，與藝術(shù)認知的三個階段都不盡相似。

2.“形式”的意義任何藝術(shù)作品它最終所要表達的都是一種思想內(nèi)涵，而形式只是讓觀者更容易理解其內(nèi)涵，或者說讓這種內(nèi)涵表達得更加完整與恰當?shù)囊环N途徑。當然任何形式都可以用來表達一種思想內(nèi)涵，但是每個人都會想找到一條表達自己思想的形式，如何在眾多的途徑中找到自己的那條捷徑，這是一個很漫長與艱難的過程，很容易就會陷入前人的腳印或者被卷入時代的漩渦。禪語又有云：“旗未動，風也未吹，是人的心自己在動?！边@里何不把“旗”理解為藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)，它是存在于人類社會活動中永恒不變的思考?！帮L”，可以理解為文化差異，時代潮流，輿論，世俗，審美，科學技術(shù)，以及諸多因素影響下呈現(xiàn)出的一種事物的表象，也可以說是形式上的一種體現(xiàn)。從它的本質(zhì)上來說，它永遠是服務(wù)于我們的主觀思維，形式始終是要發(fā)自內(nèi)在的體現(xiàn)，所以它也可以看做是“未吹”。而“人的心”簡單地來說就是一個人對藝術(shù)的認知，只有它才在不斷地變化。先前的表現(xiàn)形式基本上就是以文學，繪畫，音樂，戲劇，建筑，雕塑等幾種主要的表現(xiàn)形式為主。雖然大師們在這些領(lǐng)域作出的作品與貢獻是感人與偉大的，但是單單就藝術(shù)表現(xiàn)形式而言，客觀地講，科學技術(shù)發(fā)展到今天，在各種能夠表現(xiàn)藝術(shù)思想的媒介大量涌現(xiàn)并將一些不同的傳統(tǒng)藝術(shù)形式綜合起來呈現(xiàn)的時候，這些單一的表現(xiàn)形式就體現(xiàn)出了自身的一種局限性。也許有人要說了，形式并不是最重要的，重要的是內(nèi)在的思想。在《導演功課》這本書里有一句話我印象很深刻，大意是：“藝術(shù)家的本職工作是把最簡單的工具應(yīng)用到完美，而不是去學習應(yīng)用更多的工具?！逼鋵嵨液苜澩@句話。但是什么是“簡單的工具”，這里“簡單”是針對你所能應(yīng)用的能夠合適地自我表達的一種藝術(shù)形式，每個人都有自己的“工具”，他可以是多種形式的綜合，并不是單指某種特定的藝術(shù)形式。如果某種“簡單的工具”已經(jīng)不能再表達我們的思想的時候，那么還是要去學習與應(yīng)用新的工具，熟練使用之后其自然會成為新的“簡單的工具”。我們將抽象的，理想狀態(tài)下的一種意識形態(tài)轉(zhuǎn)換為另外一種相對具體的形式呈現(xiàn)的過程中，從某種意義上來說就已經(jīng)破壞了它的唯一性，原始性與完整性，最終我們需要找到一種相對完美的，適當?shù)姆绞秸宫F(xiàn)出來，達到一種知覺上的傳達。比如視覺，聽覺，觸覺等等，讓別人去感覺這件作品所要表達的東西。

3.“互動”的游戲影視動畫與電子游戲的出現(xiàn)，說明著現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)了一個新的發(fā)展趨勢，其最顯著的特征就是互動性。而這種互動性的最佳體現(xiàn)就是——電子游戲。沒有什么比讓一個人在相對真實的空間里去探索并從各個方面了解這個虛擬的世界而更好的表達形式。它包含了幾乎所有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，如繪畫，服裝，建筑，平面，文學，音樂，影視動畫等等，用所有的這些形式去表達一個世界觀，去表達一個完整的思想體系。當然市面上的游戲大多都以娛樂為主，本來游戲就是用來娛樂的，這點我肯定。就娛樂作品來說在美工，音樂，劇本，動畫方面做得優(yōu)秀的作品還是比較多。但是總會有人意識到這種藝術(shù)形式僅僅用來娛樂有點大材小用了，于是有些團隊制作了具有一定思想內(nèi)涵的作品可以稱得上體現(xiàn)了游戲的綜合藝術(shù)性存在，比如，《異域鎮(zhèn)魂曲》，《輻射》系列，《寂靜嶺》系列，《半條命2》系列，等等。其實“互動”存在于任何藝術(shù)作品與其觀者之間，我覺得這是人類之間相互傳遞信息，交流思想的僅有方式。就像物理學中的“作用力”與“反作用力”的關(guān)系：當一個物體對另一個物體施加力的作用的同時，另一個物體也會對這個物體施加力的作用。當你看到一個藝術(shù)家的作品的時候，感官受到刺激，這種刺激可能是圖像，比如單幅的繪畫；可能是動作，比如手勢；可能是聲音，比如音樂；甚至是氣味，比如香水，熏香；也可能是前者的綜合，比如電影，大型游戲機，那么這里我姑且把文字當做是連續(xù)的圖畫，就像連環(huán)畫一樣，只不過沒有連續(xù)的圖像那么直接。然后你的大腦展開了基于記憶中的知識庫的，關(guān)于這件作品上各種看似熟悉的元素帶給你的刺激的聯(lián)想，并在自己的大腦中形成一系列你對這件作品的各種刺激的結(jié)論，那么這個過程就是一個互動的過程。在以往的一些藝術(shù)形式中，這種互動中的“觀眾”往往處于一個比較被動的狀態(tài)。那么這可能造成的情況就好像是看一部電影，直接看到了結(jié)局，而不清楚原因。雖然我們可以通過各種劇情解析來幫助他們理解，但是這樣始終會跟“觀眾”產(chǎn)生一種距離感，雖然說距離產(chǎn)生美，但是這里的“距離”可能會導致一些誤導，或者是迷惑，從而使“觀眾”不能更好地去理解作者的意圖。那么“互動媒體藝術(shù)”就很好地強調(diào)了這一點，它強調(diào)“觀眾”的參與，讓“觀眾”從故事的開始就置身其中，跟隨作者的思路，去感受，去理解，最后得出自己的觀點，形成自己對這件作品的認識，然后與作者的觀念進行對比，既傳達了完善的信息量，又達到了一種互動交流的目的。

篇2

論文摘要:互動媒體藝術(shù)作為高科技的產(chǎn)物，影響了現(xiàn)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式。特別是在以現(xiàn)實經(jīng)驗為創(chuàng)作靈感的互動媒體藝術(shù)作品中，充分的結(jié)合了技術(shù)與藝術(shù)這兩個人類社會最高層次的精髓。特別是藝術(shù)家深入探索現(xiàn)實經(jīng)驗與互動多媒體藝術(shù)相結(jié)合的可能性。從對現(xiàn)實經(jīng)驗的模擬到深層次的藝術(shù)升華現(xiàn)實經(jīng)驗，以期最大限度的體現(xiàn)當今社會的精神內(nèi)核。從而創(chuàng)造一種最直接最能觸動受眾內(nèi)心的現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式展現(xiàn)在受眾面前。

當互動媒體技術(shù)進入人類視線的時候，它只是作為一種人機交互式界面的機器而存在。但這種存在改變了受眾接收信息的方式，也改變了受眾對電子媒體界面所傳遞的信息只是單向性的認識。因為當受眾接收到信息后，能夠通過對交互式機器發(fā)出特定的指令，來完成對所接收到信息的反饋。這就是互動多媒體 區(qū)別于其他信 息傳播方式的最大特性。

當藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)互動媒體技術(shù)這一特性時，他們嘗試著是否可以利用互動媒體技術(shù)創(chuàng)造出新型的藝術(shù)作品，以此來傳達他們的藝術(shù)感悟。他們最先關(guān)注是現(xiàn)實經(jīng)驗，從架上繪畫到數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展進程中，非常多的作 品題材是 關(guān)注人類 的現(xiàn)實經(jīng)驗，現(xiàn)實經(jīng)驗是最能直接的體現(xiàn)社會的精神 內(nèi)核 的題材。藝術(shù)家能把不同的現(xiàn)實經(jīng)驗進行重組、抽離和選擇，而創(chuàng)造出動態(tài)的非現(xiàn)實的虛擬影像。比如馬塞爾·杜尚的油畫作品《下樓的裸女二號》就是把模特下樓的動作過程用一種靜態(tài)的畫面來體現(xiàn)不同時間狀態(tài)下的視覺感受。特別是在互動媒體藝術(shù)中，作品信息的傳遞是雙向的。作品同外界是有著信息交流的，作品會根據(jù)外界所傳遞的不同信息而發(fā)生不同的變化，從而反饋出不同的信息。這種藝術(shù)形式給了藝術(shù)家一個更為廣泛的創(chuàng)作空間，作品呈現(xiàn)給觀眾的面貌可以不是一種，而且可以多種截然不同的結(jié)果，而這些結(jié)果是由觀眾控制的。這種藝術(shù)形式能夠使藝術(shù)家以現(xiàn)實經(jīng)驗為題材的創(chuàng)作散發(fā)出比架上繪畫更為璀璨的光芒。

最開始藝術(shù)家是對現(xiàn)實經(jīng)驗進行實驗性的模擬。這并不是單純的模擬，而是利用受眾不同的感官感受來模擬現(xiàn)實存在的體驗。由日本電氣通信大學智能機械系的團隊集體創(chuàng)作的《Conspi ratio》是用一種游戲的方式來模擬現(xiàn)實，從而徹底的改變受眾 的感官感受。觀眾可以預(yù)先從一個互動媒體的顯示界面上選擇可樂、牛奶等各種可吸食的飲料、食物甚至是游動的烏龜，然后這些食物或飲料的平 面圖形就會在一個平鋪的顯示器上來回游動。受眾使用一個用特殊傳感器制作的吸管對準這些圖形猛吸幾口，它們就會慢慢縮小，直到消失不見，就如同真的被嘴巴吸走了一樣。與此同時，借由空氣的壓力、吸管的顫動以及從系統(tǒng)中傳出來的特別的聲音，即便不是通過味覺來感受這件藝術(shù)作品，受眾都會有身臨其境的感覺。通過這一有趣的互動媒體藝術(shù)裝置，受眾受到不 同于 以往 的感 官刺激來與他人分享 自己通過吸管享受美食的真實體驗，這在普通環(huán)境下絕對是難以想象的。以我們 的社會 經(jīng)驗來說，人與人之間，通過血緣、生活以及工作等眾多錯綜復雜的關(guān)系形成了一張社會關(guān)系網(wǎng)絡(luò)，這種關(guān)系網(wǎng)是不可見的。然而藝術(shù)家試圖通過利用視覺形態(tài)這種方式，藝術(shù)的模擬和再現(xiàn)這一張無形的社會網(wǎng)絡(luò)。OritZuckerman與Sajid Sadi合作的互動媒體藝術(shù)作品《聚光燈》，就是～組通過16個顯示器播放人物視頻肖像構(gòu)成的社會網(wǎng)絡(luò) 。每一顯示器中有一個肖像的視頻，肖像之間通過互相張望來進行交流。參觀者可以通過按壓16幅視頻肖像中的任意一個肖像來打斷整體的動態(tài)。其余的15幅肖像會自動的反應(yīng)并把注意力集中到被選擇的肖像上，感覺就像被選擇的肖像是焦點所在一樣。每隔數(shù)秒種，任意選擇的肖像都會向鄰位的肖像張望，而旁邊的肖像也會望過來。這16幅 肖像構(gòu)成了一個社會網(wǎng)絡(luò)。而參與者的互動則影響了這個相互關(guān)聯(lián)的網(wǎng)絡(luò)，也就暫時成為這個網(wǎng)絡(luò)的第17個成員。

