導(dǎo)語：如何才能寫好一篇唐代的工藝美術(shù)特點(diǎn)，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1陶瓷工藝

唐代陶瓷生產(chǎn)高度發(fā)展，出現(xiàn)了瓷器“至唐而始有名”的工藝新趨勢(shì)。浙江紹興東部一帶以白瓷著稱的越窯及河北一帶以青瓷著稱的刑窯均為唐代陶瓷的重要品種。宋代由于科學(xué)技術(shù)和社會(huì)經(jīng)濟(jì)的進(jìn)步和繁榮，對(duì)文化和藝術(shù)的重視，使陶瓷工藝在唐代基礎(chǔ)上有了突飛猛進(jìn)的發(fā)展，成為宋代工藝美術(shù)中最為突出的一個(gè)品種。宋代名窯遍布全國(guó)南北各地，呈現(xiàn)出了百花爭(zhēng)艷的繁縟局面，是古代陶瓷發(fā)展的鼎盛時(shí)期。在各地名窯中，青瓷占絕對(duì)優(yōu)勢(shì)。早在唐代，越窯的青瓷技藝就十分精湛考究，釉色溫瑩滋潤(rùn)，明麗鮮亮，器壁細(xì)膩勻薄，質(zhì)地堅(jiān)硬，叩之音響清脆。陸羽在比較刑窯白瓷和越窯青瓷時(shí)就稱道“刑瓷類銀，越瓷類玉，刑不如越一也；若刑瓷類雪，越瓷類冰，刑不如越二也；刑瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色綠，刑不如越三也。”可見當(dāng)時(shí)的人們喜歡青瓷似玉以及它更適宜于品茶。這種時(shí)尚在宋代表現(xiàn)的更加充分。汝窯是宋代北方第一個(gè)著名的青瓷窯，最為人稱道的是其釉色，其呈現(xiàn)出天空的淡淡青色，就如雨過天晴般，幽雅、純正，給人富有理性的美感，與宋代崇尚自然含蓄，淡泊質(zhì)樸的審美追求相一致。白瓷的燒制大大晚于青瓷，這一技術(shù)自六朝出現(xiàn)白瓷以來至唐代的刑窯已得到根本的解決并開始盛行。刑窯燒的白瓷胎骨要比青瓷厚些，因而比較堅(jiān)硬，釉色白皙潤(rùn)澤，造型裝飾也很優(yōu)美多變。唐代晚期刑窯開始消沉，代之而起的是定窯的白瓷，定窯白瓷的藝術(shù)風(fēng)格與唐代刑窯已完全不同，其胎體輕薄，質(zhì)細(xì)而堅(jiān)，釉色中微微閃黃，給人以柔和、恬潤(rùn)的美感。此外，與唐代刑窯的素凈有別，定窯的瓷多刻花、印花等裝飾工藝，由于定窯是薄胎器物，使得它不宜深刻，而精細(xì)的淺刻花要求紋樣特別細(xì)致?？偟膩砜?，唐代陶瓷風(fēng)格華麗，宋代陶瓷造型簡(jiǎn)潔、優(yōu)美，追求內(nèi)在的意蘊(yùn)，體現(xiàn)了清新、典雅的藝術(shù)特色。

2絲織工藝

唐代的絲織工藝發(fā)展迅速，遍及全國(guó)，并形成了各地特色。到了宋代，其絲織工藝無論是在生產(chǎn)規(guī)模、經(jīng)銷地域，還是花色品種、質(zhì)地紋樣上，都比前代有了較大的發(fā)展，由于絲織工藝不僅有一定的實(shí)用性，也有相應(yīng)的欣賞性，因而擁有廣大的消費(fèi)市場(chǎng)，同時(shí)也成為重要的工藝出口品。正是在這種情況下，絲織工藝的發(fā)展獲得了社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化上的有利條件。就錦而言，唐代以前的錦稱為經(jīng)錦，而唐錦的制作由于技術(shù)的革新，取得了緯錦的新創(chuàng)造，發(fā)展了經(jīng)緯線互相配合起花的新技術(shù)，這樣的織法不僅可以織出更為復(fù)雜的花紋及寬幅的織物，而且顏色極為華麗，形成唐錦華麗優(yōu)美的時(shí)代風(fēng)格。宋代絲織物較唐代有了更大的發(fā)展與創(chuàng)新，由于織造技術(shù)的提高以及受到工筆寫生花鳥畫的影響，宋錦大量出現(xiàn)了介于寫實(shí)和圖案之間的新紋樣，紋樣組織有四方連續(xù)纏織花卉，大團(tuán)花、小團(tuán)花等，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，變化豐富。宋錦的色彩多用中間偏冷色，以暗紫、淺茶、深淺綠、藍(lán)、絳色為主，極少使用紅綠黃等呈色鮮明的原色，不同于唐錦艷麗明快的色彩，并以多層次的退暈方法來處理，文靜典雅，調(diào)和沉著，和唐錦的富麗鮮明形成對(duì)比。

3金屬工藝

宋代的銅鏡，鑄鏡的規(guī)模和制作精巧均不如唐代。唐代銅鏡擺脫了秦漢以來古樸、莊重的特點(diǎn)，而出現(xiàn)了健康活潑、流暢華美的唐代新風(fēng)格，在中國(guó)青銅史上占有重要的地位。宋代的銅鏡不如唐代厚重，鏡胎輕薄，早期的裝飾紋樣還比較考究，但已改變了宋以前采用的離心式、求心式、對(duì)稱式等圖案組合，而流行旋轉(zhuǎn)式。圖樣題材多為纏枝花草，與宋代定窯裝飾相類似，由于鏡體較薄，所以裝飾花紋少有唐代的浮雕式而多為平刻。宋代鏡式在極力翻新，在圓形、方形、凌花形、帶柄鏡之外，又出現(xiàn)了亞字形，鐘形，鼎形、桃形等新樣式。在金銀器方面，由于唐代統(tǒng)治階級(jí)崇金風(fēng)尚很濃，各種日用器皿多用金銀制成，這些金銀器大都有精致的裝飾花紋，特別是唐代中期多以鳥或花朵為中心組成團(tuán)紋，四周纏繞枝，具有繁縟、富麗的風(fēng)格，反映出盛唐時(shí)期的華麗及豐滿。宋代的金銀器也甚發(fā)達(dá)，但由于金銀器比較昂貴且產(chǎn)量減少，于是出現(xiàn)了很多瓷器仿制金銀器的現(xiàn)象。很多瓷器造型便是從金銀器中脫胎出來，例如部分瓷器的口部一改傳統(tǒng)的圓形，做成了葵花形、凌花形等。

4服飾工藝

宋代的服飾由于受了儒家思想的影響，反映在服飾上由為明顯，主張不應(yīng)過分豪華，應(yīng)當(dāng)崇尚簡(jiǎn)樸，色彩也不如以前服飾鮮艷，給人以質(zhì)樸、潔凈和自然之感，與唐代華麗豐美的服飾成對(duì)比。宋代男子的主要首服，上至帝王，下至百官，除了祭祀典禮外，隆重朝會(huì)需服冠冕外，一般都帶幞頭，幞頭的形制和唐代已有明顯不同，已完全脫離了巾帕的形式，純粹成了一種帽子，并且，色彩已不局限于唐代的黑色紗羅制成，而是可以用一些色彩鮮艷的紗羅，有的還以金色絲絨在幞頭上盤制成各種花紋，而一般的文人，則帶方頂重檐的桶形帽子，名曰“東坡巾”。除了祭祀朝會(huì)以外，宋代男子的服裝，仍以袍衫為主，樣式一般用圓領(lǐng)大袖，下施橫裥，腰間束以革帶。宋代婦女的服飾更是要求“惟物凈潔，不可異重”。一般上衣多是“背子”，即小袖對(duì)襟，蓋在下裙之外，顏色一般都比較清淡，下裳多穿裙，裙子的顏色往往比上衣要鮮艷，裙幅多在六幅以上，中間施裥，裙身修長(zhǎng)，腰間束以綢帶。從張擇端的《清明上河圖》上可以看到各行各業(yè)的人物，為研究北宋的社會(huì)生活，風(fēng)土人情和衣冠服飾提供了珍貴資料。

5結(jié)語

篇2

關(guān)鍵詞：工藝美術(shù)；科技；藝術(shù)

1 青銅器藝術(shù)

青銅是一種紅銅加錫的合金，顏色灰青，故稱青銅。早期的青銅器大多仿制陶器，進(jìn)入商周時(shí)期，鑄造技術(shù)不斷進(jìn)步，硬度提高、花紋清晰、光澤良好。

青銅器有烹飪器、酒器、水器、食器、樂器等品類。鬲是一種烹飪器，造型為空足，空足的造型是為了擴(kuò)大器體的受熱面，易于加熱，提高使用效能。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的敦是一種盛黍稷的容器，由兩個(gè)半圓構(gòu)成，合在一起為球形，球體下部有三足，蓋上有三鈕，上下兩部分可分開單獨(dú)使用，設(shè)計(jì)科學(xué)、巧妙。

漢代的青銅器始向日用化發(fā)展，素器流行，燈具繁多，有豆形燈、朱雀燈、牛燈等，相同的照明功能卻有眾多的造型特點(diǎn)和不同的科學(xué)內(nèi)容。長(zhǎng)信宮燈出土于河北滿城，塑造了一個(gè)優(yōu)美的仕女形象，左手托燈，右手提燈罩，衣服的袖子作為煙道使用，可將煙氣吸入其中，具有生態(tài)之美，燈罩可以調(diào)換方向，還有擋風(fēng)的功能，充分體現(xiàn)出了科學(xué)性的追求和考慮，使科學(xué)性和藝術(shù)性統(tǒng)一起來，令人贊嘆不已。

2 唐代金銀器藝術(shù)

金銀器的唐代的地位頗高。白居易：“珠箔銀屏邐~開”，這即是對(duì)唐代金銀器的描繪。

唐代是一個(gè)開放、自信的時(shí)代，中西交流頻繁，金銀器大量傳入我國(guó)，激發(fā)了唐人“金銀為食器可得不死”的觀念，再加之社會(huì)繁榮，黃金白銀產(chǎn)量很大，冶煉技術(shù)、成型技術(shù)提高，共同促進(jìn)了金銀器技術(shù)的進(jìn)步。

唐代金銀器品種多，碗、盤、杯、碟等應(yīng)有盡有，其中有一種熏球最為巧妙，熏球通體鏤空，作兩個(gè)半圓形，用合葉連接，內(nèi)部有平衡環(huán)和一個(gè)焚香爐，平衡環(huán)可以使香爐始終保持平衡，煙灰不外泄，使用安全性較好，球體的上部有一個(gè)勾鏈，可隨身掛配。造型小巧靈動(dòng)、雕鏤精致。是工藝美、科技美、形式美、藝術(shù)美的集中體現(xiàn)。

3 宋瓷藝術(shù)

《易傳?系辭上》：“形而上者謂之道，形而下者謂之器。”造物藝術(shù)可以追溯至8000多年前的新石器時(shí)代?；鸬陌l(fā)明和使用導(dǎo)致了制陶技術(shù)的產(chǎn)生，更體現(xiàn)了深刻的科技文化內(nèi)涵，隨著燒造技術(shù)的進(jìn)步，釉料的發(fā)明創(chuàng)造，瓷器被燒制出來。

宋代，科技的發(fā)展到達(dá)高峰，四大發(fā)明如指南針、活字印刷都出現(xiàn)在此時(shí)，對(duì)工藝美術(shù)的影響可想而知。制瓷技術(shù)有了長(zhǎng)足的發(fā)展，從茶具到生活的各個(gè)方面燒制出造型規(guī)整、釉色完美的瓷器。

宋代堪稱“瓷的時(shí)代”，此時(shí)的青瓷、白瓷、花瓷皆成就很高，青瓷如玉，白瓷如雪，還有斑斕的花釉，形神兼?zhèn)?、比例完美，莫過于一個(gè)“雅”字。

宋代飲茶風(fēng)濃，造型多斗笠碗，這是一種撇口、斜壁的小底碗，看似平常卻蘊(yùn)含著豐富的科學(xué)內(nèi)涵，宋人飲茶要將茶葉中加入一些配料，如枸杞、炒米等，煮后要把配料也吃掉，這種造型恰好迎合了這種飲茶習(xí)慣，易于將茶水倒出，體現(xiàn)了工匠的智慧。

“書燈勿用銅盞，惟瓷盞最省油，蜀中有夾瓷盞，注水于盞唇空中，可省油之半。”

――陸游

此燈作夾層，一層裝水一層裝油，點(diǎn)燃后冷水能降低油的溫度，故能減少油熱發(fā)揮。巧而得體，具科學(xué)性的同時(shí)又具有空靈的美感。

4 結(jié)語

工藝美術(shù)品作為一種人工形態(tài)，由材料、結(jié)構(gòu)、形式、功能幾部分構(gòu)成，體現(xiàn)著科技的進(jìn)步和藝術(shù)的演變，更滲透著中國(guó)博大精深的造物原理，利用科學(xué)技術(shù)實(shí)現(xiàn)實(shí)用美，通過形態(tài)語言表達(dá)一定的境界和格調(diào)，來滿足人們的審美追求，也就是坡所說的“寓意于器”，造就了一系列科技和藝術(shù)并存的造物典范。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李澤厚.中國(guó)美學(xué)史[M].北京：中國(guó)社會(huì)生活出版社，1984.

[2] 馮先銘.中國(guó)陶瓷史[M].上海：上海古籍出版社，2013.

[3] 洪再新.中國(guó)美術(shù)史[M].浙江：中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2013.

篇3

一、發(fā)展概況

原始社會(huì)

實(shí)用與審美相統(tǒng)一

陶器

奴隸社會(huì)

崇高

青銅器、玉器

戰(zhàn)國(guó)秦漢

輕利活潑、飛動(dòng)奔放、雄強(qiáng)

古拙

陶器、漆器和絲織品

三國(guó)兩晉

空疏、清靜、平淡

青瓷、建筑物件和宗教工藝美術(shù)

隋唐

氣勢(shì)博大、精巧圓婉、富麗豐滿

染織、陶瓷、金銀器、漆器和木工

宋

沉靜典雅、平淡含蓄、心物化一

元

粗獷、豪放和剛勁

明

端莊、簡(jiǎn)約、程式化

清

矯飾雕琢、精致繁縟

二、主要內(nèi)容、分類

實(shí)用工藝美術(shù)和陳設(shè)工藝美術(shù)

傳統(tǒng)工藝美術(shù)和現(xiàn)代工藝美術(shù)

手工藝美術(shù)和工業(yè)設(shè)計(jì)

民間工藝美術(shù)、宮廷工藝美術(shù)和文人工藝美術(shù)

雕塑、鍛冶、燒造、木作、髹飾、織染、編、扎、畫繪、剪刻

傳統(tǒng)工藝美術(shù)：雕塑工藝、織繡工藝、編織工藝、金屬工藝、陶瓷工藝和漆器工藝。

現(xiàn)代工藝美術(shù)：室內(nèi)環(huán)境設(shè)計(jì)、染織設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、日用工業(yè)品造型設(shè)計(jì)、日用陶瓷設(shè)計(jì)、商業(yè)美術(shù)設(shè)計(jì)和書籍裝飾設(shè)計(jì)等。

三、美學(xué)特征

和諧性、象征性、靈動(dòng)性、天趣性、工巧性

第一章

原始社會(huì)的工藝美術(shù)

概述

石器

原始人從實(shí)用生產(chǎn)（還不是從審美）的要求出發(fā)，對(duì)造型樣式有了一定的認(rèn)識(shí)，初步掌握了一定的造型手段。為了砍砸刮削等不同需求而有意打制成不同類型。

舊石器時(shí)代石器

新石器時(shí)代石器

動(dòng)物陶塑

形象多生動(dòng)有趣，在當(dāng)時(shí)社會(huì)經(jīng)濟(jì)生活中占有重要地位。表明了原始人對(duì)生活細(xì)致的觀察和較強(qiáng)的造型寫實(shí)能力。

陶豬

新石器時(shí)代晚期，河姆渡文化，1973年浙江省余姚市河姆渡出土，長(zhǎng)6.7厘米。

從事稻作生產(chǎn)的河姆渡氏族，其家畜飼養(yǎng)業(yè)也有一定規(guī)模，飼養(yǎng)的家畜主要是豬、狗和水牛，豬的數(shù)量最多，破碎的豬骨和牙齒在遺址中到處可見。河姆渡遺址還出土一件陶盆，其上刻有一束捆扎整齊的稻穗和豬紋，反映了養(yǎng)豬與農(nóng)業(yè)的密切關(guān)系。

陶鷹鼎，新石器時(shí)代，，仰韶文化陜西華縣出土，高36厘米，器口開在鷹的背部，整體造型威武而雄壯。

狗的形象生動(dòng)可愛，其伸著長(zhǎng)頸，抬著頭，瞇起眼睛，像是迎接主人的歸來。曲卷著尾巴成為器物的手柄

鳥形鬶

新石器時(shí)代.白陶雙層口鬶，大汶口文化，這是個(gè)鳥形的鬶，最特別的是它的雙層口沿，口沿四周還飾有三角形鏤孔，雙層的口很少見，既可阻擋灰塵雜物，又是很強(qiáng)的裝飾效果。

鱉形墨陶壺

新石器時(shí)代。鱉形墨陶壺，仿鱉形造，壺腹即鱉身，短尾，周圍有4個(gè)小爪，每爪有兩孔，以作系繩之用。

紅陶鳥形器

新石器時(shí)代。紅陶鳥形器，齊家文化，此鳥形器結(jié)合了雕塑與刻劃的表現(xiàn)手法，鳥身的一側(cè)刻著細(xì)線翅翼紋，另一側(cè)刻細(xì)線幼鳥紋，還印有小圓圈紋。

人物陶塑

雕塑中的人物形象不多，但有重要意義，它體現(xiàn)著原始先民對(duì)自身的形態(tài)面貌力量的初步認(rèn)識(shí)和藝術(shù)再現(xiàn)的能力。人物形象多是頭像。

玉雕

原始玉石器造型勻稱，類型繁多，制作精巧，技術(shù)精良，材料優(yōu)質(zhì)。不僅有實(shí)用價(jià)值，而且有很強(qiáng)的美感。

實(shí)用工具——禮器和裝飾品

碧玉龍、玉琮、玉豬龍、玉勾云雙鳥形珮、玉鱉、玉鳥形珮、玉獸面紋丫形器、玉雙獸首、三孔器、玉獸形珮、玉鷹形珮、玉豬首形珮

其他工藝美術(shù)史

骨雕

牙雕

編織

裝飾品

陶器

陶器的出現(xiàn)是中國(guó)新石器時(shí)代的主要特征之一，它加強(qiáng)了早期人類定居的穩(wěn)定性，豐富了人們的日常生活。制陶是一種專門技術(shù)，一般選用粘土，經(jīng)過成型、入窯火燒而成。中國(guó)最早的陶器資料出現(xiàn)于新石器時(shí)代早期。

陶罐

新石器時(shí)代，距今1萬年左右，食器1962年江西省萬年縣仙人洞出土口徑20厘米、高18厘米，這件陶罐是迄今在中國(guó)境內(nèi)發(fā)現(xiàn)的年代最早的成型陶器之一。仙人洞下層出土的一些陶片,全為夾粗砂紅陶,火候低,陶色不純,厚薄不均,內(nèi)壁凹凸不平,系用手捏制成器,制陶技術(shù)相當(dāng)原始。

新時(shí)期時(shí)代早期陶器

裴李崗文化（前5500～前4900）

磁山文化

（前5400～前5100）

大地灣文化（前5200～前4800）

裴李崗文化（前5500～前4900）

河南新鄭，陶器多為泥質(zhì)或夾砂紅陶，亦有少量灰陶，多用泥條盤筑法成型；器形有杯、碗、盤、缽、壺、罐等，其中以三足缽、雙耳壺最有代表性；其紋飾有篦點(diǎn)紋、弧線紋、劃紋、指甲紋、乳釘紋、繩紋等。

紅陶雙耳三足壺

紅陶雙耳三足壺，裴李崗文化，1978年河南新鄭裴李崗出土，高13.9厘米，口徑6厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