當藝術(shù)家進入更深層次的探索時，他們認為可以在模擬現(xiàn)實經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，打破原有的架構(gòu)，以一種超越以往的現(xiàn)實經(jīng)驗展現(xiàn)在受眾面前。在我們以往的經(jīng)驗里，當我們把玻璃杯放在吧臺上或著推動玻璃杯在吧臺上移動的時候，最多能聽到玻璃杯碰撞吧臺的聲音。但是UVA機構(gòu)能利用參與者移動杯子的動作創(chuàng)造出絢麗的互動影像色彩?！秈Bar》是一件吧臺互動作品，當參與者把酒杯放到吧臺上時，吧臺上出現(xiàn)的絢麗射線將不同的酒杯連接起來。當移動酒杯的時候。

射線會根據(jù)酒杯的移動軌跡形成不同的幾何圖案。藝術(shù)家把我們以前容易忽視的這些微小的細節(jié)經(jīng)驗，以一種炫目而美麗的射線動畫展現(xiàn)在受眾的面前。而藝術(shù)家Ch ristaSommere~nLaurent Mignonneau所創(chuàng)造的互動藝術(shù)作 品更是把人類的現(xiàn)實經(jīng)驗升華到一個更為神奇的藝術(shù)世界。他們的作品《朦朧特快》以藝術(shù)化的形式模擬了列車行駛過程 中窗外的美麗的夜景，當坐在座位上的觀眾撥動顯示器做成的窗口時，車窗會變化出各種各樣色彩絢麗的朦朧夜景。作品也從另外一個層面還原了人們在不經(jīng)意問瀏覽飛速移動的物體時，產(chǎn)生模糊不清的圖像的視覺感受。并且詮釋出一切事物都將在時間的長河里轉(zhuǎn)瞬即逝，只留下了人類模糊而美麗的視覺體驗。

互動媒體藝術(shù)作為當今高科技的現(xiàn)代藝術(shù)代表，融合了廣泛的藝術(shù)形式和內(nèi)容，目的就是要打破傳統(tǒng)美學觀念對藝術(shù)的理解。藝術(shù)家們正是以人類的現(xiàn)實經(jīng)驗為藝術(shù)脈絡(luò)，以互動媒體技術(shù)作為技術(shù)載體，以觀眾最為熟悉的模式作為形式的表達來體現(xiàn)互動媒體技術(shù)對人類現(xiàn)實社會經(jīng)驗的藝術(shù)升華．

參考文獻

[1]童芳．《新媒體藝術(shù)》，福建：東南大學出版社，2006

[2]郭曉寒，何雨津，《互動媒體藝術(shù)》重慶：西南師范大學出版社，2008

[3]張燕翔，《當代科技藝術(shù)》科學出版社，2007

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[關(guān)鍵詞]體驗性特征 設(shè)計方法 情景演繹與超越 行為活動與界面融合 增強現(xiàn)實

當今世界，人類正沉浸在數(shù)字化信息時代。信息技術(shù)和計算機技術(shù)應(yīng)用對人類生活的介入和影響促使人類對自身有了深刻的了解，因此對審美體驗有更高的要求。觀眾越來越渴望從各種媒體中獲得更多的體驗感受。互動媒體藝術(shù)設(shè)計作品相對于只能提供被動體驗的視頻影像來說，具有獨特的體驗性特征，能夠給予觀眾更多的信息，并且觀眾能與其互動，得到更深層次的審美體驗。創(chuàng)作者與信息接受者被緊密地聯(lián)系起來，共同參與體驗，將接受者從被動的信息接收者轉(zhuǎn)變?yōu)閰⑴c者、體驗者和思考者，引發(fā)了創(chuàng)作主體、審美主體和信息接受方式等一系列深刻變革。互動媒體藝術(shù)設(shè)計所具有的強勁藝術(shù)生命力為大眾所矚目。所以，深入研究互動媒體藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意形成以后，采取何種設(shè)計方法將體驗性的表達方式進行完美呈現(xiàn)，從而使受眾從作品中既能領(lǐng)悟設(shè)計者的設(shè)計理念，理解設(shè)計作品，獲得無與倫比的審美體驗，并從信息的被動接受者轉(zhuǎn)變?yōu)樗枷胝?，作品能與觀眾之間形成一種微妙、持久和直覺的對話。既能使作品真正具有商業(yè)價值投入商業(yè)生產(chǎn)領(lǐng)域，又能在不久的未來成為實現(xiàn)社會性創(chuàng)新的呈現(xiàn)載體。這將對未來總結(jié)和創(chuàng)新互動媒體藝術(shù)設(shè)計理論具有重要的指導意義。

一、情景演繹與超越的嘗試

將對受眾所熟悉的故事情景進行重現(xiàn)或夸張?zhí)幚韥碓鰪娗榫暗恼J知度。采取完全情景再現(xiàn)或者部分情景再現(xiàn)的方法，在互動媒體藝術(shù)設(shè)計作品中營造出某一特定的時空環(huán)境，同時與現(xiàn)實經(jīng)驗存在著某種形式上的相似性與差異性，給受眾帶來認同感與新鮮感。Christa Sommerer和Laurent Mignonneau的設(shè)計作品《上海特快》，用數(shù)字虛擬景象的形式模擬了在疾馳的列車上看到的窗外上海城市夜景。當觀眾用手滑動虛擬的窗景時，車窗將會根據(jù)觀眾動作的速度影響上海夜景變換的速度。作品重現(xiàn)了人們?yōu)g覽飛速移動的景象時的空間場景，同時又使觀眾能感覺到城市是一個有機生命體，觀眾正在融入一場城市創(chuàng)建的情境中。同時，觀眾不必像欣賞傳統(tǒng)敘事性影視作品由開頭看到最后的結(jié)局，從序言讀到后記。而能夠利用互動媒體藝術(shù)設(shè)計作品非線性影像剪輯的特性和程序語言的互動機制設(shè)計，并融合實時判斷的時間和空間機制的設(shè)計，使觀眾成為作品敘事性情節(jié)的創(chuàng)造者以及體驗者。設(shè)計師將作為故事的體驗控制權(quán)交給觀眾，由觀眾來決定作品在他們面前的呈現(xiàn)形態(tài)。作品在超越我們?nèi)粘Ｉ罱?jīng)驗的同時，也帶給受眾對于未來天馬行空的想象?；用襟w藝術(shù)設(shè)計對于故事情景的演繹與超越將想象力進行了無限的延伸，給受眾帶來的體驗性是無與倫比的。所以設(shè)計師要將關(guān)注點放在互動體驗發(fā)生的情景演繹結(jié)構(gòu)上，這樣才能創(chuàng)造出極具獨特體驗性的互動媒體藝術(shù)設(shè)計作品。

二、行為活動與界面融合的探索

人類的行為活動與周圍事物的關(guān)系是相互影響的。人對環(huán)境產(chǎn)生影響，會導致環(huán)境的變化，環(huán)境的變化又反饋給人，進而引起人情緒的變化和思維的展開。在互動媒體藝術(shù)設(shè)計中，利用人類的行為活動作為信息輸入的方式，采用動態(tài)的反饋，增強作品界面與人類行為活動之間的互動，進而使受眾融入互動媒體藝術(shù)作品。觀眾能沉浸在作品所創(chuàng)造的敘事情節(jié)里，同時觀眾作為主動的信息創(chuàng)造者能夠根據(jù)自己對作品個性化的感官體驗，通過自身的行為活動改變上下文情境。荷蘭設(shè)計師Daan Roosegaarde開發(fā)的《Dune4.0》是一個交互景觀裝置，它由數(shù)百個光纖組成的電子植物群，光纖會根據(jù)參觀者的移動或者聲響做出反應(yīng)。當參觀者利用觸摸動作光線的時候，植物會發(fā)亮。當觀眾在裝置中發(fā)出各種聲音的時候，光纖會根據(jù)聲音大小變換出不同頻率的閃爍燈光效果。這完全是一個隨你而動的景致，是自然和技術(shù)的混雜體，亦是一個互動界面，通過它增強了參觀者和互動媒體藝術(shù)作品之間的聯(lián)系，成為設(shè)計者與觀眾進行交談的媒介和渠道。依靠看、行走和互動這些行為活動，讓參觀者與設(shè)計作品融為一體。光纖根據(jù)參觀者的行為活動差異性，會給出個性化的反饋，這種形態(tài)的互動增強了參觀者與展示空間環(huán)境之間的聯(lián)系。阿德勒天文館和第二故事以及斯勒比交互設(shè)計公司設(shè)計了一個有關(guān)于太空探索的互動媒體設(shè)計項目，參觀者可以利用投在幕墻上自己的影子與幕墻上所投射的星球圖像、問題圖像和事實陳述等進行互動與對話，在參觀者不斷地與影像的互動過程中，他們可以一步步深入到內(nèi)容之中，久而久之這種溝通就會變得更為深切，觀眾更為沉浸在其中探索浩瀚的宇宙秘密，從獲得知識的體驗過程中得到滿足感。人類擅長從各種行為活動中在知性和情感上記住各種體驗的細枝末節(jié)，而互動界面則是這些體驗的感官呈現(xiàn)載體。設(shè)計師是行為的塑造者，要嘗試理解并改變?nèi)说男袨榛顒?、過程中所獲得的感受，以及人的頭腦里思考的是什么。因此，互動媒體藝術(shù)設(shè)計作為對行為的設(shè)計，當人類的行為活動能夠作用于互動界面并產(chǎn)生有意義的反饋時，互動媒體藝術(shù)設(shè)計作品會得到更為廣泛的認同和更高的關(guān)注度，而成為具有沖擊性影響的設(shè)計。