磁山文化（前5400～前5100）

河北武安，陶器除仍用泥條盤筑法外，還出現(xiàn)了捏塑法，陶質(zhì)以夾砂為主，有紅、灰、褐、灰褐等色陶器，同時(shí)出現(xiàn)了豆、盂、支架等新器形，部分器物表面飾有繩紋、篦紋、剔刺紋、劃紋、乳丁紋等。

大地灣文化（前5200～前4800）

發(fā)現(xiàn)于甘肅秦安縣大地灣，其陶器以夾細(xì)砂紅陶為主，器形有圈足碗、三足缽、三足罐等；另外大地灣文化陶器中，部分器物有外紅里黑,或兩面紅中間黑的現(xiàn)象,較為別致；其紋飾有網(wǎng)狀交叉繩紋、鋸齒紋等。

紅陶繩紋碗

紅陶繩紋碗，大地灣文化，容器，甘肅秦安大地灣1期遺址出土，高7厘米，口徑17.8厘米，甘肅省博物館藏。

新時(shí)期時(shí)代中晚期陶器

遺址類型：仰韶文化、馬家窯文化、大汶口文化、龍山文化

陶器種類：彩陶、黑陶、白陶、印紋陶

仰韶文化

分布：黃河流域的河南、山西、陜西等地，因1921年首先發(fā)現(xiàn)于河南省澠池縣仰韶村而得名。

年代：公元前5500－前3000年左右。

社會(huì)經(jīng)濟(jì)：原始社會(huì)母系氏族公社繁榮期，以農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)為主，輔以采集、漁獵和飼養(yǎng)牲畜。

原料：細(xì)膩而有粘性的黃土；天然的赭石、紅土或錳土。制作方法：泥條盤疊法、慢輪修整、直接捏塑

呈色：橙黃、紅或紅褐色；紋飾呈黝黑或殷紅色。

彩陶——仰韶文化半坡類型

代表：西安半坡村和臨潼姜寨遺址出土的彩陶

器型：圓底或平底的盆、小口長(zhǎng)頸大腹壺、圓唇直口鼓腹罐

風(fēng)格：樸實(shí)厚重

彩繪紋樣：動(dòng)物紋（人面紋、魚紋、

魚鳥結(jié)合紋、

鹿紋）

幾何紋

（寫實(shí)紋飾－抽象幾何紋）編織紋

人面魚紋彩陶盆

新石器時(shí)代，仰韶文化，葬具，1955年陜西省西安市半坡出土，高16.5厘米、口徑39.8厘米。這件彩陶盆是兒童甕棺的棺蓋。仰韶文化流行一種甕棺葬的習(xí)俗，把夭折的兒童置于陶甕中，以甕為棺，以盆為蓋，埋在房屋附近。這件陶盆上畫有人面，人面兩側(cè)各有一條小魚附于人的耳部。有的學(xué)者根據(jù)《山海經(jīng)》中某些地方曾有巫師“珥兩蛇”的說法以為人面魚紋表現(xiàn)的是巫師珥兩魚，寓意為巫師請(qǐng)魚附體，進(jìn)入冥界為夭折的兒童招魂。

鹿紋彩陶盆

人面魚紋盆

魚鳥紋細(xì)頸瓶

彩陶船形壺

新石器時(shí)代，盛水器，仰韶文化半坡類型，陜西寶雞北首嶺出土，高15.6厘米，長(zhǎng)24.8厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

幾何紋彩陶缽、瓶布紋陶缽底部印痕

新石器時(shí)代，仰韶文化，1955年陜西省西安市半坡出土，口徑14.7厘米，這件陶缽的底部有布紋印痕，是制陶時(shí)把未干陶坯放在麻布上襯墊所致。布紋紋理粗細(xì)不均，粗線直徑約

0.4厘米，細(xì)線直徑約0.05厘米，反映出當(dāng)時(shí)紡線、織布的水平低下。半坡遺址出土有許多紡線工具－陶

紡輪，用陶紡輪紡好一定量的線以后即可織布。當(dāng)時(shí)人們織布使用的工具是水平式踞織機(jī)，又稱“原始腰機(jī)”。

紅陶小口尖底瓶

紅陶小口尖底瓶，新石器時(shí)代，仰韶文化半坡類型，汲水器，陜西臨潼姜寨出土，高54厘米，口徑6.5厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

彩陶——仰韶文化廟底溝類型

代表：河南陜縣廟底溝和陜西華縣泉護(hù)村出土的彩陶

器型：大口小底曲腹盆和碗

風(fēng)格：挺秀飽滿、輕盈而穩(wěn)重

彩繪紋樣：紋樣多為兩端相交組成的新月形、葉形、花瓣形紋（植物紋），以及弧線與直線相交而構(gòu)成的三角形紋（幾何紋），還有少量的動(dòng)物紋和編織紋。

彩陶花瓣紋盆

陶花瓣紋盆，新石器時(shí)代，盛水器，仰韶文化河南陜縣廟底溝出土，高12.2厘米，口徑20.3厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

勾葉紋彩陶盆

植物紋彩陶盆

魚鳥紋彩陶盆

彩陶鯢魚紋瓶

彩陶鯢魚紋瓶，汲水器，新石器時(shí)代，廟底溝類型，甘肅甘谷西坪出土，高38厘米，口徑6.8厘米，甘肅省博物館藏。

漩渦紋曲腹盆

鸛魚石斧缸

新石器時(shí)代、陶質(zhì)彩繪、器高47cm、口徑32.7cm。1978年河南省臨汝縣閻村出土，屬新石器時(shí)代仰韶文化類型，陶缸繪有鸛鳥銜魚，旁邊豎立一件石斧的畫面，作者用白色在夾砂紅陶的缸外壁繪出鸛、魚、石斧，以粗重結(jié)實(shí)的黑線勾出鸛的眼睛、魚身和石斧的結(jié)構(gòu)，畫面效果粗獷有力，繪畫具有中華民族遠(yuǎn)古時(shí)代的造型特征，是一件罕見的繪畫珍品。

彩陶雙連壺

1972年，鄭州市北郊大河村仰韶文化遺址房基內(nèi)出土，高20厘米，兩壺并列，腹部相連處有一圓孔相通。兩壺兩側(cè)各附一耳，圓腹平底。泥質(zhì)紅陶，紅衣黑彩，器表布滿平行線條，古樸流暢。在眾多絢麗多彩的仰韶文化彩陶中，雙連壺以其獨(dú)特造型和新穎的構(gòu)思，獨(dú)壓群芳，被譽(yù)為中國(guó)彩陶之冠，對(duì)研究原始社會(huì)的習(xí)俗和制掏藝術(shù)有重要的價(jià)值。

馬家窯文化——馬家窯類型

分布：1924年發(fā)現(xiàn)于甘肅臨洮縣馬家窯村，其范圍可達(dá)青海、寧夏、四川等省區(qū)

年代：公元前3300～前2900年

器形：仍以盆、缽、罐、壺為主，尖底器已基本消失。

紋飾:人物紋；動(dòng)物紋,有蝌蚪紋、蛙形紋；

最具有時(shí)代特征的為旋渦紋和波浪紋，紋飾旋轉(zhuǎn)、起伏，給人以強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感.

彩陶舞蹈紋盆

彩陶舞蹈紋盆，盛水器，新石器時(shí)代，馬家窯類型，青海大通上孫家寨出土，高14厘米，口徑28厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

彩陶人形浮雕壺

彩陶人形浮雕壺，新石器時(shí)代，盛水器，馬廠類型，青海樂都柳灣出土，高34.4厘米，口徑9.3厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

鳥紋壺

新石器,馬家窯文化是黃河上游的新石器文化，以彩陶制作聞名。此壺屬馬家窯文化中最早類型的彩陶，

黑彩繪畫，構(gòu)圖疏朗，看似幾何形的紋飾實(shí)為鳥紋的變形，具有較高的藝術(shù)和審美價(jià)值。

彩陶缽

彩陶缽，新石器時(shí)代，盛水器，馬家窯類型，1975年甘肅臨夏水地陳家出土，高10.4厘米，口徑29厘米，甘肅省臨夏回族自治州博物館藏。

彩陶筒形瓶

新石器時(shí)代、馬家窯文化、陶質(zhì)彩繪。馬家窯文化中曲線構(gòu)成的旋渦紋飾是結(jié)構(gòu)最復(fù)雜、完美而又有典型意義的幾何紋飾之一。作為器物紋樣的幾何裝飾手法，這件作品反映了我國(guó)原始社會(huì)中高超的構(gòu)圖技巧。

漩渦紋罐

馬家窯文化——半山類型

分布：1924年發(fā)現(xiàn)于甘肅和政縣（今臨夏回族自治州）半山地區(qū)，分布于甘肅及青海東北部

年代：公元前2650～前2350年

器形：短頸廣肩鼓腹罐、單把壺、斂口缽、敞口平底小碗等

紋飾:

鋸齒紋、網(wǎng)紋及魚、貝、人、蛙等形的紋樣，以鋸齒螺旋紋、波浪紋、鋸齒紋最

為典型。另外，有的器物蓋紐還被塑成人首形，形象較生動(dòng)。

彩陶罐

彩陶甕

馬家窯文化——馬廠類型

分布：1924年秋發(fā)現(xiàn)于青海民和縣馬廠塬。主要分布于青海、甘肅等省

年代：公元前2350～前2050年

器形：基本沿襲半山類型的造型，較之半山顯得高聳、秀美。出現(xiàn)了單耳筒形杯，耳、紐的造型富有變化

紋飾:同心圓紋、菱形紋、人形蛙紋、平行線紋、回紋、鉤連紋等。

彩陶蛙紋甕

彩陶蛙紋甕，新石器時(shí)代，容器，馬廠類型，青海柳灣出土，高52厘米，口徑19厘米，青海省彩陶中心藏。

幾何紋雙耳罐

新石器時(shí)代

其他文化的彩陶

大汶口文化、大溪文化、屈家?guī)X文化、齊家文化等遺址中也出土有彩陶。但其數(shù)量、規(guī)模和藝術(shù)水平已與上述文化類型有一定的差距。

白彩陶豆

白彩陶豆

大汶口文化（公元前4300-公元前2500年）高29.3厘米

1974年山東省泰安市大汶口出土，山東省文物考古研究所藏。

彩陶雙體罐

新石器時(shí)代.彩陶雙體罐，卡若遺址出土，夾砂黃陶，繪黑彩，雙體紋飾各個(gè)相同，其一為折線紋，其一為菱形紋，器形獨(dú)特。

彩陶筒形瓶

彩陶筒形瓶，新石器時(shí)代，大溪文化，四川巫山大溪出土，高19.2厘米，口徑6.8厘米，中國(guó)歷史博物館藏。

彩陶帶蓋罐紅山文化

紅山文化彩陶罐

高37厘米，口徑16厘米，底徑10厘米。1936年內(nèi)蒙古赤峰地區(qū)蜘蛛山出土，現(xiàn)藏中國(guó)社會(huì)科學(xué)院考古研究所。此罐為泥質(zhì)紅陶，整體接近豎向長(zhǎng)圓形，乍看如直立蛋狀，口微斂，方唇，粗頸，深腹近底部稍鼓。內(nèi)凹小平底。口至腹中部間用黑彩繪對(duì)稱的四片魚鱗紋，每片以一豎條為中心，自里向外繪六條同心橢圓紋。器型優(yōu)美簡(jiǎn)潔，為紅山文化常見的風(fēng)格。

圓底彩陶罐沙井文化

夾砂紅陶，高頸，雙耳，扁圓形腹，圜底，施紅褐彩。頸、肩、腹部飾細(xì)長(zhǎng)倒三角紋、烏紋、間以弦紋、連續(xù)菱形紋。此罐是沙井文化典型器物，反映發(fā)當(dāng)時(shí)草原游牧族的文化特點(diǎn)。

人體彩陶

甘肅省臨洮縣辛店鎮(zhèn)出土。經(jīng)考證，該彩陶瓶的年代大約為3200年前，屬于馬家窯文化辛店類型。其造型為甘肅彩陶中常見的魚口瓶，高約30厘米，整個(gè)瓶身呈土黃色，兩側(cè)有兩只對(duì)稱的耳把，瓶上有兩個(gè)人體圖案，均以黑色顏料繪成。經(jīng)考證，這種圖案在國(guó)內(nèi)尚屬首次發(fā)現(xiàn)。

雙大耳罐齊家文化

紅陶雙耳罐，新石器時(shí)代，盛水器，齊家文化，甘肅武威皇娘娘臺(tái)出土，高12.6厘米，口徑10.7厘米，

甘肅省博物館藏。

黑陶

在器物燒成的最后一個(gè)階段，從窯頂徐徐加水，使木炭熄滅，產(chǎn)生濃煙，有意讓煙熏黑，而形成的黑色陶器。它是繼彩陶之后，中國(guó)新石器時(shí)代制陶業(yè)出現(xiàn)的又一個(gè)高峰。1928年，黑陶首次發(fā)現(xiàn)于山東章丘縣（原屬歷城縣）龍山鎮(zhèn)城子崖，其文化遺存，考古學(xué)界稱為“龍山文化”，據(jù)放射性碳素?cái)啻?，其年代為公元?500～前2000年。這種典型的龍山文化，又稱為山東龍山文化，是繼大汶口文化之后發(fā)展起來的一種新石器時(shí)代晚期文化。其分布區(qū)域以山東和蘇北地區(qū)為主。

黑陶作為山東龍山文化的一個(gè)重要特征，是中國(guó)新石器時(shí)代制陶工藝中與彩陶相媲美的又一光輝創(chuàng)造。

黑陶蛋殼杯

黑陶蛋殼杯，新石器時(shí)代，龍山文化，山東日照出土，高26.5厘米，山東省博物館藏。

黑陶蛋殼杯龍山

黑陶豆龍山

黑陶雙耳杯龍山

黑陶碗龍山

新時(shí)期時(shí)代

其他文化的黑陶

屈家?guī)X文化、良渚文化等

黑陶高足杯

黑陶高足杯，新石器時(shí)代，盛酒器，屈家?guī)X文化，河南浙川黃楝樹出土，高19.5厘米，口徑7.5厘米，河南省博物館藏。

黑陶貫耳壺

黑陶貫耳壺，盛水器，新石器時(shí)代，良渚文化，江蘇吳江梅堰出土，高15厘米，口徑7.2厘米，南京博物館藏。

黑陶壺

黑陶壺，盛水器，新石器時(shí)代，良渚文化，1983年上海青浦福泉山出土，高15厘米，上海博物館藏。

黑陶釜

新石器時(shí)代，河姆渡文化，炊具，1973年浙江省余姚市河姆渡出土，高25.5厘米

釜是與灶配套使用的炊具,用于煮食。這件黑陶釜的底部已部分脫落,從脫落的痕跡可以看出這件黑陶釜是，用泥片貼筑法制成的。泥片貼筑法是新石器時(shí)代早期普遍使用的一種制陶方法,先把陶泥弄成片狀,再把陶片層層相貼,直至貼筑成器形。

白陶

用高嶺土燒制，質(zhì)地潔白細(xì)膩。它起源于新石器時(shí)代，至商代因制作技術(shù)的提高，使原料的淘洗更加精細(xì)，燒制火度的掌握也恰到好處，因而使所燒器物愈加素凈可愛。白陶的器形多為生活用品，有壺、卣、簋等。其紋飾主要吸取青銅器的裝飾紋樣，如獸面紋、饕餮紋、夔紋、云雷紋、曲折紋等。其裝飾方法有刻紋和淺浮雕兩種。白陶的裝飾往往遍布器物全身，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)而富于變化。白陶是當(dāng)時(shí)奴隸主貴族使用的一種生活器皿，至西周已漸消失。

印紋陶

在做好的陶坯上，趁未干前用印模將所需花紋在所定部位捺印上去后進(jìn)行燒制。依其燒制溫度的低高，又分為印紋軟陶和印紋硬陶。前者又有泥質(zhì)與細(xì)砂質(zhì)之分，多呈紅褐、灰白、灰等色，多流行于新石器時(shí)代晚期至商代以前；后者因燒制時(shí)溫度較高，故胎質(zhì)堅(jiān)硬，呈灰色，系在前者基礎(chǔ)上發(fā)展起來，其出現(xiàn)年代約在商代以后。印紋陶的器形大多為日常生活用具，主要有甕、壇、罐、盂、缽、杯、盤、豆、簋、尊等器皿。制作方式為手制、模制和輪制。

印紋陶

其紋飾是用印模在作好的坯胎上捺印出來，最初只是出于防止器物變形，有加固陶坯的目的，故早期的印紋陶上多留有布紋、席紋和繩紋的痕跡，后隨技術(shù)的提高和人們審美能力的發(fā)展，逐漸使紋樣趨于豐富、精美。印紋陶的紋樣均為幾何形，主要有水波紋、米字紋、回紋、方格紋、編織紋、云雷紋。其紋飾多與器形相協(xié)調(diào)，如曲折紋、云雷紋、回紋等較粗獷的紋樣，多用于甕、壇及較大的罐等。而小件的盂、缽等多飾以米字紋、方格紋等細(xì)密、秀美的紋樣,其中尤以商、西周、春秋時(shí)期的紋飾線劃均勻,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，且富有韻律感

商--手工業(yè)從農(nóng)業(yè)中分離出來，私有制形成，原始社會(huì)逐漸向奴隸社會(huì)過渡。

石器時(shí)代以后，經(jīng)歷了金石并用期，人類歷史進(jìn)入青銅時(shí)代。在社會(huì)發(fā)展史上，是奴隸社會(huì)時(shí)期。

夏代是我國(guó)歷史上的第一個(gè)朝代。在河南鄭州一帶發(fā)現(xiàn)的“二里頭”文化遺址與夏代同期。二里頭文化已經(jīng)進(jìn)入青銅時(shí)代。

商代分為早期和殷商（晚期）兩個(gè)階段。以晚期最為輝煌，河南安陽小屯為其王都。

周--周人是我國(guó)西部的一個(gè)古老的部落，活動(dòng)在陜西、甘肅一帶。

周武王滅商成立周朝。定都西安西南的鎬京。

周代實(shí)行分封制、世襲制和等級(jí)制。禮治是其根本。

周代的等級(jí)制充分反映在工藝美術(shù)方面。

這一時(shí)期，出現(xiàn)了我國(guó)最早的關(guān)于工藝的專門著作《考工記》，它總結(jié)了各種工藝制作的科學(xué)經(jīng)驗(yàn)，提出了“天有時(shí)，地有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后可以為良”的論點(diǎn)，至今仍為工藝制作的基本法則。

依據(jù)《考工記》所著，那時(shí)的工藝制作的分工已經(jīng)較為趨向?qū)I(yè)化狀態(tài)。

春秋戰(zhàn)國(guó)---這是一個(gè)大**、大轉(zhuǎn)變的時(shí)期，所謂“禮崩樂壞”的時(shí)期。

各諸侯國(guó)的兼并和分裂，也造成了地方特點(diǎn)的成熟和文化的交融。

封建制度逐漸形成。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，冶鐵工業(yè)的出現(xiàn)，促進(jìn)了手工業(yè)的發(fā)展。

學(xué)術(shù)領(lǐng)域的百家爭(zhēng)鳴，帶動(dòng)了中國(guó)社會(huì)思潮的繁榮和文化藝術(shù)的巨大發(fā)展。

青銅是紅銅加錫、鉛的合金。

青銅較之紅銅，有熔點(diǎn)低和硬度大等優(yōu)點(diǎn)。

大約在公元前2000年左右，我國(guó)進(jìn)入青銅時(shí)代。

1、青銅器的型制：

武器和工具：戈、矛、斤、刀、鉞、鏃、鏟、鑿等

樂器：鉦、鐃、鐘、鼓

生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壺等。

2、青銅器的制造工藝：

陶范、分范、鑄造、鑲嵌、鎏金、失蠟等。

商代青銅器

是青銅藝術(shù)由成熟到鼎盛的時(shí)期，流行饕餮紋、云雷紋、夔紋、龍紋、虎紋、象紋、鹿紋、牛頭紋、鳳紋、蟬紋、人面紋等紋飾，鄭州杜嶺出土的饕餮乳丁紋方鼎、安陽殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龍虎紋尊、湖南寧鄉(xiāng)出土的四羊方尊及人面紋方鼎等為代表。

西周前期繼承商代風(fēng)格，在后期逐漸形成自己的特色。總體風(fēng)格質(zhì)樸、簡(jiǎn)約，強(qiáng)調(diào)韻律感和節(jié)奏性，體現(xiàn)有條不紊的秩序和規(guī)律。

酒器稍減，食器增多，銘文加長(zhǎng)。流行顧首的夔紋、分尾的鳥紋、竊曲紋、重環(huán)紋、波帶紋及瓦紋，長(zhǎng)篇銘文習(xí)見。

陜西扶風(fēng)出土的毛公鼎（銘文長(zhǎng)達(dá)497字）、大克鼎等，皆屬西周時(shí)期的典型器。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的青銅工藝，在應(yīng)用角度是一種鐘鳴鼎食的組合。它已失去祭祀和禮器的特性，向生活日用器物發(fā)展，增加了許多以實(shí)用為主的用品。

裝飾題材，逐步擺脫宗教神秘氣氛，使傳統(tǒng)的動(dòng)物紋進(jìn)一步抽象化，變?yōu)閹缀渭y，并出現(xiàn)了反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的題材，如宴樂、射獵、戰(zhàn)爭(zhēng)等；裝飾手法采用模印、刻劃和鑲嵌；制作工藝的分鑄、焊接、鑲嵌（金銀錯(cuò)）、臘模（失臘法）、鎏金等新技術(shù)，使青銅工藝達(dá)到前所未有的精美。

春秋時(shí)期的“蓮鶴方壺”、戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的“宴樂水陸攻戰(zhàn)銅壺”為其代表。

陶瓷工藝

商代的陶瓷工藝分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多種。

灰陶占全部陶器出土的90％以上，輪制和模制較多，以適應(yīng)大量生產(chǎn)的需要。

白陶為商代陶器工藝珍品，高嶺土制成，商代以后，不再出現(xiàn)這種產(chǎn)品。

釉陶和原始瓷器為瓷器的萌芽，數(shù)量較少，品質(zhì)也有缺陷。

這一時(shí)期的陶瓷工藝，在裝飾手法上為青銅工藝所主導(dǎo)

周代原始瓷器的出土已經(jīng)很廣泛，有的造型頗具情趣。

陶器以紅色粗泥陶為主。

春秋戰(zhàn)國(guó)的陶瓷工藝，比西周時(shí)期更為發(fā)展。

浙江紹興地區(qū)發(fā)現(xiàn)了許多戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的窯址。

這一時(shí)期的典型品種有暗紋陶、彩繪陶、幾何印紋陶和原始瓷器。

另外，春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的彩塑和瓦當(dāng)也卓有特色。

雕刻工藝

《詩經(jīng)》有“如切如磋，如琢如磨”，具體反映了雕刻工藝的制作過程。

商代的雕刻工藝有石雕、玉雕和牙骨雕等。

周代的玉器，因?yàn)榕c倫理道德有著直接的關(guān)系，得到社會(huì)的特別重視。禮儀大典，祭祀朝聘，以玉為必需；自天子至士庶，以佩玉為尚，并延源幾千年。

玉器之大小和規(guī)格，均有嚴(yán)格規(guī)定和不同用途。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的其他工藝還有玉器、木雕和琉璃等。

琉璃即原始玻璃。我國(guó)的玻璃為鉛鋇玻璃，西方為鈉鈣玻璃。

戰(zhàn)國(guó)時(shí)期琉璃的產(chǎn)地為長(zhǎng)沙地區(qū)。

染織工藝

西周時(shí)期的養(yǎng)蠶、繅絲、織帛、種麻、采葛、織綢、染絲等工藝，已有專業(yè)分工。

當(dāng)時(shí)臨淄的羅、紈、綺、縞、陳留的彩錦，都是名品。

染色工藝也有一定的成就。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，紡紗織造較為普遍，染織刺繡工藝也得到發(fā)展，在今天的山西、河北、山東、江蘇、湖南一帶，尤以齊魯?shù)貐^(qū)最為著名“齊紈魯縞”全國(guó)知名。

而以湖南長(zhǎng)沙和湖北江陵地區(qū)的出土最為豐富。

漆器的色彩也要符合禮制的規(guī)定?！疤熳拥ぃT侯黝堊，大夫”－－《春秋》

用蚌泡作為鑲嵌，是周代漆器工藝的一種流行裝飾手法。為鏍鈿裝飾的前身。

1、商代是典型的奴隸制社會(huì)。宗教由多神教轉(zhuǎn)為一神教。宗教色彩濃郁。

2、崇尚武力。造型多為方正莊重的直線，裝飾采用對(duì)稱規(guī)整的格式。神秘、莊重而威嚴(yán)。

3、其青銅器的組合為酒器的組合。造型來自實(shí)用要求。型制多樣而豐富。

4、商代工藝裝飾的社會(huì)意義，其宗教意義大于審美意義。

周代尚德，強(qiáng)調(diào)禮治，禮的特點(diǎn)是等級(jí)和秩序，在工藝美術(shù)中反映明確。

春秋戰(zhàn)國(guó)一、具有時(shí)代的共同性和地區(qū)的特殊性。齊國(guó)的刺繡、楚國(guó)的漆器、吳越的刀劍等。

二、思想學(xué)術(shù)領(lǐng)域的“諸子蓬起，百家爭(zhēng)鳴”帶動(dòng)了工藝美術(shù)領(lǐng)域的巧思、清新和活潑的特色。

三、重疊纏繞、上下穿插，四面延展的四方連續(xù)裝飾，來自于創(chuàng)新，也來自于制作技術(shù)的發(fā)展，同時(shí)與當(dāng)時(shí)的文學(xué)格式“回蕩法”有“異曲同工”的呼應(yīng)。

四、諸子百家關(guān)于用與美、文與質(zhì)的論述，如孔子“文質(zhì)兼?zhèn)洹薄百|(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史”，以及墨子“先質(zhì)而后文”，韓非子的“以文害用”，孟子的“與民同樂”，荀子的“萬物之美可以養(yǎng)樂”等，均對(duì)工藝美術(shù)的發(fā)展影響很大，及至今日。

秦漢時(shí)期的工藝美術(shù)

公元前221年，秦統(tǒng)一了中國(guó)，至漢代呈現(xiàn)出

大一統(tǒng)的強(qiáng)大國(guó)勢(shì)，也是中國(guó)工藝美術(shù)藝術(shù)得到全面發(fā)展的盛世。

美術(shù)和工藝美術(shù)都以豐富多彩的面貌，奠定了中國(guó)民族風(fēng)格的基點(diǎn)。

秦代的工藝美術(shù)品種主要有：青銅器、漆器和陶器。

秦代的青銅器部分為秦并六國(guó)，陸續(xù)從別的國(guó)家運(yùn)來的具有其他國(guó)家特色的器皿，還有部分為秦自己地方特色的器皿。蒜頭瓶和鍪是其特色品種。

湖北云夢(mèng)睡虎地秦墓出土的大量漆器，是秦代漆器工藝的代表。

而秦代最有特色的是陶塑作品。舉世聞名的始皇陵兵馬俑，一、二、三號(hào)俑坑出土了武士俑7000多件，戰(zhàn)車百余輛，戰(zhàn)馬百余匹。另有著名的“秦磚漢瓦”。

秦代風(fēng)格淳樸，崇尚務(wù)實(shí)精神，語意平直，不重文采。

漢代的銅器已向生活日用器皿方向發(fā)展。以素器最為流行。其中，燈、爐、奩、壺、洗、鏡等的產(chǎn)量最大，也最具特色。

另外，西南少數(shù)民族地區(qū)則流行銅鼓。

漢代還出現(xiàn)了優(yōu)秀的銅雕工藝品“馬踏飛燕”、“銅屋”等。

漢代的金銀器，主要是制作各種裝飾用品。

最為著名的是河北定縣漢墓出土的金銀錯(cuò)狩獵紋銅車飾。

漢代的陶瓷，有了進(jìn)一步的發(fā)展。

陶瓷品種有灰陶、釉陶、彩繪陶、原始瓷器、以及磚瓦、陶塑等。

裝飾手法豐富多彩，有印紋、劃紋、堆貼、彩繪、雕鏤等多種。

這時(shí)期的釉陶、彩繪陶、磚瓦、陶塑等均有出色的成就。

漢代的絲織主要產(chǎn)于齊、蜀。品種有錦、綾、綺、羅、紗、絹、縑、縞、紈及織成等。

漢代的錦為“經(jīng)錦”，經(jīng)絲彩色顯花，同一圖案，同一色彩，形成直行排列。

漢代絲織的裝飾劃紋有云氣紋、動(dòng)物紋、花卉紋和幾何紋，以及文字裝飾。

漢代的印染工藝有涂染、浸染、套染、媒染等。

漢代的刺繡主要為辮繡，著名的有信期繡、長(zhǎng)壽繡、乘云繡。

漢代的漆器工藝是鼎盛時(shí)期。以四川為主要產(chǎn)地。

漢代的漆器有木胎、竹胎、夾纻等，主要為木胎，旋制、剜制和卷制。造型多種多樣，有取代銅器之勢(shì)。

裝飾花紋主要有云氣紋、動(dòng)物紋、人物紋、植物紋、幾何紋等。

裝飾手法以彩繪為主，另有針刻、銅扣和貼金。

漢代的石雕非常發(fā)達(dá)。分圓雕和平雕兩大類。

圓雕以陜西霍去病墓為代表。

平雕以著名的漢畫像石為代表。以山東的孝堂山、武氏祠、沂南、江蘇徐州、河南南陽等地為代表。

平面陰刻和陽刻的手法，展現(xiàn)當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活、神話傳說等題材。

玉器亦有較大發(fā)展。

漢代的其他工藝還有琉璃、木器、編織等，也各有特色。因多見于文獻(xiàn)資料，遺存尚少。

1、是工藝美術(shù)的空前繁榮期，成就較高。

2、厚葬風(fēng)盛行，羽化升仙、祥瑞迷信等為題材。

3、在工藝美術(shù)工藝美術(shù)上，取得實(shí)用與美的統(tǒng)一，并向一物多用化發(fā)展。

4、其裝飾風(fēng)格：質(zhì)、動(dòng)、緊、味。

5、其圖案裝飾方法：

變形的處理－－剪影法

構(gòu)圖的處理－－分割法

裝飾的處理－－填充法

材料的處理－－減地法

六朝時(shí)期的工藝美術(shù)

漢代后的三國(guó)兩晉南北朝時(shí)期，是我國(guó)歷史上一個(gè)長(zhǎng)期混戰(zhàn)的時(shí)代，社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化遭受到嚴(yán)重的摧殘和破壞。我們把這一時(shí)期簡(jiǎn)稱為“六朝”

戰(zhàn)亂同時(shí)也促進(jìn)了各民族、各地人民的交流，使得不少手工業(yè)者能夠較自由地進(jìn)行生產(chǎn)和技術(shù)改造。

在各工藝美術(shù)品種中，具有突出成就的是瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的發(fā)展。

佛教的勃興使這一時(shí)期的工藝美術(shù)工藝美術(shù)帶有濃厚的宗教色彩，成為獨(dú)特的時(shí)代特色。

六朝時(shí)期，我國(guó)工藝美術(shù)工藝美術(shù)已進(jìn)入瓷器時(shí)代。

自六朝以后，陶瓷制品成為人們生活器皿中一個(gè)主要的品種。

陶和瓷的主要區(qū)別，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是燒窯火候溫度不同，陶器較低，約800°c左右，瓷器較高，約1200

°c左右。三是物理特性不同，陶器質(zhì)地松脆，有微孔，瓷器質(zhì)地致密、堅(jiān)實(shí)、不漏水，敲擊有金屬聲。

最早的瓷器為青瓷。以浙江地區(qū)為中心。越窯最具代表性。

雞頭壺、蓮花尊、魂瓶等為代表器型。

蓮花紋和忍冬紋為代表裝飾紋樣。

另外，河南鄧縣的畫像磚也享有盛名。

三國(guó)兩晉時(shí)期，四川生產(chǎn)的蜀錦最著名。至南朝時(shí)，江南地區(qū)的染織工藝已經(jīng)普遍發(fā)展起來。

六朝時(shí)期的絲織紋樣，改變了漢代云氣紋高低起伏的不規(guī)則變化的格式，構(gòu)成了有規(guī)則的波狀骨架，而更加樣式化，形成幾何分割線。

銅器中日用器皿的生產(chǎn)開始衰落，而用于佛教鑄造銅像。

六朝時(shí)期的金銀器出土較多，工藝水平也有所提高。

六朝時(shí)期的漆器工藝，較為突出的有夾纻造像、斑漆和綠沉漆幾種。

這一時(shí)期，石雕工藝成為宗教美術(shù)的重要組成部分，具有突出的成就。

佛教，在公元前6至前5世紀(jì)，產(chǎn)生于印度。它的創(chuàng)始人是喬達(dá)摩·悉達(dá)多。釋加牟尼是佛教徒對(duì)他的尊稱。參悟“苦、集（因）、滅、道”四圣諦而成佛。

在公元1世紀(jì)中葉，貴霸文化自身所形成的融匯古印度、伊朗、希臘文化的多文化特點(diǎn)，使佛教藝術(shù)在這個(gè)階段呈現(xiàn)出以希臘神像為范本的過渡階段特征，稱之為“犍陀羅”藝術(shù)，并主要體現(xiàn)在雕塑方面。后來，佛教藝術(shù)東漸，在中國(guó)的早期佛教藝術(shù)中仍可見到“犍陀羅”藝術(shù)的影響。

佛教藝術(shù)的壁畫、雕塑和建筑是三位一體的綜合系統(tǒng)。

早期的壁畫石窟寺以天山以南的克孜爾千佛洞、庫(kù)木土拉千佛洞等為代表。而最具代表性是敦煌莫高窟。

克孜爾石窟

今新疆庫(kù)車一帶古稱龜茲，克孜爾石窟現(xiàn)有洞窟236個(gè)，是新疆最大的一處石窟。窟型大致有三種，一種是在正壁塑造像（均已無存），或稱為大像窟；一種是有一寬敞的主室，正壁兩側(cè)開兩條向后的甬道通向后室或后甬道，以便僧徒環(huán)繞禮佛。主室正壁開龕或不開龕，塑有一尊主要佛像，滿窟繪壁畫，此種形式稱龜茲型窟。

莫高窟地處沙漠深處，現(xiàn)存從南北朝到元代的492個(gè)洞窟。保存著歷代塑像2400余身，壁畫約四萬五平方米，成為我國(guó)最重要的一處石窟寺。莫高窟洞窟壁畫、雕塑主要是北朝、唐、隋、宋、西夏、元的作品。

莫高窟壁畫可以分為：佛像畫（佛說法圖）、民族傳統(tǒng)神話題材、裝飾圖案和故事畫。早期的故事畫以佛傳故事、因緣故事、和本生故事為主。

其中，275窟（十六國(guó)）是現(xiàn)存最早的洞窟之一。其《尸毗王本生圖》最具特色。257窟（北魏）《鹿王本生圖》、254窟（北魏）《舍身飼虎圖》、428窟（北周）《須達(dá)那太子本生圖》都是這一時(shí)期的代表。

北朝壁畫常以紅、白、藍(lán)、綠等濃烈的原色為基調(diào)，給人以莊重深沉的感受。

今知我國(guó)最早的佛像是在四川樂山發(fā)現(xiàn)的東漢崖墓上的石刻浮雕佛像。

中國(guó)石窟造像之風(fēng)，興盛于魏晉南北朝，隋唐與日俱增，一直到十三世紀(jì)。仍是中國(guó)石窟的黃金時(shí)代。

最有名的石窟是山西大同云崗石窟、河南洛陽龍門石窟、界于河北、河南間的響堂山、江蘇棲霞山、河南鞏縣石窟寺、甘肅敦煌莫高窟、天水麥積山、永靖炳靈寺、以及四川大足的寶頂山和北山石窟。

早期佛教雕刻可分為三個(gè)階段：

一、以北魏時(shí)代的云崗石窟造像為代表。西部曇曜五窟造像最為典型。

二、洛陽龍門石窟的賓陽洞造像為代表。

三、北齊石刻造像為代表。

由沙門統(tǒng)曇主持在京城（平城，今山西省大同）以西武州山開窟造像，即今日的云岡石窟。云岡16－20窟，通稱曇曜五窟。主像形體塑造充塞窟內(nèi)空間異常高大，強(qiáng)調(diào)給禮拜者以無比威嚴(yán)的壓抑的氣氛，是君權(quán)、神權(quán)高度統(tǒng)一的象征。

繼曇曜五窟之后至遷都洛陽（494年）以前，皇室勛貴在云岡開鑿了一批重要洞窟，即1、2、3、4、5、6、7－13窟，這些洞窟均以雙窟形式出現(xiàn)。這時(shí)期許多作品技巧高超、塑造了面貌清癯、眉目開朗、神采飄逸的形象。

龍門石窟位于河南省洛陽市南13公里處伊水河畔。開鑿在東西二山上，又稱伊闕西窟，是北魏遷都洛陽后再次開鑿的一處石窟。北魏時(shí)的代表洞窟有賓陽洞、古陽洞、蓮花洞、石窟寺洞等。龍門的北魏造像已達(dá)到北朝雕刻的顛峰，呈現(xiàn)著濃郁的中國(guó)作風(fēng)和氣派。

麥積山石窟

位于甘肅省天水市附近，其藝術(shù)風(fēng)格有異于云岡、龍門石窟，雄偉、龐大的石刻造像，呈現(xiàn)出秀麗、典雅的風(fēng)格。

東晉至南北朝時(shí)期出現(xiàn)的少數(shù)知名雕塑家，戴逵（約326－約396年），東晉著名畫家也是最有影響的雕塑家、哲學(xué)家。尤以擅長(zhǎng)佛教雕塑著稱，他努力探索和完善鑄造、雕刻的技法表現(xiàn)，改善國(guó)外傳入的佛像式樣而創(chuàng)造出為當(dāng)時(shí)民眾易于接受的佛刻形象。在為靈寶寺造丈六無量壽佛和菩薩木像時(shí)，又以十年精力制作五軀佛像，此像與顧愷之畫維摩像、獅子國(guó)（今斯里蘭卡）進(jìn)獻(xiàn)的玉佛像并稱瓦官寺三絕。

南朝陵莫雕刻與陶俑

在今南京郊區(qū)和句容、丹陽縣境內(nèi)，分布著30余座宋、齊、梁、陳四個(gè)朝代的帝王、貴族陵墓，墓前依一定制度樹有神道石柱、石碑、石獸等。陵墓前石獸一般通稱辟邪，形如獅子而有翼，雙角者稱為辟邪，獨(dú)角者稱為天祿。這些石獸形體碩大，氣度恢宏，形象雖源于獅子，但形體極盡夸張。

佛教建筑主要有塔、寺廟、石窟三大類。

塔，也稱“浮圖”、“浮屠”，是寺中的主要建筑，是為藏置佛的舍利和遺物而建造的。由臺(tái)基、覆缽、寶匣和相輪四部分所構(gòu)成的實(shí)心建筑物。河北登封嵩山南麓嵩岳寺塔，為國(guó)內(nèi)現(xiàn)存最早的磚塔，建于北魏（公元520年）。

石窟，原為依山開鑿的佛寺。基本形制有：中心柱窟、覆斗頂方窟、穹隆頂橢圓窟、崖閣、涅磐窟以及大型佛龕、摩崖等。

寺廟，傳入我國(guó)后，與我國(guó)木構(gòu)建筑相融合，擴(kuò)為宮殿式廟宇，包括寬闊的天井、樓閣、畫廊、花園等。南方多修佛寺，北方以石窟寺為主。

哲學(xué)思想領(lǐng)域中崇尚玄學(xué)的清淡、放任無羈和超然物外。具有玄虛、恬靜、超脫的特色，出現(xiàn)了反映宇宙觀的新的題材。

工藝美術(shù)風(fēng)格清秀、空疏。

與佛教有關(guān)的題材和形式開始流行。夾纻造像、蓮花、忍冬紋樣的流行，以及受到外來文化的影響，都成為這一時(shí)期典型的時(shí)代特色。

隋唐時(shí)期的工藝美術(shù)