三、增強現(xiàn)實的創(chuàng)新性研究

設(shè)計師必須銜接觀眾、作品以及用于互動的上下文情境，并且使觀眾全身融入其中，從而與作品產(chǎn)生互動?！斑@將導致作品以及你的意識產(chǎn)生轉(zhuǎn)化，最后會出現(xiàn)全新的影像、關(guān)系、思維與經(jīng)驗?！苯o觀眾傳達的體驗?zāi)^于讓他們加深沉浸感和互動性，由此產(chǎn)生身臨其境的感覺。設(shè)計師將虛擬的信息應(yīng)用到真實世界，被人類感官所感知，從而達到超越現(xiàn)實的感官體驗，進而成功引導觀眾盡快融入到設(shè)計作品中。近年來增強現(xiàn)實技術(shù)（AR）逐漸成為互動媒體藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新方式，將真實世界和虛擬世界的信息集成，在三維尺度空間中增添定位虛擬物體，并使其與觀者具有實時互動性。增強現(xiàn)實技術(shù)可以帶來任何其他技術(shù)所無法比擬的逼真性，視覺、聽覺已達到逼真模擬現(xiàn)實的程度，觸覺、氣味模擬技術(shù)也已成為可能。英國Appshaker公司為國家地理頻道設(shè)計了一個增強現(xiàn)實的互動媒體藝術(shù)作品。用一個類似于條形碼的紙片作為跟蹤器來追蹤參與者的位置信息，然后在屏幕上用戶出現(xiàn)的位置投影出一個圖像。當參與者在大屏幕上看到他們白己時，會看到自己周圍圍著虛擬的獵豹、宇航員和恐龍。參與者可以與虛擬形象嬉戲玩耍，比如：撫摸獵豹，獵豹會很舒服地在地上打滾。參與者和虛擬形象的互動會被整合實時投影在大屏幕上。參與者可以通過多樣的方式融入作品與作品互動，獲得一種身臨其境的參與性滿足感。這個繁復的虛擬環(huán)境為參與者提供了一個互動參與性更為自由更為深入和具有多種變化可能的開放性空間。參與者以自己的感性、個性作為自己最基本的身份標簽，所有交流活動不僅是具體的、獨特的，而且永遠是一次性的、不可重復的、獨一無二的個性展現(xiàn)。增強現(xiàn)實技術(shù)的加入，使互動媒體藝術(shù)設(shè)計超越了物質(zhì)世界所能表達的極限。

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關(guān)鍵詞：舞臺多媒體影像；舞臺藝術(shù)；互動關(guān)系

中圖分類號：J714 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）33-0119-01

一、多媒體影像技術(shù)

多媒體影像技術(shù)以計算機為技術(shù)實現(xiàn)媒介，把文字、圖像、聲音、視頻等多媒體信息通過有序的邏輯連接綜合起來，通過信號調(diào)制、傳輸和解調(diào)的處理，以多屏、多維的影像形式播放或投射在LED電子屏幕、沙幕、水霧、煙霧或者舞臺空間上，以營造出一種奇妙的、如夢似幻的視覺效果，創(chuàng)造出一種傳統(tǒng)舞美燈光無法實現(xiàn)的舞臺氛圍，給觀眾以全新的視覺感受和精神沖擊，滿足不同層次觀眾的需求。作為一種全新的舞美表現(xiàn)手法，多媒體影像技術(shù)擁有巨大的舞臺表現(xiàn)優(yōu)勢，它的表現(xiàn)方式和內(nèi)容突破了傳統(tǒng)意義上的舞臺美術(shù)的束縛，跨越和吸收了其他領(lǐng)域的元素，使之綜合為一體，通過多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式，使得舞臺表現(xiàn)具有無限可能性和創(chuàng)造性，使舞臺的表現(xiàn)空間更加寬廣和靈活。

二、多媒體影像技術(shù)在舞臺美術(shù)中的具體應(yīng)用

（一）早期多媒體影像技術(shù)在舞臺美術(shù)中的應(yīng)用

早期的影像是通過幻燈系統(tǒng)在聚光燈具前加一組物鏡使其投光成像，幻燈片多用幻燈顏料把用來構(gòu)建舞臺背景、渲染舞臺氣氛等需要投影的內(nèi)容畫在膠片上，放在幻燈機中放大到投影幕上。這種舞臺藝術(shù)表現(xiàn)形式曾經(jīng)在舞臺表演中被廣泛應(yīng)用，在取得一定藝術(shù)效果的同時，其本身也存在著巨大的局限性，制約了舞臺表現(xiàn)形式以及多媒體影像技術(shù)的發(fā)展。首先是極為耗費人力，從畫面構(gòu)思設(shè)計、繪制幻燈片，到舞臺表演時的操作，再到幻燈片的保管，都需要人專門負責；其次，幻燈片屬于實物介質(zhì)，不易保存，容易損壞，不能反復使用，臨時出現(xiàn)問題也不便修改和替換；再次，演出時操作不便，更換場景時要迅速替換大量幻燈片，工作量大且容易出錯，而且還需要多臺幻燈片機同步聯(lián)合播放，互相拼接組成完整畫面，需要多人協(xié)調(diào)配合，稍有差錯就會造成舞臺效果失誤，表演失敗。

（二）多媒體影像技術(shù)在現(xiàn)代舞臺美術(shù)中的應(yīng)用

高清視頻投影機的出現(xiàn)，讓影像在舞臺上的呈現(xiàn)有了更多實現(xiàn)的可能性。LED大屏幕的出現(xiàn)，讓影像在現(xiàn)代舞臺上的呈現(xiàn)方式更加靈活，更加自由，排除了投影所帶來的眾多局限因素。如今，舞臺上出現(xiàn)復合式應(yīng)用的形式越來越多，一般前景的紗幕用高清投影機，背景的影像用LED設(shè)備，兩種媒介的復合式使用，增強舞臺空間感，極大了豐富了舞臺表現(xiàn)力。

LED電子顯示屏是目前在舞臺美術(shù)中最受歡迎、運用最廣泛、組合形式最靈活、表現(xiàn)力最為強大、最不易受外界因素干擾的一種全新的影像載體。它作為大眾最熟悉也最青睞的科技產(chǎn)品，已經(jīng)被廣泛應(yīng)用于各種大小活動中。它小到可以展示現(xiàn)成的資料文件、照片文字、可以再現(xiàn)自然景色；大到可以營造“上天入地”的夢幻效果，它強大的表現(xiàn)力足以展示能想得到的任何效果。動態(tài)的，靜態(tài)的，寫實的，寫意的，內(nèi)容多姿多彩，效果也更為生動逼真，能夠給觀眾身臨其境的完美享受，進而直接影響觀眾的心理變化，激發(fā)觀眾的強烈熱情。

LED顯示屏繼承了影像載體的眾多優(yōu)點，但同樣有一些實際的問題。豐富的表現(xiàn)力決定了它不菲的成本，在實際的應(yīng)用過程中，應(yīng)為成本的限制，也不敢大肆鋪開。另外，隨著LED屏幕的廣泛應(yīng)用，多媒體影像生硬的植入舞臺，展示出的效果技術(shù)含量很高，但美感缺乏，忽略了審美最本質(zhì)的東西，這也是多媒體影像在舞臺美術(shù)中應(yīng)用的一大問題。

三、藝術(shù)與科學技術(shù)在多媒體影像中的互動關(guān)系

科學技術(shù)是多媒體影像誕生的必要條件，同時科技的不斷進步為多媒體影像的飛速發(fā)展提供了重要動力。從多媒體影像在舞美美術(shù)中的應(yīng)用來講，從幻燈、電影投影，到多屏幕、合成材料投影，到LED屏、霧屏，再到激光、全息等，媒介的每一個進步，都與科學的發(fā)展息息相關(guān)。

多媒體影像中的藝術(shù)與科學技術(shù)之間不是單向的、某一方影響另一方的關(guān)系，而是雙向的、互動的關(guān)系。一方面，影像制作者經(jīng)常能夠從科學技術(shù)中獲取藝術(shù)靈感，科技成果成為多媒體影像藝術(shù)創(chuàng)作中最活躍的元素之一。另一方面，科學技術(shù)在多媒體影像中的廣泛應(yīng)用，使多媒體影像藝術(shù)成為科技成果轉(zhuǎn)化為生產(chǎn)力的重要領(lǐng)域之一，為科技的進一步發(fā)展贏得了資金等方面的支持。

四、結(jié)語

多媒體影像藝術(shù)與科學技術(shù)之間存在著緊密的互動關(guān)系，所以，影像制作者的科學素養(yǎng)就顯得非常重要了。筆者相信，一個對現(xiàn)代科學技術(shù)一無所知或所知甚少的影像制作者，是不會做出優(yōu)秀前沿的作品的，因為他的作品缺乏最新科技成果的支撐，所以很難具有強大的生命力，是不成功的作品。

篇5

【關(guān)鍵詞】 多平臺互動 網(wǎng)絡(luò)視頻 在線包裝

一.背景與概述

對電視臺節(jié)目創(chuàng)新而言，將傳統(tǒng)技術(shù)與新興媒體技術(shù)融合是當前主要的發(fā)展方向。新聞類演播室節(jié)目主持人通過網(wǎng)絡(luò)與事發(fā)現(xiàn)場做連線報道，通過網(wǎng)絡(luò)邀請場外嘉賓對事件做及時點評等互動的形態(tài)已經(jīng)比較普遍，而綜藝類演播室節(jié)目通過網(wǎng)絡(luò)與場外觀眾互動的節(jié)目形態(tài)仍處于研究和探索階段。

在江蘇臺新的電視節(jié)目發(fā)展思路指導下，綜藝節(jié)目設(shè)計中采用網(wǎng)絡(luò)視頻互動模式讓更多的觀眾參與電視節(jié)目。通過演播室視頻互動系統(tǒng)，各地的網(wǎng)絡(luò)觀眾在任何地方都可以參加節(jié)目，主持人、現(xiàn)場嘉賓可以跟來自天涯海北的網(wǎng)友進行實時互動，為節(jié)目增添趣味性，火辣的網(wǎng)友點評更能為廣大觀眾帶來真切、生動、鮮活的感受，激發(fā)起積極關(guān)注、踴躍參與節(jié)目的興趣和熱情。江蘇臺綜藝類新一季《震撼一條龍》欄目采用創(chuàng)新手法打造了全媒體互動節(jié)目《都來唱吧》（如圖1），節(jié)目設(shè)計中融入了新興媒體的技術(shù)元素，不僅有網(wǎng)友在線點評，而且有基于智能手持設(shè)備的“唱吧”軟件的植入，技術(shù)方面有所創(chuàng)新。

本節(jié)目所涉及到的新媒體應(yīng)用的情節(jié)大致是這樣的：演播室場內(nèi)選手通過iPad安裝的共享軟件“唱吧”選歌，然后在“唱吧”軟件給出的伴奏下演唱；現(xiàn)場圖像、聲音轉(zhuǎn)換成網(wǎng)絡(luò)視頻流實時發(fā)送給網(wǎng)友觀看；選手唱完后網(wǎng)友對本次演唱進行點評，同時iPad“唱吧”給出演唱的客觀評分呈現(xiàn)給電視觀眾。