隋代（公元581年－618年）短暫的過渡統(tǒng)一，便迎來了如日中天的唐朝。

唐代是一個(gè)文學(xué)藝術(shù)成就非常高的時(shí)代。詩、書、畫、歌舞，以及具有鮮明時(shí)代特色的各門類藝術(shù)，都得到了長(zhǎng)足發(fā)展。唐代的工藝美術(shù)也非常發(fā)達(dá)，織錦、印染、陶瓷、金銀器、漆器、木工等，都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了前代。唐代的裝飾藝術(shù)，達(dá)到了高度成熟的黃金時(shí)代，清新活潑，富麗豐滿的藝術(shù)風(fēng)格，流傳至今。

一、隋代的陶瓷

白瓷燒制成功，是一項(xiàng)突出的成就。

二、唐代的陶瓷

1、青瓷：越窯“類玉、類冰”“巧剜明月，輕旋薄冰”、“秘色”

2、白瓷：邢窯“類銀、類雪”，河北內(nèi)邱。

3、彩瓷：彩釉瓷和釉下彩繪、及絞釉絞胎等多種瓷器。河南魯山、湖南長(zhǎng)沙等地。

4、唐三彩：三彩陶器燒胎后涂以黃綠、褐、藍(lán)、白等釉燒制而成，由于掌握了大量金屬釉的特點(diǎn)，兩次燒成，使其成為絢麗奪目、鮮艷多彩的藝術(shù)品。長(zhǎng)安、洛陽為主要產(chǎn)地，多為明器。

隋代的絲織生產(chǎn)，北方以河北定州為中心，南方則依然是著名的蜀錦。隋代的印染工藝中，出現(xiàn)了夾纈等新技術(shù)。

1、唐代的絲織：生產(chǎn)中心已經(jīng)由北方向南方轉(zhuǎn)移。唐錦的花紋主要有聯(lián)珠紋、團(tuán)窠紋、對(duì)稱紋（竇師綸所創(chuàng)的“陵陽公樣”）、散花、幾何紋和暈澗。唐錦為緯錦，緯線提花，清新活潑，華美流暢。

2、唐代的印染工藝主要有夾纈、蠟纈、絞纈、堿印、拓印等。

3、唐代的刺繡工藝除辮繡外，還有平繡、打點(diǎn)繡、紜裥繡等手法。

隋唐時(shí)期的金屬工藝，以金銀器和銅鏡最為發(fā)達(dá)。

唐代的金銀器以銀熏爐和舞馬銜杯銀壺為代表。裝飾精美，手法多樣，金碧輝煌。

唐鏡因饋贈(zèng)和獻(xiàn)禮而發(fā)達(dá)，菱花型、葵花型，特色鮮明。

唐代的漆器工藝也有所創(chuàng)新。

金銀平脫：唐代首創(chuàng)。螺鈿：雕漆：唐代首創(chuàng)，現(xiàn)為剔紅。

唐代經(jīng)歷著自古以來席地而坐到垂足而坐的過渡階段。

家具由矮向高發(fā)展。品種有幾、案、挾軾、箱、柜、胡床、屏風(fēng)、棋局等。

菩薩像在唐代彩塑中占有突出的地位，莫高窟彩塑突出的特點(diǎn)是善于利用泥塑與色彩、壁畫相結(jié)合而達(dá)到統(tǒng)一的效果。最重要的石刻造像是奉先寺造像。

著名的六駿石刻浮雕分別選取侍立、徐行、奔馳等動(dòng)態(tài)風(fēng)姿英武。特別值得重視的是這六件石刻作品純熟地使用了“起位”這一典型浮雕創(chuàng)作技巧，因而使作品產(chǎn)生了強(qiáng)烈的體積感。

順陵（武則天母親的陵墓）石獅和獨(dú)角獸高大獨(dú)特，四足挺立。作緩步停留姿態(tài)的石獅，造型真實(shí)，單純而有力，具有整體的完整性，充分表現(xiàn)出對(duì)紀(jì)念性石刻特點(diǎn)的掌握。

乾陵和順陵的石刻所表現(xiàn)的雄偉氣魄是服從政治的要求的，是重要的紀(jì)念性雕塑的杰出作品。

唐代的裝飾風(fēng)格具有近代裝飾的特點(diǎn)，采用了大量的花草植物紋。

人的意識(shí)的解放，帶來了開放、自信的清新和活潑。

裝飾的生活情趣化，使人感到自由、舒展、活潑、親切。

較大弧度的外向曲線、多彩運(yùn)用以及秀美、富麗、豐滿、工整的裝飾手法，豐富而清秀。

藝術(shù)風(fēng)格概括為：博大清新、華麗豐滿。

宋代的工藝美術(shù)

五代是繼輝煌的大唐帝國(guó)以后的又一個(gè)各國(guó)分裂的時(shí)期。北方由于戰(zhàn)亂頻繁，使經(jīng)濟(jì)文化中心轉(zhuǎn)移到南方，尤其是南唐和西蜀，一度居于全國(guó)領(lǐng)先地位。

北宋的統(tǒng)一，促進(jìn)了經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展。南宋雖然偏安，但城鄉(xiāng)經(jīng)濟(jì)和對(duì)外貿(mào)易仍趨于上升趨勢(shì)。宋代在哲學(xué)、史學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)、醫(yī)學(xué)和科學(xué)技術(shù)方面擁有突出的成就。

宋代的手工業(yè)，已經(jīng)普遍發(fā)展成為商品生產(chǎn)。最具有突出成就的是陶瓷，因此，宋代也稱為“瓷的時(shí)代”

一、五代的陶瓷：以越窯的“秘色瓷”（青瓷）為代表。專為貢奉使用。

二、宋瓷：南北方眾多名窯，各展異彩。

北方地區(qū)：定窯－河北曲陽，官窯，白瓷、金銀扣、印、刻、劃花。

汝窯：河南臨汝。青瓷窯。多素器，蔥綠色。

官窯：未現(xiàn)窯址。北方青瓷窯。粉青，紫口鐵足，蟹爪紋開片。

耀州窯：陜西同官，青瓷，刻、剔、印、鏤空花。

鈞窯：河南禹縣，青瓷系統(tǒng)，色釉乳濁，窯變“夕陽紫翠忽成嵐”。

磁州窯：民間特色窯系。河北彭城一帶。黑白花裝飾。筆力豪放簡(jiǎn)練。

南方地區(qū)：景德鎮(zhèn)窯：江西景德鎮(zhèn)，影青為其代表。

龍泉窯：浙江龍泉一帶。粉青青瓷，釉色蒼翠，堆貼、浮雕裝飾。

哥窯：釉面開片，魚子紋、蟹爪紋、百圾碎、金絲鐵線。

建窯：福建建甌一帶。盞為特色，兔豪、油滴、天目釉。

吉州窯：江西吉安。南方民間窯系。木葉、剪紙入釉，玳瑁斑。

宋代的絲織品以羅為特色。而以緙絲最具成就。

緙絲，通經(jīng)斷緯，具“雕鏤之像”，朱克柔、沈子蕃、吳煦為名家。

另雕版印染和刺繡也具成就。

宋代缺乏銅原料，此時(shí)銅器銳少，僅用于銅鏡。鏡薄而花式較多。

金銀器也甚發(fā)達(dá)。

宋代漆器主要品種有：金漆、犀皮、螺鈿和雕漆。

金漆分為戧金和描金兩種。戧金為宋所創(chuàng)。

犀皮也為宋所創(chuàng)之新工藝。俗稱虎皮漆。

螺鈿則多黑白對(duì)比，富麗典雅。

雕漆有各色剔法，剔犀、剔彩為著。嘉興為著名產(chǎn)地。

玉雕以“巧色”為最高成就。

石雕以歙硯和端硯為全國(guó)第一。

典雅、平易的藝術(shù)風(fēng)格。以樸質(zhì)的造型取勝，有清淡之美。

嚴(yán)謹(jǐn)含蓄，是為“理”

文學(xué)和繪畫對(duì)工藝美術(shù)起到了非常大的影響。

元代的工藝美術(shù)

1271年，蒙古族統(tǒng)一了中國(guó)。統(tǒng)一伊始，經(jīng)濟(jì)和文化遭到很大破壞

。這一時(shí)期的工藝美術(shù)發(fā)展很不平衡。有的畸形繁榮，有的凋零衰落，一部分奢侈享用的工藝品，制作堪稱精美。

如：織金錦、棉、毛織品，以及青花、釉里紅為代表的元瓷等。

元代的陶瓷工藝總的趨勢(shì)較為衰落。而隨著青花、釉里紅的燒制成功，彩瓷大量流行。白瓷也成為瓷器中的主要品種。

景德鎮(zhèn)開始成為全國(guó)制瓷的中心。

元代陶瓷的主要成就是青花和釉里紅的燒制。

青花，是在白色瓷器上繪有青色花紋的一種瓷器。青花的原料是一種鈷鹽類金屬元素，呈色性很強(qiáng)，鮮明而穩(wěn)定。元后期達(dá)到成熟。

釉里紅與鈞窯紫紅釉的燒制有關(guān)。元時(shí)較為灰暗。

元代瓷器造型大而笨重。裝飾多見松竹梅、和“琛寶”。

在元代的建筑中，琉璃運(yùn)用較多。山西為最。

元代絲織品中，納石失金錦最為著名。工藝精美，手法繁多。

捻金、片金、拍金、印金、描金、點(diǎn)金等。

毛織品中氈、罽較為普遍，與其游牧生活有關(guān)。

棉織是元展的一種新興染織工藝。元代著名的棉紡織工藝家黃道婆，習(xí)海南彝族人的棉紡技術(shù)，促進(jìn)了我國(guó)棉紡工藝的發(fā)展。

元代非常重視金銀器，而銅器遜色。

金銀器出土較多。

元代漆器的著名品種有雕漆、戧金和螺鈿等。

張成、楊茂是當(dāng)時(shí)的雕漆剔紅高手，有“堆朱楊張”之稱。

彭君寶為當(dāng)時(shí)戧金高手。

螺鈿也很秀美。

元代強(qiáng)盛而統(tǒng)一?！吧形洹?/p>

粗曠、豪放、剛勁的藝術(shù)風(fēng)格。

喇嘛教、道教盛行一時(shí)，對(duì)工藝美術(shù)也有影響。

明清時(shí)期工藝美術(shù)

明代是中國(guó)歷史上的又一個(gè)強(qiáng)盛時(shí)代。手工藝得到巨大發(fā)展，外貿(mào)經(jīng)濟(jì)也得到振興。新理學(xué)的興起，使經(jīng)史派更加注重實(shí)用和科學(xué)技術(shù)的研究。

資本主義萌芽以及與之相適應(yīng)的新的文化、科學(xué)的產(chǎn)生，使明代工藝美術(shù)跨入一個(gè)新階段，得到前所未有的全面發(fā)展。

清代的工藝美術(shù)大體可以分為兩個(gè)階段，清代中期以前，繼承明代的傳統(tǒng)，不論在生產(chǎn)技術(shù)或藝術(shù)創(chuàng)造方面，都有所發(fā)展。

中期以后，藝術(shù)創(chuàng)作走向了繁瑣堆飾，格調(diào)不高，但生產(chǎn)技術(shù)仍取得一定的成就。

明代以后，我國(guó)的陶瓷主要以白瓷為主。景德鎮(zhèn)已經(jīng)成為全國(guó)陶瓷的中心。白瓷畫花成為主要的裝飾方法。

明代官窯器開始以年號(hào)作款，一直延續(xù)明清兩代。

清代陶瓷工藝?yán)^承明代傳統(tǒng)，在釉色、彩繪方面有了進(jìn)一步的發(fā)展。自雍正以后走向繁瑣堆飾的作風(fēng)。

明代永樂年間的景德鎮(zhèn)窯，壓手杯是著名品種，脫胎器也是佳作。

甜白釉和紅釉最具特色。

宣德瓷器，以青花最有名，瓷胎為“麻倉(cāng)”土，青花原料是南洋進(jìn)口的“蘇泥勃青”，色調(diào)深沉雅靜。有“燈草口”的霽紅釉也是此時(shí)精品。

明成化時(shí)期，青花加彩（填彩和斗彩）取得了突出的成就。

上下斗合的“斗彩”，成化時(shí)期最為精美。小件酒杯，如雞缸杯著名。

弘治、正德時(shí)期總體趨向衰落，但“澆黃”或“嬌黃”釉特色鮮明，正德的回回花和“正德式”也各具特色。

嘉靖、萬歷年間，民窯官窯產(chǎn)量巨大，分工很細(xì)。嘉靖的葫蘆瓶、

萬歷的蒜頭瓶為當(dāng)時(shí)佳器。五彩初露端倪。

明時(shí)福建德化窯的白瓷最為著名。法人稱之為“中國(guó)白”。

瓷塑像也很有名。何朝宗是當(dāng)時(shí)的瓷塑高手。

宜興窯和石灣窯為明時(shí)的精陶產(chǎn)地。石灣窯仿鈞瓷，又稱“泥鈞”

宜興紫砂壺以造型取勝，“供春壺”為代表。

琺華器與佛教有關(guān)?；y輪廓用高起的凸線，再飾以藍(lán)、紫、綠等釉彩。

清康熙年間，以紅釉為著，寶石紅、郎窯紅、豇豆紅器口呈淡青色。古彩“硬彩”筆力健勁，單線平涂，色彩濃艷。青花則稱“康青五色”渲染次數(shù)加多，更富層次感。

雍正時(shí)期陶瓷逸麗清秀，富裝飾性。以粉彩（軟彩）最具成就。

乾隆時(shí)期陶瓷富麗繁密，細(xì)致精巧?，m瑯彩、墨彩、模仿器最具特色。

康熙剛健、雍正雅致、乾隆華縟。

康熙裝飾多用人物，雍正流行花鳥，乾隆早期尚奇巧，晚期重模仿。

康熙五彩、雍正粉彩、乾隆琺瑯彩成就均高。

明代的染織工藝，在織造技術(shù)和染色方面，在花色品種方面，都比元代有很大的發(fā)展和提高。

絲織品以江浙、四川、山西和閩廣為著。妝花、本色花和織金錦各具特色。江南成為棉織品的主要產(chǎn)地。并有“畫繡”之“顧繡”為最。

清代絲織種類更加齊全。蘇州織造、南京云錦和緙絲為特色。蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡、京繡各領(lǐng)。

明代的金屬工藝中，最具突出成就的是宣德爐和景泰藍(lán)。

宣德爐是利用從南洋所得風(fēng)磨銅鑄造的一批小型銅器，為宮廷和寺廟作祭祀或熏衣之用。

景泰藍(lán)的學(xué)名叫銅胎掐絲琺瑯。藝術(shù)特點(diǎn)形、紋、色、光。

清代的景泰藍(lán)繼承明代。又出銅胎畫琺瑯，為景泰藍(lán)的演進(jìn)。另有鐵畫別有特色。

明代果園廠雕漆、嘉興姜千里的螺鈿和揚(yáng)州周翥的百寶嵌、蘇州蔣回回的金漆最為著名。黃大成的《髹漆錄》作為漆藝專著，享有盛名。

清代的漆器工藝以北京的果園廠雕漆、揚(yáng)州的螺鈿和福建的脫胎器最為著名。

明式家具注意木材的質(zhì)地，多采用硬制的樹種，所以又統(tǒng)稱硬木家具

充分體現(xiàn)木材的色澤和紋理，不加油漆

注意家具的造型，采用木構(gòu)架結(jié)構(gòu)

明代家具的藝術(shù)特色可概括成：簡(jiǎn)、厚、精、雅

簡(jiǎn)，造型洗練，落落大方

厚，形象渾厚，莊穆質(zhì)樸

精，做工精巧，嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確

雅，風(fēng)格典雅，具有很高的藝術(shù)格調(diào)。

明代玉雕、石、牙、角、竹、木、核、匏雕均很發(fā)達(dá)。

其中玉雕和竹雕最著。

清代的玉器工藝在乾隆時(shí)期達(dá)到極盛。石雕出現(xiàn)端硯、歙硯、青田石雕、壽山石雕、石雕等名品；彩塑以“泥人張和惠山泥人為代表。

吉祥圖案是明清以來最為流行的一類圖案?！皥D必有意，意必吉祥”

分類有：表現(xiàn)幸福者、美好者、喜慶者、豐足者、平安者、長(zhǎng)壽者、多子者、學(xué)而優(yōu)者、升官者、發(fā)財(cái)者。

表現(xiàn)手法：象征、寓意、諧音、比擬、表號(hào)、文字。

明代是中國(guó)民族風(fēng)格發(fā)展的成熟時(shí)期。

篇4

金漆鑲嵌八吉祥套盒

門類：金漆鑲嵌

作者：萬紫(北京市一級(jí)工藝美術(shù)大師，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)――金漆鑲嵌髹飾技藝傳承人。)

“燕京八絕”中最具“京味”的工藝非金漆鑲嵌莫數(shù)，具有古樸沉穩(wěn)、做工精細(xì)的特點(diǎn)，是北京漆器的代表。金漆鑲嵌分為彩漆勾金、螺鈿鑲嵌、金銀平脫以及刻灰和磨漆畫等品種，以鑲嵌作品最多，這些工藝既可以單獨(dú)使用，又可以綜合運(yùn)用，藝術(shù)表現(xiàn)手法豐富多彩，題材十分豐富，代表作品有表皇家器具、屏風(fēng)、牌匾、桌椅和盤盒等幾千個(gè)種類。

金漆紅雕填鑲嵌八吉祥銀錠套盒，是以皇家宮廷工藝為基礎(chǔ)而制作的。盒面上采用鑲嵌工藝，施以天然玉、石、象牙、石訣明在規(guī)整的錦地之上鑲嵌成螺鈿八寶吉祥圖案，精致細(xì)膩。在髹漆完好的木胎上，用天然大漆調(diào)制的各種礦物質(zhì)顏料彩繪出各種圖案，再以勾刀刻漆后，填彩漆，色彩豐富艷麗，刀口細(xì)膩精致，純熟流暢，形成層次清晰、古樸優(yōu)雅，富麗堂皇的皇家藝術(shù)風(fēng)格。

作者萬紫是金漆鑲嵌國(guó)家級(jí)傳承人，師從清官造辦處漆畫首領(lǐng)蘇明堂的第四代傳人劉錫恒。該作品為作者親自研發(fā)并用天然大漆制作。而清宮漆器在百年之后，之所以還能保持光亮如新，就是因?yàn)楫?dāng)時(shí)宮廷使用的是天然大漆。這種漆本身就有防腐防蛀抗氧化、大氣、深邃、內(nèi)斂的特點(diǎn)，只有像酞青藍(lán)、酞青綠、鈦白粉等天然礦物質(zhì)顏料才可以溶于大漆，非曠物質(zhì)顏料與大漆融合將變?yōu)楹谏?，天然大漆與礦物質(zhì)顏料的優(yōu)勢(shì)就在于色彩的醇厚與持久。

紅四條掛屏“四時(shí)花鳥”

門類：雕漆

作者：文乾剛(中國(guó)工藝美術(shù)大師，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目代表性傳承人。)

掛屏通體皆髹紅漆，大框雕飾卷草花卉與窗格紋，屏心正面雕天、地、水為底，上面壓雕四季山石花鳥，并題“春風(fēng)”、“夏雨”、“秋霜”、“冬雪”四款。此掛屏雕工精致，漆層肥厚，色彩鮮艷，人物生動(dòng)，為稀有的宮廷風(fēng)格藝術(shù)珍品。

紅木百寶嵌插屏“三獅進(jìn)寶”

門類：金漆鑲嵌

作者：柏德元(北京市一級(jí)工藝美術(shù)大師，北京市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，現(xiàn)任北京金漆鑲嵌有限責(zé)任公司董事長(zhǎng)。)

作品描繪胡人頭戴錐形帽，身著戎裝，雙手托彩球，騎在大獅背上，旁二小獅隨行。選用螺鈿、獸骨、軟硬質(zhì)玉石等優(yōu)質(zhì)材料，運(yùn)用平嵌技法精制而成，背面以螺鈿做字，玲瓏剔透。

獅子被視為避邪護(hù)福的瑞獸，且與“師”諧音，太師、少師都是古代官職，圖紋寓意“官祿相傳”。帶有明確立意的吉祥紋樣是清朝工藝設(shè)計(jì)的特點(diǎn)，也是燕京八絕的要點(diǎn)。而作者、用料、數(shù)量以及工藝的區(qū)別，使大師的作品與普通中高檔工藝品的價(jià)格最少相差10倍。

翡翠“黃金甲”

門類：玉雕

作者：宋世義(中國(guó)工藝美術(shù)大師，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目代表性傳承人。)

翡翠作品“黃金甲”是北京玉雕的鮮活演繹。“待到秋來九月八，我花開后百花殺。沖天香陣透長(zhǎng)安，滿城盡帶金黃甲?！贝思髌缝`感來源于黃巢《不第后賦菊》里極具力量的詩句。其中皮色的運(yùn)用，出神入化，人物的驍勇與的正氣形神兼?zhèn)?，渾然合一。作品整體氣魄宏偉，充滿了振奮人心的力量，是大師在建筑、人物、山石上的藝術(shù)素養(yǎng)達(dá)到巔峰狀態(tài)后的典范之作。

景泰藍(lán)嵌玉“神鹿聚寶”

門類：景泰藍(lán)

作者：劉永森(北京市一級(jí)工藝美術(shù)大師)

作品以景泰藍(lán)工藝為主架，巧妙地與各類寶石結(jié)合，顯出神鹿聚寶的珍貴。整件作品以翡翠、紅珊瑚、松石、瑪瑙等各種寶石嵌制，給人以高雅華貴、玲瓏剔透、珠光寶氣之感，有十足的皇宮藝術(shù)氣派。作品寓意為神鹿靈通，鴻福降臨，招財(cái)進(jìn)寶，財(cái)源廣聚。

花絲鑲嵌仿明代十三陵萬歷翼善金冠

門類：花絲鑲嵌

作者：楊銳(北京工藝美術(shù)大師)

作品高仿萬歷皇帝的金冠，通體用極細(xì)的金絲編結(jié)而成，上嵌二龍戲珠，精美而端莊。

金冠通體為極其精致的金絲編織。所編花紋不僅空當(dāng)均勻，疏密一致，而且無接頭、無斷絲，看不到來龍去脈，猶如羅紗、蟬翼般輕盈透明。在半圓形的帽山上，立著兩片金絲網(wǎng)片，一顆太陽狀的明珠高懸在兩耳之間，兩條金色的行龍足登帽山，正面昂首眺望明珠。

牙雕“清代仕女”

門類：牙雕

作者：李春珂(中國(guó)工藝美術(shù)大師，北京市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目代表性傳承人。)

明清兩代象牙雕刻中仕女的題材十分常見，這件仿清代仕女作品借用了象牙的中段自然彎曲的部分進(jìn)行雕刻。仕女面容清秀，輕柔的衣衫包裹著秀麗的身軀，凸顯了典型清代仕女的特點(diǎn)。雕刻的刀法嫻熟，線條流動(dòng)自然，做工非常精細(xì)，將仕女的神態(tài)淋漓盡致地表現(xiàn)了出來。

掛毯“柳毅傳書”

門類：宮毯

作者：康玉生(北京市一級(jí)工藝美術(shù)大師，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目代表性傳承人。)

作品取材于唐代流傳下來的一則優(yōu)美動(dòng)人的神話故事。畫面構(gòu)圖沉著穩(wěn)重，布局生動(dòng)。天、地、人、馬、花草都在靜聽龍女訴說，遠(yuǎn)處以洞庭和涇水為背景，表現(xiàn)了天堂與荒山兩個(gè)世界的情景。歡飛的喜鵲、開放的花朵表達(dá)了龍女遇到救星的興奮之情，作品運(yùn)用夸張手法以表現(xiàn)馬的神態(tài)，使人想到馬的主人見義勇為、俠肝義膽的性格。

清皇帝吉服龍袍

門類：京繡

篇5

關(guān)鍵詞：唐代　陶瓷　唐三彩

中圖分類號(hào)：J527　文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A　文章編號(hào)：1005-5312(2009)09-0029-01

一、唐三彩

唐三彩是一種低溫鉛釉陶器。主要作為隨葬冥器出現(xiàn)。從陶瓷美術(shù)史的發(fā)展和演變來看三彩的發(fā)展分為初唐，盛唐和晚唐時(shí)期。在各個(gè)不同時(shí)期工藝美術(shù)發(fā)展各有其不同的特色。初唐的三彩器以褐黃色為主，間以白色或綠色釉。采用醮釉法，施釉較草率。釉層偏厚。流釉或濁淚狀，釉層沒有完全燒開，色澤暗淡。盛唐時(shí)期，三彩工藝明顯進(jìn)步。在器型品種上，除了器皿以外，出現(xiàn)大量生動(dòng)的三彩人傭。這時(shí)三彩釉色瑩潤(rùn)，賦彩自然，采用混釉技法，器皿上多為內(nèi)外滿釉。色彩有綠、黃、白、藍(lán)、黑等。然而中晚唐時(shí)期，三彩制品每況愈下。這一現(xiàn)象恰好從一個(gè)側(cè)面反映了唐代由盛至衰的歷史現(xiàn)象。晚唐三彩多為小件，趨于單彩釉。而且釉面單薄，脫落剝蝕現(xiàn)象嚴(yán)重。此時(shí)的唐朝也正是安史之亂天下大亂的局面。

唐三彩在陶瓷工藝上也對(duì)后世做出了重大貢獻(xiàn)。宋代以后的各種各樣的低溫色釉和釉上彩瓷，大部分都是在唐三彩制陶工藝的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。后世的各種低溫色釉和釉上彩的瓷器，其主要著色劑基本上和唐三彩一樣，仍是銅、鐵、鈷、錳四種。

二、釉下彩繪

釉下彩繪的產(chǎn)生與發(fā)展是唐代對(duì)陶瓷史的又一貢獻(xiàn)。長(zhǎng)沙的銅官窯是釉下彩瓷的發(fā)源地。銅官窯位于湖南望城縣從銅官鎮(zhèn)至石渚湖約5公里的范圍內(nèi)，創(chuàng)燒于中唐，盛于晚唐，衰于五代，銅官窯瓷器反映了唐代從注重釉色美轉(zhuǎn)移到彩繪裝飾美的發(fā)展新方向。

繪畫與書法藝術(shù)在唐代大盛，在民間陶工中也涌現(xiàn)出一批能書善畫的能手。銅官窯為民間瓷窯，文獻(xiàn)中尚無記載，當(dāng)時(shí)能在“南青北白”的唐代陶瓷格局之中另辟新路，書法和瓷繪入瓷，別具新意的裝飾手法成為關(guān)鍵。銅官窯的釉下彩繪作品與唐花鳥畫結(jié)合緊密。在盤、罐上繪有折枝花卉，，蓮花和鸚鵡等花紋。雖寥寥數(shù)筆，而神態(tài)如生，頗得寫意之妙。由此也可窺看唐代民間花鳥的藝術(shù)風(fēng)格。

銅官窯的釉下彩瓷器是在越州青瓷的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。他們的胎質(zhì)，釉色與燒造技術(shù)基本相同?？梢悦黠@的看出他們之間一脈相承的關(guān)系。

在堆貼花，刻花，劃花，印花工藝的探索上，越窯瓷器更具風(fēng)格。越是指江浙地區(qū)。唐時(shí)稱越州。是我國(guó)青瓷的主要產(chǎn)地。從周，戰(zhàn)國(guó)，秦漢，六朝以來，一直以燒制青瓷為主。因此具有深厚的制瓷基礎(chǔ)和傳統(tǒng)的技術(shù)力量。被稱為“諸窯之冠”。

三、唐青瓷

唐代由于銅料的缺乏，以及由于流行飲茶的社會(huì)風(fēng)尚。間接促進(jìn)了瓷業(yè)的發(fā)展?！霸街荽桑乐荽山郧?，青則益茶”。越窯的青瓷代表了唐代青瓷的最高水平。唐代越窯瓷大體分為初唐，中晚唐時(shí)期。初唐，這個(gè)時(shí)期的瓷器，基本上保持著南朝和隋代的風(fēng)格，胎質(zhì)灰白而松，釉色青黃，容易剝落，產(chǎn)品種類和造型變化不大。中晚唐時(shí)期的越窯瓷器，既有繼承前代形式，也有按照社會(huì)生活需要而創(chuàng)新的器型。其中碗和盤是人們主要的餐具。唐代晚期，越窯的原料加工和制作都很精細(xì)。釉料處理和施釉技術(shù)也有很大提高，釉層均勻，開細(xì)碎紋和剝釉現(xiàn)象少見，呈黃或青中泛黃，滋潤(rùn)而不透明，隱露青光，如冰似玉。

唐代佛教在中國(guó)的興盛和發(fā)展，同樣豐富了越窯青瓷的裝飾手法。越窯燒造的青瓷盞托，多見蓮化瓣紋，用線刻劃，輪廓線明晰。

唐代瓷器的釉面裝飾還產(chǎn)生了灑釉的施釉工藝，所制成的器皿被稱為花釉瓷器。(實(shí)為底釉上灑刷花斑釉裝飾而成的瓷器。即唐代文獻(xiàn)中記載的“花瓷”。)以黑釉、黃釉、黃褐釉、天藍(lán)釉或茶葉沫釉做底，在釉上裝飾天藍(lán)或白色的斑點(diǎn)，斑點(diǎn)有的作有規(guī)則的排列，有的任意加上幾點(diǎn)，有的又像波浪。由于底釉為深色釉面。上層釉的白斑被襯托得格外醒目。唐代花釉瓷器的燒制技術(shù)比較復(fù)雜，因?yàn)椴煌挠粤显诟邷叵聲?huì)有不同的熱膨脹系數(shù)。因此，一種釉料覆蓋在另一種釉料上，必須要求兩者之間熱脹冷縮的系數(shù)一致，才能達(dá)到完美的藝術(shù)效果?；ㄓ源善魇翘拼芍杏忠恍碌膭?chuàng)造，體現(xiàn)了唐瓷多樣的風(fēng)格和北方人奔放，自然的風(fēng)貌?；ㄓ源善?，淋漓酣暢，大膽潑辣，為后來的鈞窯彩斑開啟了先聲。

四、絞胎瓷器

又一個(gè)由唐代開創(chuàng)的制瓷工藝是絞胎瓷器的制作。絞胎即用白、褐兩種泥料糅合在一起，用其橫斷面作為器型表面，產(chǎn)生出類似木紋與漆器般的裝飾效果。陜西，河南的唐墓都有絞胎瓷器的出土。絞胎工藝在繼唐代，宋代的磁州窯也出現(xiàn)過這類作品。但時(shí)至今日此工藝并未能很好的傳承和發(fā)展下去。

同時(shí)，唐代陶瓷裝飾藝術(shù)具有很強(qiáng)的現(xiàn)代性。絞胎瓷器。它因揉泥的次數(shù)不同和切割泥料的厚薄不同，會(huì)有很多偶然性的效果，具有抽象表現(xiàn)性。抽象藝術(shù)中的形象與自然對(duì)象，較少或完全沒有相近之處，主要指藝術(shù)家將現(xiàn)實(shí)自然物象的描寫予以簡(jiǎn)化，或完全抽離的藝術(shù)。此種藝術(shù)的美感成分表現(xiàn)在形狀，線條或色彩的形式組合或結(jié)構(gòu)之上。絞胎所產(chǎn)生的形式美符合抽象藝術(shù)的審美特點(diǎn)，具有現(xiàn)代意義。在印象主義之后，西方的藝術(shù)家就開始把目光轉(zhuǎn)移到中國(guó)，日本、印度、中東等國(guó)家和地區(qū)，在工藝品的表現(xiàn)語言上，探索寫意的表現(xiàn)手法，絞胎瓷器在形式感上順應(yīng)了這一潮流，而背受注目。

銅官窯的瓷繪藝術(shù)將書法、繪畫人瓷所產(chǎn)生的輕松、灑脫、隨意的裝飾效果也仿佛是抽象藝術(shù)作品一個(gè)局部的截取。由此可以想到20世紀(jì)40―50主義藝術(shù)形式年代的美國(guó)抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)形式。行動(dòng)派畫家波洛克使用“滴彩的方法來尋找新的繪畫和節(jié)奏”的表達(dá)方式，和另一代表人物克蘭使用排刷，以黑色為主，在畫布上揮灑。他們創(chuàng)作的作品所產(chǎn)生的藝術(shù)效果與中國(guó)畫的潑墨方式相通，畫面的效果也比較接近中國(guó)書法藝術(shù)的趣味和美感。銅官窯的瓷繪藝術(shù)書意如瓷，使其作品在整體上具有抽象性。并且作品中所蘊(yùn)涵的生機(jī)，氣勢(shì)，節(jié)奏和意蘊(yùn)。也體現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論的審美要求。在今天，我們重讀銅官窯的作品，在傳統(tǒng)中感悟現(xiàn)代，在歷史的沉積中點(diǎn)燃不同藝術(shù)形式碰撞的花火。更多的挖掘瓷繪藝術(shù)的現(xiàn)代性空間和表現(xiàn)手段，讓傳統(tǒng)在現(xiàn)代生輝。

篇6

關(guān)鍵詞：漢文化 設(shè)計(jì)文化 品牌效應(yīng)

中圖分類號(hào)：G127 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1674-098X（2014）04（c）-0247-01

品牌這個(gè)詞最早出現(xiàn)在西班牙游牧民族之中，為方便在交易時(shí)與他人的牲畜有所區(qū)別而加上自家的印記，因此品牌最開始是烙印的意思。設(shè)計(jì)的本身就是一種文化，它體現(xiàn)著一個(gè)民族的性格特點(diǎn)、歷史內(nèi)涵和內(nèi)心結(jié)構(gòu)。在文化全球化的態(tài)勢(shì)中，設(shè)計(jì)通過藝術(shù)語言的通用性承擔(dān)起文化跨界溝通的職責(zé)與使命，同時(shí)顯示著一個(gè)國(guó)家設(shè)計(jì)文化的品格[1]；德國(guó)的理性與嚴(yán)謹(jǐn)、意大利的華麗與精美、日本的傳統(tǒng)與現(xiàn)代，這些特質(zhì)都讓他們?cè)谌蛟O(shè)計(jì)界中脫穎而出，并繼續(xù)引領(lǐng)本國(guó)設(shè)計(jì)文化的發(fā)展壯大。就中國(guó)設(shè)計(jì)而言，我們亟待一種可以獨(dú)具代表性的設(shè)計(jì)文化來樹立中國(guó)設(shè)計(jì)品牌，來帶領(lǐng)中國(guó)設(shè)計(jì)跟上一層樓。

1 漢文化設(shè)計(jì)文化史話

設(shè)計(jì)在中國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，只是在最初并沒有設(shè)計(jì)這個(gè)詞，現(xiàn)代人將古代的設(shè)計(jì)作品統(tǒng)稱工藝美術(shù)品。中國(guó)的工藝美術(shù)史歷史悠久，制作精巧，豐富多彩，在世界工藝文化中獨(dú)樹一幟。從歷史的角度來講，漢文化的形成是在工藝美術(shù)的起源之后，但是作文漢文化的前身，華夏文明卻是伴隨著工藝美術(shù)的產(chǎn)生而產(chǎn)生。

1.1 設(shè)計(jì)文化之源

中國(guó)文化本身是有著幾千年歷史的多元文化的集合體。原始社會(huì)的最初工藝美術(shù)形態(tài)，早在舊石器時(shí)期就已經(jīng)產(chǎn)生。這個(gè)時(shí)期的人們積累了事實(shí)萬年的勞動(dòng)經(jīng)驗(yàn)，并且通過在日常生活中對(duì)自然、社會(huì)的感悟與理解，漸漸有了自己對(duì)于自然、對(duì)于社會(huì)的思考模式。他們開始有意識(shí)地探索自然就和人類社會(huì)許多問題，如日、月、雷、電、水、貨等自然現(xiàn)象以及人與人之間的關(guān)系，人的生、老、病、死夢(mèng)等[2]。這些思想形成了人們對(duì)于自然、對(duì)社會(huì)的最早的認(rèn)識(shí)，并通過人們的主觀意識(shí)與客觀世界間的差異使得文化的雛形得以顯現(xiàn)。那些人們抽象設(shè)計(jì)出來，并且繪制于各種器皿之上的線條圖案、文字符號(hào)，都可以說明一種設(shè)計(jì)文化開始在人類社會(huì)傳播開來。當(dāng)然，那時(shí)候人們的文明與智慧還不能將這些勾勾畫畫叫做設(shè)計(jì)文化，但是這些用來表達(dá)制作者和使用者的生活狀態(tài)、崇拜思想的形式與我們現(xiàn)在所熟悉的設(shè)計(jì)文化有著相似的意義。

1.2 古代漢文化在古代設(shè)計(jì)中獨(dú)占鰲頭

華夏文明經(jīng)過原始部落時(shí)期和最初的奴隸社會(huì)慢慢沉淀，尤其是戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，諸子百家的爭(zhēng)鳴中，擺脫了原始宗教的神秘境界，用理性主義解釋世界[3]。以孔子、孟子、墨子為代表的儒家學(xué)派奠定了漢文化最重要的思想基礎(chǔ)，并且把宗教中神秘的圖騰崇拜及其所代表的禮樂制度演繹轉(zhuǎn)化成為現(xiàn)實(shí)政治生活當(dāng)中的人際關(guān)系。反映到設(shè)計(jì)上也就是當(dāng)時(shí)的工藝作品上，使作品的主題從神秘怪誕的圖騰崇拜，轉(zhuǎn)變到成為具有嚴(yán)密等級(jí)制度和政治文化的中心思想。

思想文化統(tǒng)一的漢代，有著廣闊的疆域，設(shè)計(jì)文化有著前所未有的統(tǒng)一面貌，從建筑、服飾、到生活器皿和生產(chǎn)工具都呈現(xiàn)出漢文化的設(shè)計(jì)風(fēng)格與樣式。從漢王朝完備的車馬服飾制度，體現(xiàn)了“禮”這一文化制度，天子百官都有自己相應(yīng)等級(jí)的車馬、服飾形式。漢字方面，從“秦隸”發(fā)展成熟的“隸書”方形字體成為了當(dāng)時(shí)的主流。日用器皿的規(guī)模種類發(fā)展巨大，分餐制所應(yīng)用的配套的食用器具種類以達(dá)到四十余種之多[4]。服飾紋樣也根據(jù)各個(gè)時(shí)期的流行文化而有所不同?？偟膩碚f漢代的文化統(tǒng)一對(duì)于今后的中華設(shè)計(jì)文化的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

因?yàn)樯鐣?huì)穩(wěn)定，文化制度日漸成熟，社會(huì)生活各個(gè)方面也日益發(fā)展壯大。中國(guó)作為農(nóng)業(yè)大國(guó)，農(nóng)業(yè)的發(fā)展不容忽視，為了順應(yīng)農(nóng)業(yè)生產(chǎn)需要，農(nóng)具也有了設(shè)計(jì)改造。為了滿足生產(chǎn)力發(fā)展和反復(fù)耕作的政策要求，鐵犁的結(jié)構(gòu)也有所改變，這種有鐵犁壁和鐵犁鏵構(gòu)成的彎曲形狀，能過更加深入土地，粉碎土塊，疏松耕地。這不僅是漢文化對(duì)于農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的貢獻(xiàn)，更是對(duì)于設(shè)計(jì)進(jìn)步的貢獻(xiàn)。由于文化思想的進(jìn)步，人們對(duì)于實(shí)用性更加注重，這也為日用器皿的成套設(shè)計(jì)打下基礎(chǔ)。從漢墓葬出土的一件燈具，從燈座、燈桿，再到其他裝飾件一共有38個(gè)部件組裝而成。這樣的設(shè)計(jì)，可以方便提燈行走時(shí)化整為零。同時(shí)分解后的燈具同樣可以作為燈具使用，體現(xiàn)出了設(shè)計(jì)的巧妙，使燈具的功能得到充分展現(xiàn)。

2 現(xiàn)代背景下的漢文化品牌效應(yīng)