面對全新的節(jié)目設(shè)計，技術(shù)方面首先是從節(jié)目形式所需要的各項基本功能入手，由點到面，保證實現(xiàn)節(jié)目的如期錄制，然后是重點攻關(guān)各個環(huán)節(jié)，不斷提升效果和質(zhì)量，最后是設(shè)計完善的安全體系，實現(xiàn)該綜藝互動電視節(jié)目的直播。

二.研究與探索

本節(jié)目對技術(shù)方面的要求是這樣的：

1.需要將安裝有“唱吧”軟件的蘋果iPad的圖像輸送給視頻切換臺和LED大屏，將iPad“唱吧”的伴奏音頻輸進調(diào)音臺。另外，要求將調(diào)音臺選手聲音灌進iPad以便“唱吧”軟件進行評分。

2. 節(jié)目要求通過多人網(wǎng)絡(luò)視頻方式與場外觀眾進行互動，一臺上網(wǎng)電腦用于接收、匯總多個網(wǎng)友的視頻畫面，并將畫面?zhèn)鹘o演播室系統(tǒng)，同時將網(wǎng)友點評的聲音輸進調(diào)音臺。

3. 在節(jié)目與外網(wǎng)觀眾進行互動時，要求將現(xiàn)場圖像、聲音傳給外網(wǎng)觀眾的電腦屏，供場外網(wǎng)友進行在線點評。

經(jīng)反復試驗演播室系統(tǒng)實現(xiàn)了與節(jié)目設(shè)計相關(guān)的iPad“唱吧”、網(wǎng)絡(luò)聊天系統(tǒng)以及在線包裝系統(tǒng)的對接（如圖2），如期開始首批節(jié)目的錄制。下面介紹這一階段的技術(shù)實現(xiàn)過程。

先了解一下“唱吧”這款手機KTV軟件。iPad、iPhone或裝有安卓操作系統(tǒng)的智能手持設(shè)備都可以使用“唱吧”軟件，通過“唱吧”上網(wǎng)點歌后它不僅能提供歌曲伴奏，而且可以像KTV一樣同步顯示歌詞。此外，“唱吧”中還提供了有趣的智能打分系統(tǒng)，可以當場對選手的演唱進行評分。節(jié)目也正是利用了這種客觀評分模式，如果再加上場外網(wǎng)友的實時點評，便可以給節(jié)目增添趣味性，增進觀眾與節(jié)目的親和力。

演播室選手通過iPad“唱吧”卡拉OK點歌系統(tǒng)選歌并開唱（圖3），“唱吧”軟件給出伴奏。通過VGA轉(zhuǎn)SDI設(shè)備TV one C2-2155A可以將iPad“唱吧”呈現(xiàn)的圖像輸送給視頻切換臺，將iPad的“唱吧”伴奏輸給調(diào)音臺。由于iPad“唱吧”軟件是基于手持設(shè)備豎屏開發(fā)的，上了電視屏幕是不能夠適配性地擴展為橫屏的，同時考慮到“唱吧”圖像分辨率低，不適宜在電視上滿屏使用，所以需要用到支持多路SDI信號源輸入的一套在線包裝系統(tǒng)進行多視窗開窗處理后呈現(xiàn)在電視畫面的局部位置（圖4）。

《都來唱吧》錄制初期應(yīng)用了QQ 2012多人視頻聊天的功能，網(wǎng)友點評通過電腦接入音頻系統(tǒng)，同時網(wǎng)友還需要聽到現(xiàn)場節(jié)目聲音。因此增配了一網(wǎng)電腦用于與場外觀眾通過QQ多人視頻方式進行互動聊天，通過VGA轉(zhuǎn)SDI設(shè)備將九名網(wǎng)友多畫面分割的視頻信號輸給視頻切換臺，同時將網(wǎng)友聲音輸入音頻系統(tǒng)。起初音頻輸入是通過電腦的板載聲卡實現(xiàn)的，但是因為機箱內(nèi)有干擾導致音質(zhì)嘈雜并且有回聲，經(jīng)過改進，購置了帶USB接口的專業(yè)外置聲卡，并在幾個信號輸入節(jié)點加裝了隔離器，從而保證了聲音質(zhì)量。

篇6

關(guān)鍵詞　電影影像　新媒體藝術(shù)　身體互動

中圖分類號　G220　文獻標識碼　A

自照相術(shù)發(fā)明以來，人類對影像的追逐就從未停止。作為一門影像藝術(shù)，電影經(jīng)歷了從黑白到彩色的發(fā)展歷程。當下，在數(shù)字技術(shù)的推動下，電影影像又以驚人的速度發(fā)展。數(shù)字電影、3D電影、4D電影乃至互動電影相繼走進了觀眾的視野。電影影像正在經(jīng)歷著一場影像技術(shù)與觀念的巨變。同樣作為影像藝術(shù)的新媒體藝術(shù)，一出現(xiàn)就以其反傳統(tǒng)、顛覆性的影像理念在業(yè)界與學界受到越來越高的關(guān)注度。本文試圖通過電影影像與新媒體藝術(shù)影像的比較分析，捋順電影影像的發(fā)展脈絡(luò)，并通過分析借鑒新媒體藝術(shù)影像的獨特性來為電影影像的新趨勢服務(wù)。

一、電影影像發(fā)展軌道

從盧米埃爾兄弟的《工廠大門》到梅里愛的《月球旅行記》，從馬丁?斯科塞斯的《出租車司機》到當下邁克爾?貝執(zhí)導并熱映的《變形金剛2：墮落者的復仇》。超越百年歷史的電影一次又一次的用影像視聽征服著觀眾。作為“第七藝術(shù)”，電影的影像一直占據(jù)著統(tǒng)治地位。在觀眾的注視下，電影影像扮演著無可替代的關(guān)鍵角色，其所呈現(xiàn)出的視覺沖擊和影像狂歡為電影藝術(shù)創(chuàng)造了無以計數(shù)的巔峰時刻。

“影像”一詞的英文表達為“image”，意為“形象，鏡像，影像，圖像”。

電影和影像之間的關(guān)系是完美契合的，觀眾對電影影像的喜好情有獨鐘。法國電影理論家安德烈?巴贊在《電影是什么?》中提出的“攝影影像本體論”觀點奠定了傳統(tǒng)影像本體論的基石。安德烈?巴贊指出：“電影影像與可觀現(xiàn)實中的被攝物同一，電影的魅力與美學基礎(chǔ)都在于對現(xiàn)實生活的逼真再現(xiàn)”。

安德烈?巴贊的電影影像本體論觀點雖然具有一定的時代局限性，但是從另一層面也揭示出了觀眾對電影影像渴望的心理訴求。巴贊將這一心理訴求定義為人類的“木乃伊情結(jié)”，其心理學根源為榮格的集體無意識。巴贊認為。“電影這個概念與完整無缺地再現(xiàn)現(xiàn)實是等同的。他們所想象的就是再現(xiàn)一個聲音、色彩、立體感等一應(yīng)俱全的外部世界的幻景。……電影是從一個神話中誕生的，這個神話就是完整電影的神話”。。巴贊的“木乃伊情結(jié)”為電影觀眾乃至于整個人類直觀形象的揭示出了與生俱來的復制自己、延續(xù)自身的沖動本能。電影的出現(xiàn)使人類的身體以影像的形式得以保存。盧米埃爾早期具有記錄性質(zhì)的作品《火車進站》、《嬰兒午餐》等使人物生活影像跨越了百年的歷史長河，帶來了曠世已久的生活氣息，影像的鮮活性和延續(xù)性得到了歷史的印證。

人類追逐影像的腳步一刻都未曾停止。電影從黑白到彩色的發(fā)展促使了影像信息的豐富性和影像藝術(shù)化表達的完善性；誕生于上個世紀八十年代的數(shù)字電影與傳統(tǒng)電影影像相比，制作工藝、制作方式、發(fā)行及傳播方式實現(xiàn)了全面的數(shù)字化，使影像質(zhì)量的永久保存更加穩(wěn)定，磨損、老化等現(xiàn)象消失，影像的抖動和閃爍等現(xiàn)象不復存在；電影影像技術(shù)在影像本體論內(nèi)驅(qū)力的作用下也朝著奇觀性和沉浸性方向發(fā)展，3D立體電影顛覆了傳統(tǒng)影像的二維維度，在普通投影數(shù)字電影基礎(chǔ)上，影像畫面使用左右眼錯位2路投影機顯示，每通道投影畫面使用2臺投影機投射相關(guān)畫面，在多通道融合處理設(shè)備的幫助下投射到大銀幕上，觀眾通過偏振鏡片與偏振眼鏡，片源左右眼畫面分別對應(yīng)投射到觀眾左右眼球，從而還原了銀幕上的立體影像，產(chǎn)生出了立體的臨場效果。4D電影在3D電影基礎(chǔ)上增加特效座椅以及其他特效輔助設(shè)備，此時電影影像的沉浸性發(fā)揮到了極致，傳統(tǒng)影像已逾越了電影銀幕的局限，走進了觀眾的生活空間。

二、新媒體藝術(shù)影像對傳統(tǒng)影像的顛覆

新媒體藝術(shù)作為一種新興的藝術(shù)形式，由于其承載媒介的復雜性和表現(xiàn)形式的多樣性，為新媒體藝術(shù)概念范疇的界定和體系結(jié)構(gòu)的確立帶來了一定的復雜度。清華大學熊澄宇教授認為，新媒體是一個不斷變化的概念。在當前，新媒體是指利用數(shù)字技術(shù)以及網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，通過互聯(lián)網(wǎng)、寬帶局域網(wǎng)、無線網(wǎng)絡(luò)以及衛(wèi)星等途徑向用戶終端(如計算機、手機、數(shù)字電視機、PDA等)提供信息以及娛樂服務(wù)的傳播形態(tài)，是數(shù)字技術(shù)與媒體產(chǎn)品服務(wù)的緊密結(jié)合?；跀?shù)字技術(shù)的新媒體。分割、融合、交雜、放大、變異了報紙、廣播、電視乃至人際傳播的諸多特點。從內(nèi)容上來說，新媒體既可以傳播文字，也可以傳播聲音和圖像；從過程上來說，新媒體既可以通過流媒體方式線性傳播，也可以通過存儲、讀取方式非線性傳播。與傳統(tǒng)媒體相比，新媒體體現(xiàn)出了其自身的特點與優(yōu)勢：及時性、實用性、豐富性、互動性、習慣性、時尚性等。美國新媒體研究學者曼諾維奇(Lev Manovich)在他的影響廣泛的《新媒體藝術(shù)語言》(The language of new media，2001)一書中指出：新媒體的范疇是因特網(wǎng)、網(wǎng)站、計算機多媒體、計算機游戲、CD-ROMs和DVD、虛擬現(xiàn)實。以曼諾維奇定義的新媒體為載體或內(nèi)容傳播、制作的藝術(shù)形式，被廣泛的稱之為新媒體藝術(shù)。新媒體藝術(shù)研究先驅(qū)羅伊?阿斯科特(Roy Ascott)把新媒體藝術(shù)界定為：“我們一般說的新媒體藝術(shù)，主要是指電路傳輸和結(jié)合計算機的創(chuàng)作”。但是由于新媒體的流動性，新媒體藝術(shù)與新媒體的概念一樣，也是具有可變性的。