我們都知道品牌的效應(yīng)在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)中的重要性。一個(gè)企業(yè)想要在激烈的商業(yè)競(jìng)爭(zhēng)中占有自己的一席之地，必然要在自身品牌的樹立上下功夫。同理，一件設(shè)計(jì)作品需要想要在眾多的作品中脫穎而出，必然需要強(qiáng)大的文化品牌支撐。

從古至今，人們的設(shè)計(jì)活動(dòng)就離不開文化的熏陶與指導(dǎo)。工業(yè)設(shè)計(jì)在經(jīng)歷了以藝術(shù)、機(jī)器、消費(fèi)為中心的設(shè)計(jì)思想之后，又重新回歸了以人為中心。說到人，就必然離不開文化，因?yàn)橛腥说牡胤骄陀形拿鳎以O(shè)計(jì)源于生活，生活創(chuàng)造文化。漢文化的發(fā)展經(jīng)歷了幾千年，從漢代的興起，到唐代的鼎盛，文化上兼收并蓄，百家爭(zhēng)鳴，盛況空前，文化元素多樣化為設(shè)計(jì)等其他方面的發(fā)展奠定了基石。20世紀(jì)80年代，劉冠中就提出了“設(shè)計(jì)文化論”明確了設(shè)計(jì)需要深入的研究生活，要在設(shè)計(jì)中融匯文化的精神。中國(guó)的設(shè)計(jì)歷史不過幾十年的光景，我們一直在探尋中國(guó)特色的設(shè)計(jì)。為了追求中國(guó)特色，很多設(shè)計(jì)都應(yīng)用了許多傳統(tǒng)的圖案、色彩，然而許多設(shè)計(jì)作品只能是在形式上對(duì)于中國(guó)文化做了捕捉，而沒有深入的去研究某種文化的精神。

在文化全球化的大背景下，各種外來文化都在對(duì)中國(guó)本土的設(shè)計(jì)文化進(jìn)行著沖擊。當(dāng)然，這些沖擊并非都是負(fù)面的，因?yàn)橥鈦碓O(shè)計(jì)文化向著中國(guó)大量涌入，我們見識(shí)到了各國(guó)設(shè)計(jì)文化的獨(dú)特風(fēng)貌，也刺激著我們本土設(shè)計(jì)向著體現(xiàn)自身文化的方向邁進(jìn)。我們一邊守著中國(guó)傳統(tǒng)的文化，一邊卻羨慕著德國(guó)設(shè)計(jì)的理性與嚴(yán)謹(jǐn)、北歐設(shè)計(jì)的簡(jiǎn)潔與自然、日本設(shè)計(jì)的傳統(tǒng)與現(xiàn)代。殊不知我們手中握著中國(guó)本土設(shè)計(jì)文化的精華。

中國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家，我們不可能統(tǒng)一出一種單一的文化體系來指導(dǎo)設(shè)計(jì)，但是，我們卻可以在眾多的文化中尋找出一種具有代表性文化體系―漢文化。作為中國(guó)歷史上最具統(tǒng)治權(quán)威的文化，其中心哲學(xué)思想為設(shè)計(jì)提供了眾多素材，從色彩的運(yùn)用到造型圖騰的配合無一不是講究文化精神，這是人們從幾千年的歷史中總結(jié)出來的精華。這些元素的應(yīng)用不是簡(jiǎn)單地在產(chǎn)品中疊加就可以的，要想創(chuàng)造出屬于中國(guó)自己特色的設(shè)計(jì)風(fēng)格，打造出能夠代表中國(guó)設(shè)計(jì)的文化品牌，必然要對(duì)文化有一種深入的研究，把這些元素變成一種特點(diǎn)，體現(xiàn)出一種成熟的設(shè)計(jì)風(fēng)格，最終打響一種設(shè)計(jì)文化品牌。就如上文所提到的燈具設(shè)計(jì)，它的組合與分解所呈現(xiàn)出的外型都是一種兼具美觀與實(shí)用，同時(shí)有飽含著著那個(gè)時(shí)代，那種文化的精神底蘊(yùn)。我們這里所說的漢文化設(shè)計(jì)品牌的樹立不是復(fù)古，是要滲透著現(xiàn)代生活方式和現(xiàn)代技術(shù)的漢文化品牌。這種品牌不單單是一種標(biāo)志，更是一種實(shí)質(zhì)的設(shè)計(jì)文化的精神。

參考文獻(xiàn)

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[2] 卞宗舜，周旭，史玉琢.中國(guó)工藝美術(shù)史[M].北京：中國(guó)輕工業(yè)出版社，2010：4.

篇7

關(guān)鍵詞：中國(guó)；古代；制硯史

中圖分類號(hào)：J292　文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A　文章編號(hào)：1005-5312（2012）33-0098-02

綜觀中國(guó)古代制硯史，從原始時(shí)代始到近代，一共經(jīng)歷了四個(gè)高峰期。

一、與工藝美術(shù)的初次合盟——漢代制硯

通過考古研究，迄今為止發(fā)現(xiàn)的最早的具有類似于硯臺(tái)功能的研磨器，屬于新石器時(shí)代仰韶文化時(shí)期（距今約5000——7000年），也就是聞名于世的彩陶文化繁盛的實(shí)際。出土于半坡遺址的石硯，是作為半坡人調(diào)制用以繪制彩色陶器的礦物顏料的研磨器的形式出現(xiàn)的。在考古發(fā)掘出的同一時(shí)期的石硯中，有一些石硯分有格子，有的已有具備硯蓋和磨杵，其形制與功能已經(jīng)頗為接近后代的石硯。但在此時(shí)，這些研磨器僅僅作為實(shí)用物件存在，并不具備任何裝飾。

“硯”作為一種獨(dú)特的書寫用工具，是繼文字產(chǎn)生以后，伴隨其他書寫工具的出現(xiàn)才最后形成的，早期的硯臺(tái)制作工藝較為簡(jiǎn)單，材質(zhì)也非常普通，直到經(jīng)濟(jì)較為繁榮的西漢時(shí)期，才出現(xiàn)了配有紋飾的精致木盒和彩繪漆盒的長(zhǎng)方形石硯。漢代的文化事業(yè)的發(fā)展隨經(jīng)濟(jì)繁榮、社會(huì)進(jìn)步而蒸蒸日上，文字書寫工具的要求與日俱增。在此情況下，玉雕、漆雕、石雕及陶瓷工藝開始出現(xiàn)在硯臺(tái)的制作領(lǐng)域，在西漢，玉石屬于上層建筑的特享物品，因此玉硯由于貴重?cái)?shù)量極少，陶硯、漆硯的制作是主流。1985年出土于江西邗江的彩繪嵌銀箔漆硯可說是我國(guó)最早的漆制硯臺(tái)，它不僅構(gòu)思奇巧、漆藝也十分精湛。到東漢時(shí)，還出現(xiàn)了銅硯（在銅硯盒中嵌硯石），如江蘇徐州彭城王墓出土的鎏金銅盒石硯。該石硯的盒形為伏地神獸，有雙角雙翼，形態(tài)逼真生動(dòng)，鎏金盒身上還嵌有大量珊瑚，石珠，色彩斑斕，極其華美。盒內(nèi)有光潔潤(rùn)澤的硯石，并有一圓形墨塊，表現(xiàn)了漢帶制硯技藝的高超。

值得一提的是興起于漢，流行于魏晉南北朝時(shí)期的足硯，當(dāng)時(shí)人們都席地而坐，書案低矮，于是要求高足硯以便于書寫，從這一點(diǎn)也看出由生活習(xí)慣給硯臺(tái)造型所帶來的的變化。此風(fēng)一直到唐宋高足椅和高腳書案的出現(xiàn)才趨于式微。

二、崇尚自然之美的唐宋制硯

漢代之后，中國(guó)硯臺(tái)經(jīng)歷了魏晉南北朝時(shí)期“南瓷北石”（這跟當(dāng)時(shí)瓷器制作工藝的發(fā)展密不可分）的發(fā)展到唐宋出現(xiàn)了一個(gè)輝煌時(shí)期。在這一時(shí)期，經(jīng)濟(jì)，文化事業(yè)空前繁榮，紙張的普及，造墨技術(shù)的日趨完善，唐代勃興的書畫藝術(shù)，對(duì)墨硯的制作提出了新的要求，在這種情況下，人們對(duì)硯臺(tái)的要求，又在原來的堅(jiān)實(shí)美觀的基礎(chǔ)上又有了諸如發(fā)墨“細(xì)膩”、“滋潤(rùn)”等方面的內(nèi)容，硯質(zhì)，硯形由此也發(fā)生了很大變化。唐代著名書法家柳公權(quán)在《論硯》中說：“蓄硯以青州為第一，絳州次之，后始垂端、歙、臨洮、及好事者用未央宮銅雀臺(tái)瓦，然皆不及端，而歙次之。”這是對(duì)唐代硯制發(fā)展史脈絡(luò)的最真實(shí)，最扼要的介紹。——在這里也概括了作為唐代制硯工藝代表的“四大名硯”。（其中“紅絲石硯”在唐代末期因石材斷脈而絕，后被澄泥硯所代替，在宋代與端、歙、洮河并稱四大名硯，其聲名延續(xù)至今，一直到60年代山東青島工藝美術(shù)學(xué)院有關(guān)人員重新發(fā)掘出紅絲石硯的新礦脈，才在近代有新的紅絲石硯的誕生。）

由這一時(shí)期開始，人們對(duì)石硯的色彩、紋理產(chǎn)生了濃厚的興趣，黃地紅絲或紅地黃絲的紅絲石硯、紫色的端石硯（端硯）和青瑩色的歙石硯等名貴石硯本身所固有的色彩被蒙上了一層神秘的色彩。同時(shí)人們還發(fā)現(xiàn)這些石硯上有時(shí)還會(huì)有各種獨(dú)特的花紋出現(xiàn)，如端硯的“魚腦凍”、“青花”，歙硯的“羅紋”、“眉子”等。這些天然的紋樣被文人墨客賦予了各種人文色彩，出現(xiàn)在大量的詩詞歌賦之中。而在造型上，這一時(shí)期的石硯趨于多樣化。產(chǎn)生了很多取材自然，造型大方，簡(jiǎn)潔典雅的精品石硯——事實(shí)上，自宋代開始，中國(guó)硯就一直以石硯為主導(dǎo)，幾乎是石硯的天下——這首先是因?yàn)槭淖钅軡M足書畫藝術(shù)所需的“發(fā)墨”性這一大前提的。石硯的造型為適應(yīng)各種人的審美情趣和需要，也呈現(xiàn)多樣化的發(fā)展趨勢(shì)。僅就端硯而言，就有太史硯、蘭亭硯、鳳字硯、石渠硯等諸多樣式，但總的來說，受宋學(xué)的審美觀影響，宋代的石硯外形都較樸素大方，實(shí)用雅觀，它的主要樣式是“抄手硯”（將石硯的背部挖空，可既輕且穩(wěn)，便于挪移。）

同時(shí)，文人氣息開始融入到唐宋的制硯工藝之中?！俺庛憽背蔀槭幍莫?dú)特裝飾，顯得別有情趣，而由著名文人題寫的“硯銘”，更是會(huì)因?yàn)槲娜说奈膶W(xué)價(jià)值和書法價(jià)值而身價(jià)倍增，成為硯臺(tái)工藝的一個(gè)獨(dú)特藝術(shù)價(jià)值體現(xiàn)。同時(shí)，它也成為唐宋文化發(fā)展的一個(gè)見證。

三、因材施宜的明清制硯

由于元代的特殊歷史政治經(jīng)濟(jì)原因，一方面由于戰(zhàn)亂使國(guó)民經(jīng)濟(jì)受挫，另一方面受外族統(tǒng)治者審美情趣的影響，元代時(shí)期的制硯造型大多樸實(shí)粗壙，而且有著濃烈的民間氣息。在工藝與藝術(shù)水平上大大異于唐宋。而到了明代，石硯的構(gòu)圖和制作水平由得到了新的發(fā)展，到了普遍能因才施藝的地步，在此時(shí)期，具有獨(dú)特明代特色的隨形硯開始出現(xiàn)，打破了傳統(tǒng)硯臺(tái)對(duì)稱均衡的樣式，明末清初興起的巧色巧雕的藝術(shù)手法（即借助于硯石的天然色澤與紋理而巧奪天工地構(gòu)圖雕琢）更反映了中國(guó)制硯工藝的飛躍發(fā)展?！@是中國(guó)雕塑工藝與實(shí)用性相結(jié)合的完美見證。而由這一時(shí)期開始，硯的制作工藝發(fā)生了重大變化，其功能由實(shí)用品逐漸演變成工藝美術(shù)品，進(jìn)而成為藝術(shù)收藏品。風(fēng)格也由古樸向豪華，由簡(jiǎn)趨繁。不過，一般來說，明代硯臺(tái)總體上更端莊厚重，文飾大器，與明代玉雕的“粗大明”風(fēng)格相似。而到了清代，由于滿清統(tǒng)治者的愛好使然，同時(shí)也因社會(huì)經(jīng)濟(jì)的更進(jìn)一步發(fā)展，圖案紋飾上開始呈現(xiàn)無以倫比的繁復(fù)，在表現(xiàn)題材方面，則廣泛超越之前的一切朝代，此時(shí)硯的實(shí)用性也降到了最低。

至此，制硯名家的出現(xiàn)也就成為必然，如明代初期的葉瑰，清代的顧二娘等都是明噪一時(shí)的制硯大家。在這個(gè)時(shí)候，由于硯才的出產(chǎn)地和制硯者的地區(qū)和風(fēng)格各異亦產(chǎn)生了硯雕工藝的三大流派。

粵派以端石硯雕為代表，其在明代的特色是構(gòu)圖飽滿，雕刻精細(xì)，有濃厚的生活氣息和地方色彩。而清代則在精細(xì)繁麗之余稍有堆砌瑣碎之感。

徽派以歙石硯雕為主，其藝術(shù)成就主要體現(xiàn)在硯的正、背兩面，主要以淺浮雕為主，手法細(xì)膩，層次分明。

蘇派亦稱吳門派，受明清“吳門”、“松江”畫派影響，風(fēng)格平淡雅逸，其有兩大特點(diǎn)：一、以隨形，略加琢磨為主導(dǎo)，形式簡(jiǎn)樸自然。二、雕刻精細(xì)，但合度。

四、民國(guó)海派寫實(shí)制硯

海派藝術(shù)是近代一個(gè)卓越的高峰期，它是以上海地區(qū)的制硯名家陳端友為代表的寫實(shí)硯雕為代表。陳的作品充滿自然主義特色，其雕刻精細(xì)，構(gòu)思巧妙，取材自然，并且摹寫傳神至無人之境。以他所刻的澄泥蘑菇形硯為代表，整個(gè)硯體以自然蘑菇為范本，充分利用材質(zhì)的天然色彩和細(xì)膩質(zhì)地，硯身用密集的蘑菇從表現(xiàn)，而硯堂呈一大菌面，整體雕刻栩栩如生，其質(zhì)地柔潤(rùn)光滑，惟妙惟肖，可說是近代硯雕中的極品。也可說其代表了中國(guó)傳統(tǒng)制硯的一個(gè)高度，其因材施藝，崇尚自然的寫實(shí)風(fēng)格至今廣為流傳和模仿。

中國(guó)硯臺(tái)的制作從產(chǎn)生，成熟到完美，綿延了數(shù)千年，作為一種獨(dú)特的工藝品，它也在某種程度上折射了中國(guó)古代文人、藝術(shù)家精神追求的一個(gè)縮影。同時(shí)，我們可以從它的歷經(jīng)千年不變的實(shí)用性與其變化多端的工藝性兼容的特質(zhì)中瞥見中國(guó)古代工藝在實(shí)用品設(shè)計(jì)上的各種獨(dú)到手法與成就，或許對(duì)當(dāng)代的產(chǎn)品設(shè)計(jì)有所小小的啟示。

參考文獻(xiàn)：

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篇8

今天，蘇州圣龍公司經(jīng)過若干次失敗的考驗(yàn)，以堅(jiān)忍不拔的意志，終于攻克一個(gè)個(gè)工藝難關(guān)，使久違的“紗羅”產(chǎn)品終于面世。

紗羅文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)

紗羅產(chǎn)品是我國(guó)勞動(dòng)人民在長(zhǎng)期生產(chǎn)、生活實(shí)踐中創(chuàng)造發(fā)明的?？脊磐诰蜃C明，紗羅的織造工藝起源于7000多年前的編織絞經(jīng)技術(shù)。7000多年前的伏羲氏發(fā)明了網(wǎng)罟，教民結(jié)網(wǎng)，從事漁獵活動(dòng)。這種原始的網(wǎng)罟編織技術(shù)便是紡織工藝的濫觴。江蘇吳縣草鞋山發(fā)掘出的三塊制作于新石器時(shí)代的葛布?xì)埰?，?jīng)考古證明，在6000多年前，我們的先民就認(rèn)識(shí)到絞經(jīng)編織成的東西結(jié)實(shí)、耐用、省材，于是利用葛根藤制席編布，將絞經(jīng)技術(shù)用在編織物上。當(dāng)時(shí)的先民以葛藤、長(zhǎng)茅、蘆葦、棕毛等為主要原料進(jìn)行結(jié)網(wǎng)、打席、搭棚、制衣遮身之用。隨著農(nóng)耕時(shí)代的到來，手工業(yè)發(fā)達(dá)，發(fā)明手搖紡織機(jī)，人們衣飾從手編草、藤織物發(fā)展到棉，桑蠶養(yǎng)殖業(yè)的出現(xiàn)，又從棉發(fā)展到絲織品。追根溯源，麻草、棉、蠶絲織品的布面效果均源自漁獵時(shí)用的籮筐、籮具、羅網(wǎng)的編織效果。所以，以蠶絲作原料，運(yùn)用絞經(jīng)技術(shù)織成的布，人們把它叫做“紗羅”。

在古代絲織物有羅、帛、紗、錦、鍛、綾、絹、綺、紈、綢等等，其中，絞羅織物出現(xiàn)最早，并且數(shù)量很大，在兩干多年前已經(jīng)很普遍了。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，當(dāng)時(shí)用紗羅制成的衣物有：羅幔、羅衣、羅裙、羅衾等絲織物，普遍被上層人士、貴族作為高貴的衣物，并加以贊美。從長(zhǎng)沙戰(zhàn)國(guó)楚墓中就發(fā)現(xiàn)花羅織物。秦漢時(shí)期的四經(jīng)絞作地、二經(jīng)絞起花的綾紋羅織物也在馬王堆西漢墓中出土。漢張騫通過“絲綢之路”將紗羅帶至西方，以其輕薄被稱為“上帝之物”，從而名揚(yáng)天下。京城專門設(shè)立“羅作”。根據(jù)歷史記載，各地生產(chǎn)的絞羅有：“鎮(zhèn)江常山郡土貢、孔雀羅、瓜子羅、春羅”，“恒州貢春羅、孔雀羅”等，益、蜀兩州出單絲羅“浙江貢越羅”……

宋朝是絞羅織物的發(fā)展高峰時(shí)期。北宋潤(rùn)州(鎮(zhèn)江)專門設(shè)立“織務(wù)羅”機(jī)構(gòu)。每年貢羅多達(dá)10萬匹以上，其中江蘇、浙江一帶的“貢羅”又占全國(guó)70％以上。北宋朝廷因戰(zhàn)亂而南遷杭州，絞羅織物生產(chǎn)盛況依舊，1975年，鎮(zhèn)江金壇縣的南宋周璃墓中出土50件衣服，其中大部分是提花羅織物。在福州浮侖山南宋的黃異墓出土了200多件不同品種的羅織物等等。其中，令人驚嘆不已的羅織物是周璃墓中出土的鏈?zhǔn)浇g“花羅”，根據(jù)當(dāng)時(shí)專家們的研究結(jié)論認(rèn)為這種羅織物，在春秋戰(zhàn)國(guó)、漢、唐等朝代也都盛行，代表了當(dāng)時(shí)的絲綢織造技術(shù)的最高水平。