作為一門新興藝術(shù)，新媒體藝術(shù)影像與電影影像是有一定的淵源的，表現(xiàn)出了強烈的同源性特征。從新媒體藝術(shù)的形態(tài)分類和藝術(shù)形式角度分析，它囊括了視頻藝術(shù)、錄像藝術(shù)、信息藝術(shù)、互動藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實藝術(shù)等系列內(nèi)容：這些表現(xiàn)形式歸根結(jié)底都是通過影像實現(xiàn)的，是影像藝術(shù)。而與影像藝術(shù)內(nèi)涵相似的“映像藝術(shù)”在《藝術(shù)類型學》中指“以一定的科學技術(shù)(尤其是現(xiàn)代高技術(shù))為基礎(chǔ)的具有強烈技術(shù)色彩的全新藝術(shù)形式，其中包括攝影藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)和計算機藝術(shù)”。。在此，影像成為了連結(jié)新媒體藝術(shù)與電影藝術(shù)的紐帶，電影影像與新媒體藝術(shù)影像得到了超越媒介形態(tài)的契合。但由于新媒體藝術(shù)自身的媒介特性和技術(shù)支持，新媒體藝術(shù)影像對比傳統(tǒng)影像凸顯出了其獨特性和顛覆性的一面。

首先，新媒體藝術(shù)影像具有強烈的數(shù)字化特征，消解了傳統(tǒng)電影影像攝與被攝之間的關(guān)系。

數(shù)字技術(shù)依托下的新媒體藝術(shù)影像在繼承了傳統(tǒng)電影影像本質(zhì)的同時，還體現(xiàn)出了深深的數(shù)字化表征。造就數(shù)字新媒體藝術(shù)影像的是不占有空間的0和1，正如R，舍普所青：“在圖像制作的發(fā)展史上人們第一次不是借助于光線來制作圖像――比如錄像機、照相機，攝影機都是靠真實的光線與感光底片的相互作用來工作――，而是用數(shù)字……來制作圖像”。伴隨著視覺文化浪潮影響下的新媒體藝術(shù)，其視覺化影像中引人大量的數(shù)字元素，為新媒體藝術(shù)影像的表達和創(chuàng)作提供了更加廣泛的發(fā)展空間：新媒體藝術(shù)影像在意義賦予的同時也尋求表意空間的人為介入，允許參觀者與影像進行實時互動。實時互動影像形成的背后，是0和l數(shù)理空間的運算與存儲，涉及到GPU實時渲染、數(shù)字圖像處理、

機器視覺、動作識別等一系列程序控制和算法結(jié)構(gòu)。這種影像的生成方式是以往任何電影影像所不具備的，進而造就了新媒體藝術(shù)影像獨特的數(shù)字化特征。

傳統(tǒng)電影影像是基于對客觀物體的感光，巴贊關(guān)于電影本性的核心命題就是：影像與客觀現(xiàn)實中的被攝物同一，攝影取得的影像產(chǎn)生于被攝物的本體，這個本體就是這件實物的原型：這種攝與被攝的關(guān)系從電影影像的制作一直延續(xù)到電影影像的放映，二者之間的關(guān)系一直沒有發(fā)生變化。而新媒體藝術(shù)影像攝與被攝的關(guān)系卻發(fā)生了翻天覆地的變化。以保羅?瑟曼(Paul Sermon)的新媒體藝術(shù)作品《遠距離的夢05》(Telematic Dreaming OS)為例，該作品曾經(jīng)在英國國家攝影、電影和電視博物館、日本東京國際通信中心等地展出，屬于新媒體藝術(shù)中的裝置藝術(shù)與視頻藝術(shù)。該作品通過服務(wù)數(shù)字網(wǎng)絡(luò)與數(shù)字電話網(wǎng)絡(luò)將處于不同物理位置的A、B兩空間連接起來，兩個空間中分別擺放著兩張大床，當參與者躺在A空間的床上時，他(她)的影像通過投影機被實時投映到B空間中床的一側(cè)，B空間的參與者影像被在床的另一側(cè)的攝像機拍攝并投射到A空間的床上，進而形成了身處異地的兩名參與者通過影像進行交流的效果。在作品中所呈現(xiàn)影像的攝與被攝的關(guān)系是實時互動的，此時，主體也發(fā)生了變化，由傳統(tǒng)電影影像的演員轉(zhuǎn)變成了新媒體藝術(shù)作品的觀眾(參與者)，攝與被攝之間的邊界被模糊化，主體可以跨越物理空間和影像營造的虛擬空間，影像狂歡在新媒體藝術(shù)作品中得到了淋漓盡致的釋放。

其次，新媒體藝術(shù)影像以拼貼和組接作為主要的表現(xiàn)形式，打破傳統(tǒng)電影影像單一銀幕的呈現(xiàn)方式。

電影藝術(shù)作為一門呈現(xiàn)藝術(shù)，其影像最終表現(xiàn)在大銀幕、弧幕或球幕上，視聽影像帶給觀眾的是一種沉浸性的欣賞。觀眾別無選擇的面對著唯一的銀幕影像完成自身的觀影歷程，無論如何也無法逾越這種觀影機制。

電影藝術(shù)創(chuàng)作的敘述手段和表現(xiàn)手段之一是蒙太奇(montage)，這一原意為構(gòu)成、裝配的建筑學術(shù)語被引入電影領(lǐng)域后，豐富了影像的表意性。以鏡頭為單位的電影影像，通過蒙太奇的理念構(gòu)成了銀幕上影像的拼貼和組接。愛森斯坦對這種影像內(nèi)部的全新鏡頭組接構(gòu)造關(guān)系所產(chǎn)生的效果描述為“不是兩數(shù)之和，而是兩數(shù)之積”。由此可見影像內(nèi)部的拼貼和組接對電影藝術(shù)的巨大作用和貢獻。1999年上映的獨立影片《布萊爾女巫》通過獨特的拍攝視角、全新的故事組織和呈現(xiàn)方式等方面進行了全新的嘗試和革新。在整部影片影像敘事中，通過家用DV攝像機、老式16毫米電影攝影機等外在表現(xiàn)形式記錄事件，并采用新聞采訪報道的方式解構(gòu)影片，在當時形成了獨特的蒙太奇剪輯方式，跳躍、具有明顯的拼貼和組合特征，其松散性和平民化的影像風格促成了影片在觀眾心月中的獨特地位，體現(xiàn)出了先鋒性風范。然而無論是以影像獨特的拼貼、組接方式為代表的《布萊爾女巫》、《記憶碎片》還是好萊塢經(jīng)典商業(yè)影片如《變形金剛》等，觀眾都無法選擇所觀影像，無法對影像進行取舍，因為電影影像的拼貼、組接是受到單一銀幕局限的，觀眾面對大銀幕時的影像選擇權(quán)被毫無疑問的剝奪了。

新媒體藝術(shù)把影像的選擇權(quán)，叉重新的交還給了觀眾。對新媒體藝術(shù)影響深遠的激浪藝術(shù)家狄克?希金斯創(chuàng)造了“互動媒介藝術(shù)”(Intermedia)，并對激浪藝術(shù)進行了詮釋：“其實，我們可以把那些結(jié)構(gòu)上具有互動媒介性質(zhì)的作品稱為激浪：視覺的詩歌與詩化的圖像，行動音樂與音樂的行動，同時也包括偶發(fā)藝術(shù)和活動，只要音樂、文學與美術(shù)是其構(gòu)思的必要組成”。“互動媒介藝術(shù)”概念中的影像互動為觀眾的影像選擇權(quán)提供了可能。

新媒體藝術(shù)在互動媒介理念的基礎(chǔ)上，影像的呈現(xiàn)方式產(chǎn)生了巨大的創(chuàng)新性變革。投影機投影、多屏幕矩陣、攝影機實時拍攝成為了新媒體藝術(shù)影像呈現(xiàn)和獲取的主要方式。與此同時，影像的蒙太奇不僅僅體現(xiàn)在單個熒幕內(nèi)，作為熒幕矩陣各個影像之間就是一種天然的拼貼、組接形式，觀眾(參與者)的眼球可以游走在屏幕影像矩陣之間，不同的觀眾可以根據(jù)自身的觀影感悟獲得各自獨特的影像意義。南君?帕克的新媒體藝術(shù)作品《金字塔》為我們演繹出了一種全新的觀影感受。該作品由40臺向下反射的電視機構(gòu)成了一個巨大的金字塔，并被稱作“電視佛座”?！懊恳慌_電視機中的影像都是相對獨立，形成了各自的意義單元，彼此之問的影像關(guān)系從傳統(tǒng)影像的時間范疇跨度到空間范疇，這種空間影像跨度為該新媒體藝術(shù)作品賦予了獨特的視覺價值。

三、新媒體藝術(shù)影像的身體互動

新媒體藝術(shù)與電影影像相比的最突出特征為影像的身體互動，無論是虛擬現(xiàn)實藝術(shù)還是裝置藝術(shù)，都突出體現(xiàn)出了這一鮮明特征。

隨著技術(shù)的發(fā)展和電影理念的革新，電影也朝著互動性的方向邁進，并由此產(chǎn)生了互動電影?；与娪斑@一本質(zhì)內(nèi)涵源自于游戲，是游戲的互動性與電影的融合。當下好萊塢影片與游戲雙贏的商業(yè)解決途徑之一就是把熱門游戲翻拍成電影，或者將電影改編成游戲。由此可見電影與游戲的互生關(guān)系。互動電影(InteractiveMovie)為觀眾開啟了電影影像交互的大門?；与娪暗淖畋举|(zhì)內(nèi)涵是指觀眾(參與者)能夠改變(或增添)電影故事中的角色，進入電影的空間環(huán)境，與電影敘事發(fā)生交互作用。從這一本質(zhì)內(nèi)涵出發(fā)，目前互動電影包括兩種形式。第一種形式是情節(jié)選擇互動，即在傳統(tǒng)電影影像情節(jié)的基礎(chǔ)上，針對電影情節(jié)的發(fā)展拍攝不同的故事發(fā)展方向和結(jié)局。身處電影院里的觀眾通過手中的遙控器去選擇處于“十字路口”的電影故事情節(jié)。早期膠片的存儲量有限，但隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，數(shù)字介質(zhì)的存儲容量成指數(shù)倍數(shù)發(fā)展，這一瓶頸被逐漸打破。互動電影的第二種形式是前期參與互動，意指一部真正由觀眾自己決定的電影，2008年與觀眾見面的我國首部互動電影《PK，COM，CN》就是從這一理念出發(fā)，觀眾在電影最終呈現(xiàn)在大銀幕之前通過網(wǎng)絡(luò)互動平臺以投票的方式對影片題材、劇本、導演及演員選擇等內(nèi)容進行參與和決定。這種互動電影的形式是對傳統(tǒng)電影制作流程的理念性顛覆。觀眾的參與使傳統(tǒng)電影影像的被動接受轉(zhuǎn)變?yōu)橄绕诟深A(yù)，使得“電影”這一傳統(tǒng)理念又一次的貼近了觀眾的心靈，是對電影的又一次革新。