我國(guó)是世界上最早飼養(yǎng)家蠶和繅絲織綢的國(guó)家，中華民族的祖先，不但發(fā)明了絲綢，而且唱名絲綢、利用絲綢，使其在服飾上首先散發(fā)出燦爛光芒，進(jìn)而使絲綢衣、被暢達(dá)天下。因此絲綢在某種意義上說，代表了中國(guó)悠久燦爛的文化。

絲綢織物的“綾、羅、綢、緞”中，由于“羅”不同于其它絲織物的織造工藝，絞經(jīng)的組織結(jié)構(gòu)既精湛又復(fù)雜，織造難度大，故“紗羅”一直以手工絞織為主。正因?yàn)槠渖a(chǎn)成本很高，加上“紗羅”有其工藝決定的獨(dú)特品質(zhì)，使紗羅在紡織物中具有獨(dú)特位置，奴隸制社會(huì)和封建社會(huì)一直是皇宮貴族、官宦富商、文人雅士高貴的奢侈品。中國(guó)“絲綢之路”上的貿(mào)易也以紗羅、綢緞名享全球，通向四海。因此，奠定了“紗羅”不可替代的品質(zhì)地位以及由此而確立的在國(guó)際紡織業(yè)中的高貴地位。

繼承與發(fā)展紗羅工藝

(一)紗羅的工藝特點(diǎn)?！凹啞钡男纬墒菍⒛程囟ㄔ习丛冀g經(jīng)工藝而制成的。在“紗”的初級(jí)基礎(chǔ)上，運(yùn)用高級(jí)絞織技術(shù)，最終誕生了“羅”。服飾上有提花的羅織物就是我們說的“花羅”。紗羅的工藝起源于伏羲氏部落獵漁時(shí)編織的籮筐、羅具，此屬絞經(jīng)紋理組織，俗稱“絞羅”。其特點(diǎn)是：經(jīng)線與經(jīng)線相互扭絞時(shí)引入緯線，交叉絞織而成。具體地說，它是兩個(gè)系統(tǒng)的經(jīng)紗(地經(jīng)、絞經(jīng))與一個(gè)系統(tǒng)的緯紗在織機(jī)上借助于特殊的絞綜裝置和穿綜方法交織而成。面料上均勻分布著各種各樣、千姿百態(tài)的椒孔。由于絞織的方法不同，孔狀有蜂窩型、三角形、菱形、錐形等等，完全不同于普通的布料、絲綢表面較為單一的方孔和長(zhǎng)方孔。不同的絞織工藝方法多達(dá)幾十種。論其工藝難度遠(yuǎn)超任何一種紡織、絲綢的織造工藝、甚至超過了四川的蜀錦、南京的云錦、蘇州的宋錦、緙絲和江蘇丹陽漳絨的難度。

(二)紗羅的品質(zhì)。紗羅的品質(zhì)是由紗羅特殊的工藝性質(zhì)所決定的，也就是說，同樣是有蠶絲而紡織成的紗羅和絲綢，紗羅具有絲綢不具有的優(yōu)良品質(zhì)。第一，牢固而輕薄。由于紗羅的特殊工藝，使織物組織經(jīng)緯相互扭曲導(dǎo)致結(jié)構(gòu)緊湊堅(jiān)固。不同的紡織物在相同外力作用下，紗羅不易變形滑移。相同面積的絲織物，紗羅的用絲量比其它的絲織品要少得多，便也輕得多。由于用絲量小而越顯輕薄，所以衣飾飄逸秀美，紗羅形成的微形羅網(wǎng)紗孔能夠透露出人體的肌膚美和人體的線條美，盡顯女子?jì)趁膭?dòng)人的誘惑。第二，透氣而舒適。由于紗羅的特殊工藝性質(zhì)，與皮膚的接觸點(diǎn)相對(duì)較少，加上真絲綢是由蛋白纖維組成，與人體有極好的生物相容性，表面光滑，摩擦刺激系數(shù)最低(僅為7.4％)，所以衣飾手感柔軟、爽滑，穿在身上透氣而舒適。第三，保暖性能好。由于紗羅的絞經(jīng)工藝性質(zhì)，使織物表面有許多小孔空隙，正因?yàn)榇丝障吨斜４嬖S多空氣，這些空氣阻止了熱量的散發(fā)，使之具有很好的保溫性能，看似一條輕薄的花羅圍巾，在冬天同樣具有很強(qiáng)的保溫性能，起到保暖作用。第四，吸、放濕性好。蠶絲蛋白纖維富集了許多胺基(-CHNH)、氨基(-NHZ)等親水性基團(tuán)，又由于工藝性而帶來的多孔性，易于水分子的擴(kuò)散和吸收，并保持一定的水分，不使皮膚過于干燥；夏季穿著，可將人體排出的汗水及熱量迅速散發(fā)，使人感覺涼爽無比。第五，吸音、吸塵、耐熱、抗紫外線。由于絞羅織物有較高的空隙率，因而具有良好的吸音性和吸氣性。用花羅做床罩、枕套、窗簾、墻布等室內(nèi)飾品和裝飾材料，不僅可以使屋宇纖塵不染，而且能保持室內(nèi)安靜。由于蠶絲具有吸濕、放濕性能以及保濕性、吸氣性和多孔性，還可調(diào)節(jié)室內(nèi)濕度和溫度，并能將有害氣體、灰塵、微生物吸掉。真絲纖維的熱變性小，比較耐熱。它在加熱到100℃時(shí)，只有5％-8％左右脆化，而大多數(shù)合成纖維的熱變度要比真絲大4-5倍。蠶絲的燃燒溫度在300℃-400℃，屬難燃纖維，而合成纖維的燃燒溫度在200℃-260℃，即易燃、易熔。因此，采用蠶絲纖維作為室內(nèi)裝飾的原料，不但可以起到吸音、吸塵、保濕作用，還有起到阻燃作用。而蠶絲蛋白中的色氨酸、酪氨酸能吸收紫外線，因此絲綢具有較好的抗紫外線功能(絲綢絞羅在吸收紫外線后自身會(huì)發(fā)生化學(xué)變化，從而使絲織品在日光的照射下，容易泛黃)。紗羅這些優(yōu)良的品質(zhì)是其他

絲綢產(chǎn)品所不及或不具有的。

(三)紗羅產(chǎn)品失傳的原因。紗羅工藝的失傳是從十九世紀(jì)下半葉開始，至民國(guó)年代。失傳的原因綜合起來有如下幾點(diǎn)。第一，手工生產(chǎn)力低下，高價(jià)格導(dǎo)致的有限的市場(chǎng)需求，保守的生產(chǎn)，使紗羅工藝的傳承成了孤立的家庭作坊內(nèi)部的事，一旦遇到天災(zāi)人禍極易失傳。第二，封建朝廷的滅亡，“洋布”的沖擊，經(jīng)濟(jì)的貧困，喪失了原本很小的紗羅市場(chǎng)。十九世紀(jì)中葉以后，中國(guó)淪為半殖民地國(guó)家，西方大機(jī)器生產(chǎn)的“洋布”以價(jià)格低、觀感好、花色多猛烈沖擊著中國(guó)紡織品市場(chǎng)。封建朝廷的滅亡，上層人士的平民化，加上中國(guó)經(jīng)濟(jì)的極度貧困，使原本很小的紗羅市場(chǎng)慢慢喪失。第三，連年的軍閥混戰(zhàn)，老百姓民不聊生，生產(chǎn)者和需求者朝不保夕，紗羅的失傳成為必然。十九世紀(jì)末到二十世紀(jì)初，軍閥戰(zhàn)爭(zhēng)使手工業(yè)主受到極大沖擊，或死于瘟疫、或貧困不得不停止紗羅生產(chǎn)，為了保命，四處逃難，工藝的失傳在所難免。

(四)紗羅工藝的繼承和發(fā)展。傳統(tǒng)紗羅工藝的繼承和發(fā)展要靠人來實(shí)現(xiàn)，而這樣的人首先必須具備兩個(gè)基本條件。一是必須精通絲綢生產(chǎn)技術(shù)的人；二是必須有頑強(qiáng)意志的人。蘇州圣龍公司領(lǐng)導(dǎo)層具備了這兩個(gè)基本條件。其紗羅核心工藝的創(chuàng)新人誕生于刺繡之家，從小就隨父母種桑，養(yǎng)蠶，繅絲，織綢，繡花做緙絲，由于生活在工藝雕刻之鄉(xiāng)光福，所以也受到工藝美術(shù)的熏陶，還學(xué)過鞋匠、筐筒匠、木匠和美術(shù)核雕技術(shù)。上世紀(jì)七十年代曾經(jīng)跟上海植物園工作的姨夫王家元學(xué)古樁盆景藝術(shù)。80年代創(chuàng)辦過繅絲廠和絲織廠。豐富的生活經(jīng)歷和學(xué)藝經(jīng)歷，不但從微觀上掌握絲綢生產(chǎn)的技術(shù)，而且從宏觀上駕馭了企業(yè)大規(guī)模生產(chǎn)絲綢的實(shí)際操作能力。辦企業(yè)有風(fēng)險(xiǎn)，公司在商海中煉就了一雙洞察市場(chǎng)的銳眼，一副能抵御風(fēng)浪的身板，一種頑強(qiáng)奮斗而不言敗的必勝意志，經(jīng)過對(duì)市場(chǎng)消費(fèi)者的調(diào)研，把握一部分人，追求高品質(zhì)生活的心理，認(rèn)準(zhǔn)紗羅產(chǎn)品國(guó)際國(guó)內(nèi)市場(chǎng)的巨大需求，以頑強(qiáng)意志開發(fā)出已失傳若干年的紗羅產(chǎn)品，終于讓紗羅產(chǎn)品以其優(yōu)美的姿態(tài)進(jìn)入奢侈品的行列。

紗羅重現(xiàn)

圣龍公司繼承和發(fā)展紗羅工藝有兩個(gè)“質(zhì)”的貢獻(xiàn)，即“質(zhì)”的飛躍。其一，把已失傳的紗羅工藝完整地開發(fā)出來。不但實(shí)現(xiàn)了布匹化，而且成衣化，工藝美術(shù)化。即不但使紗羅布匹能夠面世，而且制成圍巾、旗袍等各種內(nèi)外服飾以及窗簾、被罩、室內(nèi)居室所用飾品，并且發(fā)展到工藝美術(shù)行業(yè)，成為裝飾行業(yè)一個(gè)重要而不可替代的產(chǎn)品。其二，把紗羅生產(chǎn)工藝從傳統(tǒng)的手工生產(chǎn)方式發(fā)展到大機(jī)器生產(chǎn)，使紗羅產(chǎn)品實(shí)現(xiàn)規(guī)?；a(chǎn)成為可能，填補(bǔ)了國(guó)際國(guó)內(nèi)空白。蘇州圣龍公司利用現(xiàn)有的絲綢織造設(shè)備，取物理學(xué)的原理，對(duì)設(shè)備的核心部位進(jìn)行改裝，經(jīng)過非常復(fù)雜、艱苦的努力終于使“機(jī)織花羅”誕生于蘇州，不但極大的提高了生產(chǎn)效率，也使花羅走進(jìn)尋常百姓家成為可能。公司創(chuàng)造的花羅機(jī)器，不但可以以蠶絲為原料，而且可以使棉、麻、毛、化纖、混紡纖維等成為花羅制品的質(zhì)地。更令人興奮的最大亮點(diǎn)是：花羅可以成為高雅的工藝美術(shù)產(chǎn)品進(jìn)入千家萬戶，成為美化家居，美化生活的重要工藝美術(shù)產(chǎn)品，市場(chǎng)前景十分美好。花羅產(chǎn)品將成為我國(guó)紡織行業(yè)和工藝美術(shù)行業(yè)一支重要的生力軍。國(guó)際市場(chǎng)上紗羅產(chǎn)品幾近空白，雖日本、韓國(guó)有生產(chǎn)(也是唐代流傳過去的技術(shù))也僅僅是手工生產(chǎn)，因其復(fù)雜的工藝，產(chǎn)量很小，使用范圍也很小，日本的紗羅僅供給佛教界。目前公司一手抓住市場(chǎng)，一手抓住紗羅產(chǎn)品高品質(zhì)的生產(chǎn)，使生產(chǎn)不斷適應(yīng)市場(chǎng)的需求。十多年來公司耗費(fèi)了極大的精力，致力于失傳紗羅產(chǎn)品的開發(fā)、研究、繼承和發(fā)展，終于在新形勢(shì)下讓紗羅產(chǎn)品面世，圣龍公司創(chuàng)始人是紗羅工藝名副其實(shí)的非物質(zhì)文化傳承人。

傳承文化

自從我們先民發(fā)明了漁獵用的籮編物品以后，便采用絞經(jīng)技術(shù)將藤、草編織成衣飾用以遮身。社會(huì)的進(jìn)步，人類生產(chǎn)力的提高，使人的衣飾從藤草發(fā)展到棉，又從棉發(fā)展到絲綢服飾，由于其特殊的工藝性終于使紗羅服飾登上了絲綢服飾最高殿堂，閃現(xiàn)出躍眼的光彩，演繹出動(dòng)人的誘惑力。紗羅服飾成了一種高貴的奢侈品，成為文人墨客被贊美的詩句、美詞。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，楚國(guó)文學(xué)家宋玉在他著名的《神女賦》中，贊嘆“羅紈綺績(jī)盛文章”。唐句有“唐袂飄飄，綺羅纖縷見肌膚”：宋句中有“荷氣吹涼到枕邊，薄紗如霧如煙”：宋代著名詞人李清照與丈夫趙明誠(chéng)結(jié)婚以后過著上等人的生活，《一剪梅》寫出了她思念丈夫的那種憂悶、懶散的心情，“紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨(dú)上蘭舟”。由于紗羅獨(dú)特而高雅的品質(zhì)，在人們長(zhǎng)期使用以后，紗羅其獨(dú)特的品格便慢慢從物品中游離出來有了象征意義，形成了一種文化。當(dāng)紗羅產(chǎn)品直接演變成工藝美術(shù)品時(shí)，紗羅本身也成了一種文化產(chǎn)品，更具有了文化的身份。

(一)紗羅與“美”相聯(lián)系，“美”與文化相聯(lián)姻。由于紗羅特殊的品質(zhì)，盡顯了美的巨大空間。一個(gè)美女或高貴的，穿上真絲花羅織品給人一種若隱若現(xiàn)的肌膚朦朧之美，身體曲線之美，難怪自古到今多少英雄好漢拜倒在用紗羅織成的石榴裙下。當(dāng)人們品味由紗羅帶給人們美的享受的同時(shí)，紗羅已脫去了物質(zhì)的外殼，演變成了一首動(dòng)人的詩歌，一曲打動(dòng)人心美麗動(dòng)聽的歌，成為人們驕傲的精神享受。

(二)紗羅的美演變成一種工藝飾品，使紗羅家族中有了直接的文化標(biāo)記?！巴ń?jīng)斷緯織繡羅”，采用絞羅紋理加緙絲技藝和刺繡針法點(diǎn)綴而成的花羅藝術(shù)作品向人們揭示了紗羅飾品的藝術(shù)本性，達(dá)到了“滿幅羅孔見彩圖，羅畫無語卻留步”的藝術(shù)效果，這在工藝美術(shù)界也可稱得上是一枝獨(dú)秀，共存同舞的奇葩。

(三)紗羅飾品象征了人的地位和品格，尊嚴(yán)和自信。紗羅飾品那高貴而受人尊敬的身價(jià)，那既飄逸瀟灑又柔和通爽的品格，那既莊重整齊又端正得體的容貌使人神往，穿著紗羅服飾，擁有紗羅飾品已成為人的身份和地位的象征。這種身份和地位預(yù)示了人必須具備高尚品德，應(yīng)該贏得的尊嚴(yán)和自信，非此不配穿上紗羅服飾。

(四)紗羅體現(xiàn)了人的智慧、思想，成為一種意志的表現(xiàn)。當(dāng)我們了解了紗羅發(fā)明的曲折歷程，當(dāng)我們深入剖析了圣龍公司把失傳的紗羅重新開發(fā)研制出來的時(shí)候，深知其中的艱辛和苦難，體現(xiàn)出傳承人與古人一脈相承的智慧和思想，以及這種思想背后的一種頑強(qiáng)意志。它告誡人們穿上紗羅服飾以后不再單純是一種身份和尊嚴(yán)，而是一種應(yīng)該具備的精神和意志，鼓舞著人們更加努力的工作，要為社會(huì)多做貢獻(xiàn)，讓享受成為壓力。只有當(dāng)我們具有這樣認(rèn)識(shí)的時(shí)候，紗羅已不再是單純的奢侈品，而更多是一種文化。

撫今追昔，當(dāng)我們認(rèn)識(shí)了紗羅，通過紗羅又認(rèn)識(shí)了圣龍公司以后，不得不感受到勞動(dòng)人民的偉大。公司計(jì)劃擴(kuò)大生產(chǎn)，在滿足人們高品質(zhì)生活需求的同時(shí)，還將建一個(gè)56個(gè)民族的園林式的民間服飾文化博物館，向人們展示56個(gè)民族服飾的演變歷史，讓56個(gè)民族和睦相處，共榮共富。我們相信在政府和各方面支持下，公司服飾文化博物館的設(shè)想一定會(huì)成功。這將把紗羅工藝產(chǎn)品的繼承和發(fā)展提升到一個(gè)更高的境界。

篇9

一、美術(shù)鑒賞的內(nèi)容及目標(biāo)

1.繪畫。這是以一定的材料和工具，運(yùn)用造型方法和手段進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)造的活動(dòng)。中國(guó)的敦煌壁畫、中國(guó)畫、歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫以及法國(guó)印象派的油畫，都屬于世界美術(shù)史上最典型的代表。

2.雕塑。這是指采用雕刻、塑造等手段，使用物質(zhì)材料，創(chuàng)造出可視、可觸，占據(jù)一定空間的藝術(shù)形象的一種美術(shù)形態(tài)。隨著人類文明的進(jìn)步，雕塑藝術(shù)逐步脫離實(shí)用工藝而成為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門類。如中國(guó)秦始皇陵的兵馬俑、意大利文藝復(fù)興時(shí)期的雕塑，充分展示了雕塑藝術(shù)悠久的歷史和輝煌的成就。

3.工藝美術(shù)。這是與人們的物質(zhì)生活、精神生活以及生產(chǎn)技術(shù)關(guān)系最為密切的一種美術(shù)形式，它一般分作實(shí)用工藝美術(shù)和特種工藝美術(shù)兩大類。在美術(shù)這個(gè)大家庭里，工藝美術(shù)是最龐大的一種藝術(shù)門類，它在我國(guó)各種美術(shù)形式中歷史最為悠久。如新石器時(shí)期的彩陶，商周時(shí)代的青銅工藝；漢代的織繡工藝等，都成為世界工藝美術(shù)燦爛的代表。

4.建筑藝術(shù)。這是人類將自然改造得符合自己的需要而做出的一項(xiàng)重大創(chuàng)造，它是匯集了實(shí)用和審美的一門藝術(shù)。中國(guó)蜿蜒萬里的長(zhǎng)城以及古典園林；埃及金字塔和古希臘的神廟等，都是歷史悠久、技術(shù)高超、藝術(shù)精湛、風(fēng)格獨(dú)特的建筑。在世界建筑史上自成系統(tǒng)，獨(dú)樹一幟。

學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的方法，就是要鑒賞中外優(yōu)秀的傳統(tǒng)美術(shù)作品、具有時(shí)代特色和文化內(nèi)涵的近現(xiàn)代美術(shù)作品以及與生活經(jīng)驗(yàn)相關(guān)聯(lián)的美術(shù)作品，聯(lián)系文化情境認(rèn)識(shí)美術(shù)作品的意義、形式和風(fēng)格，用美術(shù)術(shù)語描述以及通過造型、表演等多種方式表達(dá)對(duì)藝術(shù)作品的感受。

二、美術(shù)鑒賞是一種審美活動(dòng)