然而互動電影的這兩種形式從影像互動的本質(zhì)來說，并非具有真正意義上的變革性。情節(jié)選擇互動雖然允許觀眾改變大銀幕上的電影影像情節(jié)的發(fā)展，但其呈現(xiàn)形式只是一種新型的“剪輯”手段，這種改變并非深入到電影影像內(nèi)部。前期參與互動也并非真正意義上的電影影像互動，其互動的成分和互動的方式只是體現(xiàn)在其對傳統(tǒng)電影影像生產(chǎn)流程的模式創(chuàng)新層面，最終呈現(xiàn)的影像與傳統(tǒng)電影影像是相一致的。

新媒體藝術(shù)的影像互動是建立在身心基礎(chǔ)上的更自由的互動形式，這一特性是任何一種電影類型的影像所無法比擬的。新媒體藝術(shù)的影像互動不但是深入到影像內(nèi)部的互動，其實時性特征也做出了進一步的發(fā)展。

新媒體藝術(shù)的影像互動注重人的身體的參與。約瑟夫博伊于斯指出激浪藝術(shù)最重要的基本原則是藝術(shù)與生活的融為一體，生活的各個方面都應(yīng)該在藝術(shù)的形式中見到這種觀點，“每個人都是一位藝術(shù)家”。作為生活主體的身體在與新媒體藝術(shù)的融合中被充分的考慮了進去，突出體現(xiàn)了身體互動的本質(zhì)。

作為新媒體藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一，虛擬現(xiàn)實藝術(shù)(Virtual Art)中身體互動所體現(xiàn)出的主導性突出展現(xiàn)了新媒體藝術(shù)影像的魅力。虛擬現(xiàn)實藝術(shù)可以讓觀眾以自然的身體運動方式與藝術(shù)影像作品進行互動。借助于數(shù)據(jù)手套、數(shù)據(jù)頭盔、多通道立體投影、洞穴式虛擬現(xiàn)實系統(tǒng)(CAVE)、位置跟蹤器等虛擬現(xiàn)實硬件設(shè)備，觀眾(參與者)基于物理空間的身體運動信息被實時傳遞到由虛擬現(xiàn)實技術(shù)營造的藝術(shù)作品中，虛擬影像根據(jù)觀眾(參與者)身體的運動而實時發(fā)生變化，身體扮演了藝術(shù)作品影像驅(qū)動力的角色，身體在藝術(shù)作品的呈現(xiàn)方式上得到了極致的釋放。

與此同時，新媒體藝術(shù)的影像互動是身心雙向的互動模式。傳統(tǒng)電影影像的交流模式是單一的，觀眾在“被動”的看的同時，電影影像反映出來的意義只能透過觀眾的意識去感知。新媒體藝術(shù)營造出了身心互動的交流模式。觀眾(參與者)身體力行，身體的物理感受與思想的藝術(shù)交流相平行，造就了新媒體藝術(shù)與觀眾參與共同維系的影像空間，進而引發(fā)了新媒體藝術(shù)作品及其影像對身體互動的依賴性。

篇7

1 新媒體藝術(shù)設(shè)計的特點和重要性

1.1 新媒體藝術(shù)設(shè)計的特點

連接性：超越時空限制、將全球各地的人聯(lián)系在一起的電信網(wǎng)絡(luò)中，在這個網(wǎng)絡(luò)中使用者隨時扮演各種不同的身份，找尋遠方的信息檔案，滲透到各國文化中，產(chǎn)生新的社群。

互動性：無論是顯示在屏幕上的多媒體、機械操控的系統(tǒng)或環(huán)境式結(jié)構(gòu)，使用者或關(guān)于經(jīng)由作品的直接互動。參與改變了作品的影像、造型甚至定義。藝術(shù)家不再是創(chuàng)作人的內(nèi)容，而是設(shè)計環(huán)境、空間，讓觀眾能夠參與其中。

1.2 新媒體藝術(shù)設(shè)計的重要性

新媒體藝術(shù)的表現(xiàn)形式很多，但它們的共通點只有一個，那就是――使用者經(jīng)由和作品之間的直接互動，參與改變了作品的影像、造型甚至意義。他們以不同的方式來引發(fā)作品的轉(zhuǎn)化――觸摸、空間移動、發(fā)聲等。不論與作品之間的接口為鍵盤、鼠標、燈光或聲音感應(yīng)器，抑或其他更復雜精密，甚至是看不見的“板機”，欣賞者與作品之間的關(guān)系主要還是互動。聯(lián)結(jié)性乃是超越時空的藩籬，將全球各地的人聯(lián)系在一起。在這些網(wǎng)絡(luò)空間中，使用者可以隨時扮演各種不同的角色，搜尋遠方的數(shù)據(jù)庫、信息檔案，了解異國文化并產(chǎn)生新的社群。

藝術(shù)是在多元化的背景下形成的，特別是現(xiàn)在。新媒體藝術(shù)不僅是科學與藝術(shù)的結(jié)合體，同時也將傳統(tǒng)藝術(shù)和新時期的藝術(shù)聯(lián)系在一起。這種藝術(shù)在融合傳統(tǒng)藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，將先進的技術(shù)融入其中，使其獨特的藝術(shù)語言以新的形勢體現(xiàn)出來。新媒體藝術(shù)作為當代藝術(shù)的載體，能準確地反映出現(xiàn)代藝術(shù)的特點：信息密集、時空縮略、群體作用增強等。隨著新技術(shù)的不斷出現(xiàn)，新媒體藝術(shù)也在不斷地發(fā)展，其不再是一種藝術(shù)，而漸漸成為人與信息之間的橋梁，成為當代文化不可替代的一部分。隨著技術(shù)的發(fā)展，新媒體的藝術(shù)手段將會越來越發(fā)達，與人們?nèi)粘Ｉ钜矊o密地聯(lián)系在一起。在未來的新媒體藝術(shù)中，文化將會成為人們交流的重點。只有將現(xiàn)實世界和虛擬世界有機結(jié)合在一起，才能使新媒體藝術(shù)功能得到充分地發(fā)揮。在新的形勢下，可以使人們對新媒體藝術(shù)更加感興趣，并在此基礎(chǔ)上對其進行反復琢磨，以自己獨特的見解去選擇、詮釋它。隨著新技術(shù)的不斷發(fā)展，新媒體藝術(shù)將會滲透到更廣泛的領(lǐng)域，不僅對藝術(shù)領(lǐng)域有所影響，對其他領(lǐng)域也會有所影響。

2 新媒體藝術(shù)與中國

有關(guān)中國的新媒體藝術(shù)研討對于推動新媒體藝術(shù)在中國的蓬勃發(fā)展有著重要意義。同時，面向新媒體藝術(shù)的本土化梳理，對新的藝術(shù)觀念的延續(xù)和發(fā)展也有著重要的參考價值。從觀念上看，新媒體藝術(shù)本無國界。在藝術(shù)發(fā)展的全球化趨勢下，它雖不乏本土化的特質(zhì)與閃光點，但畢竟在過去的20多年里，不論是西方當代藝術(shù)還是后現(xiàn)代主義理論及藝術(shù)觀念，對中國的藝術(shù)界來說都是一個（在影響的基礎(chǔ)上）不斷認識、理解、吸收和創(chuàng)新的過程。

新媒體藝術(shù)在中國的發(fā)展算起來不過二十幾個春秋，但它卻和產(chǎn)生它的基礎(chǔ)――新媒體，包括聲、光、電和IT產(chǎn)業(yè)一樣，以非常驚人的速度發(fā)展和壯大起來。MOMA錄像部主任芭芭拉?蘭登認為：“錄像藝術(shù)在中國的活躍，是在西方新媒體藝術(shù)的圓周閉合之后劃出的一個新的起點?！?/p>

3 新媒體藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展思考

新媒體為藝術(shù)帶來了全新的科學技術(shù)、觀念思想、行為方式，也為藝術(shù)帶來了一些弊端，某些藝術(shù)的創(chuàng)作逐漸被大眾同化，逐漸變?yōu)椤翱觳汀薄⒑唵?、無腦，可供思考的空間越來越少。因為對個性的追求，人們對自己的喜惡也愈發(fā)明確，在選擇信息的過程中越來越傾向個人口味。如果無法對信息進行有效的辨別，可能在接收的過程中因為個人的差異選擇更多的垃圾信息，從而在信息傳遞的過程中無法收獲有益的資源。

對科學技術(shù)的過度依賴也可能導致藝術(shù)本質(zhì)的偏離，從利用客觀事物表達主觀情感進行思考變?yōu)閱渭優(yōu)楸憩F(xiàn)客觀事物的技術(shù)樣態(tài)，從而忽略了人的主觀思想的重要性。在這個信息爆炸、各種想法紛至沓來的時代，對與錯的界限也越來越模糊。在這樣一個背景下，人類社會發(fā)展的標準或目的到底是什么，這又是未來我們需要不斷思考的一個問題。

4 新媒體藝術(shù)的展望

在我國，新媒體藝術(shù)經(jīng)歷了從模仿到原創(chuàng)、從局部到整體、從單媒到多媒以及從技術(shù)的跟蹤到觀念的升華的探索。1996年，在杭州美院舉辦了名為《現(xiàn)實與影像》的國內(nèi)第一個錄像藝術(shù)展；1997年，北京出現(xiàn)了純粹的個人錄像藝術(shù)展。至此，錄像藝術(shù)成為中國美術(shù)界的熱點。

90年代末，隨著IT產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和個人電腦編輯設(shè)備的普及，不但錄像藝術(shù)進一步得到繁榮，更多的藝術(shù)家開始著手探索互動多媒體和網(wǎng)絡(luò)作品。在各種大型藝術(shù)展覽上，越來越多地出現(xiàn)新媒體藝術(shù)的身影。新媒體藝術(shù)的先驅(qū)羅伊?阿斯科特（ROY ASCOTT）說：“新媒體藝術(shù)最鮮明的特質(zhì)為聯(lián)結(jié)性與互動性。聯(lián)結(jié)并融入其中，和他人產(chǎn)生互動，這將導致作品與意識轉(zhuǎn)化，最后出現(xiàn)全新的影像、關(guān)系、思維與經(jīng)驗。”