美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，運(yùn)用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個(gè)人類歷史中的一種重要的文化行為。著名的美術(shù)理論家貢布里希將情境作為正確解讀圖像的三個(gè)變量之一，在許多情況下，我們必須結(jié)合文化情境才能真正理解美術(shù)作品。比如，意大利著名畫家達(dá)·芬奇的名作《蒙娜麗莎》，畫家并不是一般地描寫一位女性的面貌，而是把她作為一個(gè)剛從中世紀(jì)的宗教束縛和封建制度下解放出來的新的女性來刻畫。畫家敏銳地抓住對(duì)象一剎那間的微笑，嫻靜而端莊的姿態(tài)，一切細(xì)節(jié)都是為了表現(xiàn)人物的精神美。這時(shí)候作為教師就要引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系文化情境，讓學(xué)生了解當(dāng)時(shí)歐洲國(guó)家的資產(chǎn)階級(jí)制度、民族特點(diǎn)以及歷史文化等。學(xué)生才能正確認(rèn)識(shí)和解讀畫家刻畫蒙娜麗莎端莊安詳?shù)纳駪B(tài)和極為神秘含蓄的笑容，不僅僅是出色地表現(xiàn)一個(gè)處于上升時(shí)期的階層女性，而是生動(dòng)地展示了人物的精神美，學(xué)生進(jìn)而更深層地領(lǐng)會(huì)到美術(shù)作品的內(nèi)涵。從心理學(xué)的角度來看，一個(gè)人受到社會(huì)制度和歷史條件的制約，受到教育和環(huán)境的影響，在心理發(fā)展過程中自然就形成了人的情操。美術(shù)作為一門重要的人文學(xué)科，人類在不同時(shí)期所創(chuàng)造的美術(shù)作品，無不包含著人類對(duì)至真、至善、至美等崇高情懷的理解與演繹。通過美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)，將會(huì)使學(xué)生的審美能力和感知能力不斷提高，陶冶學(xué)生的情操，從而增強(qiáng)他們對(duì)未來生活和自然環(huán)境的熱愛，使他們形成勇于開拓的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識(shí)，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展。

美術(shù)鑒賞是一種認(rèn)知活動(dòng)，它遵循著人類認(rèn)知活動(dòng)的一般規(guī)律，像人類一切認(rèn)識(shí)一樣，有一個(gè)由淺入深、由表及里、由不全面到全面的發(fā)展過程。同時(shí)，這個(gè)過程不是只有一次就停止，它總是從感性認(rèn)識(shí)到理性認(rèn)識(shí)，再由理性認(rèn)識(shí)到感性認(rèn)識(shí)，不斷循環(huán)往復(fù)，一次比一次深化，一次比一次得到更多的認(rèn)識(shí)成果。人們觀賞美術(shù)作品，是由視覺做引導(dǎo)，以作品的直觀感受為開端的，隨之，觀賞者總是根據(jù)自己的生活與審美經(jīng)驗(yàn)去領(lǐng)悟與理解作品。這其中包含著觀賞者的聯(lián)想、補(bǔ)充和再創(chuàng)造的過程，進(jìn)而達(dá)到由表及里、從感性到理性的深層次的審美境界。因此，欣賞能力的高低是與觀賞者的生活經(jīng)驗(yàn)、文化知識(shí)與藝術(shù)修養(yǎng)密切相關(guān)的。就欣賞某一幅具體作品來說，最初的直觀感受固然十分重要，但只有更好地了解作者的生平、所屬流派、風(fēng)格特征、創(chuàng)作背景以及相關(guān)的美術(shù)知識(shí)等，才能使自己的感覺、聯(lián)想朝著合理、正確的方向，深入形象的內(nèi)涵，達(dá)到妙悟。

三、美術(shù)的審美娛樂效用

美術(shù)有別于音樂、舞蹈、戲劇、電影，它是一門造型的、空間的、視覺的藝術(shù)。人們?cè)诠ぷ骱蜕钪?，在衣食住行的各個(gè)方面，大量、廣泛地接觸到各門類的美術(shù)。通過美術(shù)欣賞，全面提高藝術(shù)修養(yǎng)和審美觀念。藝術(shù)作為人們的精神食糧、人們的思想養(yǎng)料，對(duì)人們的影響是多方面的。但是，它首先作用于人們的感情，改變?nèi)藗兊乃枷朊婷?，從而影響社?huì)。因此，藝術(shù)的社會(huì)作用不是立竿見影的，往往需要有一個(gè)潛移默化的過程，而這個(gè)過程始終離不開藝術(shù)鑒賞。藝術(shù)家創(chuàng)作出來的美術(shù)作品，必須通過鑒賞主體的審美再創(chuàng)造活動(dòng)，才能真正實(shí)現(xiàn)它的社會(huì)意義和美學(xué)價(jià)值。藝術(shù)作品的審美價(jià)值在鑒賞過程中才能產(chǎn)生并表現(xiàn)出來。一個(gè)藝術(shù)作品，要是缺乏藝術(shù)魅力，不為人們所欣賞，它的教育作用就會(huì)落空。如果繪畫作品無人感知，將是一些遺棄的紙張；雕塑作品無人欣賞，只是一堆沒有生命的石塊，作品只有通過接受主體再創(chuàng)造，才能使它們獲得現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)生命力。尤其是藝術(shù)的審美教育、審美認(rèn)知、審美娛樂等諸多功能，都不能由作者或作品來實(shí)現(xiàn)，只能由鑒賞主體自己通過審美再創(chuàng)造活動(dòng)來實(shí)現(xiàn)。在這種藝術(shù)鑒賞的審美創(chuàng)造活動(dòng)中，鑒賞主體同樣可以享受到創(chuàng)造的愉悅。正如藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，在自身本質(zhì)力量對(duì)象化的創(chuàng)作過程中產(chǎn)生無比的喜悅一樣，鑒賞者同樣可以在審美再創(chuàng)造活動(dòng)中，充分展現(xiàn)自己的聰明、智慧和才能，將鑒賞者自身的本質(zhì)力量對(duì)象化到藝術(shù)作品之中，從而獲得極其強(qiáng)烈的美感。

四、美術(shù)的教育功能

美術(shù)具有教育功能，但美術(shù)不是道德教材或布道書，它的教育功能隱藏在審美價(jià)值之后。如宗教巧妙地利用了藝術(shù)的審美教育功能，創(chuàng)造了宗教藝術(shù)。以佛教藝術(shù)為例，佛教壁畫、佛教雕塑和佛教建筑的影響也許比佛經(jīng)更大。中國(guó)的佛教藝術(shù)遍及大江南北，如龍門石窟、云岡石窟、敦煌壁畫和雕塑、樂山大佛以及數(shù)不勝數(shù)的寺廟，無不體現(xiàn)出藝術(shù)的教育功能。唐代雕塑的樂山大佛是世界第一大佛，以整座山開鑿而成，大佛的耳朵可容二人，它的腳上可坐百余人。面對(duì)岷江、青衣江和大渡河匯合處開闊的江面，目光寧?kù)o悠遠(yuǎn)。樂山大佛本身就讓人感到佛的莊嚴(yán)與慈悲。宗教就是這樣利用藝術(shù)的審美教育功能宣傳它的意義的。

縱觀人類的所有活動(dòng)，我們可以說，美術(shù)是最具有人性意味的活動(dòng)之一，因?yàn)樗哂蟹浅?qiáng)的綜合性，既訴諸人的心理，又訴諸人的生理，既針對(duì)人的理性，又針對(duì)人的感性。在美術(shù)鑒賞活動(dòng)中，主要訴諸的是視覺，而視覺又是人的主要感覺。視覺不僅給人提供必要的信息，而且也是人生樂趣與幸福的一個(gè)重要源泉?？梢哉f，美術(shù)鑒賞是對(duì)學(xué)生進(jìn)行視覺訓(xùn)練最有效的科目，是學(xué)校審美教育最重要的活動(dòng)。普通高中開設(shè)美術(shù)鑒賞活動(dòng)，對(duì)于提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)、促進(jìn)素質(zhì)教育的開展具有十分重要的意義。

參考文獻(xiàn)

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［關(guān)鍵詞］長(zhǎng)沙窯 裝飾紋樣 釉下彩 銅紅釉 模印貼花

長(zhǎng)沙窯位于長(zhǎng)沙市望城縣銅官鎮(zhèn)。大致興起于唐中期，于五代逐漸衰落。即“興起于安史之亂之際，盛于晚唐，而衰于五代”，長(zhǎng)沙窯是岳州窯的繼續(xù)和發(fā)展，受唐三彩和大食、波斯、伊斯蘭教、佛教藝術(shù)的影響而逐漸創(chuàng)造形成的一種獨(dú)具特色的釉下彩陶瓷工藝，它獨(dú)樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格在中國(guó)陶瓷史有著不可代替的地位。

一、裝飾紋樣題材豐富

唐代社會(huì)經(jīng)濟(jì)空前繁榮，生產(chǎn)力大大提高，思想意識(shí)得到解放，推動(dòng)了唐代工藝美術(shù)的高度繁榮。長(zhǎng)沙窯裝飾藝術(shù)的形成與唐代開放的社會(huì)背景有直接的關(guān)系。唐代長(zhǎng)沙窯把繪畫、剪紙、雕塑、書法等藝術(shù)形式都運(yùn)用于陶瓷裝飾之中，在我國(guó)陶瓷發(fā)展史上占有重要的地位?！伴L(zhǎng)沙窯在裝飾素材上有人物、植物、動(dòng)物、山水、抽象紋樣等幾個(gè)方面。既有植物花瓣形器物，也有動(dòng)物形瓷器，還有人物(番人即洋人)肖像，可見唐代工藝美術(shù)上的審美導(dǎo)向，直接影響了唐代長(zhǎng)沙窯繪畫裝飾題材的審美取向。

長(zhǎng)沙窯的產(chǎn)品遍及海內(nèi)外，長(zhǎng)沙窯的裝飾紋樣除了具有中國(guó)傳統(tǒng)風(fēng)格的紋樣之外，也由于產(chǎn)品的外銷，一部分吸收了外來文化，從而形成了長(zhǎng)沙窯獨(dú)特的裝飾風(fēng)格。在長(zhǎng)沙窯的裝飾人物中的傳統(tǒng)圖形形象生動(dòng)，自然灑脫。比如手持蓮花童孩的紋飾就是一例，它用筆挺健，整個(gè)畫面清秀、自然、仿佛能感到絲帶在童子的奔跑中飄動(dòng)而蓮花蓮莖也隨之顫動(dòng)。在裝飾圖形中，還有些是釉下彩繪的波斯人，模印貼花的騎士、吹笛的胡人、騎馬俑的雕塑。長(zhǎng)沙窯產(chǎn)品上騎馬者常作擊節(jié)技狀或騰空作特技表演。這種造型在印度古代雅塑中極為常見。長(zhǎng)沙窯中的植物紋飾在它的釉下彩中大多是中國(guó)傳統(tǒng)的紋飾，如：蓮花紋、紋、折枝紋、蕨草紋等，這些紋飾舒展生動(dòng)，簡(jiǎn)練灑脫。除了釉下彩的植物紋以外，在模印貼花圖形中還出現(xiàn)了在唐代銅鏡與波斯金錢器屢屢出現(xiàn)的椰棗紋、棕櫚紋、鐵樹等紋飾。其中，椰棗樹是西亞的主要樹種。而這些地區(qū)也是長(zhǎng)沙窯的外銷國(guó)，可見長(zhǎng)沙窯也是為了迎合外銷市場(chǎng)，這些紋飾深受西域文化影響。具有濃郁異國(guó)風(fēng)情，開辟了我國(guó)商品根據(jù)海外用戶實(shí)際需要進(jìn)行設(shè)計(jì)、裝飾、生產(chǎn)和銷售的先河。

長(zhǎng)沙窯的裝飾內(nèi)容廣泛。尤其是以詩詞、理語作為瓷器的裝飾形式，開創(chuàng)了詩詞裝飾瓷器的先河。現(xiàn)已出土的長(zhǎng)沙窯陶瓷器中，許多都是以詩歌、理語作為裝飾的，它們大多用毛筆以鐵繪于器物上，大多以行書居多，也有少量草書。如初唐楊師道的《南行別弟》，盛唐張氳的《醉吟三首》，杼彬的《丹陽作》、晚唐賈島的《遇海聯(lián)句》等在壺上都有所見。

二、 首創(chuàng)銅紅釉，發(fā)明釉下彩

唐代長(zhǎng)沙窯在陶瓷裝飾上，從以往的注重瓷器的釉色轉(zhuǎn)移到瓷器彩繪裝飾上，釉下彩的發(fā)明，可以說是中國(guó)陶瓷史上的一件大事。釉下彩是瓷器釉彩裝飾的一種，是陶瓷器的一種主要裝飾手段，是用色料在已成型晾干的素坯（即半成品）上繪制各種紋飾，然后罩以白色透明釉或者其他淺色面釉，一次燒成。燒成后的圖案被一層透明的釉膜覆蓋在下邊，表面光亮柔和、平滑不凸出，顯得晶瑩透亮，有不褪色的特點(diǎn)。釉下彩的產(chǎn)生象征著中國(guó)陶瓷燒造技術(shù)的整體進(jìn)步，最早見于唐代長(zhǎng)沙窯的青釉褐色彩繪器物上。自唐以后，我國(guó)瓷器從品種上來說，青瓷、白瓷、彩瓷門類齊全了。從風(fēng)格來講，五代秘色瓷，宋代定、汝、官、哥、鈞五大名瓷，元代樞府瓷，元、明、清的青花、釉里紅、五彩、粉彩、斗彩、琺瑯彩、素三彩、墨彩等，都能出奇制勝，著力于釉彩藝術(shù)效果的追求，精工于裝飾技法的創(chuàng)新，這些都可以看出長(zhǎng)沙窯曾經(jīng)獨(dú)步一時(shí)的深遠(yuǎn)影響。唐代長(zhǎng)沙窯釉下彩是以氧化鐵和氧化銅為主要著色劑。長(zhǎng)沙窯的釉下彩裝飾，從最初單一的褐彩逐漸發(fā)展到褐綠兩彩，褐彩的成色劑為鐵，用其描畫，色澤穩(wěn)定，綠彩為銅。銅由于在高溫下容易流散，因此往往用來填彩或暈染。銅官窯在燒制銅綠釉的過程中偶然出現(xiàn)了紅色，窯工們通過調(diào)整著色劑比例以及高超的熱工技術(shù)，終于成功地?zé)瞥龈邷劂~紅釉。長(zhǎng)沙窯高溫銅紅釉的出現(xiàn)，為以后宋代鈞紅、元代釉里紅、明代霽紅的形成開辟了廣闊的道路。釉下彩的發(fā)明，在瓷器裝飾領(lǐng)域開啟了一個(gè)五顏六色的大千世界，是一座里程碑，舊打破了以往“南青北白”的格局。從此，瓷器生產(chǎn)進(jìn)入了青瓷、自瓷、彩瓷共同發(fā)展的新時(shí)代。

三、首創(chuàng)模印貼花

長(zhǎng)沙窯的裝飾手法除釉下彩繪外還首創(chuàng)了“不僅與吉祥這種楚文化的模印貼花長(zhǎng)沙窯獨(dú)具特色的模印貼花，是用陶泥模印出花紋后，粘貼在瓷壺的系紐或流下，再施以彩釉。

在模印貼花裝飾中出現(xiàn)了佛教形象，是湘楚文化對(duì)佛教文化對(duì)純潔高雅佛教文化吸收的反映。蓮花，是佛教圣花，它象征佛教教義的。在長(zhǎng)沙窯的模印貼花中有很多蓮花的造型，特別是在有的模印貼花中蓮花內(nèi)還有孩童形象，據(jù)推測(cè)“不僅與吉祥語‘連生貴子’有關(guān)，而且很有可能是象征‘蓮花佛陀’”。除此之外，模印貼花中還出現(xiàn)了佛教人物紋飾造型，佛塔模印貼花、以及觀音菩薩的坐騎魚龍――摩羯及獅子等。這些形象深受西域文化的影響，在印度雕刻和繪畫中摩羯的形象常常出現(xiàn)，長(zhǎng)沙窯中模印貼花獅子常做人立狀，并往往與佛塔和菩薩狀的舞蹈者組合到一起，甚至有些獅子蒲團(tuán)之上，我們知道，獅子形象在古埃及和希臘雕刻中多有出現(xiàn)，而且在印度佛教中獅子也是護(hù)法神獸，

四、繪畫融入裝飾，開創(chuàng)大寫意先河

在彩繪裝飾上，長(zhǎng)沙窯的器具上繪有花鳥畫、動(dòng)物畫、人物畫、山水畫、寫意畫、題材豐富、色彩艷麗，生動(dòng)簡(jiǎn)潔，對(duì)唐以后瓷繪藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。在繪畫方面，長(zhǎng)沙窯陶瓷繪畫直接或間接地接受了文人高士的逸品畫風(fēng)，同時(shí)反映了唐代百姓生活、環(huán)境之美。長(zhǎng)沙窯釉下彩的這種寫意效果，是由當(dāng)時(shí)的環(huán)境決定的，長(zhǎng)沙窯當(dāng)時(shí)產(chǎn)量很高，畫工在坯上畫彩是就要追求數(shù)量，由數(shù)量的加大而提高速度，由于速度提高自然就對(duì)所繪的形象進(jìn)行概括和提煉，致使所繪形象更簡(jiǎn)潔，從而出現(xiàn)了空靈生動(dòng)的效果，這就是我們見到的頗得寫意之妙的長(zhǎng)沙窯瓷器了?？梢酝茢?，后來發(fā)展起來的寫意畫是受其影響的。雖然長(zhǎng)沙窯陶瓷畫工在文化修養(yǎng)上不及文人畫家，沒有很深的繪畫理論指導(dǎo)，但其藝術(shù)的創(chuàng)造精神與文人畫家是一致的。更重要的是，他們善于從生活中吸取營(yíng)養(yǎng)，感情淳樸、率真，沒有任何藝術(shù)理論的約束。為了生活，畫工們?cè)跀?shù)以萬計(jì)的陶瓷作品繪制中，練就了一手揮灑自如、十分嫻熟的繪瓷技藝，為創(chuàng)造精美絕倫的陶瓷藝術(shù)精品提供了必要條件。長(zhǎng)沙窯陶瓷繪畫與中國(guó)傳統(tǒng)的水墨畫非常接近，都是使用毛筆進(jìn)行描繪。由于釉料發(fā)色的原因，瓷器燒制完成后，產(chǎn)生了近似現(xiàn)代水彩效果的寫意畫，它大量運(yùn)用勾勒、勾花點(diǎn)葉、點(diǎn)垛、潑彩等技法，達(dá)到了“畫人欲語，畫花欲滴，畫鳥欲飛”的境界，頗具藝術(shù)感染力。應(yīng)當(dāng)說長(zhǎng)沙窯陶瓷畫工與文人畫家們相互影響，相互學(xué)習(xí)，一同開創(chuàng)了大寫意中國(guó)畫的先河，在繪畫史上產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

唐代是一個(gè)開放和吸收的時(shí)代，中西文化互相滲透，從長(zhǎng)沙窯瓷器中，我們可以略見，長(zhǎng)沙窯的各種藝術(shù)形式，表現(xiàn)了一種灑脫、隨意、放松的意味，有別于其他窯區(qū)的裝飾，形成獨(dú)具特色的裝飾。其裝飾風(fēng)格融合了繪畫、染纈、書法、雕塑等手法，又具中西亞地方特色和伊斯蘭教、佛教藝術(shù)的某些裝飾于一體，從而形成長(zhǎng)沙窯獨(dú)特的藝術(shù)語言。長(zhǎng)沙窯陶瓷產(chǎn)品的出現(xiàn)，是中國(guó)瓷器發(fā)展史上的―個(gè)里程碑。它的制作工藝和裝飾手法，充分體現(xiàn)了我國(guó)古代勞動(dòng)人民的智慧和創(chuàng)造精神。在裝飾內(nèi)容上，大量采用異域題材，吸收國(guó)外文化元素，展示了中國(guó)人民開放的心態(tài)，海納百川的包容性格。長(zhǎng)沙窯最具特色的釉下彩、銅紅釉裝飾，以及文字裝飾，更是在我國(guó)陶瓷發(fā)展史上產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，具有劃時(shí)代意義。

（基金項(xiàng)目：2010-2012湖南省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)基金項(xiàng)目立項(xiàng)課題：《唐代長(zhǎng)沙窯瓷器裝飾藝術(shù)的創(chuàng)新與實(shí)踐研究》，課題編號(hào)：2010YBB070）

參考文獻(xiàn)