對中國藝術(shù)家來說，新媒體藝術(shù)也是將本土化與全球化進行融合的渠道。21世紀，影像與媒體必然成為全世界共同的語言和理解方式。沒有媒體藝術(shù)家的存在，中國的藝術(shù)就無法真正進入世界，無法為世界藝術(shù)帶來鮮明的血液。

篇8

[關(guān)鍵詞]新媒體藝術(shù) 視覺傳達 藝術(shù)語言

一、新媒體藝術(shù)語言環(huán)境下視覺傳達的特點分析

新媒體從孕育到發(fā)展短短十幾年，為改變我們的生活做出了巨大的貢獻，表現(xiàn)在視覺傳達領(lǐng)域更為廣泛。在新媒體藝術(shù)語言環(huán)境下，視覺傳達表現(xiàn)出以下特點：

（一）虛擬創(chuàng)作逼真化

新媒體的產(chǎn)生有自身的優(yōu)勢條件，并得到更多用戶的青睞：在全媒體技術(shù)力量下可實現(xiàn)虛擬現(xiàn)實化，尤其是視覺傳達方面更為綜合。視覺傳達利用數(shù)字化、虛擬化的方式，以文字、圖片、符號與視頻等新媒體語言為載體，力圖使視覺傳達的信息更加形象化、立體化，讓體驗者感覺事情就發(fā)生在眼前，現(xiàn)場感更加逼真動人，達到了傳統(tǒng)媒體無法達到的效果。新媒體藝術(shù)語言環(huán)境為虛擬現(xiàn)實化提供了技術(shù)、內(nèi)容與形式等要素的基礎(chǔ)平臺。例如，近年春晚舞臺視覺效果的運用，絢麗變化和逼真的舞臺與表演融為一體，立體化的視覺感深深映入觀眾的眼簾，有新聞評論人這樣總結(jié)春晚：在新媒體藝術(shù)的科技力量下，春晚是一場養(yǎng)眼、感覺真實的、無比炫彩的盛宴。數(shù)字化技術(shù)革命使視覺表達更強大，貼近時事的內(nèi)容使受眾能夠及時得到最新的信息，新穎的形式使受眾的興趣更加濃厚。

（二）設(shè)計多元化、綜合化

為了適應(yīng)科技帶給我們的變化，滿足人們對各種信息的需求，新媒體的發(fā)展趨向更加多元化、綜合化。因此，視覺傳達設(shè)計不斷創(chuàng)新變化，改變陳舊的設(shè)計理念與思維方式，創(chuàng)新設(shè)計思路，綜合運用多種藝術(shù)手法適應(yīng)新媒體的變化。

（三）互動交流化

新媒體作為新世紀孕育而生的產(chǎn)物，具有很強的互動性。在新媒體藝術(shù)語言環(huán)境下，視覺傳達走上傾向于人際化、個性化的道路，展現(xiàn)出視覺傳達極強的互動性。視覺傳達設(shè)計在交互性方面表現(xiàn)是豐富的，例如《星光大道》節(jié)目中，表演者與主持人、主持人與評委、表演者與評委之間的交流，很大程度上體現(xiàn)了視覺傳達的互動性特點。

二、新媒體藝術(shù)語言的表現(xiàn)手段

新媒體藝術(shù)的表現(xiàn)手段大致有以下幾種：行為表演、虛擬、拼貼、合成、置換等。行為表演是行為藝術(shù)與新媒體藝術(shù)聯(lián)姻的結(jié)果；虛擬化的手法是借助計算機和互聯(lián)網(wǎng)孕育而生的；拼貼是新媒體下運用得最多的一種藝術(shù)形式；合成是新媒體藝術(shù)與相關(guān)藝術(shù)形式之間、新媒體藝術(shù)自身諸多形式之間、一類新媒體藝術(shù)作品的各元素之間進行有機結(jié)合的使用，這種情況在今天大多數(shù)新媒體藝術(shù)作品中都可見到，反映出來的是藝術(shù)的邊界出現(xiàn)了模糊性傾向；置換是使兩個不同概念層面的事物發(fā)生關(guān)聯(lián)的一種方式，將本不相干的元素進行時間上和空間上的調(diào)整，產(chǎn)生一種新的概念。

藝術(shù)表現(xiàn)手段的多樣性為豐富藝術(shù)語言做出很大貢獻。同時，選擇什么樣的藝術(shù)手段也是藝術(shù)家思維漸進的過程。我們可以從一門藝術(shù)中揭示其表現(xiàn)手段的某些規(guī)律，卻不能說明全部，更不可能得出什么樣的結(jié)論。對于藝術(shù)作品，其表現(xiàn)手段和其所反映的觀念處于一種契合的狀態(tài)便是好的。

對新媒體藝術(shù)語言的認識中，我們可以探索到某些關(guān)于新媒體藝術(shù)創(chuàng)作和價值評判的依據(jù)。新媒體藝術(shù)是一種先進的科技力量孕育而生的藝術(shù)，離不開科技的支持，因此，對新媒體語言的考察要整合其技術(shù)語言和藝術(shù)語言的特性，考慮到后現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的大語境，從中探索出個性規(guī)律。而研究新媒體藝術(shù)的藝術(shù)性則要從已發(fā)生的藝術(shù)作品入手。要界定出一段時間，新媒體突出新的含義需要有個時間作為參考。在當下，新媒體已經(jīng)成為主流藝術(shù)形式之一，學者對其研究在不斷深入，不僅體現(xiàn)在其藝術(shù)性和藝術(shù)語言，還有與其他藝術(shù)的聯(lián)系上等等。近年來，新媒體藝術(shù)的運用更為廣泛和專業(yè)，新媒體藝術(shù)語言更為豐富多元，這些都為我們的生活帶來變化。

參考文獻

篇9

引言

隨著信息技術(shù)的發(fā)展，數(shù)字媒體藝術(shù)也取得同步的發(fā)展，并且廣泛的應(yīng)用于生活中的各個角落，數(shù)字媒體藝術(shù)不僅有利于拓寬藝術(shù)創(chuàng)作空間，還能有效地激發(fā)技術(shù)創(chuàng)作靈感，進而豐富其創(chuàng)作思維和創(chuàng)作方式，并將其充分運用到展示設(shè)計中。所以，要正確認識數(shù)字媒體藝術(shù)，從而促進數(shù)字媒體藝術(shù)在展示設(shè)計中的創(chuàng)新和發(fā)展。

一、數(shù)字媒體藝術(shù)的含義

數(shù)字媒體藝術(shù)作為一門新興的技術(shù)，是計算機網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和通訊技術(shù)快速發(fā)展的產(chǎn)物；同時，數(shù)字媒體藝術(shù)是區(qū)別于傳統(tǒng)的電視、廣播、電話等媒體藝術(shù)而形成的一種新型數(shù)字視頻、數(shù)字電影等的數(shù)字媒體藝術(shù)。但是，它需要將傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代化技術(shù)有機地結(jié)合在一起，從而形成一種全新的藝術(shù)形式。通常情況下，數(shù)字藝術(shù)的制作和創(chuàng)作都是通過計算機來實現(xiàn)其真實性和立體性的，它是以數(shù)字科技和現(xiàn)代傳媒技術(shù)為依托，把人類的藝術(shù)性思維與嚴謹?shù)睦硇运季S相結(jié)合，從而形成的一種藝術(shù)形式。在進行創(chuàng)作的過程中，要將創(chuàng)作的部分或全部都運用數(shù)字媒體藝術(shù)的方法，所以，數(shù)字媒體藝術(shù)是目前藝術(shù)領(lǐng)域中最有發(fā)展前景的一項藝術(shù)，主要涉及到數(shù)字影像藝術(shù)、數(shù)字音頻藝術(shù)、計算機藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實藝術(shù)、綜合數(shù)字媒體藝術(shù)等[1]。其實質(zhì)就是要將先進的科學技術(shù)和現(xiàn)代先進的傳媒方式進行重組和創(chuàng)新，使其變?yōu)橐环N更加鮮明的綜合性藝術(shù)表現(xiàn)形式。

二、數(shù)字媒體藝術(shù)在展示設(shè)計中的創(chuàng)新應(yīng)用

（一）空間展示

數(shù)字媒體藝術(shù)在展示設(shè)計中的創(chuàng)新應(yīng)用成功的突破了傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計的空間思想和設(shè)計形式，同時為展示設(shè)計的發(fā)展開創(chuàng)了全新的創(chuàng)新空間。然而，所要展示的事物和展示場地是展示設(shè)計過程中最基本的條件，換言之，一定的空間是展示過程中的必要條件和最重要的環(huán)節(jié)，所以，如果空間設(shè)計不合理會直接影響到整個展示設(shè)計的效果。一般情況下，展示設(shè)計者會充分利用創(chuàng)設(shè)空間、實物分割、壓縮等方式對所要展示的事物和形式進行合理的統(tǒng)籌和規(guī)劃，從而達到理想的展示效果[2]。在新科技浪潮的沖擊下，更多的數(shù)字媒體藝術(shù)逐漸得到了推廣和應(yīng)用，如當前較為流行的4D技術(shù)，它能夠使觀眾在有限的空間內(nèi)盡可能的感知思維藝術(shù)，體會展示效果。在這種高科技的展示空間里面，可以合理的選用多種先進的音效系統(tǒng)和多媒體光電技術(shù)，同時，配上與之相符的動感座椅，依靠環(huán)境烘托氛圍，給觀眾一種視覺上和感官上的沖擊，使觀眾能有一種身臨其境的感覺。

（二）交互式展示

交互式展示主要是指將展示的受眾從被動參與轉(zhuǎn)換成主動參與的過程。隨著人們生活水平的不斷提高，人們對新技術(shù)形式的渴望越來越強，傳統(tǒng)單一的藝術(shù)形式已經(jīng)滿足不了人們的物質(zhì)享受和精神需求。受眾觀展不僅是和展示環(huán)境、社會客觀條件一起互動的結(jié)果，也是和展示互動的結(jié)果，所以互動設(shè)備是保障受眾互動體驗的必要前提。這種設(shè)備可以是連續(xù)運轉(zhuǎn)的雙向電子，也可以是通訊系統(tǒng)的硬件設(shè)備，如新加坡智慧城市系統(tǒng)中的實時地圖、雨天打車、實時通訊等功能，在展示中所涉及到的任何信息都能達到隨時變換的要求；同時，不需要呈現(xiàn)全部的視覺元素，只需要突出供人們查看動態(tài)的信息界面就可以了。另外，用戶可以在保持系統(tǒng)連續(xù)性的同時，放大部分空間，并且在放大時能突出外圍其他的點，從而聚焦所需的有限空間的情況。

（三）網(wǎng)絡(luò)展示

網(wǎng)絡(luò)展示是指將數(shù)字媒體技術(shù)和展示設(shè)計相結(jié)合而形成的一種新型的展示藝術(shù)。隨著信息技術(shù)的不斷發(fā)展，越來越多的藝術(shù)家們開始利用計算機的優(yōu)勢進行藝術(shù)創(chuàng)作，由此產(chǎn)生了網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)。網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)不僅改變了傳統(tǒng)的藝術(shù)表達形式，也改變了展示設(shè)計的固有方式，從而提高了展示藝術(shù)的效果。然而，最初的網(wǎng)絡(luò)展示僅局限于運用網(wǎng)站來展示商品，網(wǎng)頁設(shè)計和個人網(wǎng)站在當時取得了較快的發(fā)展。而隨著網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的不斷發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)展示也逐漸應(yīng)用到展示設(shè)計中，從而幫助不同區(qū)域的人超越時間和空間的限制，進行無障礙的溝通和分享；同時，將具體內(nèi)容運用虛擬與現(xiàn)實相結(jié)合的方式進行網(wǎng)絡(luò)平臺的構(gòu)建，供公眾進行網(wǎng)絡(luò)體驗、網(wǎng)絡(luò)互動、網(wǎng)絡(luò)分享等[3]。數(shù)字媒體藝術(shù)的應(yīng)用，能夠把展示產(chǎn)品與空間結(jié)構(gòu)用數(shù)字化的方式復制到網(wǎng)絡(luò)中，從而吸引更多觀眾的注意力。

篇10

[關(guān)鍵詞] 新媒體藝術(shù) 藝術(shù)創(chuàng)作 虛擬紫禁城 動感雕塑

一、新媒體藝術(shù)的概念及發(fā)展趨勢

新媒體藝術(shù)是相對于傳統(tǒng)媒體如繪畫和雕塑而言的,“新”體現(xiàn)在以當前最新科技如數(shù)字錄像、計算機、因特網(wǎng)、電子游戲、虛擬現(xiàn)實、網(wǎng)絡(luò)神經(jīng)、生物電子學、基因工程、機器人科技等作為表達手段。隨著科學技術(shù)的進步,新的技術(shù)會不斷地融入到新媒體藝術(shù)中,新媒體的概念也將擴充變化。

新媒體藝術(shù)興起于20世紀60年代的歐美,2O世紀90年代,隨著計算機技術(shù)和激光投影技術(shù)的發(fā)明和普及,新媒體藝術(shù)在技術(shù)上取得了巨大飛躍。這尤其表現(xiàn)在計算機圖像、影音編輯和游戲互動技術(shù)方面,前者如三維虛擬、計算機動畫、圖片修改等,后者如數(shù)字編輯、影音互動和感應(yīng)、游戲程序等。進入2l世紀,全球范圍內(nèi)以計算機和互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)為代表的數(shù)字內(nèi)容創(chuàng)作行業(yè)已經(jīng)成為當代知識經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)的核心產(chǎn)業(yè),在美國、日本其產(chǎn)值超過了傳統(tǒng)的汽車工業(yè),而韓國更是將游戲為代表的數(shù)字內(nèi)容產(chǎn)業(yè)作為立國之本,并已成為韓國經(jīng)濟成長的新動力。目前全球數(shù)字內(nèi)容還在不斷地向更深更廣的領(lǐng)域擴展,而這個產(chǎn)業(yè)也必將成為中國最具發(fā)展前途的產(chǎn)業(yè)之一。

新媒體藝術(shù)的應(yīng)用已經(jīng)成為文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中最具活力和創(chuàng)造力的新興產(chǎn)業(yè)。隨著動畫產(chǎn)業(yè)、網(wǎng)絡(luò)游戲、數(shù)字音像業(yè)的高速發(fā)展,文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)正呈日益增長的趨勢。國家“十一五”文化發(fā)展規(guī)劃綱要中,把數(shù)字內(nèi)容和動漫產(chǎn)業(yè)作為九大重點發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)之一,并將國家數(shù)字電影制作基地建設(shè)、國產(chǎn)動漫振興工程等具有戰(zhàn)略性的重點文化項目提升至國家重點文化工程,其目的在于力促這些重點領(lǐng)域在“十一五”取得跨越式發(fā)展。在21世紀的今天,由于受到信息技術(shù)和電子技術(shù)迅猛發(fā)展的影響,新媒體藝術(shù)的發(fā)展也勢在必行,它必將會成為21世紀最有前景的藝術(shù)之一。

二、新媒體藝術(shù)創(chuàng)作實例分析

新媒體藝術(shù)是一種觀念藝術(shù)。在新媒體藝術(shù)家看來,只有觀念驅(qū)使的媒體創(chuàng)作才稱得上藝術(shù)性創(chuàng)作,僅僅通過技術(shù)實現(xiàn)的作品就難以稱其為藝術(shù)作品。技術(shù)追求統(tǒng)一性、標準化、定型化,因為只有這樣才符合工業(yè)化的大批量生產(chǎn);藝術(shù)追求個性化、獨創(chuàng)性、求異性,因為只有這樣才能夠滿足人類的審美情趣。

新媒體藝術(shù)是技術(shù)與藝術(shù)的融合。以下對虛擬紫禁城和Kinetic Sculpture(動感雕塑)進行設(shè)計分析,提出創(chuàng)作思路,借以拓展應(yīng)用范圍和提升藝術(shù)創(chuàng)作者的創(chuàng)作能力。

1.虛擬紫禁城

虛擬紫禁城是由故宮博物院和提供技術(shù)支持的IBM公司聯(lián)合打造的,歷時3年于2008年10月正式開宮迎賓,是亞洲首個在互聯(lián)網(wǎng)上展現(xiàn)如此龐大的歷史文化遺產(chǎn)的虛擬世界,見圖1。虛擬世界通過高分辨率的3D建模技術(shù),立體地、精細地再現(xiàn)了故宮博物院的建筑、文物和人物。虛擬世界還為游客設(shè)計了6條游覽路線和一些場景比如皇帝批閱奏章、用膳,太監(jiān)們逗蛐蛐、武士們練射箭等,游客不僅可以像現(xiàn)實生活中游覽故宮那樣自由自在的參觀;還能參與其中與其他游客及一系列預(yù)設(shè)的人物進行交談互動。

圖1 虛擬紫禁城

虛擬紫禁城除了娛樂外,還有學習的功能。許多珍貴的文物和建筑附帶有額外信息,甚至是照片,可以幫助游客更深入地了解它們的用途和建造過程,而要獲得這些信息,只需單擊鼠標即可,方便快捷。甚至,游客還可虛擬地“獲得”一個虛擬復制品,來認真把玩、研究。

虛擬紫禁城通過計算機和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)為廣大游客提供了一個突破時間、空間和身份限制的自由世界,其自主性、互動性為游客增添了獨特的體驗和樂趣。虛擬紫禁城是數(shù)字化技術(shù)與人機交互、造型藝術(shù)、色彩藝術(shù)、設(shè)計心理等多學科綜合設(shè)計的結(jié)果。

2.作品Kinetic Sculpture

2008年6月21日德國慕尼黑寶馬博物館重建開幕,其中一件引人注目的展示作品Kinetic Sculpture(動感雕塑)。由714個金屬球通過直徑0.2毫米的細鋼絲懸掛于6個平方米的天花板下,每一個金屬球都由獨立的電機控制鋼絲的垂懸長度。通過控制系統(tǒng)可以變幻出各種奇異的形態(tài),成為可以浮動于空中并隨時改變形狀的“雕塑”作品。見圖2,該作品展示了長達7分鐘的動感雕塑,雕塑的形態(tài)開始是很混亂的運動,然后變幻出曲線、水波和汽車,BMW的經(jīng)典327系列轎車、Z4跑車和Mille Miglia 2006概念車都是這件作品隱喻的對象。此作品獲得2009年德國紅點傳達設(shè)計獎。

圖2 Kinetic Sculpture

作品Kinetic Sculpture采用基于現(xiàn)場總線的分布式控制系統(tǒng),714個驅(qū)動器通過現(xiàn)場總線與計算機連接,計算機發(fā)送小球運動指令給總線式驅(qū)動器,驅(qū)動器再驅(qū)動電機旋轉(zhuǎn)。升降機構(gòu)由電機、絞盤、鋼絲和小球組成。當電機旋轉(zhuǎn)時,帶動絞盤旋轉(zhuǎn),絞盤中的鋼絲就會拉長或縮短,最終帶動鋼絲末端連接的小球上下運動。

該作品在視覺傳達上面有非常好的效果,在類似作品創(chuàng)作時,可以考慮小球掛在天花板上,也可以考慮落地式的氫氣球,另外還可以增加燈光、音樂的互動效果。作品可以是創(chuàng)作者自己理念的創(chuàng)作,也可以是宣傳技術(shù)本身的產(chǎn)品,如高性能的電機。

三、新媒體藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗

新媒體藝術(shù)是一門重要的課題,需要不斷研究,下面是新媒體藝術(shù)創(chuàng)作的幾點經(jīng)驗:

1.從遠古人類敲擊石塊到新媒體藝術(shù)的興起,設(shè)計走過了漫長的發(fā)展道路,其內(nèi)容和形式都發(fā)生了翻天覆地的變化,并從現(xiàn)實走向虛擬,但以人為本的設(shè)計理念始終是我們進行藝術(shù)創(chuàng)作的核心,對人的生理、心理、行為和情感的關(guān)注和研究將會為新媒體藝術(shù)的發(fā)展起到積極作用。

2.設(shè)計藝術(shù)是科學技術(shù)和文化藝術(shù)相結(jié)合的交叉學科,從中國歷史發(fā)展的長河中,或是從西方文明的發(fā)展中均可看出,歷史上每次科學技術(shù)的重大變革,都會引起設(shè)計觀念的進化,推動設(shè)計的發(fā)展。技術(shù)和藝術(shù)是一個相輔相成的關(guān)系,孤立的技術(shù)是沒有價值的,和藝術(shù)相結(jié)合的技術(shù)則具備了藝術(shù)的價值。藝術(shù)因技術(shù)而發(fā)光,技術(shù)因藝術(shù)而永駐。新媒體技術(shù)在工業(yè)設(shè)計領(lǐng)域的運用,必將為設(shè)計掀開新的一頁,并開出絢爛的設(shè)計之花。

3.新媒體藝術(shù)的“新”不僅要體現(xiàn)在技術(shù)上,更重要的是體現(xiàn)在藝術(shù)觀念上。學習先進的科學技術(shù)的同時,更需要學習新媒體藝術(shù)先進的創(chuàng)作觀念,研究新媒體藝術(shù)特有的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手法,更好地為藝術(shù)創(chuàng)作服務(wù)。新媒體藝術(shù)在實踐創(chuàng)作上,特別要結(jié)合中國傳統(tǒng)文化,創(chuàng)作出更多具有中國元素的藝術(shù)作品。

六、結(jié)束語

闡述新媒體藝術(shù)的概念,分析新媒體藝術(shù)的發(fā)展趨勢,對國內(nèi)外新媒體藝術(shù)作品進行技術(shù)和藝術(shù)分析,最后總結(jié)了新媒體藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗。

參 考 文 獻: